Recensione

Élite è un teen drama di tutto rispetto: ho cominciato a guardarlo per curiosità (e come tutti per i bravissimi attori visti ne La casa di carta), ma senza aspettarmi niente di particolare. Ho finito poi per divorarlo in tre giorni.

Ben costruito registicamente, bella la fotografia, non scontato il finale e soprattutto molto credibili i personaggi, a mio avviso.
Capace di dare uno spaccato del sempre maggiore distacco tra ricchi e poveri, purtroppo evidente anche tra i più giovani.

Tossicodipendenza, AIDS, razzismo, omofobia, bullismo, intolleranza religiosa e tante altre tematiche sociali legano o separano i protagonisti di questa storia fino all’estremo ed offrono allo spettatore (soprattutto quello giovane a cui è principalmente rivolto), l’occasione per riflettere su chi vive intorno a noi e su quanto poco conosciamo le persone che frequentiamo tutti i giorni, che si tratti di compagni di banco o di scrivania.
Senza moralismi e senza esprimere giudizi, Élite mette in evidenza in modo non scontato le conseguenze a cui porta la non accettazione del diverso di qualunque tipo.

Trama

Las Encinas è il più esclusivo Istituto scolastico della Spagna, frequentato da spocchiosi adolescenti figli di ambasciatori, politici, nobili e ricconi.
Samuel, Nadia e Christian vengono da una scuola pubblica il cui tetto è crollato e sono i tre fortunati che la superscuola di lusso accoglie gratuitamente.

Inutile dire che provenendo da famiglie non proprio abbienti ed essendo abituati a frequentazioni piuttosto modeste, i tre faticano moltissimo a farsi accettare senza pregiudizi da parte dei compagni di classe. Ad aumentare il dislivello tra le due classi sociali, vediamo dall’altra parte giovani ricchissimi e viziati, che nonostante la giovane età si sono già annoiati ed hanno bisogno di continui stimoli per sentirsi appagati.

I confronti, le rivalità e le difficili integrazioni tra i ragazzi rappresentano solo lo scenario in cui tutta la trama principale prende vita: l’omicidio di una compagna di classe e le conseguenti indagini della polizia.

Tutte le otto puntate sono girate in flash back, a partire dall’interrogatorio che vedrà coinvolti tutti i personaggi principali, permettendo allo spettatore di scoprire poco per volta i restroscena che hanno portato alla tragica e violentissima uccisione di una delle protagoniste.

Cast

I giovani attori spagnoli chiamati ad interpretare i protagonisti della serie tv spagnola del momento, sono tutti molto bravi ma ancora quasi sconosciuti, eccezion fatta per María Pedraza, Miguel Herrán, Jaime Lorente, acclamatissime star de La casa di carta, rispettivamente nei ruoli di Alison, Rio e Denver. Per la cronaca quando sono iniziate le riprese di Élite, ancora non era esploso il fenomeno Netflix Casa di Carta.

Progetto

Questo teen drama ideato da Carlos Montero e Darío Madrona, è la seconda fortunatissima produzione originale Netflix in arrivo dalla Spagna (e già si parla di possibile seconda stagione). Le otto puntate sono state dirette da Ramón Salazar e Dani de la Orden.

Nerdando in breve

Un po’ Tredici e un po’ Gossip Girl, Élite è un prodotto molto ben costruito e aldilà del fatto che siate teenager (almeno dentro) o genitori, sicuramente vi appassionerà.

Nerdandometro: 4,8/5

Trailer

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Recensione

Per fortuna a breve distanza dalla prima stagione, è andata in onda su Netflix la seconda parte della serie non inglese trasmessa dal colosso americano più seguita nel mondo: La casa di carta.

Come speravo si è dimostrata assolutamente all’altezza della prima parte: stesso livello di sorpresa e di ironia, stessa capacità degli attori di sostenere un ritmo e dello sceneggiatore di creare continui colpi di scena. In grado di mantenere l’attenzione sempre altissima, la banda bassotti iberica riesce ad incasinare sempre di più il piano perfetto ideato dal professore, riuscendo fino alla fine e nonostante tutti gli intoppi a tenere in scacco la polizia. E – cosa assolutamente da non darsi per scontata – riesce ad avere una conclusione all’altezza delle aspettative.

L’epilogo è sempre l’ago della bilancia che determina se abbiamo speso ore incollati ad uno schermo per un motivo valido o meno e in questo caso è a mio parere, assolutamente in linea.

