Dopo fumetti e serie TV, è la volta dei film!

Vi ricordo che ogni membro della redazione ha votato per un film con il quale è venuto in contatto quest’anno ma non necessariamente uscito nel corso del 2017. Il titolo vincitore assoluto è quello che ha ricevuto più awards o, in caso di pareggio, è stato scelto – dopo una nuova discussione – dalla redazione.

aliquis – Blade Runner 2049

Per quanto mi riguarda, il vincitore può essere soltanto uno: Blade Runner 2049. Nonostante un compito arduo e difficoltoso, la pellicola di Villeneuve mi ha conquistato e stupito. Da sempre appassionato dell’originale Blade Runner, mi sono ritrovato ad attendere il sequel colmo di aspettative. Sono lieto nel dirlo, queste non sono state affatto disattese. Una campagna pubblicitaria strepitosa ed un cast stellare non hanno distolto l’attenzione dei realizzatori da cosa davvero era importante e 2049 si è, infatti, dimostrato non soltanto all’altezza del suo predecessore, ma anche in grado di avere una propria dimensione ed una propria identità. Un film semplicemente perfetto.

Clack – Blade Runner 2049

Questa è la categoria che, per me, ha lasciato meno spazio ai dubbi: il film dell’anno è Blade Runner 2049. Criticato da molti, a me è piaciuto moltissimo perché ha segnato il ritorno della fantascienza a grandi livelli. Elegante, basato sulle atmosfere e sulla narrazione più che sull’azione, è un film purista che mette gli enormi mezzi tecnologici della nostra epoca al servizio della storia e non viceversa, come ultimamente accade troppo spesso nel genere.
Menzione d’onore per La La Land perché sarà poco “nerd” ma ha conquistato il mio cuore fin dalla prima visione.

FrankieDedo – Star Wars: Gli ultimi Jedi

Non poteva non essere così. L’ultimo capitolo della più grande saga cinematografica (e non) è stato una rivelazione. Profondo e innovativo sono gli aggettivi con cui voglio definirlo, una sfida riuscire in questo intento in un universo con regole narrative abbastanza rigide, definite a suo tempo da George Lucas. Colpi di scena e inquadrature e scene stupende che senza dubbio entreranno nella storia del cinema e della saga. Il suo più grande pregio, però, è quello di avermi emozionato come non succedeva da tanto, tanto tempo. Ha delle crepe, certo, come tutti gli altri Star Wars, ma ciò non toglie nulla all’esperienza della visione. Un ritorno alla galassia lontana lontana in grande stile che pone grandi aspettative verso Episodio IX.
Menzione di grande onore per Spider-Man: Homecoming, del quale ho parlato in abbondanza, fra recensione ed easter-eggs, che si è visto strappare all’ultimo il titolo. Uno dei migliori film Marvel di sempre, che finalmente porta giustizia cinematografica al personaggio.

Gattiveria – Your Name

Spider-Man: Homecoming l’ho trovato davvero inaspettato, mi ha colpito per l’originalità del personaggio. Di Blade Runner 2049 ho trovato fantastica la resa dell’ambientazione (esattamente la stessa del film originale). Il film che però mi ha davvero emozionato e sorpreso è Your name. Non è il mio genere e avevo parecchi dubbi ma ha saputo coinvolgermi con i suoi giochi di luce e una trama assolutamente non banale.

Giakimo – Dunkirk

Anche qui, ho visto veramente tanti film quest’anno, anche se paradossalmente pochi film nuovi. Purtroppo mi sono perso un paio di film a detta di tutti molto validi come Baby Drive, It o Blade Runner 2049 e non ho ancora visto Gli Ultimi Jedi, ma conto di rimettermi a pari a Natale tra una mangiata e l’altra.
Quindi, nonostante in ambito Marvel abbia avuto le solite belle certezze (compreso Logan) senza però il colpo di fulmine totale, il mio film del 2017 è Dunkirk. Non sono un nolaniano di ferro, ma devo dare a Cesare ciò che è di Cesare: questo film di Christopher Nolan è stupendo. È un pugno di notevole potenza cinematografica, che per 107 lunghissimi minuti non ti lascia scampo e respiro. Solo a ripensarci mi viene l’ansia.

