È davvero dura essere fan di Halo nel 2026. Per quanto neanche io voglia ammetterlo, gli anni da Reach in poi (parliamo del 2010) sono stati davvero poveri di soddisfazioni di nota per i sostenitori della serie. Dopo l’ennesimo cambio interno in casa Microsoft, il franchise di Halo ora è nelle mani degli Halo Studios che, per prima cosa, hanno adottato l’Unreal Engine 5, motore ben più celebre nell’industria di Slipspace, il quale fu usato su Halo Infinite, uscito nel 2021. Il loro primo prodotto, che a me sa più di test tecnico in realtà, è Halo: Campaign Evolved, oggetto della recensione che stai leggendo. Partendo dal presupposto che è sempre bello rivedere Master Chief in azione, non mi dichiaro del tutto convinto dall’operazione sebbene mi sia divertito, ancora una volta, tantissimo a tornare sull’anello.

Recensione

Questa è la prima recensione che scrivo di un gioco che ho testato, in lungo e in largo, su Steam Machine. Mi sono già innamorato follemente del così ribattezzato Gabe Cube e devo dire che si è comportato alla grande con Halo: Campaign Evolved. Dopo diverse prove, con vari settaggi grafici, ho deciso che la configurazione che faceva per me fosse in 2K, dettagli settati su ‘High’ e, ovviamente, a 60 fps. Il tutto con sopra una spolverata di FSR che non guasta mai. Il videogame, se lanciato attraverso Steam, richiede un veloce login con l’account Microsoft da fare una sola volta, alla prima partita. Vale la pena evidenziare come gli achievement sbloccati vengano riportati anche sul proprio account Xbox. Ci tengo, in questa sede, a ringraziare il publisher per la copia inviatami per la recensione.

Il primo Halo

Halo: Combat Evolved è un titolo sviluppato da Bungie e pubblicato ben 25 anni fa. Sarebbe impossibile riassumere l’importanza storica e culturale rivestita da questa opera magna, soprattutto in una recensione scritta nel 2026 e, onestamente, credo sia impossibile che tu, avido lettore di Nerdando, non abbia mai sentito parlare delle avventure di John-117. Fatto sta che il problema (e la delizia) dei remake, soprattutto di quelli super pedissequi come questo, è sempre quello: se non ti è piaciuto Halo: Combat Evolved nel 2001, non ti piacerà Halo: Campaign Evolved ora. Io lo adorai all’epoca e mi sono divertito, come un matto, nel rigiocarlo nei giorni scorsi. Lo ritengo un videogame invecchiato alla grande e che è ancora capacissimo di ammaliare anche le nuove generazioni di giocatori.

La struttura del gioco è esattamente la stessa di quella originale. Ritroverai le stesse vicende, le stesse missioni e, addirittura, le stessissime mappe, riprodotte quasi con un dettaglio 1:1 al netto di minimi svecchiamenti. I più attenti ricorderanno che nel 2014 fu pubblicata la Halo: The Master Chief Collection, una compilation che include non solo il primo Halo rimasterizzato ma anche Halo 2 Anniversary, Halo 3, Halo 3: ODST, Halo: Reach e Halo 4. Bene, in Halo: Campaign Evolved manca quella funzione (presente invece nel remaster sopracitato) che permetteva di passare dalla grafica originale a quella ritoccata. Ovviamente, essendo di fronte ad un full-remake in Unreal Engine 5 questa mancanza è del tutto giustificata a mio parere.

Cosa c’è di nuovo

Trovo giusto l’ossequio degli sviluppatori nei confronti del titolo oggetto di remake, ma al contempo ritengo intelligenti alcune piccole introduzioni che ho avuto il piacere di notare. Tra queste citerei l’introduzione dello sprint e il furto dei veicoli/velivoli ai danni dei Covenant. Inoltre sono presenti armi proveniente dai capitoli successivi. È sorprendente vedere come quest’ultime si integrino in maniera estremamente organica e naturale.

Il pacchetto include, oltre alla campagna originale, 3 nuove missioni aggiuntive che esplorano il rapporto tra Chief e il Sgt. Johnson. Sono missioni prequel ambientate circa un anno prima dei fatti narrati in Halo: Combat Evolved e aggiungono circa 3 ore di gioco. Sono contenuti carini che lasciano trasparire spunti interessanti e che hanno rappresentato sicuramente un ottimo test per gli Halo Studios. Gli sviluppatori, per fortuna, hanno capito cosa ha reso grande il gameplay della serie (a mio parere l’alternanza di scontri aperti/ampi e corridoi) e hanno dimostrato di saperne fare buon uso. Certo, rappresentano una parte minore dell’offerta ludica, una sorta di contentino che non alza la qualità del prodotto di quanto avrei sperato.

Quello che però mi fa pesantemente storcere il naso è l’assenza di una sezione multiplayer PvP, presente storicamente in ogni Halo. Ok, il titolo lascia trasparire la presenza della sola campagna ma stiamo parlando di un videogame che costa 60 euro e che ripropone una campagna di 25 anni fa. Il tutto senza contare che la mastodontica e già citata Halo: The Master Chief Collection, per quanto un po’ datata, è ancora largamente godibile e senz’altro più nutrita di contenuti. Il tutto a 10 euro in meno ma oggetto di frequenti e fortissimi sconti.

Comparto artistico

Siamo di fronte ad un upgrade tecnico ma sicuramente non stilistico. L’Unreal Engine 5 si comporta ottimamente, non posso non ammetterlo, ma rimane un engine che non apprezzo del tutto. Continuo a non riuscire a digerire le esplosioni e quelle superfici metalliche che sembrano coperte di cera in certe angolazioni. È un motore grafico celeberrimo e capisco perché, a livello di workflow nello studio, si sia scelto di adottarlo, ma è tutto tranne che perfetto. Operazioni come quelle compiute su Resident Evil o Assassin’s Creed Black Flag sono di un altro livello.

Le cutscene sono state ovviamente rifatte da zero con risultati altalenanti. Alcune, come la storica visuale dal casco del soldato Jenkins, fanno ancora accapponare la pelle. Altre invece, a mio parere, non traducono pienamente il mood originale. Personalmente, detesto quelle battutine che io chiamo stile Marvel/Disney che, purtroppo, ho ritrovato in alcuni dialoghi di Halo: Campaign Evolved e che ben poco hanno a che fare con Master Chief.

Dall’ingresso dei Flood in poi, a metà campagna (come ampiamente risaputo), il comparto grafico dà il meglio di sé. Ho sempre ritenuto che dessero quel tocco horror e di sorpresa alla prima trilogia e, fortunatamente, in questo remake quelle sensazioni sono ancora presenti.

Gameplay

Il gunplay del gioco originale è stato perfettamente riadattato al nuovo Engine. Il gameplay tipico della serie, che predilige un mix di tecnica, programmazione e velocità, è ancora lì godibile in questa nuova moderna veste.

Mi hanno invece un po’ disorientato i checkpoint che si attivano in maniera un po’ randomica. Mi è capitato addirittura che ne fosse generato uno mentre un Elite mi caricava con una lama laser. Superare quel momento è stato alquanto complicato vista la situazione di estremo svantaggio in cui il gioco mi aveva posto.

Anche in questo caso i meriti di Halo: Campaign Evolved si devono tutti alle solide basi su cui il gioco si poggia, ovvero il capolavoro pubblicato nel 2001.

Versioni e prezzi

Halo: Campaign Evolved nella sua edizione standard è offerto ad un prezzo di 59,99 € su console (PlayStation 5 e Xbox Series X/S) e su PC via Steam. È inoltre presente una versione ribattezzata Premium, più costosa, che aggiunge alcuni contenuti cosmetici aggiuntivi e il pacchetto di armature e armi. Per quanto nella nostra epoca possa succedere di tutto, sono ancora sconvolto nel vedere il buon Master Chief sulla console di casa Sony.

