Settembre, andiamo, è tempo di nerdare. Con la ripresa della stagione post-estiva, andiamo a vedere con cosa possiamo nerdare seguendo i consigli della redazione più autunnale d’Italia!

PlayStation 5

Giando: lo so, la PS5 non c’è e non ci sarà fino a metà novembre, lo so. Ma non posso non citarla come mio consiglio del mese, perché la sua presentazione di qualche giorno fa mi ha gasato – pur riconoscendo che c’è ancora molto da sistemare – e mi ha confermato che il preorder è obbligatorio. E così è andata.

Certo, il prezzo della versione con disco è un po’ alto, ma per un nostalgico semi-collezionista come me, è impensabile abbandonare la sensazione del disco e della custodia in mano, che ci posso fare. Inoltre, come il buon Zeno2k suggerisce, anche l’accesso al mercato dell’usato è mantenuto integro in tal modo.

I giochi al lancio sono validi seppur non tanti, ma mi aspetto che tra update generazionali gratuiti (così finalmente giocherò a The Witcher 3?) e l’arrivo di Natale nel giro di un mese dal lancio, la lineup si rimpolperà presto, quindi non posso far altro che gustarmi quello che succederà nei prossimi mesi.

E voi, l’avete ordinata? Raccontateci le vostre esperienze!

Sto pensando di finirla qui

Clack: Charlie Kaufman è tra gli sceneggiatori più interessanti dell’ultimo periodo e lo aspettavo al varco in questo nuovo prodotto Netflix, disponibile proprio dal mese di settembre sulla piattaforma.
Io avevo aspettative alte, avendo apprezzato l’autore fin dai tempi di Essere John Malkovich e Se mi lasci ti cancello ed essendone rimasta colpita anche come regista con lo stupendo Anomalisa.
Con Sto pensando di finirla qui, Kaufman firma regia e sceneggiatura a partire da un romanzo di Iain Reid e realizza un film a incastro, complesso, profondo e onirico che non può che colpire lo spettatore.

Una giovane sta andando insieme al fidanzato a conoscere la famiglia di lui. Nella mente della ragazza, però, si fa strada il pensiero fisso di mettere fine alla relazione. Una volta arrivati nella fattoria del fidanzato, cominciano a succedere eventi sempre più strani.
Non vi racconto altro, perché Sto pensando di finirla qui è un’esperienza più che una visione e va vissuta fino in fondo. La scrittura è il fiore all’occhiello di una pellicola che vanta comunque ottime interpretazioni da parte del cast composto da Jessie Buckley (Chernobyl), Jesse Plemons (Breaking Bad), Toni Collette (Little Miss Sunshine, Il Sesto Senso) e David Thewlis (la saga di Harry Potter, Dragonheart).

The Umbrella Academy – Stagione 2

Jedi.lord: Ricorderò questo settembre come un mese assolutamente sfiancante. Ciononostante, i pochi attimi di riposo ho deciso di passarli, ovviamente, Nerdando e ci ha pensato quella malconcia, incredibile, indimenticabile famiglia disfunzionale di Umbrella Academy a regalarmi momenti di assoluto svago e spensieratezza.

Se la prima stagione mi era piaciuta, posso affermare che la seconda stagione mi abbia assolutamente estasiato! Complice forse l’ambientazione accattivante e ben riuscita, o il fatto che i personaggi li considero oramai vecchi amici (e sono riusciti a diventarlo nel giro di poche puntate, come accadeva ai tempi degli X-Men di Claremont), fatto sta che reputo le dieci puntate che compongono la seconda stagione un vero gioiellino, e un passo avanti per quanto riguarda la qualità della serie. Tornano le folli scene d’azione con la colonna sonora semplicemente perfetta, tornano i dialoghi brillanti, torna il cast perfetto con un Cinque ancor più bravo, torna il riuscito mix tra risate, dramma e colpi di scena. Gli anni ’60, il complottismo, la Guerra Fredda, i problemi sociali, ed un evento (per gli americani) così sconvolgente come l’assassinio di un presidente, fanno della seconda stagione di The Umbrella Academy una miscela completamente esplosiva, seppur il tutto si basi su una premessa semplicissima.

