Aprile dolce dormire, dice il detto ma aprile 2026 significa anche tanto cinema in home video firmato Eagle Pictures! Andiamo a scoprire quali titoli ci terranno compagnia questo mese. Ci sarà spazio per generi diversi e grandi emozioni in formato cinematografico.

Il nostro mese a tutto cinema si apre il 2 con l’arrivo in home video di Norimberga. Diretto da James Vanderbilt si ambienta nei mesi immediatamente successivi alla Seconda Guerra Mondiale e vanta nel cast gli attori Premio Oscar Russel Crowe e Rami Malek. Lo troveremo nei formati DVD, Blu-Ray e 4K.

Appuntamento fissato al 16 aprile per Una di famiglia – The Housemaid. Diretto da Paul Feig e interpretato dalle star Sydney Sweeney e Amanda Seyfried, ci trascina in un thriller ricco di tensione, suspense e colpi di scena soprendenti. È disponibile nei formati DVD, Blu-Ray, 4K e Steelbook 4K.

Una delle novità più attese è in arrivo a partire dal 23 aprile: si tratta di 28 anni dopo – Il tempio delle ossa, diretto da Nia DaCosta. Il prosieguo della fortunata saga post-apocalittica creata da Danny Boyle arriva in home video in DVD, Blu-Ray, 4K e Steelbook 4K accompagnato da ricchissimi contenuti extra, tra cui il commento audio del regista, un approfondito dietro le quinte, scene eliminate ed errori dal set.

Questo mese possiamo inoltre prepararci al ritorno di un grande classico, autentico cult degli anni Novanta: a partire dal 23 aprile potremo gustarci Nikita, di Luc Besson, che entra a far parte della collana 4Kult di Eagle Pictures in edizione Blu-Ray e, per la prima volta in Italia, anche 4K HDR. Ad accompagnare i due formati, anche una card da collezione numerata, che farà felici i collezionisti più sfegatati.

Vuoi chiacchierare e giocare con noi? Vienici a trovare sul nostro Server Discord e sul nostro Gruppo Telegram.

L'articolo Eagle Pictures – Le novità di aprile 2026 proviene da Nerdando.

Sarà un luglio caldissimo. Almeno in casa Eagle Pictures! Scopriamo le novità home video che ci attendono per il mese di luglio 2023, per rinfrescarci in compagnia di film da non perdere!

Si comincia con adrenalina, tensione e azione al cardiopalma perché a partire dal 6 luglio arriva John Wick 4. Il film interpretato da Keanu Reeves, nuovo episodio della famosissima saga action, va ad arricchire la collana 4Kult e sarà disponibile in DVD, Blu-Ray, 4K, Steelbook da collezione insieme ad una card esclusiva.

Se non temete le atmosfere horror, invece, il titolo giusto per voi è L’esorcista del Papa: interpretato da Russell Crowe, racconta la storia vera del capo esorcista del Vaticano, padre Gabriele Amorth, impegnato ad indagare la terrificante possessione demoniaca di un ragazzo.
Sarà disponibile a partire dal 13 luglio in formato DVD e Blu-Ray.

Il 13 luglio è anche il giorno giusto per tuffarsi a capofitto nella Storia: arriva infatti Il ritorno di Casanova, film di Gabriele Salvatores interpretato da Toni Servillo e Fabrizio Bentivoglio.
Lucida e marcata riflessione metacinematografica su cinema, tempo e vecchiaia, lo troverete nei formati DVD e Blu-Ray.

Infine, a partire dal 20 luglio potrete rinfrescare la vostra estate con la fantascienza più adrenalinica: sarà infatti disponibile a partire da quella data 65 – Fuga dalla Terra. Interpretato da Adam Driver, questo thriller fantascientifico segue le vicende di un astronauta che crede di essersi schiantato su un pianeta sconosciuto ed è invece atterrato sulla Terra di 65 milioni di anni fa. Insieme all’unica altra superstite, dovrà lottare contro tutto per la propria sopravvivenza.
Sarà disponibile in DVD, Blu-Ray e 4K Ultra HD.