Concludendo

Halo: Campaign Evolved, quando brilla, lo fa per meriti non suoi ma per le fantastiche fondamenta su cui questo remake si poggia. Per quanto sia, al momento, il modo più aggiornato e bello da vedere di godersi il capolavoro originale del 2001, fatico a capire per chi è pensata questa operazione. Non capirmi male, è stato fantastico rituffarsi sull’anello ancora una volta ma è un gioco difficile da consigliare visto il prezzo richiesto per accaparrarsene una copia, soprattutto se confrontato alla Halo: The Master Chief Collection ancora in vendita. Il discorso è chiaramente differente se possiedi una PlayStation 5 e non vedi l’ora di vivere l’avventura di Master Chief per la prima volta. Promosso invece il passaggio ad Unreal Engine 5. L’appeal di questo gioco, ovviamente, aumenterà quando sarà oggetto di sconti.

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Halo: Campaign Evolved segna il passaggio della serie su Unreal Engine 5. È il remake del primo Halo del 2001 ed è finalmente disponibile anche su PlayStation 5.

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Recensione

Un lavoro monotono, una routine opprimente, prospettive? Nessuna. Speranze? Meno.
A volte il vero orrore è fatto di piccole quotidianità invece che di grandi mostri. Ed è peggio.

Trama

Tu sei Fred. Fai un lavoro noioso in un posto opprimente ed inquietante. Ogni giorno identico a quello precedente, e a quello successivo. Un lento incedere verso il nulla, dal nulla da cui provieni.
Improvvisamente, inaspettatamente, una notte ricevi una telefonata. Una voce misteriosa ti parla di una Luce Verde proveniente da un faro lontano, una nuova prospettiva di libertà ma, soprattutto, di pace.

Inizia così un viaggio attraverso ambienti claustrofobici che sembrano volerti trattenere con tutte le loro forze alla tua vita monotona e grigia. Arrivare alla fine del viaggio non sarà semplice, e una volta raggiunta la meta, non sarai più la persona che eri all’inizio.

Il viaggio verso il Faro è sì un viaggio interno, guidato da una voce incorporea (la propria coscienza?) che svolge allo stesso tempo ruolo di guida e minaccia, di speranza e paura. Spesso siamo noi stessi il nostro peggior nemico: possiamo davvero uscire dalla gabbia in cui (spesso) ci siamo rinchiusi da soli?
Ed è proprio questo conflitto interiore la metafora più forte raccontata da The Green Light.

Gameplay

The Green Light è un horror psicologico con alcuni semplici puzzle ambientali e livello medio di collezionabili con cui ricostruire l’universo di gioco. L’esplorazione è il fulcro principale del titolo, con questo senso di oppressione costante dato da ambienti soffocanti, deformati da allucinazioni e frammenti di memoria.
Il confine tra cosa è reale e cosa è invece frutto della mente distorta di Fred è labile e sfumato.

Giocarlo non è per tutti: non è un horror puro, non ci sono mostri a cui sopravvivere o jumpscare adrenalinici (giusto qualche brivido di inquietudine), è più un’esperienza narrativa di comprensione: sopravvivere alla propria frustrazione, al senso di isolamento e bisogno di fuga. L’orrore è spesso dentro di noi e non sappiamo come gestirlo e, quando esplode, lo fa con una forza che non sempre riusciamo a contenere.

Comparto tecnico

Tra i punti di forza ci sono l’ambientazione, ben disegnata ed efficace, e il comparto sonoro, soffocante come mi aspetto in una vita cupa e monotona. Ho apprezzato la capacità di Waleedzo di trasformare ambienti comuni e persino banali in ostili e soffocanti e li ringrazio per avermi inviato il gioco.
A mostrare il fianco sono gli enigmi, non sempre chiari: talvolta non si riesce a capire cosa dobbiamo fare per andare avanti. Un minus è anche la lunghezza del titolo, che è davvero risicata.

Nel complesso è un buon titolo per regalarci qualche brivido in questa calda estate, consigliato agli amanti del genere.

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The Green Light racconta l’orrore della routine da cui non c’è possibilità di fuga.

Trailer

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In un caldo mercoledì 5 agosto 2026, 26 giocatori si sono sfidati nella quarta tappa della Lega Pauper Chieti con in palio 260 € di buono garantito.

La community sta rispondendo alla grande in questa nuova stagione dove si inizia tassativamente alle 21 e si giocano un massimo di 4 turni di svizzera: l’ottima organizzazione degli amici di Level Up – We Have Fun sta permettendo anche a chi – come il sottoscritto – inizia a lavorare presto al mattino di partecipare e tornare a casa a un orario decente. La quinta tappa è fissata per mercoledì 12 agosto 2026 alle 21.00.

Classifica Tappa 4

Classifica Lega Pauper Chieti Estate/Autunno 2026

Qui trovi il dettaglio di ogni tappa.

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Aspettative altissime

Recensione

Di base l’estate per me significa solo due cose: enigmistica e gialli! Proprio per questo, sono stata subito incuriosita da Il killer non è Alice, uscito in Italia per Giunti (che ringrazio per avermene inviato una copia) il 15 luglio scorso e che sembrava proprio unire le mie due passioni vacanziere.
Devo dire che le mie aspettative sono state rispettate in pieno!

Trama

Riassumere la trama vera e propria, nel caso di questo libro, è presto fatto: come ci viene spiegato nelle prime pagine del volume, Alice Starling è scomparsa e nel suo appartamento sono stati rinvenuti solamente un cadavere, un messaggio e un dossier contenente migliaia di nomi. A noi Alice ha affidato anche una lista con 18 indizi per rivelare chi è l’assassino tra i moltissimi nomi raccolti nel suo dossier. Starà a noi scagionarla e dipanare il mistero.

Stile

Il killer non è Alice non è un romanzo ma un vero e proprio caso da risolvere a colpi di enigmistica. Iris Starling ci dà un’ambientazione e un compito ben precisi per risolvere l’enigma e ci invita ad aguzzare l’ingegno per decifrare il muro di nomi che ci troviamo davanti: 26 capitoli composti solo da nominativi che dovremo cancellare uno a uno utilizzando i 18 indizi che Alice ha affidato nelle nostre mani.

L’enigmistica, quindi, incontra il mystery: questo è stato un po’ il leit motiv dell’estate letteraria, con diversi titoli che hanno esplorato il connubio, ciascuno a modo suo. Personalmente, ho scelto di affrontare l’esperienza di Il killer non è Alice con grande calma, prendendomi il mio tempo e godendomi il viaggio.
E devo dire che, con questa filosofia, si è rivelata un’esperienza incredibilmente rilassante ed estiva (per come intendo io l’estate). Il mio consiglio è di affrontare l’indagine proprio come faresti con un cruciverba o un sudoku, magari sotto l’ombrellone e, perché no, in compagnia! Riuscirai a scoprire l’assassino?

Edizione

Il killer non è Alice è pubblicato da Giunti in formato compatto con copertina morbida e dai colori intriganti: il volume si rivela perfetto per essere trasportato in lungo e in largo durante la tua estate investigativa. È disponibile, dal 15 luglio scorso, al prezzo di copertina di 16,90€.

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Il killer non è Alice è il giallo enigmistico che rinfrescherà la tua estate a colpi di deduzione e cifrari.

