Vi fermate mai a dare uno sguardo agli scaffali del book crossing della vostra città? Se non ci avevate mai pensato prima, vi consiglio di iniziare a farlo perché spesso possono regalare autentiche sorprese.
Mi è successo qualche tempo fa quando, passando velocemente davanti all’espositore, il mio sguardo è stato catturato da un volume in particolare. Ho così scoperto l’esistenza di Fiabe Marvel e ho deciso all’istante che sarebbe tornato a casa insieme a me.

Una volta di ritorno, ho fatto qualche ricerca: Fiabe Marvel è stato pubblicato nel 2012 ed è l’adattamento di alcune delle fiabe più celebri di sempre all’universo e ai personaggi Marvel. Le storie sono a cura di C.B. Cebulski, mentre ai disegni si alterano grandi nomi del panorama internazionale come Joao Lemos, Nuno Plati, Takeshi Miyazawa, Ricardo Tercio e Kyle Baker. L’evocativa copertina, invece, è realizzata da Claire Wendling.

Mi sono tuffata nella lettura e ho potuto perdermi tra le pagine: all’interno di Fiabe Marvel troviamo Peter Pan, Pinocchio, Alice nel Paese delle Meraviglie, Il mago di Oz, Cappuccetto Rosso e La tartaruga e l’aquila (una favola di Esopo ndr.) tutte declinate secondo l’immaginario Marvel. Vediamo i più amati eroi calarsi in panni inediti e in contesti favolistici che ci fanno rivivere le nostre prime letture con un tocco moderno.
Entrambi universi ricchi di fantasia, quello delle fiabe e quello dei supereroi si incontrano e si mescolano ed è un po’ come se infanzia ed età adulta si fondessero in un unicum davanti ai nostri occhi.

Mi è piaciuto molto come C.B. Cebulski ha trattato la materia, rispettando lo spirito del materiale di partenza e le caratteristiche dei personaggi scelti per dare vita a qualcosa di completamente nuovo. A livello grafico, gli stili dei disegnatori scelti si rivelano tutti diversi e personalizzati, perfetti per lasciare spazio alla fantasia e creare tavole di incredibile bellezza.

Insomma, se non lo avevate mai letto, vi consiglio di recuperare Fiabe Marvel (magari in qualche book crossing come ho fatto io) e scoprire così una interessantissima e ispirata digressione dalle storie classiche dei supereroi della Casa delle Idee. Quello che ho letto io è un volume unico del 2012 pubblicato da Panini Comics ma, a quanto ho potuto scoprire, ne è stata realizzata una ristampa nel 2018, con il titolo di Fiabe con i supereroi e una copertina molto simile a quella del volume che è capitato tra le mie mani.

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Oscar 2023

La notte degli Oscar 2023 si avvicina e domenica 12 marzo scopriremo chi quest’anno si aggiudicherà l’ambitissima statuetta. Se siete curiosi di guardare i film candidati prima dell’atteso verdetto, quest’anno potrete recuperarne moltissimi in streaming. Se per alcuni titoli (in particolare per quanto riguarda i documentari e i cortometraggi) non ci sono ancora notizie per una distribuzione nelle sale italiane e altri sono disponibili (per il momento) solo al cinema, infatti, quest’anno troviamo molti dei film candidati già disponibili in streaming e pronti per essere guardati comodamente dal divano di casa.
Andiamo a scoprire quali candidati agli Oscar 2023 possiamo trovare su quali piattaforme.

Netflix

Tanta carne al fuoco su Netflix, dove troviamo diversi titoli candidati agli Oscar 2023. Per cominciare è disponibile sulla piattaforma Niente di nuovo sul fronte occidentale, la rivelazione di queste nomination, candidato in ben 9 categorie. Il film che ci catapulta nella Prima Guerra Mondiale, infatti, è in lizza per il premio come miglior film, miglior sceneggiatura non originale, miglior film internazionale, migliore fotografia, migliore scenografia, miglior trucco e acconciatura, migliori effetti speciali, miglior sonoro e migliore colonna sonora.

Su Netflix possiamo trovare anche il giallo originale Glass Onion – Knives Out, candidato per la migliore sceneggiatura non originale e Blonde, biopic su Marilyn Monroe interpretato da Ana De Armas e in lizza per la migliore attrice protagonista.
Tra i film disponibili in catalogo anche l’apprezzato RRR, candidato ai premi oscar per la migliore canzone e BARDO, la cronaca falsa di alcune verità, candidato per la migliore fotografia.

Su Netflix, infine, troviamo animazione, documentari e cortometraggi: Pinocchio e Il mostro dei mari, entrambi candidati come miglior film d’animazione, si trovano infatti sulla piattaforma così come Raghu, il piccolo elefante e L’effetto Martha Mitchell, candidati nella categoria miglior cortometraggio documentario.

Disney+

Un po’ di Oscar anche su Disney+, in particolare e come è facile immaginare, per i titoli in esclusiva. Black Panther: Wakanda Forever, che ha ottenuto la nomination in ben 5 categorie (miglior attrice non protagonista, migliori costumi, miglior trucco e acconciatura, miglior canzone e migliori effetti speciali) e Red, candidato come miglior film d’animazione, sono infatti disponibili sulla piattaforma.

Disney+, con questi premi Oscar, ci regala anche sorprese inaspettate: Le Pupille, quota italiana in questa edizione dei premi nella categoria miglior cortometraggio e Fire of Love, candidato come miglior documentario, sono entrambi disponibili in catalogo.

Sky e Now TV

Diversi i titoli che possiamo guardare quest’anno su Sky e Now TV. A cominciare dalla sorpresa di questa edizione, Top Gun: Maverick. Il film, candidato in 6 categorie (miglior film, miglior sceneggiatura non originale, miglior canzone, miglior sonoro, miglior montaggio e migliori effetti speciali) è infatti disponibile sulle piattaforme, oltre che su Paramount+.

Du Sky e Now TV potete inoltre trovare The Batman, candidato nella sezione miglior trucco e acconciatura, a partire dal 4 marzo Living (miglior attore protagonista e miglior sceneggiatura non originale) e, dal 9 marzo, Close (miglior film straniero). A partire dal 10 marzo anche Elvis (miglior film, miglior attore protagonista, migliori costumi, miglior sonoro, miglior trucco e acconciatura, miglior scenografia, miglior fotografia e miglior montaggio) sarà disponibile su Sky.

Altre piattaforme

Ma non finisce qui, perché su Apple TV troviamo altri due candidati: si tratta di Causeway, candidato per il migliore attore protagonista e di Il bambino, la talpa, la volpe e il cavallo, in lizza per il migliore cortometraggio animato.
Su Prime Video, invece, possiamo guardare Argentina, 1985, candidato come miglior film straniero.

Inoltre Aftersun, candidato per il migliore attore protagonista, è disponibile su MUBI e EO, incluso nella cinquina per il miglior film straniero, può essere guardato su I Wonder Full.