L'articolo Eagle Pictures – Novità home video di luglio 2023 proviene da Nerdando.

Plaion

A marzo 2023 in casa Plaion Pictures sono prontissimi a fare il pieno di novità: scopriamo quali titoli ci attendono questo mese!

Si comincia con un grande classico, per l’occasione protagonista di una nuova edizione blu-ray firmata Paramount. Un uomo tranquillo, capolavoro di John Ford, ha incassato l’Oscar per la miglior regia e quello per la migliore fotografia. Interpretato nel 1952 da John Wayne e Maureen O’Hara, torna in grande spolvero a partire dal 16 marzo.

A marzo ci sarà spazio anche per le emozioni forti ad alta quota con Emergency Declaration, interpretato da Song Kang-Ho, già star di Parasite. Presentato fuori concorso al 74^ Festival di Cannes, il film mette al centro un volo diretto alle Hawaii e costretto a dichiarare lo stato di emergenza a causa di un attentato bioterroristico che si consuma a bordo.
Lo troverete a partire dal 16 marzo in DVD e Stellbook 4K UHD + Blu-Ray.

Un classico intramontabile diretto da Pier Paolo Pasolini: Teorema, definito come uno dei film più enigmatici e scandalosi del cinema italiano, arriva a partire dal 16 marzo in una nuova versione completamente restaurata e per la prima volta anche in 4K. Sarà disponibile in DVD e Blu-Ray.

Un thriller diretto e interpretato da Russell Crowe? È Poker Face, un gioco sottile ricco di colpi di scena che sarà in home video dal 16 marzo 2023 in versione DVD e Blu-Ray.
Dalla stessa data in DVD troverete anche Il Flauto Magico, originale rivisitazione in chiave moderna dell’opera di Wolfgang Amadeus Mozart.

Midnight Factory

Per il brand tematico dedicato alla paura e al brivido, questo mese arriva un nuovo titolo ad arricchire la collezione. Si tratta di La Abuela, horror spagnolo diretto da Paco Plaza, già artefice di Rec e Veronica.
La giovane modella Susana torna a Madrid dopo che sua nonna, alla quale è molto legata, ha avuto un ictus. Dietro le sembianze dell’inferma, tuttavia, sembra nascondersi una facciata tutt’altro che innocua…
A partire dal 16 marzo sarà in DVD e Blu-Ray in edizione limited con booklet.

Anime Factory

Per il brand tematico dedicato all’animazione giapponese, questo mese, spazio al maggior successo cinematografico di One Piece di sempre. One Piece Film: RED, quindicesimo lungometraggio cinematografico e il più apprezzato di sempre, arriva in home video dal 16 marzo 2023 in DVD, Blu-Ray e Steelbook insieme a 6 cards da collezione.

Digital

Panorama ricco anche sulle piattaforme digitali, dove le novità firmate Plaion Pictures saranno numerose.
Si comincia l’8 marzo con Amazon Prime Video, dove sarà disponibile in esclusiva One Piece Film: RED, già anime più visto del 2022 e maggior incasso cinematografico di sempre per quanto riguarda l’universo narrativo di One Piece.

Sui canali tematici Midnight Factory, all’interno dell’offerta di Amazon Prime Video e Mediaset Infinity, questo mese ci saranno brividi per tutti i gusti. A partire dal 10 marzo sarà disponibile Ju-On: Rancore, dal 17 marzo troverete Deadstream, dal 24 marzo sarà la volta di Virus 32.

L'articolo Plaion Pictures: le novità home video per marzo 2023 proviene da Nerdando.

Robert L. Stevenson è stato un creatore di mondi che hanno ispirato e continuano a ispirare ancora oggi che sono passati 170 anni dalla sua nascita. Nerdando vuole celebrare la ricorrenza parlando delle sue opere e le sue trasposizioni. Oggi vi parlo dunque delle trasposizioni cinematografiche de Lo strano caso del dottor Jekyll e mister Hyde.