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Torniamo nei Forgotten Realms

I Forgotten Realms sono stati teatro delle avventure più epiche che io abbia mai giocato, sia come player che come dungeon master, quindi aspettavo con grande impazienza la traduzione in Italiano dei manuali dedicati a questa ambientazione.

Ringrazio Wizards of the Coast per avermeli spediti in anticipo rispetto all’uscita e avermi permesso la stesura di questo articolo.

Recensione

Editi da Wizards of the Coast, Forgotten Realms: Eroi del Faerûn e Forgotten Realms: Avventure nel Faerûn sono usciti nella nostra lingua martedì 4 agosto 2026. Se il Faerûn era l’ambientazione ufficiale della versione 5, con la 5.5 si è passati (andando anche a guardare lo Starter Set) a Greyhawk e quindi è stato opportuno tirare fuori un paio di manuali per raccontare un po’ questi territori.

La direzione creativa è di Jason Tondro, mentre lo sviluppo delle regole è stato effettuato sotto la supervisione di Jeremy Crawford.

Si tratta dei primi prodotti, arrivati in Italia per questa nuova edizione, dopo i Manuali Base (che servono per giocare) e il Set Introduttivo.

Manuale Forgotten Realms: Eroi del Faerûn

Minsc, mio vecchio amore

Sulla copertina di Forgotten Realms: Eroi del Faerûn, realizzata da Billy Christian, sono raffigurati Vajra Safahr, Karlach, il mio amato Minsc, il fedele Boo e Jarlaxle mentre si trovano presso le rovine di Myth Drannor, un tempo sede della corte elfica.

La costola del volume è differente rispetto a quella dei manuali base: qui lo sfondo va, partendo dall’alto, dal nero a rosso.

Il manuale, dedicato alle giocatrici e ai giocatori, è composto da 192 pagine divise in un’introduzione, 6 capitoli e un indice analitico. Alla fine c’è un‘enorme inserto: da un lato c’è una dettagliatissima mappa del Faerûn e dall’altra il calendario di Harptos (potrebbe servire per annotare i giorni, ma io, da collezionista compulsivo, non lo farei mai).

Simpatici draghi in cerca di amicizia

L‘introduzione fornisce un’idea di cosa contiene il volume ed elenca delle risorse da usare durante le sessioni come altri libri, videogiochi e film. Il primo capitolo, utilissimo per la creazione e lo sviluppo dei personaggi, racchiude al suo interno delle spiegazioni specifiche delle specie ruolabili, 8 sottoclassi (Collegio della Luna per i bardi, Dominio della Conoscenza per i chierici, Bandarese per i guerrieri, Rampollo dei Tre per i ladri, Cantore della lama per i maghi, Giuramento dei geni nobili per i paladini, Calcabruma per i ranger e Stregoneria del fuoco d’argento per gli stregoni), 18 background e 34 talenti divisi in Origini, generali e Dono Epico, d’altronde i personaggi del Faerûn sono avventurieri di una certa importanza, non persone comuni. Il secondo è il capitolo più grande e fornisce una descrizione di luoghi chiave del Faerûn, trattando il tempo, la valuta, e parecchie regioni. Il terzo capitolo, il mio preferito data la mia passione per i Chierici (la classe, sia chiaro), elenca le forme di culto, spiega l’aldilà e approfondisce le divinità pregabili nei Forgotten Realms (la mia preferita resta Tymora). Il quarto capitolo è scritto da Aurora, la proprietaria dell’omonimo emporio, e contiene degli oggetti in vendita presso la sua attività. Il capitolo 5 è incentrato sulla magia, comprende 19 incantesimi e descrive la Magia del Circolo, un particolare tipo di rito che viene eseguito da un gruppo di incantatori per rendere potente un determinato incantesimo. Il sesto capitolo, che chiude l’opera, illustra le fazioni dei Forgotten Realms, con un focus su Arpisti, Cavalieri del Drago Purpureo, Culto del Drago, Enclave di Smeraldo, Maghi Rossi, Ordine del Guanto d’Arme e Zhentarim.

Il prezzo di Forgotten Realms: Eroi del Faerûn è di 49,99 €.

Manuale Forgotten Realms: Avventure nel Faerûn

Valindra, stai calma

Anche la copertina di Forgotten Realms: Avventure nel Faerûn è stata disegnata da Billy Christian. Sulla fronte è rappresentata Valindra Shadowmantle, elfa maga e anche non morta (magari ne scriverò, un giorno), che esorta i suoi seguaci ad attaccare gli eroi (dipinti sul retro) che abbiamo visto sull’altro volume (Vajra Safahr, Karlach, Minsc, Boo e Jarlaxle) che si sono rintanati su un’altura.

Anche questa costola ha uno sfondo che parte, in alto, nero e diventa, sfumando, rosso.

Il manuale, dedicato alle/ai dungeon master, consta di 288 pagine organizzate in un’introduzione, nove capitoli e un’appendice contenente il calendario di Harptos.

L’introduzione spiega come usare il libro e da quali risorse attingere per avere ulteriori informazioni. Il primo capitolo fornisce dei consigli per dare il tono epico che ci si aspetta dalle campagne ambientate nei Forgotten Realms perché, solitamente, tutto ciò che si svolge all’interno di questo reame ha un qualcosa di speciale, ed è seguito da parecchie avventure da una pagina pronte per essere giocate dopo una semplice lettura. I capitoli dal 2 al 6 descrivono cinque luoghi dove far vivere ciò che preparerete per il party: il secondo è incentrato sulle Grandi Vallate, adatte a un fantasy eroico, il terzo sulla Valle del Vento Gelido, perfetta per avventure horror, il quarto a Calimshan, la terra delle meraviglie, un’ambientazione desertica che si presta all’esplorazione, il quinto alle Isole Lunaeria, area di magia ancestrale, dove inquadrare vicende marinare e fiabesche, il sesto verte su Baldur’s Gate, la celebre metropoli protagonista della trilogia videoludica che porta il suo nome, adatta a ospitare avventure urbane. Il capitolo 7 contiene un’avventura completa per personaggi di primo livello, La Biblioteca Perduta di Lethchauntons, adeguata a far conoscere alle giocatrici e ai giocatori i Forgotten Realms. L’ottavo capitolo, il mio preferito perché sono innamorato della tematica, presenta 12 oggetti magici mentre il nono e ultimo è un bestiario che propone decine di mostri e personaggi da far conoscere al gruppo di player.

Forgotten Realms: Avventure nel Faerûn si trova al prezzo consigliato di 59,99 €.

Impressioni

Adoro le mappe

Non ho mai nascosto la mia passione per l’ambientazione incentrata sul pianeta Abeir-Toril e ho trovato ottimi questi due nuovi volumi che sono andati ad arricchire la mia collezione.

Premettendo che il mio manuale preferito resta Forgotten Realms Ambientazione, uscito nel 2001 per la terza edizione e ora introvabile (ma sono riuscito a procurarmi una copia su Vinted, con la mappa intonsa, a prezzo relativamente basso. Quello che comprai all’epoca è scomparso in un trasloco), quello che viene proposto da Forgotten Realms: Eroi del Faerûn e Forgotten Realms: Avventure nel Faerûn è molto valido.

Innanzitutto, finalmente arrivano sul mercato due prodotti, divisi per ruolo (player o DM) e con la possibilità di essere letti senza paura di spoilerarsi qualcosa.

Anche questa volta, sono costretto – con piacere – a soffermarmi sul sapiente utilizzo di font, tabelle e riquadri che facilitano la lettura rendendo gradevolissima la consultazione ma, soprattutto, sulle splendide illustrazioni che mi fanno sentire protagonista di una storia non ancora scritta e che mi hanno ispirato tantissimo e continuano a farlo, a ogni sfogliata di pagina (che sono del giusto spessore).

