Attenzione: contiene spoiler sullo speciale natalizio 2023

Recensione

Dopo tanta, troppa, attesa finalmente marciamo a ritmo sostenuto con Doctor Who che (anche a causa del Covid) ha subito una brutta battuta d’arresto tra l’ultima stagione di Tredici e gli speciali del 60esimo anniversario con Tennant, nei quali abbiamo anche visto la prima apparizione di Ncuti Gatwa (pronuncia: “sciuti gatua”) come Quindici.

The Church on Ruby Road è quindi lo speciale natalizio 2023, il primo episodio interamente dedicato al Quindicesimo Dottore che introduce anche la nuova companion, Ruby Sunday, interpretata dalla giovanissima, bellissima, bravissima Millie Gibson.

Trama

Senza fare troppi spoiler: si tratta di un bel puntatone natalizio d’altri tempi, con buoni sentimenti senza essere troppo mieloso, e che getta le basi per quanto sicuramente vedremo nella nuova stagione, live su Disney+ a partire da maggio 2024.
Facciamo quindi la conoscenza di Ruby, una trovatella abbandonata il giorno di Natale, che crescerà in una famiglia affidataria carica di amore, gioia e grandi speranze.

Facciamo anche la conoscenza dei Goblin, che tanto mi hanno riportato alla memoria le sensazioni di Labyrinth e dell’immenso Jareth di David Bowie, dove queste piccole creaturine in realtà sono tutto fuorché pacifiche e simpatiche. La ciurma di pirati goblin sarà infatti il motore di eventi catastrofici che porteranno il Dottore a conoscere Ruby e a confrontarsi con meccanismi a cui lui stesso è poco abituato, come il potere delle coincidenze. L’intera esistenza dei Goblin è legata agli avvenimenti del Toymaker che, come ha dichiarato lo stesso shorunner Russell T. Davies, ha allargato le maglie della realtà, lasciando entrare nel nostro universo creature che normalmente non ne fanno parte.

Infine c’è il Doctor, chiamato a sopravvivere al celebre giro della morte dove il primo impatto è il classico “I don’t like this guy” perché ancora in lutto per la precedente incarnazione perduta.
Beh, non starò qui a fare una disanima di come le cose siano andate male con Tredici (e non per colpa di Jodie Whittaker) e di come il rapido passaggio di Tennant come Quattordici sia per propria natura incapace di far attecchire sentimenti primordiali proprio per la sua natura temporanea. Il punto però è che questo Quindici ha semplicemente spaccato lo schermo nell’esatto istante in cui è apparso.

Alcuni vecchi meccanismi, come l’avvicinamento al costume, la comparsa del (nuovo) cacciavite sonico, la scelta del companion, sono quelle pietre miliari che ci portano a conoscere il nuovo volto del Dottore ad ogni giro di boa e che qui invece ci vengono presentate in modo sussurrato, molto originale, perché troppo presi dallo svolgimento della trama e dal chiederci, ad ogni inquadratura, se quel che vedremo sarà o meno un nuovo spunto narrativo o no.

Sentiamo anche i protagonisti cantare, in quello che è il climax dell’episodio che mi ha tanto scioccato quanto entusiasmato: insomma, questo speciale mi ha conquistato senza grande sforzo, lo ammetto, e per la prima volta, dopo tanto tempo, mi trovo a non veder l’ora di scoprire le nuove puntate della prossima stagione.

Quindicesimo Dottore

Oltre ad essere dotato di una bellezza talmente devastante da essere quasi fastidiosa, Ncuti Gatwa entra nella parte come un tornado e fa suo il ruolo nel giro delle prime tre scene scarse. Vederlo ballare in canottiera e kilt, saltellare sui tetti discutendo come se niente fosse, arzigogolarsi sul “linguaggio” dei nodi, commuoversi e chi più ne ha ne metta, ha delineato molto bene che tipo di Dottore avremo davanti. Energico, simpatico, con un sorriso vincente eppure carico di emozioni e passione. Insomma: potrebbe essere la prima volta in cui non ho bisogno di una stagione intera per innamorarmi del Dottore.