I primi passi

Lo strano caso del dottor Jekyll e mister Hyde è un libro straordinariamente piccolo per aver ispirato così tante trasposizioni cinematografiche. Wikipedia conta addirittura più di 123 versioni. Il tema del doppio, della personalità repressa che trova valvola di sfogo, unita alla possibilità di mostrare una trasformazione mostruosa hanno affascinato per decenni i cineasti.

Nel periodo del muto non si contano le versioni, inclusa una apocrifa del regista di Nosferatu F.W. Murnau, La testa di Giano, purtroppo andata perduta. Spicca la versione del 1920, giusto un secolo fa, Il dottor Jekyll e Mr. Hyde di John Stuart Robinson con John Barrymore, nonno di Drew Barrymore.

Con l’avvento del sonoro non poteva che tornare il buon dottore. E infatti nel 1931 uscì Il dottor Jekyll diretto da Robert Mamoulian, con Frederic March nel doppio ruolo di Jekyll e Hyde. Il film fu un successo strepitoso, vinse due premi alla prima mostra del cinema di Venezia e March vinse l’Oscar come miglior attore. Basato più che sul romanzo di Stevenson su una fortunata versione teatrale, il film rimase famoso per scene più spinte della media – nel 1931 non era ancora entrato in vigore il codice Hays di censura – e per la trasformazione di Jekyll in Hyde, realizzata in modo avveniristico per l’epoca e tenuto segreto per decenni da parte del regista.

Le versioni mature

Tempo un decennio e ci riprovano a Hollywood. Nel 1941 Victor Fleming, fresco di Via col Vento, dirige la sua versione con uno dei più famosi casi di casting sbagliati dell’epoca. Spencer Tracy nel doppio ruolo di Jekyll e Hyde è palesemente fuori parte, il make-up mostruoso è inesistente – un famoso anedotto vuole che il produttore del film in visita sul set non si accorse che Tracy stesse recitando come Hyde. Si salvano le scenografie gotiche imponenti e Ingrid Bergman che fa la prostituta.

Dopo quasi due decenni di oblio e versioni low cost e satiriche, incluso l’inevitabile team-up con Gianni e Pinotto, bisogna aspettare la casa di produzione britannica Hammer e il 1960 per rivedere una versione fatta come si deve. Il mostro di Londra, diretto da Terence Fisher, con Paul Massie nel ruolo di protagonista e Christopher Lee come villain. In un twist rispetto alla versione classica, Hyde invece di essere un mostro è un bell’uomo freddo e amorale.

Christopher Lee ovviamente riuscirà ad aggiungere Jekyll e Hyde al suo repertorio di mostri nel film del 1971 La vera storia del dottor Jekyll, ibrido tra psicanalisi e orrore gotico in cui per motivi di diritti nella versione originale i nomi dei personaggi sono diversi, mentre la versione italiana ripristina i nomi originali.

Variazioni sul tema

Da quel momento in poi ci sarà spazio per tante versioni alternative o semplicemente ispirate al celebre romanzo. Tra le variazioni più note cito la versione comica de Le folli notti del dottor Jerryll con Jerry Lewis, rifatto poi da Eddie Murphy ne Il Professore Matto e la versione blackexploitation Dr. Black, Mr. Hyde.

Altra rivisitazione quantomeno interessante è quella operata nel film del 1971 Barbara, il mostro di Londra, in cui il dottor Jekyll si trasforma in una donna e diventa l’autore dei delitti di Jack lo squartatore. Nonostante le premesse un po’ camp, è un bel filmetto gotico e violento. Dalla premessa simile anche Dr. Jekyll e Miss Hyde, autentico scult che per qualche oscuro motivo passava spesso su Italia1 nei primi anni 2000 e ho avuto la sfortuna di vedere.