Giando – Your Name

in teoria dovrebbe essere Episodio VIII, ma sarebbe forse scontato. Scelgo quindi un film che mi è piaciuto e mi ha emozionato come poche volte, amandolo alla follia e portandomi all’acquisto, nell’ordine, del manga in lingua originale quando sono stato ad aprile in Giappone, del manga in italiano quando è uscito dopo l’estate e infine del cofanetto collector del Blu-ray quando l’ho visto durante l’ultimo Lucca Comics. Può bastare per farvi capire  quanto mi sia piaciuto e quanto adoro la storia di Taki e Mitsuha?
Menzione d’onore: Episodio VIII, ma che lo dico a fare?

jedi.lord – Star Wars: Gli Ultimi Jedi

Quest’anno, per quanto mi riguarda, sono usciti al cinema film meravigliosi, c’è poco da fare. L’anno è cominciato alla grande con lo stupendo La La Land e proseguito con un inatteso Logan, mentre nella seconda parte del 2017 il nuovo lavoro di Nolan, Dunkirk, mi ha entusiasmato, così come ha fatto Blade Runner 2049, risultato un flop al botteghino ma assolutamente non per me.
Il problema è che qualche giorno fa è uscito un certo ottavo episodio della mia saga preferita. E non perché si tratta della mia saga preferita, ma dopo due goduriose visioni, decreto Star Wars: Gli Ultimi Jedi mio film dell’anno senza se e senza ma.
So di risultare monotono perché anche nei due anni precedenti ho dato il premio a Il Risveglio della Forza e a Rogue One, ma quest’anno più che mai si tratta di un filmone. Mamma mia quanto mi ha entusiasmato, in barba a tutta la polemica che sta montando.

LC – Spider-Man: Homecoming

Prima di scegliere, una menzione d’onore a Your Name (君の名は) di Makoto Shinkai, splendido film d’animazione che in altri anni avrebbe ricevuto il mio voto a mani basse.
Ok, ora passiamo alle questioni serie: Star Wars Episodio VIII o Spider-Man: Homecoming? Il dubbio mi dilania. È come se dovessi scegliere se perdere l’udito o la vista.
L’emozione del momento direbbe Gli Ultimi Jedi, ma il problema è quello: mentre scrivo sono passate meno di 18 ore da quando ho finito di vedere il film e devo ancora lasciar sedimentare il tutto (oltre che dovrei rivederlo). È una gran bella pellicola e mi ha emozionato enormemente in alcune parti, ma ha anche difetti evidenti, ergo voto Spider-Man. Questa versione del personaggio di Stan Lee mi piace troppo e credo sia l’incarnazione perfetta dell’Arrampicamuri per grande schermo. Tom Holland sembra nato per il ruolo (Marvel nei casting è sempre eccellente), il film è godibile, divertente e soprattutto nuovo, nonostante sia l’ennesimo film sui supereroi e la terza versione cinematografica dell’Amichevole Uomo Ragno di Quartiere.
(Dover prendere una decisione mi ha fatto del male fisico e so già che me ne pentirò tra mezz’ora).

Morgana – Star Wars: Gli ultimi Jedi

Sarà che l’emozione scorre ancora molto potente in me e non riesco a pensare lucidamente, ma devo votare Star Wars: Gli ultimi Jedi: film dell’anno per aspettative e per soddisfazione. Menzione d’onore a La Bella e la Bestia che aspettavo con la stessa ansia e mi è piaciuto tanto e a Thor, lo zio del tuono.

Penny – LEGO Batman: il film

Molti titoli meriterebbero di vincere, da Episodio VIII a Thor: Ragnarok, eppure il film che mi ha commossa, divertita ed entusiasmata maggiormente è stato LEGO Batman: Il film. Da amante di Batman quale sono, non potevo ignorarlo, ma mai mi sarei aspettata che un Lego Movie potesse darmi così tanto: una vera meraviglia.

Solidea – Kingsman: Il Cerchio d’Oro

Del primo Kingsman l’unica cosa che mi ricordo è la mia reazione: meh. Blanda insofferenza. Niente di che. Il secondo invece è stato una bomba, non potrei dimenticarlo anche volendo. Pura follia. Ad ogni scena mi chiedevo cosa avessi appena visto di preciso e perché. L’ho amato e basta, perché sì, non avrei potuto fare altrimenti.