Infine, My Year of Dicks, candidato come miglior cortometraggio documentario, è visionabile sul sito ufficiale e The Flying Sailor, nella rosa per il miglior cortometraggio d’animazione, è interamente disponibile su Youtube.

Noleggio

Per concludere, al momento in cui scriviamo alcuni dei candidati sono noleggiabili su Infinity, Apple TV, Chili, Amazon Video, Rakuten, Microsoft Store, Google Play. Il gatto con gli stivali 2 – L’ultimo desiderio (miglior film d’animazione), che è disponibile anche su Sky Prima Fila, e La signora Harris va a Parigi (migliori costumi).

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L’anno sta finendo, festeggiamo e tiriamo le somme di questo 2022, ma non per questo smettiamo di nerdare: ecco a voi il #NerdandoConsiglia di Dicembre 2022!

Crisis Core -Final Fantasy VII- Reunion

Giando: Zack torna più forte che mai in Crisis Core -Final Fantasy VII- Reunion, remake del titolo del 2007 per PlayStation Portable, e una lacrimuccia scende sul mio viso ormai non più giovanissimo. L’ActionRPG che aveva costituito il primo vero spin-off di Final Fantasy VII viene rinfrescato graficamente, e il suo gameplay è adattato alla perfezione alle novità che abbiamo già visto in Final Fantasy VII Remake. Da giocare se appassionati della saga più famosa di JRPG del mondo, ma anche come “antipasto” per poi tuffarsi nel capitolo principale!

Alice in Borderland

Tencar: appena è uscita la seconda stagione di Alice in Borderland, l’ho vista tutta d’un fiato. La trovate su Netflix ed è composta, come la prima, da 8 episodi. È un viaggio adrenalinico in cui, puntata dopo puntata, si continuano a conoscere più a fondo i protagonisti, tra colpi di scena, avversari improponibili e situazioni disarmanti.
Consigliatissimo!

Pinocchio di Guillermo Del Toro

Clack: Il periodo natalizio è l’ideale per riguardare vecchi “comfort film” ma anche per scoprire novità inaspettate. Avevo basse aspettative nei confronti di Pinocchio di Guillermo Del Toro, non per via del regista né per la tecnica stop motion utilizzata ma perché non sono una grande estimatrice del personaggio. E invece mi sono trovata davanti un capolavoro! Guillermo Del Toro prende il classico dei classici e lo rilegge secondo i suoi canoni: cambia l’ambientazione, cambiano i personaggi ma resta il messaggio di fondo, seppure filtrato da una sensibilità tutta moderna. E funziona! Funziona alla grande. Due ore di stupenda stop motion e di emozioni in musica che convincono e commuovono. Lo trovate su Netflix e vi consiglio di concedergli un’occasione!

Glass Onion – Knives Out

Zeno2K: Dopo aver adorato il primo film, che ho trovato una ventata d’aria fresca nel panorama stantio dei polizieschi classici (alla Agatha Christie, per intenderci), mi sono gettato a pesce anche su questo seguito, nella speranza che mi desse le stesse emozioni, magari osando qualcosina di più.

Ebbene: il risultato è riuscito a metà. Sicuramente ha alzato l’asticella, e presenta un buon numero di quei meccanismi che fanno saltare sulla sedia gli amanti degli investigativi in stile “invito a cena con delitto” (che presenta ben tre finali), ma forse spinge un po’ troppo l’accelerazione sulla caratterizzazione dei personaggi, che devono sì essere sopra le righe, ma talvolta finiscono col debordare verso il demenziale.

Mi riferisco ad alcuni passaggi che, ovviamente, non rivelerò per evitare spoiler ma che non riescono a reggere il passo con la sospensione dell’incredulità e ci scaraventano fuori dalla magia facendoci alzare il sopracciglio una volta di troppo. Non mi riferisco all’ucronia di Tarantino, che osa dove solo lui è in grado, ma ci avviciniamo un po’ troppo alla fantascienza, piuttosto che alla semplice spremuta di celluline grigie (Peter Ustinov mi perdonerà).

Ne resta un prodotto decisamente godibile, che vola via per le oltre due ore senza grande fatica e che sa sorprendere anche grazie ad un cast a dir poco stellare, arricchito da cameo davvero divertenti e inattesi. È un’enorme caccia al tesoro su più livelli, non solo per scoprire quale sia il mistero dietro gli eventi narrati, ma anche e soprattutto per scoprire le citazioni, i riferimenti, i camei nascosti o meno tratti dalla cultura del mondo.

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Dopo i fumetti e le serie TV, siamo arrivati ai film.
Ogni redattrice e redattore ha premiato il miglior film del 2022 e il vincitore assoluto è il titolo che ha ricevuto più Awards o, in caso di pareggio, quello scelto – dopo una nuova discussione – dalla redazione.

A questo link potrete trovare tutte le informazioni sulle edizioni passate.

Clack – Cip & Ciop agenti speciali

Il cinema è il mio primo amore, eppure quest’anno l’ho trascurato. Ho guardato pochi film, mancando clamorosamente i titoli più attesi dell’anno (almeno per ora). Tra quanto ho guardato, comunque, ho potuto scovare alcune chicche decisamente meritevoli. Il mio preferito, dopo lunga riflessione, è decisamente Cip e Ciop agenti speciali: accolto da sentimenti ambivalenti, a me il film Disney è piaciuto, forse perché rappresento il target ideale per cui era stato pensato. Il Roger Rabbit della nostra epoca? Con le dovute differenze, secondo me sì! Un film per nostalgici, confezionato alla perfezione per essere apprezzato da una determinata generazione. E, ogni tanto, è proprio questo che ci serve. Menzione d’onore per Nope, perché Jordan Peele è sempre un passo avanti a tutti (anche se il mio preferito resta sempre Noi) e per The House, il disturbante esperimento in stop motion di Netflix.

Fedrizzi – Pinocchio di Guillermo Del Toro

Se non lo avete visto, guardatelo. Punto.
Una rappresentazione diversa del Pinocchio che abbiamo sempre conosciuto, più cruda, più dark, più sentimentale, migliore e basta. Sarà anche che io amo lo stop motion in questo genere di film, ma vi giuro, ho pianto decisamente troppo una volta raggiunto il finale, che spacca il cuore. Funny story: ci sono esplosioni, uccisioni e morti cruente, Netflix dice che è il film numero uno “Per bambini”.

FrankieDedo – Top Gun: Maverick

Non avevo visto nemmeno il primo capitolo fino a maggio di quest’anno e per fortuna l’ho guardato solo in preparazione del secondo. Top Gun: Maverick è uno dei seguiti più riusciti di sempre. Il primo film è invecchiato malissimo e tutto sommato la trama è la scusa per un paio d’ore di machismo gratuito e propaganda militare. Era quindi necessario alzare di molto l’asticella e… cavolo se ci sono riusciti. Da tempo non vedevo un film che ti incolla alla sedia e ti gasa come questo. Scene di azione stupende e un crescendo di tensione mai ingiustificata regalano uno spettacolo che difficilmente invecchierà. Il compromesso fra realismo e spettacolo è perfetto e proprio per le scene clamorose, realmente girate nei caccia F/A-18, è uno dei primi film che avrei voluto rivedere subito dopo essere uscito dalla sala. Magari è solo perché ci sono gli aerei che fanno pew pew, ma secondo me questo film è uno dei migliori action movie degli ultimi anni.