Infine, il personaggio di Jekyll accompagnato dal suo alter ego Hyde compare come membro de La leggenda degli uomini straordinari interpretato da Jason Flemyng, ma meno parliamo di quel film meglio è. Russell Crowe avrebbe dovuto interpretare il personaggio in un nuovo film legato all’Universal Monster Universe ma credo sia finito tutto. Crowe in ogni caso compare come Jekyll ne La Mummia di Alex Kurtzman.

L'articolo NerdandoSu Robert L. Stevenson – I film su Dr. Jekyll & Mr. Hyde proviene da Nerdando.

Home video di ottobre

Quali novità ci aspettano per l’home video di ottobre 2017? Come sempre, il mese di ottobre permette di entrare nel vivo della stagione cinematografica e televisiva e anche l’home video si adegua concentrando le prime novità.

Universal propone molte interessanti novità per l’home video di ottobre e, come sempre, ho dato uno sguardo al catalogo per suggerirvi le uscite più succose.

Film

Tra le novità di punta di casa Universal c’è sicuramente il rilancio del Dark Universe, universo cinematografico dedicato ai mostri più famosi del cinema e della letteratura.

L’universo condiviso è stato aperto proprio quest’anno, con l’uscita de La Mummia. Interpretato da Tom Cruise, Russell Crowe e Sofia Boutella, il film è una rilettura in chiave spettacolare ed action del classico.

La Mummia sarà in vendita dal 4 ottobre in Blu-Ray 3D, Blu-Ray, DVD e 4K UHD. Tutte le versioni saranno ricche di contenuti speciali ed inediti.

Per gli amanti dell’horror, da segnalare 47 metri, disavventura claustrofobica che vede due sorelle restare bloccate sul fondo dell’Oceano: con una riserva d’ossigeno di un’ora e circondate da squali, dovranno riuscire a sopravvivere. Disponibile dal 4 ottobre in DVD e Blu-Ray.

Da non perdere anche l’uscita di Transformers: L’ultimo cavaliere, più recente incarnazione su grande schermo dei famosi robottoni.
Diretto da Micheal Bay ed interpretato da un cast all star che comprende, tra gli altri, Anthony Hopkins, Stanley Tucci, John Turturro e Mark Wahlberg, il film sarà disponibile dal 25 ottobre in Blu-Ray 3D, Blu-Ray, DVD e 4K UHD.

Serie TV

Anche sul piccolo schermo ottobre si preannuncia ricco di novità.

A cominciare da House of Cards, della quale arriva la quinta stagione. La fortunata serie politica interpretata da Kevin Spacey e Robin Wright è diventata un vero e proprio cult. La quinta stagione sarà in vendita dal 4 ottobre in Blu-Ray e DVD.

Altrettanto intrigante l’arrivo in home video della prima stagione completa di American Gods, discussa e onirica serie tratta dall’omonimo romanzo di Neil Gaiman. Potrete trovarla dal 25 ottobre in Blu-Ray e DVD.

Infine vi segnalo l’arrivo per la prima volta in home video di Orange is the New Black: la prima stagione dell’apprezzata serie Netflix arriva il 25 ottobre, in Blu-Ray e DVD.

[amazon_link asins=’B00HT29OVI,B00X0Y4GXK,B0158TDZ6S,B074MJDYLD,8415729200,B074MGZRYN,B0714PQBDH,B06XPG6567,B071LM7FQ6′ template=’ProductCarousel’ store=’nerdandocom-21′ marketplace=’IT’ link_id=’97f02530-947d-11e7-bcdc-2d2476b5a79e’]

L'articolo Universal: novità home video di ottobre 2017 proviene da Nerdando.