Tencar – Star Wars: Gli ultimi Jedi

Le motivazioni per cui scelgo l’ottavo episodio della saga di Star Wars sono due: mi vengono i brividi a ogni battaglia tra astronavi e volevo andare contro tutti i detrattori di Disney.
Menzione d’onore per Blade Runner 2049 e, soprattutto, per IT.

Wiwo – Spider-Man: Homecoming

Sia messo agli atti: io amo i film Marvel Studios. Anche se hanno le loro pecche e i loro problemi, esco dal cinema sempre soddisfatta. Questo è stato particolarmente vero per il ritorno del nostro amichevole Uomo Ragno di quartiere, un film che sono andata a vedere con qualche riserva e che, invece, mi è piaciuto veramente molto. Tom Holland è perfetto nel ruolo di Peter Parker, il Tony Stark di Robert Downey Jr. non si impone troppo (cosa che temevo), l’Avvoltoio è un cattivo inquietante e dalla resa grafica fantastica. Plauso anche al regista, Jon Watts, che ha saputo mescolare bene i momenti di tensione e i comic relief, e, nel frattempo, è riuscito a inserire diverse citazioni davvero carine. Good job!
Devo però inserire una menzione speciale per Star Wars: Gli ultimi Jedi. Avendolo visto solo pochi giorni fa, non l’ho ancora elaborato per bene, quindi non me la sento di inserirlo come il mio film dell’anno, ma l’impressione è stata davvero molto positiva. A breve una seconda visione!

Zeno2k – Guardiani della Galassia vol.2

Molto deluso da Blade Runner 2049 (che onestamente mi ha annoiato a morte) e piacevolmente sorpreso da Spider-Man: Homecoming (eroe che normalmente mi fa sbadigliare ma che in questo caso mi ha conquistato), il mio preferito è stato Guardiani della Galassia vol.2, che mi ha letteralmente fatto schiantare dalle risate.
Purtroppo non ho ancora visto IT, per cui mi lascio aperta una possibilità per questo scorcio di anno, ma difficilmente il pagliaccio potrà superare i Guardiani.

And the winner is… Star Wars: Gli ultimi Jedi

Dopo due categorie in pareggio, questa volta c’è stata una vittoria definita, seppur di misura.

Premio del pubblico: Star Wars: Gli ultimi Jedi

Nel nostro gruppo Facebook, per i nostri lettori, Star Wars: Gli ultimi Jedi è stato il film del 2017.

L'articolo Nerdando Awards 2017 – Film proviene da Nerdando.

Quella che segue è un’intervista un po’ particolare, per chi scrive e credo anche per chi legge. Non è un nome conosciuto al grande pubblico, ma Francesco è un giovane talento pescarese che sta sfondando nietepopodimeno che a Hollywood (se non ci credete, controllate qui) ed ha lavorato agli effetti speciali dell’imminente Spider-Man: Homecoming. In aggiunta a questo grande traguardo, Francesco è mio fratello, dunque potete immaginare da dove viene la particolarità dell’intervista! Nonostante ciò, abbiamo provato a fare un lavoro quanto più professionale possibile. Spero che vi piaccia e vi interessi.

Giacomo: Di cosa ti sei occupato di preciso? Quante persone lavoravano con te e quante persone ci vogliono per gli effetti speciali di un blockbuster del genere? 

Francesco: Oltre che avvalersi di diverse compagnie di effetti visivi, i Marvel Studios hanno l’abitudine di assumere un proprio team interno (in-house) che realizza parte del compositing di ogni loro film. In genere si tratta di un compositing mirato alle scene vicine al cuore della produzione, per l’importanza filmica che rappresentano nel contesto generale del film. Per Spider-Man: Homecoming, Marvel ha messo insieme un team di 5 artisti, incluso il sottoscritto, che in 6 mesi ha consegnato più di 300 shots (o tagli) su un totale di 2100 shots di effetti visivi per tutto il film.

Il nostro ambito di lavoro non si è limitato esclusivamente al compositing, ma è andato anche a supporto del regista e dei produttori per scopi di pre- e post- visualizzazione, nel senso che abbiamo creato delle composizioni grezze di shots (delle bozze digitali) per aiutarli a visualizzare meglio una possibile idea da rigirare sul set (re-shoots) o da includere nel final-cut.