C’è molto notevole materiale da studiare, il rimando ad altri libri e media differenti da fruire per documentarsi riguardo al Faerûn è perfetto per chi, come me, è un “secchione” che ha sempre voglia di saperne di più.

Lato player, ho trovato interessante il Catalogo Completo dei Forgotten Realms a cura di Aurora che mi ha fatto immedesimare in un avventuriero mentre, lato dungeon master, mi sono lasciato conquistare dalle tantissime avventure da una pagina sparse per il volume che sono una miniera d’oro per chi ha voglia di spunti rapidi per creare innumerevoli contenuti da giocare con il proprio party.

Ho notato leggere imprecisioni sulla localizzazione nel nostro idioma, tra qualche errore di battitura e i nomi di luoghi tradotti letteralmente che mi fanno un po’ storcere il naso (ma io sono un boomer, si sa), visto che in diversi racconti, film e fumetti le località conservano la denominazione originale.

Il prezzo è in linea con quanto c’è in giro e, se hai un gruppo che frequenti abitualmente, si potrebbe proporre la classica colletta per l’acquisto.

Per concludere: se ami i Forgotten Realms, cerchi dei territori iconici dove giocare vivere le tue sessioni di Dungeons & Dragons o sei un collezionista, Forgotten Realms: Eroi del Faerûn e Forgotten Realms: Avventure nel Faerûn sono dei pregevoli libri da leggere e da cui trarre ispirazioni.

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Nerdando in breve

Forgotten Realms: Eroi del Faerûn e Forgotten Realms: Avventure nel Faerûn sono due volumi utilissimi se volete giocare e far giocare nuove imprese in questa ambientazione.

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“It’s the end of the world as we know it
and I feel fine”
REM

Recensione

La furia dell’Arconte

Pensi che le cose vadano male? Che il mondo sia sull’orlo del precipizio o, meglio, che questo pazzo mondo sia diventato un vero e proprio inferno?
Beh, non posso darti torto, ma vuoi sapere una cosa? Prova a giocare a Hellslave II e ti sentirai rinvigorito da un minimo di ottimismo. E sì, perché l’Inferno in Terra, quello con la maiuscola, è tutto un altro paio di maniche, lasciatelo dire.

Stando alle cronache di Hellslave II, della razza umana non rimane praticamente niente, sostituita da tribù di demoni e semi-demoni capeggiati da Signori della Guerra, al cui confronto i protagonisti di Gomorra sembrano seminaristi. Insomma, “pianto e stridore di denti”, come diceva qualcuno, tanto da trasformare la sofferenza altrui in moneta di scambio e l’annientamento del prossimo in scopo ultimo dell’esistenza.

Il limite, come avrai capito, è oramai varcato così «i Cieli», raggiunta l’esasperazione, decidono di scatenare la forza inarrestabile e distruttrice dell’Arconte (che pare sia addirittura più temibile del fantozziano Duca-Conte Balabam).

Ma, prima che l’annientamento totale avvenga, ci viene offerta un’ultima possibilità.

Noi – e chi altri? – avremo la possibilità di intervenire distruggendo uno per uno i Signori della Guerra e salvando così il resto della non-umanità.

Ci riusciremo? Ah, beh, fai un po’ tu, io sto per andare in vacanza…

Lotta ai Signori della Guerra (e non sto parlando di politica)

Per chi non lo sapesse, Hellslave II è il seguito di un gioco di nicchia che, oramai più di 4 anni fa, ha fatto la sua comparsa su Steam, guadagnandosi, va detto, una fetta di affezionatissimi fan, tanto da portare appunto allo sviluppo di un degno seguito.
Dire cosa avesse di tanto speciale il primo capitolo è difficile dirlo, ma va riconosciuto al primigenio un discreto fascino, unito a una lore sufficientemente accurata da permettergli di distinguersi dalla massa.

Di fondo il gioco altro non era se non un dungeon crawler con visuale dall’alto che immergeva il giocatore in questa dimensione dantesca, mettendolo nei panni di un povero diavolo, pardon demone, impegnato, anche allora, a scongiurare l’annientamento dell’umanità.

Possiamo dire che, a distanza di 4 anni, il mondo non ha fatto grandi miglioramenti, anzi, siamo di nuovo chiamati a girare in lungo e in largo per una terra desolata e devastata alla ricerca dei Signori della Guerra per provare a farli ragionare a suon di mazzate sui denti, che poi tanto, a vedere che faccia hanno, si capisce che le mazzate possono solo farli migliorare.

E già perché il fulcro della saga è e rimane quello: il combattimento.

Per fortuna non abbiamo a che fare con il solito e ribollito card-battler, no, qui il nostro alter ego può fare affidamento unicamente sul suo bel set di skill, un po’ come accadeva in Darkest Dungeon, che, come vedremo, a più riprese viene celebrato.

Il core del sistema di combattimento, rigorosamente a turni, ruota attorno al concetto di tempo, misurato in secondi, e ad una barra sempre ben visibile che riassume in che ordine i vari protagonisti della tenzone sono chiamati ad intervenire.

Si tratta, si badi bene, di un ordine in continua e costante evoluzione, che ti porterà a ragionare su ogni minima scelta compiuta, posto che ogni abilità, oltre ad avere un preciso tempo di ricarica, avrà anche un preciso impatto sulla barra dell’iniziativa.

Vuoi un esempio? Nel corso del combattimento mi sono trovato spesso a dover fare una scelta di questo tipo: assumere un atteggiamento di difesa, della durata totale di 2 secondi, per poi contrattaccare, oppure sferrare un attacco devastante con un timing di 10 secondi, accettando così di subire inerme nel frattempo qualche zampata demoniaca?
Ebbene, che io sappia, a memoria d’uomo, Hellslave II è uno dei pochissimi giochi in circolazione a dare un senso e un peso specifico a ogni skill, persino alla fantomatica abilità di difesa, spesso inutile in titoli analoghi.

Ne derivano combattimenti sempre molto strategici e stimolanti, che rappresentano senza ombra di dubbio l’aspetto più riuscito del gioco.

Di monete e carabattole

Attorno a questo punto focale, gli sviluppatori hanno poi cercato di creare un impianto di gioco a tutto tondo, con risultati non sempre ottimali, ma comunque godibili.
Di certo non definirei Hellslave II un vero e proprio GDR, perché la dimensione ruolistica è un po’ limitata.

In fondo i PNG con i quali ci troveremo a interagire sono piuttosto limitati, sia in numero che in argomenti di dibattito, così come un po’ povero appare l’ambiente di gioco, che di gratificazioni per l’esplorazione ce ne dà pochine. Nulla che vada oltre un bel sacchetto di monete o qualche discutibile carabattola.

Ciononostante, lo sforzo per rendere godibile quel (poco) che il mondo di gioco ha da offrire è apprezzabile. E così tra cutscene che richiamano i comics più splatter e dialoghi che vanno diritti al punto, la trama scivola via bene e riesce a intrattenere il giusto senza annoiare.

D’altronde l’idea dell’eroe dannato e di un mondo di gioco dove i buoni veri e propri si sono estinti da tempo ha il suo indubbio fascino.
Quando non combattiamo – il che accade raramente – abbiamo la possibilità di potenziare il nostro personaggio con equipaggiamento o skill sempre piuttosto varie.
Da questo punto di vista, mi sento di premiare la varietà di skill presenti che, sebbene numerose, riescono comunque a conservare ciascuna la propria specifica utilità e identità.
Per l’equipaggiamento, invece, la sensazione complessiva è un po’ meno positiva. La sensazione, purtroppo, è che la varietà in molti casi sia solo pura cosmetica. Questo significa che sistematicamente il nostro inventario si riempirà di immondizia di cui sentiremo il bisogno di disfarci appena possibile, relegando ad alcuni rari item il ruolo di compagni dell’intera avventura.