Gattiveria – Bones and All

Ero decisissima a segnalare per gli Awards Amsterdam fino a che non ho visto questo film. Tratto dal bellissimo romanzo di Camille deAngelis e portato sul grande schermo da Luca Guadagnino, è senza dubbio il film più bello che ho visto quest’anno. Poetico e straziante, un viaggio attraverso l’America alla scoperta di persone che la società non potrebbe mai accettare. Bellissima fotografia, grande colonna sonora e interpreti eccezionali. Consiglio di vederlo a stomaco vuoto.

Giando – Top Gun: Maverick

Non c’è niente da fare: Tom Cruise questa volta non ha sbagliato nessun dettaglio. Top Gun: Maverick è il seguito che abbiamo aspettato per anni, è il film con cui si chiudono storie iniziate tanto tempo fa e dove redenzione e amicizia fraterna la fanno da padrone, è la cosa che ti fa uscire gasato dalla sala del cinema ripensando alle smargiassate dell’eterno Tom e dei nuovi promettenti cadetti. Da vedere più volte, perché siamo tutti degli aspiranti piloti di caccia, in fondo. Menzione d’onore per Uncharted, da bravo sonaro qual sono, che è un film divertente e che riprende bene le atmosfere del gioco, pur raccontando una storia originale.

jedi.lord – Top Gun: Maverick

Confesso che quest’anno al cinema sono andato molto meno e non sono rimasto esaltato in modo particolare da alcun film, tranne che da uno, che mi ha fatto uscire dalla sala gasato come non accadeva da tempo.
E questo film, che sono andato a vedere solo per devozione e non certo perché fossi convinto che sarebbe stato un capolavoro, è Top Gun: Maverick, sequel del mitico film degli anni ’80 che fecero decollare il talento di Tom Cruise.
Che vi devo dire, non me l’aspettavo, e durante tutto il tempo del film mi sono gasato a bestia. È irreale? E quale è il problema?
Semplicemente, wow.

LC – The First Slam Dunk

Non mi metterò a parlare di quanto sia importante Slam Dunk per me, che gli Awards non sono il luogo giusto. Dirò solo che al liceo, l’ho letto così tante volte da averlo imparato letteralmente a memoria da cima a fondo.
Quando è stato annunciato un nuovo film in cui Inoue era coinvolto direttamente ero quindi ovviamente estremamente curioso, anche perché fino all’ultimo non si sapeva pressoché nulla a riguardo: sarebbe stata una storia nuova? Un adattamento della parte del manga mai divenuta anime? Un riassuntone?
Non scriverò la risposta. Tuttavia, è stata un’idea perfetta e geniale. Lo stile di animazione non piacerà a tutti e a me pare che abbia alti e bassi, ma chissenefrega: il palleggio è il dominio dei tappi.

Morgana – Top Gun: Maverick

Ci ho pensato e ripensato ma quest’anno Top Gun: Maverick è l’unico film che mi ha lasciata davvero soddisfatta al 100%. Tom Cruise (in gran forma) ha corso il rischio di rovinare il ricordo di un film cult anni ‘80 ed invece lo ha omaggiato superando ogni aspettativa.

Penny – Top Gun: Maverick

Qualche anno fa decisi di recuperare i classici del cinema (decisione naufragata per via dei mille impegni ma confido di rimetterci mano prima o poi). Il grande recupero iniziò con Top Gun, pellicola del 1986 in cui Maverick (un giovanissimo Tom Cruise) affronta il percorso per diventare aviatore nella prestigiosa scuola “Top Gun”. Questa estate, al cinema è uscito Top Gun: Maverick, il sequel in cui il non-più-così-giovane Cruise riveste i panni dell’aviatore, divenuto ormai insegnante della suddetta scuola. Ammetto di aver avuto aspettative molto basse, temendo un film deboluccio sostenuto quasi solo dall’effetto nostalgia. Mi sono ricreduta completamente: Top Gun: Maverick è coinvolgente, appassionante e intrattenente addirittura più del primo capitolo. Le strizzatine d’occhio nostalgiche non mancano, ma sono ben distribuite e per nulla stucchevoli. Un raro esempio di come sia possibile proseguire nel racconto di una storia già affermatasi nella testa e nel cuore di chi la guarda.

Tencar – X: A Sexy Horror Story

Il 2022 è stato l’anno dei recuperi, quindi ho visto pochi film usciti in sala negli ultimi dodici mesi. Tra questi, l’ha spuntata X: A Sexy Horror Story che è una lettera d’amore di Ti West al cinema horror degli anni ’70 che ha tanto stile e parecchia personalità. Un viaggio nel terrore che, dopo i primi due atti, preparatori, esplode in un tripudio di sangue nel terzo, meraviglioso, atto.
Menzione d’onore a Nope.

Zeno2k – Downton Abbey 2

Profondamente deluso dalle pellicole Marvel che mi stanno lentamente facendo abbandonare ogni interesse nell’MCU, la mia attenzione è stata catturata da altro.
Vuoi il mio viscerale amore per tutto ciò che è inglese, vuoi l’emozione di visitare i luoghi delle riprese proprio questa estate, la mia scelta cade sulle vicende di Downton Abbey arrivato probabilmente a sua naturale conclusione (anche per la scomparsa del suo personaggio più iconico).
Motivo extra: la messa in scena del drammatico avvento del sonoro nel cinema muto e la tempesta che investì moltissimi attori che all’epoca basavano tutto sulla fisicità del corpo e che talvolta non parlavano nemmeno inglese.
Passeggiare un’ultima volta in quei corridoi, sedermi a pranzo con loro, origliare le vicissitudini delle servitù… in questo dramma storico ci sono mille piani di lettura, e questo film ne è la degna conclusione. (O forse no?)

And the winner is… Top Gun: Maverick

Con ben 5 voti, Top Gun: Maverick è il vincitore della categoria film.

Premio del pubblico: Top Gun: Maverick

Anche il pubblico, sui nostri social, ha premiato Top Gun: Maverick che riesce a superare all’ultima curva Doctor Strange Nel Multiverso della Follia.

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Disney+

Un nuovo anno è al via ed è il momento di mettere da parte costume da bagno e occhiali da sole per tirare fuori carta e penna (o mouse e tastiera). Ma un nuovo inizio porta con sé anche tante novità video: ecco le nuove uscite che ci aspettano su Disney+ per il mese di settembre 2022.

Serie

È arrivato il momento di aggiungere un nuovo tassello nell’universo narrativo di Star Wars: a partire dal 21 settembre, con i primi tre episodi disponibili, arriva Andor. La serie originale racconterà il personaggio di Cassian Andor, già portato sullo schermo da Diego Luna, e ci mosterà i primordi della nascente ribellione all’Impero Galattico.