I Marvel Studios si sono poi serviti, per il resto degli effetti visivi, di 7 maggiori studios sparsi in tutto il mondo (Digital Domain, Sony Imageworks, Luma Pictures, Iloura, Method Studios, Trixter, Cantina Creative). In totale, circa 1200 persone contribuiscono al lavoro attorno a un blockbuster del genere. A supervisionare tutti gli effetti visivi del film, abbiamo avuto al nostro comando il grande Janek Sirrs, premio Oscar per gli effetti visivi per Matrix e nominato all’Oscar per Avengers e Iron Man 2.

Giacomo: Quanto cambia (se cambia) il tuo lavoro quando sei impegnato in una grande produzione come questa o Star Wars, rispetto ad una serie tv o ad un film più piccolo?

Francesco: I film sono in generale tutti molto simili per tempi di lavorazione. Quello che può variare è il livello di dettaglio richiesto da un film o da un altro.

Lavorando a serie TV, il turnaround [NdA: il tempo tra l’arrivo degli episodi negli studi di effetti speciali e il ritorno all’emittente] è in media di un episodio ogni settimana, quindi c’è tanto lavoro da fare in davvero poco tempo, ed è più frequente lavorare oltre le classiche 8 ore giornaliere e i 5 giorni settimanali per riuscire a consegnare tutti gli shots dell’episodio in tempo per la color-correction (chiamata DI – Digital Intermediate) e la messa in onda.

Su Spider-Man, il cosiddetto crunch-time [NdA: il periodo più pressante] è iniziato nell’ultimo vero mese, dove abbiamo lavorato più a lungo per poter completare il film in tempo.

Giacomo: Com’è il regista Jon Watts? Pensi che sia stato difficile per un regista lavorare ad un film del genere, data la sua esperienza solo in film piccoli, senza grandi star e grandi effetti speciali?

Francesco: Per quel poco che ho visto, Jon è una persona molto taciturna e riservata, riflessiva ma anche acuta dal punto di vista della composizione di ogni scena, della perfezione visiva e del livello di storytelling che vuole raggiungere. Jon ha certamente contribuito con il suo spirito alternativo e un po’ hipster al clima scolastico e rock’n’roll molto particolare del film.

I Marvel Studios sono sicuramente attenti nell’andare a scovare questi talenti emergenti, non solo registi ma anche attori. Penso a Michael Mando che è presente nel film e che viene dal fantastico Better Call Saul, ma anche Ryan Coogler, regista dell’eccellente Creed e adesso regista di Black Panther.

Jon in ogni caso veniva da un film con Kevin Bacon e qualche altro lungometraggio. Certo è che se sei un regista con ambizioni hollywoodiane, prima o poi dovrai pur iniziare da qualche parte a lavorare con grandi star ed effetti speciali, e sicuramente un film sotto l’aura protettiva dei Marvel Studios è un ottimo punto di partenza.

Giacomo: E il resto della produzione? Hai incontrato qualcuno del cast o Kevin Feige? 

Francesco: Tom Holland è passato un paio di volte dagli studios per motivi di marketing, mentre Kevin Feige, Victoria Alonso, Jeremy Latcham, Louis D’Esposito, Eric Carroll, insomma tutti i capi di produzione dei Marvel Studios, erano presenti ogni giorno. Mentre noi lavoravamo sugli effetti visivi del film, loro si occupavano di raffinare e migliorare il montaggio e lo storytelling.

Quello che mi ha sorpreso in maniera molto positiva è stato vedere produttori esecutivi di prima classe come loro essere in studio dalle luci dell’alba a notte inoltrata. In quei momenti ho capito la vera forza e il segreto dei Marvel Studios: l’amore e l’energia che mettono in ogni film li ha portati ad essere dove sono. Ogni persona che lavora in Marvel, è estremamente genuina e appassionata del proprio lavoro.

Mentre nell’entertainment americano si ha un’idea del produttore esecutivo come quell’elemento che lascia le redini della produzione al regista, e che un mese prima del rilascio del film ripiomba prepotentemente dentro l’ufficio per manifestare il suo scontento e cambiare tutto quello fatto fino a quel momento; niente di tutto ciò avviene in Marvel, dove c’è una sinergia unica tra tutti i ruoli.