Per chi non lo sapesse, Ncuti Gatwa è di origini ruwandesi ma è cresciuto e ha vissuto in Scozia, dove si è laureato alla Royal Conservatoire of Scotland di Glasgow. Apertamente queer, si è distinto per il suo ruolo nella serie Netflix Sex Education e per Ken #4 in Barbie.
Ora è chiamato alla prova d’attore più impegnativa per qualsiasi britannico: interpretare il Time Lord è come per un americano diventare capitano dell’Enterprise. Tutti pronti a crocifiggerlo se le cose vanno male, ad idolatrarlo se le cose invece vanno bene.

Non resta che aspettare l’anno prossimo per capire che storie vivremo: The Church on Ruby Road ha seminato molto e sicuramente ci sarà pane per i nostri denti whovian. Un’ultima nota: in italiano è doppiato da Davide Perino, la voce di Elijah Wood ne Il Signore degli Anelli e di Jesse Eisenberg in Zombieland e nei film DCU.

Punti aperti

Attenti: arriva lo spoiler!
Come detto ci sono molti spunti seminati dallo speciale, ma tra tutti voglio dedicarmi ad uno in particolare.
Certo: avremo sicuramente l’arco narrativo sulla nascita di Ruby e sulla misteriosa madre. Già girano voci inquietanti su un fantomatico ritorno di Tredici (poco credibile), mentre in famiglia la teoria che va per la maggiore è che sia se stessa anziana che dà il via ad un loop temporale.

Ma veniamo al punto che ha scatenato le mie fantasie. Chi/cosa è la Signora Flood?
Ad inizio puntata la vediamo sbraitare contro il vicino di casa colpevole, a suo dire, di aver abbandonato un’ingombrante cabina blu sul marciapiede.
A fine episodio, invece, dopo aver congedato dolcemente il vicino, rompe la quarta parete e guardando dritto in camera chiede: “Non avete mai visto un Tardis?”.
Ok, ecco le possibili teorie che mi son venute in mente:

• È un Time Lord. Però questo andrebbe contro l’arco narrativo del Maestro, che ha distrutto (di nuovo) Gallifrey, uccidendo tutti gli abitanti. Si ricollega a quella trama?
• È il Maestro. Miracolosamente sopravvissuto (di nuovo) agli eventi di The Power of the Doctor, potrebbe essersi messo sulle tracce del Dottore per qualche malefatta e sappiamo che aveva un Tardis in versione cabina blu
• È Ruby anziana. La stessa che porta la bambina alla chiesa ad inizio episodio
• È il Dottore, o meglio una sua incarnazione futura o passata, anche se è improbabile che vedremo ancora riferimenti al Timeless Child (nonostante la citazione sull’adozione fatta da Quindici).
• È una normalissima umana che è “cambiata” dopo l’intervento dei Goblin – lo stesso che ha modificato, brevemente, la linea temporale prima che il Dottore salvasse baby Ruby

Vuoi chiacchierare e giocare con noi? Vienici a trovare sul nostro Server Discord e sul nostro Gruppo Telegram.

L'articolo Doctor Who – The Church on Ruby Road proviene da Nerdando.

Dopo aver congedato con la giusta dose di commozione il Tredicesimo Doctor Who di Jodie Whittaker, è giunto il momento di tuffarsi negli speciali (ben tre) dedicati al sessantesimo anniversario di Doctor Who. Speciali che vedono il ritorno di David Tennant nei panni del Dottore, ma in una nuova incarnazione, di Catherine Tate nei panni della vulcanica Donna Noble e dello storico showrunner Russell T. Davies, che ha dimostrato già all’epoca di saper davvero scrivere per questo franchise.

Insomma: se si voleva puntare sui sentimenti, qui non si scherza. Buona parte degli episodi sono incentrati sul capire perché mai il Dottore abbia scelto quel viso, e perché mai sia finito nuovamente nel giro di Donna a cui, ricorderete, aveva dovuto cancellare la memoria e dire addio per salvarle la vita.
Ci troviamo davanti ad un crescendo di emozioni, in cui non manca il cameo di Bernard Cribbins, attore 93enne scomparso durante le riprese di questi speciali: suo uno dei personaggi più belli di sempre, Wilfred Mott, nonno di Donna che avrebbe dovuto avere molte più battute ma che ha invece preferito dirigersi verso l’unico viaggio in cui nemmeno il Dottore poteva seguirlo.