A settembre arriverà anche The Old Man. Interpretata da Jeff Bridges, la serie segue il personaggio di Dan Chase, scappato dalla CIA decenni prima. Quando un sicario tenta di assassinarlo, l’uomo sarà costretto a confrontarsi con il suo passato. Sarà in streaming a partire dal 28 settembre.

E non finisce qui, perché in occasione del Disney Day, previsto per l’8 settembre, arriverà anche la prima stagione completa di Obi-Wan Kenobi: Il ritorno di uno Jedi.

Film

Non so voi ma questo è il titolo che aspetto di più questo mese. Hocus Pocus 2 ci riporta ben 29 anni dopo ad avere a che fare con le temibili sorelle Sanderson, cattivissime streghe in cerca di vendetta. Questa volta per cercare di salvare Salem dalle loro grinfie scenderanno in campo tre liceali. L’atteso sequel sarà disponibile a partire dal 30 settembre.

Grandi novità anche in occasione del Disney Day, comunque. L’8 settembre, per festeggiare al meglio, arriveranno anche l’atteso film originale Pinocchio e Thor: Love and Thunder, contributo del regista Taika Waititi al MCU interpretato da Chris Hemsworth e una Natalie Portman in grande spolvero.

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Giugno 2021

È il momento di scatenare l’estate e, per chi è costretto a viverla a lavoro, c’è una buona notizia: il catalogo Amazon Prime Video a giugno 2021 si arricchisce di tantissimi titoli interessanti! Andiamo a scoprirli nel dettaglio.

Film

Originali interessanti questo mese, a partire da The Mauritanian, basato sul best seller Guantanamo Diary.
Il film racconta la storia vera di Sahi, imprigionato per anni a Guantanamo dal Governo americano senza nemmeno un processo.
Nel cast troviamo Tahar Rahim, Jodie Foster, Shailene Woodley, Benedict Cumberbatch e Zachary Levi.
Il film sarà in esclusiva su Amazon Prime Video a partire dal 3 giugno.

Preparatevi a proiettarvi nel futuro, poi, con Chaos Walking: in un futuro distopico il giovane Todd deve proteggere Viola, una donna precipitata sul suo pianeta. Lì tutte le donne sono scomparse, mentre gli uomini sono afflitti da una forza che mostra tutti i loro pensieri.
Interpretato da Tom Holland, Daisy Ridley e Mads Mikkelsen, Chaos Walking sarà disponibile in anteprima esclusiva dall’8 giugno.

Infine, per chi non può fare a meno di qualche brivido, vi segnalo Come Play: il piccolo Oliver, affetto da autismo, comunica digitando e disegnando su uno schermo. Man mano che la sua vita si fa più complicata, Oliver si rifugia sempre di più in questo mondo, scoprendo per caso un libro per bambini. Ma più prosegue nella lettura, più nel mondo reale prende forma Larry, creatura pericolosa e pronta a tutto.
Come Play sarà in anteprima esclusiva dal 27 giugno.

Da segnalare, poi, l’arrivo in catalogo di 28 giorni dopo, L’uccello dalle piume di cristallo, il gatto a nove code (tutti dal 1 giugno). Ma anche Black Dahlia (dal 4), Downton Abbey (dall’11) e Pinocchio (dal 19).

Serie TV

È stato uno degli show originali più apprezzati della passata stagione di Amazon Prime Video ed è pronto a tornare con la seconda edizione: Celebrity Hunted – Caccia all’uomo segue la fuga di quattordici celebrità del panorama italiano.
Protagonisti di questa edizione sono Vanessa Incontrada, Stefano Accorsi, Elodie, M¥ss Keta, Diletta Leotta e Achille Lauro.
Il format sarà in esclusiva su Amazon Prime Video dal 18 giugno.

Un intenso crime drama brasiliano è quello ritratto in Dom, otto episodi di un’ora ciascuno ispirati alla storia vera di un padre e un figlio che si ritrovano agli estremi opposti nella guerra alla droga.
Sarà dal 4 giugno in esclusiva su Prime Video.

Dal potenziale particolarmente affascinante Solos, serie antologica in sette episodi che riflette sui significati profondi dei legami umani attraverso le esperienze dei singoli.
In ogni puntata una storia unica, interpretata da un cast di spicco in cui figurano Helen Mirren, Morgan Freeman, Anne Hathaway, Anthony Mackie e Dan Stevens. Tra i registi anche Zach Braff, già protagonista di Scrubs.
Solos sarà in esclusiva su Amazon Prime Video dal 25 giugno.

Da segnalare anche l’arrivo della seconda stagione dell’acclamata The Handmaid’s Tale, che entrerà in catalogo a partire dal 1 giugno, così come la decima di Shameless.

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David di Donatello 2020

Pur colpita dal Covid-19, che aveva costretto a uno slittamento dall’iniziale data prevista ad aprile, la 65^ cerimonia di premiazione dei David di Donatello 2020 non si è fatta abbattere dal virus e si è svolta, trasmessa su Rai 1 nella serata dell’8 maggio.

La serata più importante del nostro cinema si è presentata in una versione più tecnologica rispetto al passato con l’obiettivo di lanciare un messaggio positivo, forte e autorevole a sostegno della rinascita del cinema italiano, sottolineandone la centralità dal punto di vista non solo culturale ma anche economico ed occupazionale.

La serata condotta da Carlo Conti, che ha visto assegnare il David Speciale a Franca Valeri, il David dello Spettatore a Ficarra e Picone e un omaggio a Federico Fellini e Alberto Sordi nel centenario della nascita, si è svolta attraverso una formula innovativa, con i protagonisti del cinema italiano collegati in diretta, nel rispetto delle disposizioni governative. Un’edizione che ha unito il rispetto della tradizione con uno sguardo fiducioso verso il futuro.

Essere accolti da Carlo Conti in un teatro stranamente deserto è una sensazione strana ma la serata prende subito il via, attraverso i ricordi delle origini del premio e una ferma affermazione dell’alto valore simbolico rappresentato dal Premio, quest’anno più che mai.
A riprova di questo aspetto, durante la cerimonia, i cinema di tutta Italia hanno tenuto accese le proprie insegne, come simbolo visibile di speranza nella prossima ripresa delle attività.
Dopo la lettura del messaggio del Presidente della Repubblica, Sergio Mattarella e un montaggio sul cinema dell’ultimo anno trascorso, si è partiti subito con la consegna dei premi.

Edizione, questa 65^, dominata da Il traditore, che vantava già il maggior numero di candidature e che ha collezionato ben 6 David in questa edizione. A inseguirlo, i due film al secondo posto per numero di nomination: Pinocchio e Il primo re, rispettivamente con 4 e 3 premi. Solo un David, a fronte di 11 candidature, per Martin Eden.