I dark non passano mai di moda

Dal punto di vista tecnico, pur nei limiti di una produzione dai valori non altissimi, Hellslave II riesce a svincolarsi dallo scomodo ruolo di epigono, risultando sempre gradevole da guardare, forte anche di un fascino dark che trae evidente ispirazione da illustri precedenti, primo fra tutti Darkest Dungeon.

Se proprio debbo essere sincero, in tema di fase esplorativa, non disprezzavo affatto la rappresentazione grafica stilizzata del primo capitolo, a mio avviso forse più evocativa delle belle partite a D&D di una volta, ma la nuova visuale riesce comunque a essere più chiara e gradevole, a beneficio soprattutto di un pubblico più ampio.

Anche il sonoro fa il suo onestissimo lavoro contribuendo, con suoni gutturali e tenebrosi, a cucirgli addosso il suo bell’abito di gioco maledetto.

Conclusioni

Hellslave II è un buon gioco che mi sento di consigliare a tutti quelli che fanno del combattimento tattico a turni il loro pane quotidiano.
Come detto, ogni scontro, al di là dei più banali, è fonte di grande soddisfazione e in ciò indubbiamente risiede il pregio maggiore del gioco.
Certo, bisogna considerare che, oltre all’ottimo combattimento e alla storia intrigante, il gioco non ha molto altro da offrire, quindi il core loop potrebbe venirti presto a noia.
Ad ogni modo, rispetto al primo capitolo, ci sono evidenti miglioramenti sia sul piano grafico che su quello del gameplay quindi, a mio avviso, tutti quelli che hanno adorato la prima avventura non dovrebbero esitare nel lanciarsi in questa nuova crociata contro i Signori della Guerra.

Prezzo

Hellslave II lo trovi su Steam al prezzo di € 19,99. Un grazie ad Ars Goetia per avermelo fatto provare!

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Nerdando in breve

Se l’idea di picchiare demoni tra le fiamme dell’inferno non ti fa andare a fuoco le meningi, Hellslave II è il gioco che fa per te.

Trailer

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Recensione

Un saggio che è una raccolta di racconti che è un’analisi di quanto abbiamo per decenni visto in TV e, spesso, mai colto del tutto.

Fiabe e leggende anime giapponesi, di Ippei Otsuka (già autore di Fiabe e leggende Studio Ghibli), pubblicato in Italia dalla sempre preziosa Kappalab, è molto più che un tuffo negli anime del passato: è un carosello colorato di spiegazioni, citazioni, riferimenti e omaggi alla cultura nipponica che, sulle sponde dello Stivale, è arrivato tra gli anni ’70 e ’90 con anime di cui tutti abbiamo sentito almeno parlare (in alcuni casi) e amato visceralmente (in molti altri).

Dragon Ball, Lupin III, Pokemon, Sailor Moon, Yattaman e molti molti altri.
In questo saggio sono raccolte le fiabe e, appunto, le leggende che hanno ispirato i grandi artisti giapponesi a dare vita ai loro manga e anime. Sapevate, ad esempio, che Astroboy discende direttamente da Frankenstein e Pinocchio?

Nel libro troverai non solo le spiegazioni e gli approfondimenti, indispensabili per cogliere sfumature e dettagli che sembrano casuali e invece non lo sono per nulla (uno su tutti: l’acconciatura di Bunny quando si trasforma), ma anche e soprattutto le leggende che hanno ispirato questi dettagli o proprio l’intero impianto narrativo.
Di Dragon Ball, ad esempio, conoscevo l’origine nei primi libri del Il Viaggio in Occidente dello scimmiotto Sun Wukong (da cui è tratto anche il soulslike omonimo), ma di molti altri invece ignoravo proprio i miti originali e questo volume è stato un vero viaggio di scoperta e conoscenza.

Stile

Fiabe e leggende anime giapponesi ha una struttura di facile lettura: ogni capitolo è dedicato a un anime di cui viene riassunta la trama o la struttura portante dei personaggi principali. Viene quindi fatta un’analisi di alcuni passaggi, dai nomi ai luoghi ad avvenimenti, con riferimenti dettagliatissimi sulle origini che sono state di ispirazione.
Vengono quindi riportate le leggende, in forma fiabesca, o direttamente alcuni passaggi chiave dei romanzi e testi che ne costituiscono la fonte.

Lo stile è lineare, facile da seguire e ricco di note a fine capitolo per chi, come me, ha necessità di maggiori informazioni sui nomi e sulle date.

Commento

Per me la lettura di questo libro è stata innanzitutto un tuffo nel passato: riportare alla mente gli anime che guardavo da bambino, da Calendar Men a Devilman, è stato un viaggio bellissimo ed emozionante, arricchito, questa volta, da una maggior consapevolezza sia data dal mio essere adulto, sia dalla ricchezza di informazioni che ho raccolto grazie a Ippei Otsuka.
E se alcuni riferimenti erano immaginabili, come la Divina Commedia, è stato bellissimo scoprire come anche la cultura occidentale abbia saputo essere di ispirazione per gli artisti orientali.

Personalmente non posso che consigliarti di acquistare e leggere questo libro, che tua sia un giovane amante dei manga o un vecchio appassionato come me che li chiamava banalmente “cartoni animati”.

Edizione

Kappalab, che ringrazio per avermi inviato il volume, aggiunge questo prezioso libro alla sua ricca collana di saggi dedicati al mondo degli anime e manga. Il volume, di circa 280 pagine, risulta comodo da leggere e da trasportare; la sua struttura lo rende perfetto per una breve lettura prima di dormire o nei trasporti pubblici. Copertina morbida, pagine spesse e di qualità.
Fiabe e leggende anime giapponesi è disponibile al prezzo di copertina di 18,00€.

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Nerdando in breve

Fiabe e leggende anime giapponesi ci racconta le storie dietro gli anime che amiamo.

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WoW e Star Wars!

Lunedì 27 luglio 2026 sono stato invitato a una conferenza stampa di presentazione degli annunci che Wizards of the Coast ha preparato per la Gen Con 2026 a tema Dungeons & Dragons; incuriosito, ho partecipato all’evento sono stato travolto dal fiume di novità sganciate, una dopo l’altra: ti mostro nel dettaglio tutto ciò che è stato tracciato nella roadmap della fine del 2026 e del 2027.

Universes Beyond: D&D | World of Warcraft

D&D e World of Warcraft: il sogno di parecchie persone è finalmente realtà

Ok, questo era già stato spoilerato ma adesso è ufficiale: World of Warcraft invade il mondo di D&D e lo fa sotto l’insegna degli Universes Beyond che abbiamo già visto in Magic: The Gathering. Certo, a tanti potranno non piacere per partito preso ma il bello del gioco di ruolo più famoso al mondo è che, se qualcosa ti fa storcere il naso, puoi non comprarla e continuare a ruolare come meglio preferisci.

Il manuale uscirà il 17 novembre 2026 e sarà il core della Stagione dei Campioni (che avevamo preannunciato qui): Warcraft tornerà sui nostri tavoli per la prima volta dopo vent’anni! Un momento storico per le/i fan del brand.

Le giocatrici e i giocatori potranno esplorare le classiche zone su cui hanno farmato per molto tempo (o anche no), entrare nei rinomati dungeon e confrontarsi con avversari leggendari.

Per migliorare l’esperienza, ci sarà anche l’Icecrown Citadel Map Pack contenente mappe, token e un’avventura per PG dal 16 al 20 livello, per affrontare il famoso raid condito da dodici boss.