Vi prego, fate questa terza stagione, ne abbiamo bisogno.

Me Elton John – L’autobiografia

Morgana: La musica di Elton John mi è sempre piaciuta, ma l’interesse per la sua persona in me si è scatenato dopo aver visto il bellissimo musical dedicato a lui, Rocketman (consiglio anche questo!). Per questo motivo ho deciso di scoprire qualcosa in più su Reginald Dwight detto Elton Hercules John e di leggere la sua autobiografia uscita di recente, Me appunto.

Il libro mi è piaciuto molto, è scritto in maniera scorrevole, autoironica e schietta, senza nascondere nulla di quelli che furono gli eccessi caratteriali, sessuali e di droga del grande cantante, è infarcito di aneddoti e curiosità che riguardano non solo John ma anche molti altri musicisti famosissimi (da John Lennon a Rod Stewart a Freddie Mercury) e vari personaggi storici, come la principessa Diana e lo stilista Versace. Sapevate che John è appassionatissimo di calcio tanto da aver comprato la piccola squadra che seguiva da bambino portandola a giocare nei campionati maggiori? E che ha creato un’associazione benefica chiamata “Elton John AIDS Foundation”? Me ci offre un interessante spaccato del mondo della discografia dagli anni 60 fino ai giorni nostri, e ne consiglio la lettura non solo ai fan di Elton ma a chiunque voglia divertirsi e scoprire i retroscena del mondo della musica.

Usagi Yojimbo – Bunraku & Other Stories

Giakimo: Uno dei miei appuntamenti annuali preferiti è da tempo la lettura del nuovo volume di Usagi Yojimbo di Stan Sakai. Quest’anno c’erano numerose novità. Dopo decenni, Sakai è passato da Dark Horse a IDW Publishing con una nuova serie a colori. Un semi-shock dopo aver letto tutta la saga di Miyamoto Usagi in bianco e nero.

All’inizio sono rimasto titubante dal vedere tutti quei colori accesi, che all’inizio mi sembrava rendessero un po’ piatto il lavoro magistrale di Sakai ai disegni. Una volta abituatomi, è andato tutto liscio. È il solito grande Sakai e il solito Usagi. In questo volume c’è quasi un compendio dei vari elementi della serie. Metà volume è occupata dalla saga Bunraku ed è ambientata nel mondo del teatro della marionette e vede il ritorno del cacciatore di demoni Sasuke. Nelle altre storie Usagi ritrova dopo tanto tempo Gen e Stray Dog, tra i comprimari più amati della serie, e proteggerà una scrittrice dal marito geloso. Infine, anche per dare un senso a questa ripartenza, Sakai ha rielaborato e allungato la primissima storia in cui Usagi comparve nel lontano 1984.

Come vedete, c’è tutto quello che rende Usagi una serie fantastica, dall’amore viscerale per la cultura giapponese alla maestria nel disegno e nel raccontare. Ci ho messo più del dovuto a finirlo di leggere, ma perché è una serie che vorrei non finisse mai e mi piace gustarmi con tutta calma. Questo volume è sia ideale per nuovi lettori ma anche un grande volume per tutti gli appassionati. Io non me lo lascerei scappare, in italiano o in inglese.

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Recensione

Uno dei piaceri dei fumetti seriali è leggere versioni diverse di personaggi iconici. E grazie a SaldaPress che ci ha concesso il volume in anteprima, sono riuscito a leggermi una nuova avventura di Rocketeer, Orrore a Hollywood, scritta da Roger Langridge e disegnata da J. Bone.