Giacomo: Questa situazione che descrivi è in effetti unica. E la critica che viene mossa al Marvel Cinematic Universe è che sia estremamente controllato, soffocando le ambizioni artistiche per fare prodotti standardizzati. Hai avuto questa impressione lavorando al film? 

Francesco: Marvel è la proprietaria del MCU, e risponde direttamente ai fan (e agli investitori Disney) per ogni film che viene prodotto sotto il proprio nome.

Di conseguenza, è normale che ci sia un determinato e normalissimo controllo per mantenere un filo logico e di buon senso che unisca le linee-guida che collegano ogni film nel MCU, ma non ho mai visto o sentito di ambizioni soffocate. A dire il vero, ho visto succedere esattamente l’opposto, poiché il primo step che viene richiesto ad ogni regista dell’universo Marvel comunque è di proporre agli studios, e quindi agli executives, una primordiale e personale versione del film, che si chiama director’s cut.

Da lì in poi, con tante rifiniture e limature, si cerca di migliorare tutti assieme il prodotto finale. Questo processo creativo non manca di confronti, arrabbiature, diverbi e accesi scambi di vedute, ma sono decisamente quei momenti di frizione creativa che rendono il film qualcosa di successo.

Una cosa che desidero che sia ben chiara inoltre è che Kevin Feige, il nerd n.1 in Marvel, colui che ha letteralmente inventato dal nulla il MCU, è la persona con più inventiva e conoscenza in queste cose, oltre che un esperto di entertainment business; di conseguenza non puoi non volere il suo feedback se vuoi rendere il tuo film davvero unico e amato dai fan, i quali si aspettano di riscontrare sempre molta fedeltà dal fumetto al grande schermo.

Giacomo: Cosa ti ha fatto più gasare, lavorare a Spiderman o a Star Wars?

Francesco: Sono cresciuto con il mito di Star Wars e sono arrivato a fare questo mestiere proprio grazie a quell’ispirazione portata nel corso degli anni dal mito di Guerre Stellari, di Indiana Jones, dalle avventure grafiche a 8-bit basate su quei titoli e tanti altri, da tutta la Lucasfilm insomma.

Lavorare su Il Risveglio della Forza è stato per me qualcosa di unico e difficilmente ripetibile dal punto di vista del sentimento che ha creato. Ripenso al film di Willy Wonka, in cui il piccolo Charlie sogna di poter entrare nella Fabbrica di Cioccolato e finisce col vincere l’ultimo biglietto d’oro per poter visitarla. Ecco, per me è stato lo stesso tipo di esperienza con Guerre Stellari.

Spider-Man è però tornato da quest’anno a far parte della stessa famiglia Disney di Star Wars, di conseguenza è stato un po’ un homecoming anche per me.

Giacomo: Spoiler-free, cosa ci dobbiamo aspettare da questo film?

Francesco: Spider-Man: Homecoming è innanzitutto un film molto piacevole per giovani e adulti. Il cocktail vincente del film credo che risieda nel come siano combinati i due elementi chiave della vita (in questo film) di Peter Parker, ovvero i problemi quotidiani di un teenager alle prese con la scuola superiore e allo stesso tempo le responsabilità di un supereroe che viene testato duramente per la sua età prima di poter entrare a far parte degli Avengers.

Il film presenta moltissime scene esilaranti, specialmente quelle con Peter ed il suo miglior amico Ned, ma non mancano anche alcune sorprese. È un film che mi ha ricordato in alcuni momenti Mamma Ho Perso L’Aereo o Una Pazza Giornata Di Vacanza. E -no- il trailer non ha già mostrato tutto quello che succede nel film!

Giacomo: Qui non vediamo l’ora di vederlo. Quali sono i tuoi progetti lavorativi futuri?

Francesco: Per ora mi riposo per qualche giorno al caldo di Dubai dopo sei mesi di duro lavoro su Spider-Man, poi vedrò su cosa mi chiederanno di lavorare al rientro a Los Angeles. 

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L'articolo Due chiacchiere con: Francesco Panzieri (Spider-Man: Homecoming) proviene da Nerdando.