Star Wars nella Stagione della Ribellione!

Questa è la vera bomba

Universes Beyond porta un franchise incredibile all’interno del mondo di D&D con la Stagione della Ribellione a fine anno: il mondo di Dungeons & Dragons e quello di Star Wars collideranno entro dicembre 2027 e tutto ciò mi rende felicissimo.

Il ritorno di Dark Sun

Dark Sun torna: CHE POTENZA!

L’ottima Clack mi ha riportato, da una delle sue trasferte di lavoro, la Pentalogia del Prisma, il suo ciclo completo, scritta da Troy Denning (ho appena visto il prezzo su Amazon, una roba folle!) ed è lì in libreria che mi aspetta. Adesso ho un motivo per sbrigarmi nella lettura.

Nel 2027, con la Stagione della Sopravvivenza, arriveranno a nostra disposizione manuali e accessori di Dark Sun, una delle ambientazioni più brutali di sempre e, per questo, rivolta a un pubblico maturo.

Voglio vedere chi urlerà “WOKE” adesso.

D&D Icons: un progetto in mano alle leggende

Le icone di D&D tornano a scrivere

Joe Manganiello è il Chief Creative Officer di D&D Icons, un progetto che unisce alcuni autori leggendari di Dungeons & Dragons.

Partiamo da Margaret Weis e Tracy Hickman che torneranno a dirigere, dopo oltre venti anni, un prodotto del mondo dei giochi di ruolo dedicato alla loro Dragonlance. Uscirà un nuovo e ambizioso manuale che raccoglierà al suo interno quarant’anni di produzioni letterarie e tradizioni.

Luke Gygax sta lavorando a un’avventura lasciata incompiuta dal padre, Gary Gygax, cercando di adottare il suo stile e la sua visione e questa dovrebbe essere disponibile nel 2027.

R.A. Salvatore sta per riportare sui nostri tavoli il drow più famoso dei Forgotten Realms: Drizzt Do’Urden.

Ci sarà tanto da giocare, in mondi che abbiamo imparato ad amare nel tempo.

Ancora Greyhawk con Crown of the Witch Queen

Greyhawk non è tra le mie ambientazioni preferite, ma ha tanto da dire

Greyhawk è un’ambientazione importante per la versione 5.5 (come dimostrano la Guida del Dungeon Master e lo Starter Set): è giusto che abbia avuto parecchio spazio nel corso della conferenza.

Con l’inedita avventura Greyhawk: Crown of the Witch Queen, le/i player decideranno il destino di Greyhawk mentre la Witch Queen del titolo, forse più conosciuta come Tasha, tornerà per cercare di rivendicare ciò che le spetta per diritto di nascita.

A proposito di Tasha, sarà presente in Warlock: Dungeons & Dragons

TASHAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA

Warlock: Dungeons & Dragons è il videogame che uscirà prossimamente (il primo gameplay sarà disponibile il 25 agosto 2026): è un’avventura single player in terza persona, sviluppata da Invoke Studios, dove impersonerai Kaatri, una guerriera veterana che stringe un patto per poter utilizzare magie ultraterrene contro delle oscure forze; l’attrice Tricia Helfer (l’hai sicuramente vista in Battlestar Galactica e, se non lo hai fatto, recupera subito questa serie!) le darà la voce, mentre Maggie Robertson (che ha lavorato in Baldur’s Gate 3, Resident Evil Village e God of War Ragnarok) doppierà la già citata Tasha.

Sarà più facile trovare persone con cui giocare con D&D Beyond

L’app per mobile di D&D Beyond aveva bisogno di un aggiornamento

Uno dei maggiori problemi, per chi inizia a giocare a D&D è trovare delle altre persone con cui condividere questa fantastica esperienza.

È stata presentata una nuova funzione per D&D Beyond chiamata Looking for Group con la quale sarà possibile cercare eventi locali in presenza, formare tavoli con la community online tramite il server Discord ufficiale di D&D e trovare Dungeon Master professionisti grazie alla collaborazione con StartPlaying che permetterà alle/ai player di trovare immediatamente un tavolo adatto alle loro esigenze tramite un DM altamente qualificato.

Anche l’app per mobile di Beyond sarà modernizzata e rendendo più accessibile, semplice e intuitivo giocare: la pubblicazione è prevista per i primi mesi del 2027.

Nuove collaborazioni

Succose collaborazioni

Dulcis in fundo, è stato annunciato un nuovo programma di collaborazioni con diversi studi per offrire, ogni anno, un supporto ufficiale alle ambientazioni più iconiche di D&D.

Si partirà nel 2027 con Ghostfire Gaming per Ravenloft, per poi passare a Visionary Production per Eberron e poi a Kobold Press per i Forgotten Realms.

Ovviamente, negli anni successivi, si toccheranno altre ambientazioni per far sì che i fan continuino a ricevere il giusto supporto.

Al termine dell’evento, sono rimasto vibrante e con tanta voglia di giocare: non vedo l’ora di raccontare le esperienze provate con questi nuovi manuali (e non solo).

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Pronti per una due giorni di Wrestling sudato?

Sono state imbastite tante storie per SummerSlam 2026 o SummerSlam: Minnesota, alcune riuscite, altre (parecchio) meno ma intanto, sabato 1 agosto e domenica 2 agosto 2026, l’U.S. Bank Stadium di Minneapolis, Minnesota, sarà il teatro del più importante PLE estivo targato WWE.

Ecco i nostri pronostici per questa due giorni di puro (spero lo sia) wrestling!

Six-Man Tag Team – LA Knight, Solo Sikoa, & Royce Keys vs. The Bloodline (Jacob Fatu, Jey Uso & Jimmy Uso)

Il pronostico di Tencar: LA Knight, Solo Sikoa, & Royce Keys

Nonostante la Bloodline sia una stable consolidata, spero nella vittoria di LA Knight, Royce Keys e Solo Sikoa perché sogno un ritorno di quest’ultimo con qualche faida memorabile.

Il pronostico di Secco: The Bloodline

Amo Solo Sikoa, mi piaceva quando era heel nella New Bloodline, mi divertiva negli MFT e credo sia, in generale, un ottimo performer al microfono. Inoltre, vedere questa strana alleanza mi incuriosisce. Riusciranno ad arrivare al finale insieme? Credo che la vittoria andrà comunque alla Bloodline perché sono dominanti e una sconfitta non avrebbe senso. Però sono curioso.

Six-Woman Tag Team – The Bella Twins (Nikki Bella & Brie Bella) & Paige vs. Fatal Influence (Jacy Jayne, Lainey Reid & Fallon Henley)

Il pronostico di Tencar: Fatal Influence

Quando iniziamo a far stare sul ring volti nuovi e smettiamo di togliere loro spazio con chi ha già dato negli anni passati e adesso meriterebbe una sana pensione?

Il pronostico di Secco: Fatal Influence

Sono un fan delle Fatal Influence della prima ora e credo che Jazmyn Nyx si debba mangiare le mani per essere voluta andare via (e, di conseguenza, Lainey Reid debba ringraziarla per ritrovarsi nel roster principale dopo pochi mesi). Il problema è che nel 2026 non possiamo stare ancora dietro a The Bella Twins. Spero facciano un bel turn su Paige, in maniera da poterla liberare da questa inutile stable per farla lottare per altri titoli.

Gunther vs. Nick Aldis

Il pronostico di Tencar: Gunther

Sono davvero curioso di vedere questo match e non vedo come il Career Killer possa perdere.