Aldilà dell’originalità della trama presentata nella prima parte, anche questi sei episodi della seconda stagione riescono a mantenere alto il livello della serie grazie al susseguirsi di piccole e grandi cose che stravolgono la situazione. Il meritato successo di questa serie a mio parere è quello di riuscire a concludere una storia con la stessa intensità con cui è stata creata, di coinvolgere lo spettatore conducendolo fino alla fine in un tunnel in cui non si sa mai se la luce è davvero vicina.

Trama

Avevamo lasciato i nostri protagonisti ad un passo dall’essere smascherati (termine quanto mai idoneo), il Professore ormai tradito dal proprio amore per l’unica donna che avrebbe potuto rovinarlo e l’ispettrice Raquel Murillo nuovamente delusa sul piano sentimentale e professionale. In questa seconda parte si approfondisce il rapporto padre-figlio tra Denver e Mosca, quello di coppia tra Rio e Tokyo e naturalmente aumenta la tensione tra l’occhialuto protagonista e la poliziotta dalle idee sempre più confuse.

Dopo cinque mesi di accuratissima preparazione al colpo del secolo alla Zecca di Stato, tanti piccoli imprevisti gestiti con troppa passione e poca lucidità hanno portato il piano messo in atto da Berlino, Denver, Tokyo, Mosca, Nairobi, Oslo, Rio ed Helsinki quasi allo scatafascio.
Ho detto quasi…

Cast

I protagonisti sono esattamente gli stessi personaggi visti nella prima parte della serie tv:
Úrsula Corberó è l’affascinante Tokyo, il professore ha l’enigmatico volto di Alvaro Morte mentre Pedro Alonso interpreta il cinico e masochista malato terminale ossia Berlino.
Tutti gli interpreti principali sono attori spagnoli poco conosciuti anche in patria come anche Itziar Ituño Martínez che veste i panni di Raquel Murillo.

Progetto

Dato il clamoroso successo della serie, che ha trasformato attori (poco) conosciuti in patria in star internazionali che sfilano sulla croisette di Cannes, arriva la – prevedibile – notizia che uscirà nel 2019 la terza parte di questo controverso piccolo capolavoro, definito dal governo turco un’opera sovversiva e che istiga alla ribellione.

Nerdando in breve

Anche la seconda parte de La casa di carta si rivela un ottimo prodotto televisivo, con il giusto livello di suspense ed un finale che non lascia niente al caso. Da non perdere.

Nerdandometro: 4,8/5

Trailer

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Cos’è Black Mirror

È una super innovativa serie TV nata nel 2011 in Gran Bretagna, realizzata da Endemol, scritta dal brillante sceneggiatore Charlie Brooker e trasmessa per la prima volta su Channel 4.

È una serie antologica il cui filo conduttore è il danno a cui il cattivo utilizzo delle nuove tecnologie può portare.

Ha avuto un tale successo da spingere nel 2015 Netflix ad acquistare dodici episodi (per intenderci la terza e la quarta stagione), mantenendo sempre lo stesso autore ma rendendola di fatto un prodotto americano.

Recensione

Questa nuova stagione, che vede in quasi tutti gli episodi un protagonista femminile ed ha una connotazione più marcata nel contesto geografico rispetto alle serie precedenti (si spazia dall’Islanda alle torride autostrade australiane), è oggetto di opinioni contrastanti.

Il passaggio a Netflix non è stato indolore e moltissimi utenti non hanno apprezzato il cambiamento, considerando il mood statunitense non abbastanza raffinato per mantenere alto il livello a cui la serie british ci aveva abituato, soprattutto in termini di sceneggiatura e di idee.

D’altro canto va detto che con il crescente successo della serie, sono stati tanti gli attori ed i registi di qualità che hanno desiderato farne parte (Jodie Foster, John Hillcoat, Bryce Dallas Howard, David Slade ad esempio).

Indipendentemente dal fatto che possa piacere o meno il cambio di taglio, va riconosciuto che Black Mirror rimane un prodotto televisivo ottimo.
Fotografia sempre curatissima, attori estremamente credibili, regia ben fatta. Lo stato d’ansia crescente, il colpo di scena che ti destabilizza rispetto alle prime due serie sono un po’ scemati, probabilmente anche perché ci siamo in qualche modo assuefatti al tipo di dinamica di Black Mirror.
O forse no: semplicemente le idee sono meno originali.

Resta il fatto che anche questa stagione meriti, a mio parere, di essere vista ed assimilata.