Recitazione

Ad aprire le danze la categoria Miglior attrice non protagonista, con tutte e cinque le candidate in collegamento video, tutte felici di condividere questa insolita premiazione. Vincitrice, come da pronostico, è Valeria Golino per la sua interpretazione in 5 è il numero perfetto.

Il candidato premiato come Migliore attore non protagonista è stato poi Luigi Lo Cascio, per il ruolo interpretato in Il traditore.

L’ambito David per il Miglior attore protagonista è stato portato a casa da Pierfrancesco Favino, per la prova in Il traditore. 
Nella controparte femminile, la Migliore attrice protagonista è stata eletta Jasmine Trinca, per l’interpretazione in La dea fortuna di Ferzan Ozpetek.

Premi tecnici

I premi più prettamente tecnici si sono aperti con la categoria per il Migliore autore della fotografia, assegnato quest’anno a Daniele Ciprì per il lavoro fatto su Il primo re.

Nella categoria Migliore scenografo è stato premiato invece Dimitri Capuani, alla sua terza candidatura in carriera, per Pinocchio.
Il film di Matteo Garrone ha poi bissato subito dopo nella categoria Miglior truccatore, premio condiviso da Dalia Colli e Marc Coulier (quest’ultimo per il trucco prostetico).
Come Miglior costumista, il David è stato assegnato a Massimo Cantini Parrini per Pinocchio, che ha così conquistato la tripletta.
En plein conquistato poco dopo grazie al premio assegnato a Francesco Pegoretti come Miglior acconciatore.

Miglior musicista è stata eletta l’Orchestra di Piazza Vittorio per Il Flauto Magico di Piazza Vittorio.
La Migliore canzone originale è stata decretata Che vita meravigliosa, musicata da Antonio Diodato e inserita nella colonna sonora di La dea fortuna.
Come Miglior documentario il vincitore è risultato Selfie, di Agostino Ferrente, alla sua prima candidatura in carriera.

Come Miglior montatore è stata premiata Francesca Calvelli per Il traditore; per i Migliori effetti visivi il David è stato ritirato da Theo Demiris e Rodolfo Migliari per Pinocchio mentre per il Miglior suono il vincitore è risultato il film Il primo re.

Scrittura

Per la Migliore sceneggiatura originale, a spuntarla sono Marco Bellocchio, Ludovica Rampoldi, Valia Santella, Francesco Piccolo per il film Il traditore.

Migliore sceneggiatura non originale è stata decretata quella di Martin Eden, curata da Maurizio Braucci e Pietro Marcello.

David Speciali

Come annunciato, il David dello Spettatore, assegnato al maggior numero di spettatori nelle sale, quest’anno è stato assegnato a Ficarra & Picone per il film Il primo Natale. Il duo comico, in collegamento video, si è mostrato felicissimo del risultato e ha ricordato lo staff che ha lavorato al lungometraggio, contribuendo al suo incredibile successo, dedicando il premio alla Commedia nel senso più ampio del termine.

Bellissimo momento quello del David Speciale per Franca Valeri, ricordata con un lungo montaggio che ne ha celebrato la grande carriera, assegnatole proprio nell’anno in cui compirà 100 anni (il prossimo luglio). L’attrice ha ricevuto il premio direttamente a casa sua qualche giorno prima della serata di premiazione.

Il David Giovani, assegnato dagli studenti delle scuole italiane, è stato vinto da Mio fratello rincorre i dinosauri.

Regia, produttori e miglior film

Nella categoria dei registi la Migliore regia è stata decretata essere quella di Marco Bellocchio per il film Il traditore.
Subito dopo, è stato assegnato il David per il Miglior produttore, conquistato da Andrea Paris e Matteo Rovere per Groenlandia con Rai Cinema, Gapbusters e Romancitizens per Il primo re.
Miglior regista esordiente è invece risultato Phaim Bhuiyan per il lavoro svolto con il suo Bangla.

Per concludere, l’ambito David per il Miglior film è andato a Il traditore, di Marco Bellocchio.

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David di Donatello 2020

È tempo di David di Donatello e di scoprire i candidati dell’edizione 2020. Proprio oggi, nel corso di una conferenza stampa, Piera Detassis, Presidente e Direttore Artistico della manifestazione, ha infatti svelato i titoli in lizza per la statuetta.

I David di Donatello premiano il meglio della stagione cinematografica passata nel panorama delle produzioni italiane. Assegnati dalla Fondazione Accademia del Cinema Italiano, i David celebrano quest’anno la 65ª edizione. La cerimonia di consegna dei premi si svolgerà venerdì 3 aprile e sarà trasmessa in prima serata su Rai 1, con la conduzione di Carlo Conti.

Tra i candidati la parte del leone spetta quest’anno a Il traditore, con 18 nomination; a inseguirlo ci sono Il primo re e Pinocchio, entrambi con 15 candidature. Sul terzo gradino del podio si attesta Martin Eden, candidato a 11 David.
Ma scopriamo insieme tutti i candidati dell’edizione 2020, categoria per categoria!

Miglior film

A sfidarsi in questa categoria, la più ambita, troviamo Il primo re, Il traditore, La paranza dei bambini, Martin Eden e Pinocchio.

Per il premio al migliore produttore troviamo Domenico Procacci e Anna Maria Novelli per Bangla, Grøenlandia, Rai Cinema, Gapbusters e Roman Citizen per Il primo re, IBC Movie, Kavac Film e Rai Cinema per Il traditore, Pietro Marcello, Beppe Caschetto, Thomas Ordenneau, Micheal Weber, Viola Fügen, Rai Cinema per Martin Eden e Archimede, Le Pacte e Rai Cinema per Pinocchio.

Regia e sceneggiatura

Le candidature per la miglior regia rispecchiano pienamente quelle per il miglior film: troviamo infatti Matteo Rovere (Il primo re), Marco Bellocchio (Il traditore), Claudio Giovannesi (La paranza dei bambini), Pietro Marcello (Martin Eden) e Matteo Garrone (Pinocchio).

A contendersi il David per il miglior regista esordiente sono invece: Igort (5 è il numero perfetto), Phaim Bhuiyan (Bangla), Leonardo D’Agostini (Il campione), Marco D’Amore (L’immortale) e Carlo Sironi (Sole).

I titoli in lizza per la migliore sceneggiatura originale sono Bangla, Il primo re, Il traditore, La dea fortuna, Ricordi?; per la migliore sceneggiatura non originale, invece, Il sindaco del rione Sanità, La famosa invasione degli orsi in Sicilia, La paranza dei bambini, Martin Eden, Pinocchio.

Recitazione

Per la migliore attrice protagonista, categoria in cui è presente un ex aequo, i nomi scelti sono quelli di Valeria Bruni Tedeschi (I villeggianti), Jasmine Trinca (La dea fortuna), Isabella Ragonese (Mio fratello rincorre i dinosauri), Linda Caridi (Ricordi?), Lunetta Savino (Rosa) e Valeria Golino (Tutto il mio folle amore).