Il pronostico di Secco: Gunther

La costruzione mi ha sinceramente divertito, però non ne capisco bene il senso. Nick Aldis è un buon lottatore ma, a meno che non cercasse una scusa per lasciare il ruolo di GM, non capisco il senso di coinvolgerlo. Gunther non può di certo perdere questo match e, anche vincendo, non è che si ritrovi particolarmente elevato. Comunque, non è un incontro che mi dispiace vedere.

Hell in a Cell – Oba Femi vs. Brock Lesnar

Il pronostico di Tencar: Oba Femi

Il terzo atto di questa faida (che spero si concluderà in bellezza) terminerà con la vittoria di Oba Femi che raccoglierà il testimone lasciato da Brock Lesnar. Probabilmente piangerò.

Il pronostico di Secco: Oba Femi

Forse il match più atteso di tutti. Ovviamente il vincitore è scontato: è il match di ritiro di Brock Lesnar (il vero match di ritiro), quindi serve per concludere degnamente una carriera incredibile e per lanciare nella stratosfera un giovane che possa prendere la sua eredità. Mi aspetto però un incontro degno della sua stipulazione, che ci garantirà non solo uno spam di finisher, ma una struttura violenta e, credo, anche sanguinosa.

Women’s World Champion – Liv Morgan (c) vs. Iyo Sky

Il pronostico di Tencar: Iyo Sky

Iyo Sky merita tantissimo la cintura e sono certo che potrà avere un regno più entusiasmante di quello di Liv Morgan.

Il pronostico di Secco: Iyo Sky

Liv Morgan arriva a questo match con il ragguardevole primato di zero difese in cento giorni di regno, complimenti alla WWE. Credo che la vittoria di Iyo Sky non solo sia meritata, ma anche sacrosanta, sperando che almeno a lei facciano fare qualcosa.
P.S. Stephanie Vaquer, ti aspetto.

Undisputed WWE Champion – CM Punk (c) vs. Cody Rhodes

Il pronostico di Tencar: CM Punk

Sto vedendo la terza stagione di Unreal e la parte dedicata a CM Punk, AJ Lee e il loro cane mi ha spezzato il cuore. Non posso che fare il tifo per il sindaco di Chicago.

Il pronostico di Secco: CM Punk

Fino a un paio di settimane fa non mi aspettavo questo match, ma almeno un triple threat, e invece abbiamo questo scontro così, secco (ah, ah, ah… SECCO! n.d. Tencar), tra due face. Quindi, la domanda che si fanno tutti è: faranno fare a Cody Rhodes questo benedetto turn heel? Io, sinceramente, non ci credo più, però credo anche che CM Punk manterrà il titolo, quindi qualcosa dovrà succedere, se non sabato sera, almeno nelle puntate a venire.

Human Monies on a Pole match – Danhausen vs. Dominik Mysterio

Il pronostico di Tencar: Danhausen

Danhausen mi diverte parecchio, soprattutto quando collabora con Joe Hendry: mi aspetto un incontro spumeggiante.

Il pronostico di Secco: Danhausen

Match comedy, poco da aggiungere. Spero solo di riuscire a farmi due risate e spero che in futuro Dom possa avere qualche chance in più di brillare.

#1 Contender for the Undisputed WWE Championship – Sami Zayn vs. Finn Bálor

Il pronostico di Tencar: Finn Bálor

Mi proietto nel futuro e già immagino un Finn Balor contro CM Punk tra qualche settimana. (E invece vedremo Sami Zayn vs Cody Rhodes, vero?).

Il pronostico di Secco: Finn Bálor

Ma vogliamo forse perdere l’occasione di vedere Sami Zayn sclerare un altro po’? Te ne privi? Quindi, credo che a vincere alla fine sarà Finn Bálor. Però ho un sogno, che non si avvererà mai ovviamente, cioè che arrivi un Johnny Gargano redivivo a dargli una mano a vincere. Non succederà, ma un uomo può sognare.

WWE United States Champion – Trick Williams (c) vs. Baron Corbin

Il pronostico di Tencar: Trick Williams

Trick Williams è in fortissima ascesa e serviva un avversario di spessore per elevarlo ulteriormente; per questo motivo, vincerà l’incontro e terrà la cintura.

Il pronostico di Secco: Trick Williams

Match costruito in tipo un segmento a fine puntata, off camera. Quindi, che ti devo dire? Avevano bisogno di un dodicesimo match per riempire la card ed eccolo qua.

Intercontinental Champion – Penta (c) vs. Chad Gable

Il pronostico di Tencar: Chad Gable

Mi aspetto un incontro molto tecnico, per godermi del sano wrestling. Punto su Chad Gable che, dopo essere tornato dalla parte dei buoni, potrebbe riavvicinarsi all’Alpha Academy.

Il pronostico di Secco: Penta

Qui mi aspetto un grande match, visto che abbiamo due grandi performer e chiunque dei due vinca non sarebbe comunque uno scandalo. Credo però che Penta mantenga il titolo: Chad Gable è appena tornato con la sua identità e ha bisogno di scontare ancora un po’ il suo recente passato da heel. In ogni caso, sarà uno spettacolo.

Interim WWE Women’s Champion – Five-way ladder match – Tiffany Stratton vs. Jade Cargill vs. Chelsea Green vs. Charlotte Flair vs. Giulia o Lash Legend

Il pronostico di Tencar: Chelsea Green

È un titolo ad interim, sarà un evento molto caotico, lo star power è alto: diamo finalmente il giusto premio a Chelsea Green? Dai, WWE, fammi felice, ogni tanto!

Il pronostico di Secco: Chelsea Green

Nel momento in cui scrivo manca ancora una contendente al titolo, ma, con tutto il rispetto per Lash Legend e Giulia, credo che nessuna delle due possa ambire alla vittoria finale. Andando per esclusione credo che, a logica, il titolo se lo dovrebbero giocare Jade Cargill e Charlotte Flair. MA facciamo attenzione, perché dietro le quinte è da un po’ che vogliono dare lustro a Chelsea Green e quindi, questa volta, voglio fare una scelta di cuore e scegliere la canadese per la vittoria finale

World Heavyweight Champion – Roman Reigns (c) vs. Seth Rollins

Il pronostico di Tencar: Seth Rollins

Quando c’è di mezzo il Visionario, la logica va a farsi benedire. Il buon Roman Reigns sembra a mezzo servizio e una vittoria di Rollins aprirebbe la strada a una gigantesca faida con la sua vecchia fazione, The Vision, e con Bron Breakker. Godrei tanto.

Il pronostico di Secco: Roman Reigns

E qui arriviamo al main event di tutta la manifestazione e io, sinceramente, sono molto dubbioso. Sono un fan di Seth Rollins e penso che meriti che il titolo torni nelle sue mani e questo è il match che sarebbe dovuto essere il main event di WrestleMania se non si fosse infortunato. Però, nel frattempo, i piani sono cambiati, la Bloodline è tornata al potere e il rivoluzionario ora è da solo a finire quello che ha cominciato più di 10 anni fa. Per questo, a malincuore, mi tocca pronosticare il mantenimento del titolo da parte dell’OTC. Però mi aspetto un match degno del main event del recente Showcase degli Immortali.

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Ecco un carico pieno di orrore

Il 16 giugno 2026, la stagione dell’horror di Dungeons & Dragons è entrata nel vivo ed è stata segnata dal ritorno di Ravenloft.

Ringrazio Wizards of the Coast per avermi spedito il materiale che ha permesso la stesura di questo articolo.

Il Manuale Ravenloft: The Horrors Within

Entrambe le copertine mi garbano

Il fulcro della stagione dell’horror è il manuale Ravenloft: The Horrors Within, pubblicato in Inglese da WotC, che arriva dopo Guida di Van Richten a Ravenloft del 21 giugno 2022 e La maledizione di Strahd del 25 novembre 2022, usciti per la precedente versione di D&D (la 5, per fare chiarezza).