Episodi della quarta stagione

USS Callister
Per gli amanti di Star Trek sicuramente la prima puntata ha un valore speciale. Non originalissimo il parallelismo tra realtà virtuale e vita vera, interessante il fatto che il protagonista, per sfuggire alle frustrazioni del suo quotidiano (anche se si tratta del titolare e creatore di un’azienda all’avanguardia), si butti in un mondo parallelo che altri non è che il set della sua serie TV preferita.
Un bel viaggio tra la cyber-reality e il senso di solitudine da cui non possono evidentemente scappare nemmeno i ricchi e famosi.

Arkangel
Una madre che è talmente spaventata dal pensiero di poter perdere di vista la propria bambina, che decide di farle impiantare un congegno per poterla controllare da remoto in qualunque momento. Questo il tema scelto da Jodie Foster e a mio parere la puntata più ansiogena.
Come mamma di due bambine, conosco benissimo la sensazione di terrore che provi quando la tua frugoletta ti sparisce da sotto gli occhi e ho provato sulla mia pelle cosa vuol dire non trovarla, anche se dura pochi secondi è l’inferno: urli ma ti sembra di essere muta, non riesci a vedere niente (nemmeno tua figlia che magari nel frattempo è ricomparsa) e il tempo sembra infinito.

Secondo ovvio step di chi ha vissuto questo incubo è la ricerca di un supporto di qualunque genere (dal GPS integrato nella maglietta, al braccialettino, al costume da cespuglio per seguirle senza essere notate). Ovvie le conseguenze che la dipendenza da questo genere di device comporti.
Da panico. Molto ben costruito.

Crocodile
Un momento di distrazione ed incoscienza porta una giovane coppia a distruggere per sempre la propria vita e quella di altri. È la puntata che probabilmente meglio rappresenta le conseguenze generate dal fare un grosso errore per rimediare ad uno più piccolo, finendo col perdere completamente il controllo delle proprie azioni.
Ovviamente anche in questo caso un non meglio specificato apparecchio tecnologico (per fortuna non ancora inventato) interviene mettendo a nudo la fragilità dell’essere umano.
Le immagini dell’Islanda sono strepitose e fanno venir voglia di visitarla anche al più freddoloso degli spettatori.
Quello del domino è un meccanismo già visto, ma sempre molto affascinante.

Hang the DJ
Che succederebbe se si potesse conoscere la durata di una relazione sentimentale in anticipo? Se la compatibilità fosse programmata da un algoritmo che decide per voi se quella è proprio la persona giusta o se si è destinati per lungo tempo solo a brevi incontri senza prospettive di un futuro insieme?
E soprattutto: sapendo subito quanto durerà una storia, come cambia il modo in cui la si vive?
Un tema che a mio parere avrebbe potuto essere sviluppato maggiormente e con un finale piuttosto scontato. Il tema interessantissimo.

Metalhead
Girato interamente in bianco e nero per aumentare il senso di dramma, questo episodio ci porta in una realtà apocalittica che se non fosse per l’assenza di zombie, sembrerebbe una puntata di The Walking Dead. L’unica superstite di un gruppo di disperati si trova costretta per salvare la pelle, a scappare da un cane droide che sembra un mix tra un insetto ed un dobermann. Immancabili la classica fuga nel bosco con arrampicata sull’albero e la disperata ricerca di salvezza in una casa i cui abitanti sono tutti morti.
Per quanto mi riguarda è l’unico episodio che non mi ha trasmesso niente.

Black Museum
La visita ad un surreale museo piazzato su una highway nel bel mezzo di un torrido deserto australiano è il contesto in cui si svolge questo episodio. E ci porta lontano, in un viaggio spaventoso attraverso le neurotecnologie.
Inquietante al punto giusto, la puntata finale della quarta stagione per quanto mi riguarda è bellissima. Perché mi ha riportato allo stato di ansia vissuto nelle prime due stagioni, perché contiene una serie di oggetti che rimandano alle puntate precedenti, invitando lo spettatore a trovarli tutti. Perché la rivalsa c’è ed è giusto che ci sia.

Nerdando in breve

Black Mirror anche nella quarta stagione si conferma una serie di qualità, con moltissimi spunti per riflettere sull’utilizzo che facciamo (o che potremmo arrivare a fare) della tecnologia e dell’importanza di quanto il buon senso diventi sempre più importante.
Idee meno originali rispetto alle prime due stagioni, ma tutto sommato un buon prodotto.

E voi che ne pensate? Qual’è la puntata della quarta stagione che più vi ha colpito?

Nerdandometro: 4,2/5

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