Nella cinquina per il migliore attore protagonista appaiono Toni Servillo (5 è il numero perfetto), Alessandro Borghi (Il primo re), Francesco Di Leva (Il sindaco di rione Sanità), Pierfrancesco Favino (Il traditore) e Luca Marinelli (Martin Eden).

I nomi scelti nella categoria migliore attrice non protagonista sono quelli di Valeria Golino (5 è il numero perfetto), Anna Ferzetti (Domani è un altro giorno), Tania Garribba (Il primo re), Maria Amato (Il traditore), Alida Baldari Calabria (Pinocchio); come migliore attore non protagonista si sfidano Carlo Buccirosso (5 è il numero perfetto), Stefano Accorsi (Il campione), Fabrizio Ferracane (Il traditore), Luigi Lo Cascio (Il traditore), Roberto Benigni (Pinocchio).

Premi tecnici

Come miglior autore della fotografia troviamo Daniele Ciprì (Il primo re), Vladan Radovic (Il traditore), Francesco Di Giacomo (Martin Eden), Nicolaj Brüel (Pinocchio).

Nella categoria migliore musicista si sfidano l’orchestra di Piazza Vittorio (Il Flauto Magico di Piazza Vittorio), Andrea Farri (Il primo re), Nicola Piovani (Il traditore), Dario Marianelli (Pinocchio) e Thom Yorke (Suspiria).

Candidate per la migliore canzone originale troviamo Festa (da Bangla), Rione Sanità (da Il sindaco di rione Sanità), Un errore di distrazione (da L’ospite), Che vita meravigliosa (da La dea fortuna) e Suspirium (da Suspiria).

La cinquina per il miglior scenografo vede in lizza i film 5 è il numero perfetto, Il primo re, Il traditore, Pinocchio e Suspiria; quella per il migliore costumista 5 è il numero perfetto, Il primo re, Il traditore, Martin Eden, Pinocchio.

Il premio per il migliore truccatore è conteso da 5 è il numero perfetto, Il primo re, Il traditore, Pinocchio e Suspiria; quello per il migliore acconciatore da Il primo re, Il traditore, Martin Eden, Pinocchio e Suspiria.

Nella categoria miglior montatore compaiono Il primo re, Il sindaco di rione Sanità, Il traditore, Martin Eden, Pinocchio; per il miglior suono gli sfidanti sono 5 è il numero perfetto, Il primo re, Il traditore, Martin Eden, Pinocchio.
I migliori effetti visivi verranno scelti tra quelli dei film: 5 è il numero perfetto, Il primo re, Il traditore, Pinocchio e Suspiria.

Infine nella categoria miglior documentario si sfidano: Citizen Rosi, Fellini fine mai, La mafia non è più quella di una volta, Se c’è un aldilà sono fottuto. Vita e cinema di Claudio Caligari e Selfie.

Premi speciali

I candidati al David Giovani, premio assegnato da una giuria nazionale di studenti degli ultimi due anni di corso delle scuole secondarie di II grado, sono: Il traditore, L’uomo del labirinto, La dea fortuna, Martin Eden e Mio fratello insegue i dinosauri.

Il premio per il miglior film straniero, assegnato al primo turno di votazioni, è andato a Parasite. Il fresco vincitore degli Oscar ha sbaragliato la concorrenza di C’era una volta a… Hollywood, Green Book, Joker, L’ufficiale e la spia.

Il premio al miglior cortometraggio, assegnato da una giuria composta da Giada Calabria, Francesca Calvelli, Leonardo Diberti, Paolo Fondato, Elisabetta Lodoli, Enrico Magrelli, Lamberto Mancini, Mario Mazzetti, Paolo Mereghetti e presieduta da Andrea Piersanti è andato a Inverno, che ha superato la concorrenza di Baradar, Il nostro tempo, Mia sorella e Unfolded.

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Autunno 2019

Lo sappiamo, abbandonare il clima vacanziero ed affrontare il ritorno ai doveri e alla routine non è affatto facile.
Per fortuna che ci viene in aiuto il cinema dell’autunno 2019, pronto ad addolcire il rientro con una pioggia di titoli interessanti che invaderanno le sale cinematografiche nei prossimi mesi.
Non resta che scoprirli tutti, mese per mese!

Settembre

Settembre si apre nel migliore dei modi, con una serie lunghissima di pellicole da non lasciarsi sfuggire.
Si comincia già a inizio mese, con It – Capitolo due, in arrivo dal 5 del mese. Dopo averci terrorizzati nel 2017, il regista Andrés Muschietti è pronto a concludere le avventure del Club dei Perdenti, chiamato ad affrontare nuovamente il malvagio pagliaccio Pennywise. Nei panni di It c’è ancora una volta il sorprendente Bill Skarsgård mentre a prestare il volto ai protagonisti ormai cresciuti spiccano James McAvoy e Jessica Chastain.

Molto atteso è anche il nuovo progetto cinematografico di Quentin Tarantino: C’era una volta a Hollywood arriverà nelle sale cinematografiche a partire dal 18 settembre. Il film, che vanta un ricchissimo cast composto da Leonardo Di Caprio, Brad Pitt, Margot Robbie, Al Pacino e Kurt Russell (ma ci sono anche Dakota Fanning, Emile Hirsh, Timothy Oliphant, Bruce Dern, Luke Perry, Maya Hawke e Micheal Madsen) si ambienta nella Hollywood del 1969, nelle vicende di un attore televisivo e della sua controfigura mentre sullo sfondo si consumano i delitti di Charles Manson. Tarantino avrà fatto di nuovo centro?

Moltissimi i titoli in uscita il 26 settembre. Si comincia con Tolkien, tuffo nella vita dello scrittore fantasy per eccellenza con protagonisti Nicholas Hoult e Lily Collins.
Nella stessa data arriva poi Ad Astra: già presentato al Festival di Venezia, il film ci porta ai confini dello spazio con Brad Pitt, Tommy Lee Jones, Liv Tyler e Donald Sutherland.
Ho personalmente grandissime aspettative, poi, per Yesterday, nuovo progetto di Danny Boyle che ci racconta la vicenda del musicista fallito Jack Malik: dopo un incidente, Jack è l’unico essere umano a conoscere i Beatles; incidendo le loro canzoni diventerà una star mondiale.
Infine il 26 settembre sarà anche la data di uscita di Rambo: Last Blood, che vedrà il ritorno del muscolare personaggio ancora una volta interpretato da Sylvester Stallone.

Ottobre

Uno dei film più attesi dell’anno arriverà nei cinema il 3 ottobre: Joker, rivisitazione del celeberrimo villain secondo Todd Philips avrà il volto tormentato di Joaquin Phoenix. Riuscirà a convincerci?
Il 3 ottobre sarà la volta anche di un progetto potenzialmente interessante di uno dei miei registi preferiti: Joe Wright dirige Amy Adams e Gary Oldman in La donna alla finestra, rivisitazione al femminile del classico di Alfred Hitchcock La finestra sul cortile.