Recensione

Quando ero piccolo uscì La Mummia con Brendan Fraser, uno di quei film che non ho mai tenuto in conto quando penso ai film migliori che io abbia visto, ma che quando Italia Uno lo passava per la milionesima volta non mi dispiaceva mai riguardare.
Considerando questo sono andato a vedere il nuovo La Mummia con Tom Cruise con un certo ottimismo: ciò che mi aspettavo era un film sulle stesse tonalità del primo, con un’azione intensa, una comicità semplice e personaggi magari mono-dimensionali ma che si fanno apprezzare immediatamente. Insomma, uno di quei film che da bambino adori e che poi crescendo diventa uno di quelli da guardare “quando vuoi spegnere il cervello per un paio d’ore”: lineari, semplici, con un buon ritmo ma senza grandi sconvolgimenti.
Ebbene, quello che mi sono trovato davanti è invece un film che va in cento direzioni differenti e manca di quella coerenza intrinseca che invece il suo predecessore aveva ben chiara. Cerchiamo di analizzare il perché.

Trama

Innanzitutto la trama. L’idea di base, senza scendere in spoiler, è quella che ci si aspetta: un tipo tosto ed un’archeologa trovano il sarcofago con un’antica mummia egizia che però è stata maledetta; in questo caso però i ruoli sono rovesciati: la mummia è di una donna ed il tipo tosto è l’amante prescelto della millenaria signorina. Inoltre, per ragioni ignote ci sono di mezzo i Cavalieri Templari, un’aggiunta di cui non si sentiva affatto il bisogno e che non dà niente di significativo alla trama se non una scusa per ambientare la maggior parte del film a Londra.

La storia in sé quindi dovrebbe essere semplice (l’unica struttura aggiunta è l’introduzione degli elementi che serviranno per l’universo esteso, ma di cui parlerò più avanti), tuttavia troppo spesso risulta essere invece semplicistica: i personaggi arrivano in determinati punti o fanno determinate cose senza nessuna spiegazione apparente. Ora, questo è un fattore comune a quasi tutti i film, per carità, in La Mummia però avviene così spesso da diventare frustrante ed è segno di una sceneggiatura raffazzonata e di una regia insufficiente (regia tra l’altro che si diverte a riproporre le stesse scene dell’Antico Egitto più o meno un miliardo e mezzo di volte).

Detto ciò, le aspettative sulla trama non è che potessero essere chissà quali: alla fin fine la storia è quella che è e, come detto in precedenza, il fatto che sia lineare e semplice in sé non è un difetto.
L’innovazione vera di questo film doveva arrivare sulla narrativa, ovvero: in una storia già vista e conosciuta, qual è la visione ed il messaggio che gli autori vogliono far passare? Di che colori vogliono tingere una tela sulla quale il disegno è già marcato ed evidente?

È sotto questo aspetto che secondo me il film pecca di più: da un lato pare voglia prendere una piega più seria, facendoci vedere il dramma di un uomo che già di suo sembra moralmente ambiguo, colpito da una maledizione che lentamente consuma la sua sanità mentale e mette a dura prova la sua capacità di compiere scelte; quindi sembra che voglia essere un film per certi versi più serio, dai confini meno marcati tra eroe e cattivo. Dall’altro lato però si hanno larghi tratti in cui il personaggio di Cruise è del tutto simile a quello di Fraser, il classico eroe americano che è sì narcisista ed interessato al profitto personale, ma si vede come in realtà sia un buono sin dall’inizio.

Questa dualità chiaramente incoerente emerge in maniera tragica nel susseguirsi delle scene del film, con sequenze da thriller-horror ed altre da action movie del sabato pomeriggio che si susseguono senza soluzione di continuità.
Per quanto riguarda i personaggi, il lavoro di scrittura, come per la regia, sembra essere stato svolto con molta pigrizia.

I personaggi

Nick, il personaggio interpretato da Cruise, come detto dovrebbe essere “moralmente ambiguo”, tuttavia questa percezione non emerge spontaneamente dai dialoghi e dalle situazioni (semmai viene da pensare che sia il classico americano imbecille “faccio tutto io, alla faccia di pericoli ed avvertimenti”), quanto piuttosto dal fatto che gli altri personaggi e lui stesso non fanno altro che ripetere che lo è, un classico esempio dove la basilare regola dello “show, don’t tell” è andata a farsi benedire. Inoltre sinceramente il casting di Cruise come protagonista, al di là degli scopi commerciali, mi è sembrata un’idea piuttosto controproducente per il personaggio che avevano in mente gli autori.