Ma è l’introduzione anche della figlia di Donna, Rose (nome non casuale), interpretata dall’attrice transgender Yasmin Finney (già in Heartstopper – per la gioia delle mie figlie) e dall’apparizione di uno stratosferico Neil Patrick Harris, nei panni del Giocattolaio, un villain incredibile che venne sconfitto dal Primo Dottore.

Ma veniamo a noi.

Star Beast

Un episodio ad altissimo contenuto inclusivo. Ho già citato Yasmin Finney, ma compare anche la splendida Ruth Madeley che, affetta da spina bifida, ha necessità di usare la sedia a rotelle. E che sedia in Doctor Who!
Oltre al ritorno di Tennant, in questo episodio Russel gioca sporco con i nostri sentimenti e pregiudizi. Ne nasce una storia con un bel plot twist, che ha la capacità di far riflettere e che, senza scendere in spoiler, si basa molto sul non fidarsi delle apparenze.

Viene anche trovata una scappatoia per salvare Donna, ma onestamente lo spiegone mi convince poco. Se l’intento era di mettere l’accento sulla superiorità delle donne rispetto agli uomini in termini di flessibilità, energia, forza morale… allora bastava chiedere a me, che vivo con tre di loro. Intendiamoci: apprezzo molto l’intento, ma la giustificazione (fanta)scientifica mi è suonata decisamente farlocca.
Certo potrei anche solo non averla capita io: tutto sommato resto quello che sono. Un maschio.

Wild Blue Yonder

Episodio ai margini dell’universo: uno di quelli in cui sai di avere in mano una coppia di attori fenomenali e li spremi per far dare loro tutto quello possono riversare. Ed è così. Tennant e Tate sono tra gli attori inglesi più talentuosi che siano in circolazione sul piccolo schermo ed è un vero piacere vedere le loro prove nei ruoli (sì, al plurale – vedere per credere) che sono messi in scena in questo episodio.

L’episodio si tinge inoltre di sensazioni horror sci-fi con inquietudini a non finire e una bella riga di tensione palpabile. Non sarà tra i più belli in assoluto, ma mi è davvero piaciuto moltissimo. È anche l’occasione per scavare più a fondo nella mente dei protagonisti e prepararci per il gran finale.

The Giggle

E si chiude col botto.
Partendo da un fatto realmente accaduto, la prima immagine mai trasmessa in una televisione, fa la sua (ri)comparsa un villain incredibile: il Giocattolaio, qui interpretato da un monumentale Neil Patrick Harris che sarà anche la ragione primaria dell’arrivo del Quindicesimo dottore, il primo di carnagione nera (“puoi anche scegliere il colore?” chiede Donna) e con una rigenerazione che, lo ammetto, mi ha lasciato assolutamente basito.

Da un lato si è tenuto aperto un portone enorme per il ritorno di Tennant per il settantesimo anniversario o chissà quale altra reunion di Dottori futuri (qualcuno suggerisce che continuerà a tornare nella parte fino alla morte del franchise), dall’altro spero che non si tratti di un mero espediente narrativo ma che fosse la precisa volontà di dare una chiosa serena, di pace, all’incarnazione di questo Dottore tanto amato e la cui partenza aveva straziato il cuore di molti.

Nel complesso un episodio che mi è piaciuto, il nuovo Dottore è tutto da scoprire e inizieremo a farlo con lo speciale di Natale (niente più capodanni dell’era Chibnall), ma le prime sensazioni sono piuttosto buone e il nuovo Tardis, già svelato, ha un che di retrò piuttosto affascinante, ma molto più luminoso e solare dei precedenti (da Nove in poi, nessuno escluso).

Non resta che aspettare il 25 dicembre e tornare a viaggiare nello spazio e nel tempo con il TARDIS.

L'articolo Doctor Who – Analisi degli speciali Sessantesimo anniversario proviene da Nerdando.