Il 10 ottobre arriverà Gemini Man, che mescolerà fantascienza e azione: Henry Brogen, killer che sta cercando di abbandonare la sua vita violenta, dovrà vedersela con il suo clone più giovane. A dirigere c’è Ang Lee, mentre nel doppio ruolo del protagonista c’è Will Smith.

Non ho apprezzato il primo film, ma è innegabile che il sequel sia tra i titoli più attesi dell’anno: Maleficent – Signora del Male, ancora una volta interpretato da Angelina Jolie, sarà nei cinema a partire dal 17 ottobre.

Il 24 ottobre regalerà doppie soddisfazioni: in uscita ci saranno infatti sia Charlie’s Angels, reboot dell’omonima serie televisiva diretto da Elizabeth Banks e interpretato da Kristen Stewart, Naomi Scott e Ella Balinska che Downton Abbey, che riprende le vicende della famiglia Crawley, conclusesi in TV nel 2015.

Infine, il 31 ottobre ci sarà solo l’imbarazzo della scelta: tre infatti sono i titoli in uscita e tutti di grosso calibro. A cominciare da Terminator – Destino Oscuro, che vede tornare nel cast i due protagonisti originali, Arnold Schwarzenegger e Linda Hamilton.
Particolarmente atteso è anche Doctor Sleep, sequel di Shining dall’omonimo romanzo di Stephen King. A vestire i panni di un ormai cresciuto Dan Torrance c’è Ewan McGregor.
Infine per Halloween spazio anche all’animazione con La famiglia Addams, che riporta in auge i celebri e macabri personaggi creati da Charles Addams.

Novembre

Anche il mese di novembre saprà regalarci emozioni. Il 14 del mese, per esempio, è in arrivo Zombieland – Doppio Colpo, atteso sequel del fortunato film del 2009 che vedrà tornare su schermo gli amati protagonisti della prima pellicola.

Il 27 novembre sarà poi la volta di Frozen II – Il segreto di Arendelle, ambientato tre anni dopo gli eventi mostrati in Frozen.

Dicembre

Il 2019 si chiuderà in bellezza con l’attesissimo Star Wars: L’ascesa di Skywalker, l’episodio IX che chiuderà il cerchio sulla discussa nuova trilogia, permettendoci finalmente di valutarla nel complesso. L’appuntamento è fissato per il 18 dicembre.

Il Natale, poi, sarà magico grazie al nostrano Pinocchio, rivisitazione dell’amata fiaba secondo Matteo Garrone e con Roberto Benigni, Gigi Proietti, Rocco Papaleo e Massimo Ceccherini e a Cats, versione su grande schermo del magnifico musical di Andrew Lloyd Webber interpretato da Judy Dench, Idris Elba, Jennifer Hudson, Ian McKellen e Taylor Swift.

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Questa volta andiamo sul classico, anzi sui classici! Quali sono le più belle canzoni dei cartoni targati Walt Disney? Ecco cosa abbiamo risposto!

LC

Domanda molto difficile. Per semplificarmi le cose mi auto-impongo di evitare di mettere più di una canzone per cartone e di evitare quelle che sono “canzoni vere” (ok, questa eccezione è fatta solo per giustificare il fatto che non ci sarà I’m Still Here).

Detto ciò in ordine rigorosamente alfabetico:

– “Farò di te un uomo” da Mulan, non credo ci sia bisogno di commentare, anche se il testo in alcuni punti non ha senso racchiude benissimo quanto c’è di bello in Mulan

– “Giovanni il re fasullo d’Inghilterra” da Robin Hood, le canzoni di Robin Hood sono fantastiche e meriterebbero una classifica a sè, ma se proprio devo scegliere la migliore è questa (ma solo perché “Ogni città” è troppo corta), Cantagallo <3 <3 <3

– “Principe Alì” da Aladdin, anche in questo caso, le canzoni di Aladdin sono tutte favolose, però se proprio devo scelgo quella che dice “per questo viene tra voi, più bello di tutti i playboy” che è tipo la mia frase preferita

Morgana

Ho sempre amato cantare e ricantare le canzoni dei miei cartoni Disney preferiti, e le so ancora tutte a memoria, come posso sceglierne solo 3?

Consapevole di non fare giustizia a molte altre, scelgo le due che per prime mi sono venute in mente ripensando a quanto mi emozionavo da piccola, e una più recente.

– “La Bella e la Bestia” (“Beauty and the Beast“), la canzone del ballo in La Bella e la Bestia, che mi ha incantato e fatto sognare ed è in assoluto la mia preferita;

– “Come vorrei” (“Part of your world“)  da La Sirenetta, perchè, oltre a essere bellissima e a farmi venire ancora i brividi, mi ricorda di quando io e le mie amichette ridevamo alla frase “scommetto che sulla terra le figlie non le sgridano mai”!

– “Il mio nuovo sogno” (“I see the light“)  da Rapunzel: la scelgo perché ha segnato la rinascita dei classici Disney musicali, dopo anni di film senza canzoni (o con canzoni non degne di nota) finalmente nel 2010 ho visto un cartone come quelli che vedevo da piccola, e sono uscita dalla sala canticchiando.

Menzione d’onore a “Once upon a dream” (“So chi sei“) da La bella addormentata nel bosco che è per me LA canzone delle favole ma non è originale Disney bensì un adattamento dall’opera di Petr Il’ic Cajkovskij.

Clack

Premesso che questa domanda mi ha gettata nello sconforto perché sono una grande appassionata di classici Disney e delle loro colonne sonore, ammetto che non è stato facile per me stilare una top 3. Ci sono tantissime canzoni che adoro e ascolto spesso e volentieri (tratte da La Bella Addormentata nel bosco, La Sirenetta, Robin Hood, Lilli & il Vagabondo, Il Re Leone, la Bella e la Bestia, Mulan, Hercules…), ognuna legata ad uno specifico stato d’animo o ricordo. Alla fine, quindi, dovendone citare solo tre, ho scelto quelle che mi ritrovo a canticchiare più spesso (almeno in questo periodo) o cui sono più affezionata.

– “Tutti quanti voglion fare il jazz” da Gli Aristogatti, per il suo ritmo ineguagliato e perché mi ritrovo a canticchiarla molto più spesso di quanto mi sarei aspettata.

– “I colori del vento” da Pocahontas, perché ha un bellissimo messaggio di fondo e perché Pocahontas resta la mia principessa Disney preferita.

– “Il mondo è mio” da Aladdin, Perché è il duetto più bello e perché Aladdin è il primo film Disney che ricordo di aver visto al cinema (ne ho sicuramente visti altri prima, ma non ne ho memoria).

Giakimo

Forse la domanda più difficile a cui dare risposta. Sono cresciuto a pane e cartoni Disney, so a memoria praticamente tutti i Classici e adoro le canzoni Disney. Scegliere solo tre canzoni è un delitto per me. Ma le regole sono regole e quindi dopo attenta selezione ho scelto le mie tre preferite. Detto questo, sappiate che se mi fate questa stessa domanda domani potrei dirvi tre canzoni diverse. Ah, ovviamente non sono in ordine di preferenza, ma cronologico. Sarebbe stato ancora più difficile fare una vera classifica in base alle preferenze.