Ravenloft è una famosissima ambientazione creata da Tracy e Laura Hickman. Questo luogo, circondato da una sovrannaturale nebbia, può apparire all’improvviso ovunque ed è composto da regioni denominate Domini del Terrore che sono governate da un Signore Oscuro che ne è padrone ma anche prigioniero, confinato all’interno di questo territorio.

Il volume viene proposto i due versioni, la regular con copertina di Anna Podedworna (che aveva partecipato alla realizzazione di quella della Guida di Van Richten a Ravenloft), raffigurante il conte Strahd che sorseggia del buon vino, e la variant sulla quale svetta un’illustrazione di Pam Wishbow, che rappresenta un tarocco su cui appare il tetro signore oscuro di Barovia.

Le 288 pagine del libro, riservato alle e ai Dungeon Master, sono divise in 5 capitoli e due appendici.

Cthulhu e godo

Dopo un’interessante introduzione, si arriva al primo capitolo contenente 7 Sottoclassi (Reanimator per l’Artefice, College of Spirits per il Bardo, Grave Domain per il Chierico, Hollow Warden per il Ranger, Phantom per il Ladro, Shadow Sorcery per lo Stregone e Undead Patron per il Warlock), 4 Background (Haunted One, Investigator, Mist Wanderer e Spirit Medium), 4 Specie (Dhampir, Hexblood, Lupin e Reborn) e 11 Talenti (Sharp Eye, Survivor, Aberrant Anatomy, Echoing Soul, Gathered Whispers, Living Shadow, Mist Walker, Second Skin, Symbiotic Being, Touch of Death e Watchers). Il secondo capitolo è dedicato ai Domini del Terrore e ai loro Signori Oscuri, ce ne sono 16 descritti nel dettaglio: tra questi spicca Innsmouth con il mio adorato Cthulhu. Il terzo capitolo fornisce strumenti alle e ai dm per sviluppare avventure e intere campagne a tema horror. Il capitolo 4 spiega come creare dei Domini del Terrore e dei Signori Oscuri originali, a partire dal tipo di sottogenere di horror che si vuole utilizzare come, per esempio, quello gotico, dark, psicologico, slasher e così via. Il quinto capitolo presenta parecchi NPC e nemici pronti per essere ruolati. Due appendici chiudono l’opera: una fornisce informazioni sull’utilizzo dei tarocchi nelle sessioni e la seconda spiega come pronunciare alcune parole.

Entrambi i volumi sono proposti al prezzo di 59.99 $.

Ravenloft: Tarokka Deck

Se sono carte, mi piacciono; se sono tarocchi, di più

I tarocchi mi hanno sempre intrigato, tant’è che mi procurai, in passato, quelli di Curse of Strahd.

La piccola ed elegante scatola di Ravenloft: Tarokka Deck contiene 54 tarocchi e un utilissimo opuscolo che indica come è composto il mazzo, la suddivisione in common e high deck, come leggere le carte e la spiegazione di ogni singolo tarocco. Per la loro creazione, si sono alternati dieci differenti artisti che hanno realizzato delle opere d’arte con dei colori molto particolari e facilmente riconoscibili.

I tarocchi vengono venduti a 24.99 $.

Ravenloft: Map Pack

Mappe quadrettate per le esplorazioni e i combattimenti

Ravenloft: Map Pack contiene degli elementi che contribuiranno a rendere più immersive le sessioni di gioco.

All’interno della scatola ci sono 93 token, di diverse dimensioni, rappresentanti npc, mostri e oggetti di diverse dimensioni e cinque mappe quadrettate bifronte (per un totale di dieci luoghi differenti) per ambientare le proprie avventure a tema horror, in posti inquietanti come una casa infestata, una terra consacrata, un laboratorio bizzarro, una tomba maledetta, delle catacombe spettrali, una strada nebbiosa, dei cunicoli aberranti, una fattoria marcia, un tugurio della strega e un cimitero infestato.

Le mappe si trovano sugli scaffali dei negozi al prezzo proposto di 24.99 $.

Ravenloft: Dungeon Master’s Screen

Un luogo sicuro dietro il quale tirare i dadi e nascondere gli appunti

Il Ravenloft: Dungeon Master’s Screen è un utile schermo per dungeon master composto da 4 pannelli.

Dalla parte dei giocatori, c’è un’immensa e bellissima illustrazione a tema horror cupa, la cui realizzazione mi ha ricordato quella delle carte foil dei più famosi giochi di carte collezionabili. Nella parte consultabile dalle e dai master, sono presenti tante informazioni: si parte con le condizioni e poi ci sono delle pratiche tabelle dedicate ad azioni, danni improvvisati, abilità e così via, fino ad arrivare all’ultimo pannello, interamente incentrato sugli incontri casuali, da usare nelle avventure insieme a un dado percentuale o ai Ravenloft: Tarokka Deck.

Il costo dello schermo del dungeon master di Ravenloft è fissato a 24.99 $.

Impressioni

Le illustrazioni dello schermo del DM sono incredibili

Voglio essere onesto, come sempre: adoro Dungeons & Dragons e amo l’horror, quindi è facile capire per quale motivo sono perfettamente in target con quello che viene proposto da Ravenloft: The Horrors Within. Ritengo che la suddivisione in stagioni sia vincente e questa mi ha convinto totalmente, sia per il tema trattato che per il materiale messo a disposizione di player e dungeon master.

Il manuale è bellissimo da vedere grazie alle meravigliose illustrazioni, facile da consultare per via dei font utilizzati, delle tante tabelle presenti e per l’ottimo indice, fornisce molti elementi per costruire storie da zero e, come se non bastasse, ci sono anche 17 one shot pronte per essere giocate da gruppi con personaggi che partono dal secondo livello fino ad arrivare al sedicesimo. Puoi pensare di procurarti questo volume se ti piace l’horror e, soprattutto, se non hai nella tua collezione la Guida di Van Richten a Ravenloft e La maledizione di Strahd; se li possiedi, potrebbe essere un acquisto superfluo ma, se come me sei un collezionista completista, forse salterai questa frase.

Se eravamo abituati ai volumi, gli altri prodotti che completano questa stagione mi hanno colpito positivamente perché rendono le sessioni più coinvolgenti.
Premettendo che puoi sostituire il Tarokka Deck con un comune mazzo di carte da poker, è innegabile che i tarocchi ufficiali siano una risorsa che serve a immedesimarsi appieno nelle avventure; Clack è riuscita a fare appassionare anche me con questo particolare tipo di carte.
Anche il Map Pack dà colore alle ruolate e permette di effettuare, in diversi luoghi tetri, combattimenti organizzati, ordinati e divertenti, per merito della suddivisione in quadretti e dei parecchi token che daranno colore al tavolo (e se hai delle miniature da usare, tanto meglio).
Infine, il Dungeon Master’s Screen aiuta non poco le/i dm con i suoi quattro pannelli e può essere utilizzato anche per masterare una qualsiasi avventura perché contiene informazioni fondamentali da consultare al volo, con un semplice sguardo.

Sì, sono entusiasta e, a questo punto, aspetto con trepidazione la Stagione della Magia.

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Nerdando in breve

La stagione dell’horror, con tutti i suoi prodotti, mi ha convinto completamente: se sei un/a dungeon master, ti piace questa tematica e non hai avuto modo di leggere la Guida di Van Richten a Ravenloft, con Ravenloft: The Horrors Within troverai tanti spunti e materiali per rendere indimenticabili e avvincenti le tue campagne.

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