Trama

Cliff e Betty questa volta si trovano ad indagare due misteri diversi che portano entrambi verso il mistico Otto Rune e la sua Chiesa del Cosmicismo, che ha cattive intenzioni verso i divi di Hollywood.

Orrore a Hollywood ha le stesse premesse della mini precedente, Il cargo maledetto: nuovi autori alle prese con un’avventura del personaggio di Dave Stevens. I personaggi sono quelli, ma senza grossi vincoli di continuity – in teoria questa storia si svolge nel 1938, mentre la mini precedente è del 1940 – e con libertà totale per gli autori.

Golden Age comedy

Come nel precedente, anche qui IDW Publishing ha fatto centro. Orrore a Hollywood è un’avventura dal ritmo elevato e rispetta appieno atmosfere e riferimenti delle storie originali.

Il taglio qui è piuttosto umoristico, a metà tra commedia slapstick e screwball comedy (entrambi generi tipici del periodo negli USA) con l’aggiunta di crimine, mistero e azione da serial cinematografico del periodo.

Siccome siamo a Hollywood, non può mancare il cinema. Langridge nella prefazione al volume dichiara il suo amore per la Hollywood classica e dedica il volume a Groucho Marx. Si toglie quindi lo sfizio d’inserire quanti più omaggi e camei ad attori famosi che può.

Infatti tra i personaggi che aiuteranno nostri eroi compaiono una coppia di detective sofisticatissimi che hanno fattezze già note – almeno a me che vedo continuamente film del periodo. Si tratta di William Powell e Myrna Loy, ovvero l’Uomo Ombra e sua moglie Nora, protagonisti di una serie fortunatissima di film gialli uscita tra 1934 e 1947.

Omaggia i tuoi maestri

I toni sono più divertiti che nella storia precedente e questo si vede ancora di più ai disegni. All’essenzialità classica di Chris Samnee fa da contraltare lo stile più cartoonesco di J. Bone.

Il disegnatore viene dall’animazione ed è stato a lungo collaboratore di Bruce Timm e Darwyn Cooke e si vede sia in alcune anatomie che nella divisione della pagina. Contribuisce senz’altro al tono classicheggiante e retrò della storia ed è perfetto per il tono più scanzonato.

All’inizio vedendo qualche immagine qui e là ho pensato che mi diceva poco. Anzi, temevo che fosse disegnata proprio male. Mi sono ricreduto. Certo, Bone è a parecchi gradi di distanza dalla perfezione da illustratore di Stevens o dall’essenzialità di Samnee però è comunque un bravo disegnatore con un suo stile adatto a questa storia.

E d’altronde il senso stesso di questa operazione è quello di dare interpretazioni diverse e personali al personaggio di Stevens. Quindi Bone va benissimo così.

Appendici

In coda al sempre ottimo volume SaldaPress, ci sono due storie brevi. La prima del grande Stan Sakai, la seconda è scritta da David Mandel sempre per i disegni di J. Bone.

Entrambe sono degli omaggi ad altri personaggi e topos narrativi del periodo. Sakai fa incontrare Rocketeer con un certo Clark che sogna di volare in una fattoria del Kansas, mentre Mandel gioca con gli stereotipi della fantascienza classica tipo Flash Gordon. Sono entrambe molto carine e aggiungono ancora più senso all’intera operazione di recupero del personaggio.

Concludendo

Le nuove miniserie IDW Publishing su Rocketeer presentano avventure sempre diverse per stile e intenzioni e questo Orrore a Hollywood non fa eccezione. La storia è come da tradizione rapida e piena di ritmo, con più umorismo e con tanti omaggi e citazioni cinematografiche.

Edizione

Rocketeer: Orrore a Hollywood è un volume cartonato di 128 pagine, edito da SaldaPress e in vendita al prezzo di copertina di 24,90€.

Nerdando in breve

Omaggio al cinema classico, Rocketeer: Orrore a Hollywood mantiene alta la qualità delle nuove avventure di Rocketeer.

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