Annabelle Wallis, che interpreta l’archeologa, non è nemmeno giudicabile, vista la piattezza quasi fastidiosa del suo personaggio, completamente in balia degli eventi e presente solo come riferimento morale e mentale di Cruise, oltre al fatto che sembra essere dotata di teletrasporto. La Mummia è del tutto trascurabile ed ha una backstory piuttosto ridicola nella sua banalità.

I personaggi che si salvano sono forse il Jekyll interpretato da Russell Crowe, ma più per meriti dell’attore australiano che altro, e Veil, il “socio” di Cruise interpretato da Jake Johnson (tra l’altro, Johnson per me è sempre e solo Nick di New Girl per cui ogni volta che chiamava “Nick”, cioè Tom Cruise, il mio cervello si impallava per qualche secondo).

In conclusione

Infine, un motivo d’interesse di questo film era sicuramente il fatto che doveva introdurre il Dark Universe, ovvero quest’universo esteso con vari mostri presi da romanzi e film classici. Di per sé quest’operazione, che è chiaramente commerciale e che vuole cavalcare l’onda del successo del MCU, a me non dispiace: di film con i “mostri” (da Dracula a Frankenstein) ce ne sono a decine per cui l’interesse nel produrre delle nuove pellicole che dovessero introdurre ogni volta tutto il setting è relativamente basso. La possibilità invece di sfruttare una base consolidata e di potersi quindi buttare direttamente sulle specificità di ogni film la considero un aspetto indubbiamente positivo.
In La Mummia non vi sono però grandi riferimenti per ora, se non in un paio di scene in cui è presente Crowe, che dovrebbe essere una sorta di Nick Fury per questo universo, quindi non consente giudizi ulteriori. Tuttavia, vista la scarsa qualità di questo primo prodotto sinceramente le aspettative per il successo di questo esperimento sono per me calate a picco.

Nerdando in breve

La nuova versione di La Mummia con Tom Cruise aveva una pista semplice da seguire: fare un film divertente, con personaggi piacevoli e la giusta dose di azione. Tuttavia fallisce totalmente, dando l’impressione di voler andare in troppe direzioni contemporaneamente e combinando scelte di casting sbagliate ad una sceneggiatura ed una regia poco curate, se non pigre.

[amazon_link asins=’B003GZTTKI’ template=’ProductCarousel’ store=’nerdandocom-21′ marketplace=’IT’ link_id=’ee6a7817-4c32-11e7-b421-39d926e79f16′]

Trailer

L'articolo La Mummia, una nuova versione disastrosa proviene da Nerdando.

Arrivano i mostri

L’estate si preannuncia spaventosa e piena di mostri: l’8 giugno arriva nei cinema, infatti, La Mummia, nuova trasposizione cinematografica del celebre personaggio horror.

Il film, però, è importante soprattutto per una cosa: aprirà lo Universal Dark Universe, un universo condiviso in cui troveranno posto i più famosi mostri del grande schermo, in versione aggiornata al nuovo millennio.

Se l’operazione vi fa pensare a Marvel e al suo MCU, l’universo condiviso dei supereroi, non siete in errore: quello che Universal ha in mente, infatti, è qualcosa di molto simile, ma in versione decisamente più dark.

Il progetto

È già nell’ottobre 2013 che vengono diffuse le prime indiscrezioni secondo cui alcuni reboot annunciati da Universal entreranno a far parte di un universo condiviso. La dichiarazione ufficiale arriva nel luglio 2014: gli Studios hanno intenzione di rivisitare tutti i mostri classici di cui detengono i diritti, collegando le pellicole tra loro e fornendole di una veste più action e dark, al passo con il nuovo millennio.

Nel corso di questi tre anni Universal ha continuato a lavorare all’idea dello Universal Dark Universe, realizzando la prima pellicola destinata a rilanciare il franchise: La Mummia, che annovera tra gli interpreti Tom Cruise, Russell Crowe e Sofia Butella.