– “Voglio esser come te” (“I Wan’na Be like You“) da Il Libro della Giungla, ok, tutti ricordano Lo stretto indispensabile quando si parla del Libro della Giungla, e giustamente quella resta una delle più grandi canzoni Disney, un trattato di filosofia (epicurea) irresistibile e ripreso poi pari pari per Hakuna Matata. Ma per un pelo preferisco Voglio esser come te. La musica in stile Dixieland, lo scat di Re Luigi che imita Luis Armstrong (leggenda vuole), Baloo che si fa incantare e partecipa alla danza. Una scena divertentissima per caratterizzare un cattivo (e infatti la versione che si sente nel recente remake è parecchio più inquietante) e una musica che ti rimane in testa.

– “Io ci so fare“ (“Why should I worry?“) da Oliver & Company, sono abbastanza sicuro che questa canzone se la ricordano in pochi. Oliver & Company è l’ultimo film prima del Rinascimento Disney, è tra i pochissimi film Disney ambientati nel presente e nel mondo reale, ma non fu un grande successo ed è stato più o meno giustamente dimenticato. Però, come già detto sopra, ho una vasta conoscenza Disney e questo film l’ho visto svariate volte. In particolare per questa canzone, cantata dal personaggio più fico del film, il cane Dodger, che insegna al gattino Oliver come sopravvivere a New York. In inglese la canta addirittura Billy Joel, ed è bella uguale (un altro cantante tipicamente anni ’80, Huey Lewis, canta l’iniziale Streets of New York). 

– “Farò di te un uomo“ (I’ll Make a Man Out of You) da Mulan, uno dei pochissimi film che ho visto al cinema due volte di fila (bello quando potevi rimanere quanto ti pareva in sala) e uno dei pochi di cui possiedo la Colonna Sonora. Ovviamente il pezzo forte per me è sempre stata questa canzone. Il capitano Li Shang inizia l’addestramento e dimostra a tutti quanto lui è un duro e quanto scarsi siano gli altri, almeno all’inizio. Classica canzone da training montage di film epico/sportivi, gasante come poche.

Wiwo

– “La Bella e la Bestia” dall’omonimo film. Una delle poche traduzioni che preferisco al testo originale. La mia versione preferita è la cover cantata da Gino Paoli, ma questa canzone mi piace in tutte le sue forme.

– “Sarò re” da Il Re Leone. Ricordo che, quando ero piccola, la scena del film mi faceva paura. Da grande, è una delle mie scene preferite del film.

– “I rosa elefanti” da Dumbo. Ecco, questa mi fa paura ancora adesso. Mi domando cosa passasse per la testa degli sceneggiatori quanto hanno scritto, disegnato e composto questo passaggio… Ovviamente, la adoro.

Penny

Eheheh… Non è affatto facile stilare una top 3, anche perchè tendo a riascoltarle in loop ogni volta che pulisco o cucino (ossia, ogni week-end). Diventa quindi impossibile sceglierne 3 con certezza assoluta perché a seconda dell’umore ne nominerei alcune piuttosto che altre. Questo è un periodo felice, quindi ecco la mia “happy top 3”:

– “Hakuna Matata” da Il Re Leone perché mi diverto tantissimo a cantarla tentando di fare le tre voci contemporaneamente, a mimare le facce di Timon e Pumbaa, a cantare a squarcia gola il ritornello, a sussurrare il motivetto come a fine canzone… insomma, giornata bella o brutta che sia, se inizio a cantare questa un sorriso non riesco a evitarlo

– “Aspettando una nuova vita” da Rapunzel, la canzone iniziale, perché è allegra e vivace, carica di speranza e di gioia oltre a essere una valida compagnia, visto che la fanciulla racconta di tutte le faccende che la tengono occupata e, come ho detto, di solito quando la ascolto sto spazzando anch’io.

Seconda a pari merito va anche “Ho un sogno anch’io“, della medesima pellicola, perché non si può non amare quel vecchio cupido sdentato e quel tripudio di personaggi grotteschi che nascondono un lato inaspettato.

– “Ce la posso fare” (“Go to the distance“) da Hercules, perché mi dà la carica e mi sprona a non arrendermi, specie nella ripresa finale quando Alex Baroni canta “[…] e ritornerò, come un dio all’Olimpo, finalmente perché è lì che resteròooooooooooooo”, e poi in genere mamma mi ricorda di abbassare la voce quando canto perché mi sente tutto il paese.

Zeno2k

Essendo il tema spaventosamente vasto, mi autoimpongo alcune restrizioni eliminando tutto ciò che non fa parte dei Classici.

Restano comunque oltre 50 film, ognuno con almeno tre o quattro canzoni degne di nota. Difficile non farsi quindi cogliere dagli effetti primacy o recency (dinamica ben nota in psicologia della percezione).

Tagliando corto, grazie ad un forzato rewatch dovuto alle due figlie presenti in casa, ho avuto modo di rivedere praticamente l’opera omnia del colosso americano e quindi le mie tre canzoni preferite.

– “Bella notte” da Lilli e il Vagabondo. Sono cresciuto con l’immaginario romantico dato da un piatto di spaghetti al pomodoro con polpette speciali, io e la mia metà a dividerci l’ultima polpetta.

– “Questo il mondo fa girar” da La spada nella Roccia. La mia favola per eccellenza, il mio insegnate preferito: Merlino. Tutto lo scibile su come uscire di casa e vivere nel mondo reale racchiuso in una canzone.

– “Il mio nuovo sogno” da Rapunzel. Bistrattato da pubblico e critica, considero Rapunzel uno dei migliori dell’ultimo decennio (anche se Oceania si difende bene, ma per ragioni personali legate ai Maori). Sicuramente è per me il migliore tra quelli in grafica tridimensionale e questa canzone rappresenta il momento in cui ci si scopre per la prima volta innamorati, un momento unico nella vita di ognuno di noi.

Ci sarebbero almeno altrettante menzioni d’onore, da Lo stretto indispensabile (Il libro della giungla) a Un amico come me (Aladdin) a Farò di te un uomo (Mulan). Ma la top 3 è quella.

Ed ecco anche le opinioni dei nostri lettori!

Solo David

Cavolo… per un patito come me della Disney, è davvero difficile. Ci sono colonne sonore spettacolari.

A partire dai lavori splendidi dei compositori “storici” degli anni d’oro (da Cenerentola a Pinocchio (“When you wish upon a star” è qualcosa di indescrivibile) passando da quelle di Aladdin (dove il “dio in terra” della comicità Robin Williams, ha fatto un lavoro indescrivibile.) fino ad arrivare a quelle piu recenti, realizzate con delle star assolute della musica, come Il Re Leone (Elton John), Tarzan (Phil Collins),  (col doppiaggio incredibile di Renato Zero, sia nel cantato e nei dialoghi!!!).

Ok ok, mi fermo qui. Sennò scrivo per 2 ore.

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