A fare da filo conduttore tra i film dello Universal Dark Universe saranno le ambientazioni ed alcuni dettagli della trama, oltre ad un personaggio che ricorrerà in tutte le pellicole. Si tratta del Dr. Jekyll, interpretato da Russell Crowe e che vedremo comparire già ne La Mummia. Jekyll avrà un ruolo simile a quello di Nick Fury nel Marvel Cinematic Universe, comparendo in tutte le pellicole e fungendo da trait d’union tra di esse.

Di sicuro Universal crede molto nel progetto e dimostra di pensare in grande: sono già stati annunciati 8 film che andranno a comporre lo Universal Dark Universe, per alcuni dei quali è già stata stabilita una data d’uscita. I nomi coinvolti sono tutti di primo piano: oltre a Tom Cruise e Russell Crowe, infatti, si parla di Johnny Depp, Angelina Jolie, Dwayne Johnson, Javier Bardem.

In principio fu Dracula

Ma da dove arriva lo Universal Dark Universe e chi sono i suoi protagonisti?

Per rispondere alla domanda dobbiamo tornare indietro al periodo che va dal 1923 al 1956, quando Universal produce una serie di film incentrata su alcuni dei mostri classici della letteratura. I mostri definiti principali dal canone ufficiale sono otto, tanti quanti le pellicole annunciate per i reboot, e in particolare si tratta di: il Conte Dracula, il Mostro di Frankenstein, La Mummia, l’Uomo Invisibile, la Moglie di Frankenstein, l’Uomo Lupo, il Fantasma dell’Opera e il Mostro della Laguna Nera. Ciascuno di essi è stato protagonista di una serie di  pellicole a lui dedicate. Oltre a questi, sono presenti svariati mostri “minori”, protagonisti di film che non hanno poi dato il via a saghe.

Ad aprire le danze, nel 1931, è stato il Conte Dracula: interpretato da Bela Lugosi, il celebre vampiro è protagonista di ben sette pellicole che ne esplorano il mito. Altrettanto famosa è la serie di film dedicati a Frankenstein, interpretato da Boris Karloff e portato sugli schermi per la prima volta anche lui nel 1931. Famosa quanto il marito è la Moglie di Frankenstein, che fa il suo esordio nel secondo film della saga, datato 1935, con le fattezze dell’attrice Elsa Lanchester. La Mummia, scelto da Universal per dare il via ai moderni reboot, è invece del 1932 e vede nuovamente l’attore Boris Karloff interpretare il mostro protagonista.

Tra gli altri film del periodo dedicati ai mostri merita una menzione Il Mostro della Laguna Nera, diretto nel 1954 da Jack Arnold. La pellicola è passata alla storia per essere una delle prima mai girate in formato 3D e per il largo uso di riprese subacquee all’avanguardia per l’epoca.

Il testimone della Universal per quanto riguarda l’horror viene raccolto, tra la fine degli anni Cinquanta e i Settanta, dalla casa di produzione inglese Hammer. Gli Studios britannici ripropongono le avventure legate a tre dei personaggi portati alla ribalta da Universal: Dracula, Frankenstein e la Mummia. Queste produzioni vedono i tre mostri interpretati tutti da Christopher Lee, mentre la controparte buona è incarnata sempre da Peter Cushing.
(Piccola curiosità: nell’ultimo film della serie dedicata a Frankenstein, Frankenstein e il mostro dell’inferno del 1974, la creatura è interpretata da David Prowse, futuro Darth Vader).

Ora che la Universal ha ripreso in mano il destino dei propri mostri e ha scelto di inserirli in un universo condiviso, però, sono sicura che potremo aspettarci molto dai reboot.
Lo Universal Dark Universe si preannuncia interessante e spaventoso: sarà davvero così? Non ci resta che andare al cinema per scoprirlo!

L'articolo Universal Dark Universe: cosa c’è da sapere proviene da Nerdando.