Che gioia ritrovare Barbara Canepa

Recensione

Sono una fan della prima ora di W.I.T.C.H. e ho apprezzato anche Monster Allergy: non vedevo l’ora, quindi, di reincontrare virtualmente l’ideatrice Barbara Canepa per la sua nuova serie: Green Wood.
Il volume 1 – La Strega Urania, mi è stato inviato da Tunué, che ringrazio moltissimo, e non vedevo l’ora di sfogliarlo e di potervene parlare!

Trama

Green Wood è in fermento per il grande Concorso di Pasticceria, che mette in palio la prestigiosa Coppa della Torta d’Oro. Tutti gli animali della foresta sono intenzionati a partecipare e il Club del Sabato è pronto a vincere. Fanno parte del Club alcuni cuccioli delle famiglie del bosco: la coppia di fratelli conigli Snow e Winter, il ragno Shadow, la civetta pasticcera Vanilla, la volpe vegetariana Honey, la pipistrella Moon. Decisi a superare la rivale ranocchia Moss e grazie al prezioso aiuto di Urania, la strega del villaggio, gli intrepidi giovani sono pronti a farsi valere.

Stile

Green Wood è un’autentica delizia! L’ambientazione fiabesca e delicata contribuisce a immergerci in un universo “cozy“, rigenerante e rilassante. La serie, che seguirà le avventure di questo assortito e simpaticissimo gruppetto di amici, è ideata da Barbara Canepa, che l’ha sceneggiata insieme a Anaïs Halard.
Quanto ho potuto leggere in questo primo volume, che ci introduce ai personaggi e fa partire la vicenda, si rivela leggiadro e grazioso. Con una narrazione scorrevole e delicata, i nostri piccoli protagonisti impareranno ad affrontare le proprie paure e cresceranno grazie alle esperienze che vivranno. Ho apprezzato molto come la narrazione sia intervallata da pagine illustrate, ricche di informazioni e curiosità, utili per approfondire con un linguaggio alla portata di tutti alcuni aspetti della natura e del mondo che ci circonda.

A livello grafico, Green Wood è una gioia per gli occhi. La particolarità della serie è che ogni volume sarà illustrato da autori diversi. In questo primo volume, La Strega Urania, restiamo abbagliati dalla bellezza dei disegni di Florent Sacré, creatore dei Rabbids e direttore artistico di Ubisoft. Le sue tavole danno vita a un universo accogliente e sognante, caratterizzato da colori caldi e naturali che trasmettono una sensazione di coccola incredibile.

Quella che si dipana in Green Wood è quindi una storia adatta a grandi e piccini, che permetterà a questi ultimi di approfondire la natura e le sue dinamiche in maniera semplice e giocosa e ai più grandi di perdersi in atmosfere confortevoli che riportano automaticamente il cuore e il pensiero all’infanzia e al benessere.
La presenza di illustratori differenti, ne sono sicura, permetterà di vivere ogni volta sfumature nuove e inedite di questo piccolo, adorabile, mondo.

Edizione

Tunué inserisce Green Wood nella collana Prospero’s Book, che comprende volumi dalle dimensioni generose e copertina cartonata. La consueta cura dell’editore è infusa in questo bellissimo volume, che è disponibile dal 1° novembre scorso al prezzo di copertina di 14,50€.

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Nerdando in breve

Green Wood vol. 1 La Strega Urania ci conduce per mano in un adorabile mondo nel cuore della foresta, fondendo avventura e approfondimento sull’ambiente.

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Il gioco di cui vi voglio parlare è uno strategico tattico a turni di cui ormai sono fan: i personaggi sono un gruppo di umani e ibridi alieni armati fino ai denti che possono salire di livello e potenziare le proprie abilità. Il suo immaginario prende a piene mani da titoli ormai cult che fin dal secolo scorso ci tengono compagnia.

Beh, ovviamente sto parlando di Mario + Rabbids Sparks of Hope, Il seguito dell’ottimo crossover di Ubisoft in uscita il 20 ottobre 2022!

Recensione

Additato da molti come un clone di XCOM, Mario + Rabbids Kingdom Battle (il primo capitolo della saga, uscito nel 2017) era già un prodotto con una sua identità. I suoi punti di forza erano l’immediatezza del gameplay a fronte di una profondità strategica di tutto rispetto e la sua anima “gdr” che si rifletteva nella specializzazione dei personaggi e dei loro alberi delle abilità.

Il nuovo capitolo, Mario + Rabbids Sparks of Hope, è una netta evoluzione di questa filosofia di gioco e aggiunge elementi dove serve senza però dimenticare di rielaborare da zero le parti che non funzionavano poi così bene nel gioco precedente.

Anche se i personaggi sono estremamente family friendly (oddio, i Rabbids nemmeno più di tanto), gli studi di Ubisoft Milan e Ubisoft Paris hanno lavorato sodo per creare un’esperienza strategicamente profonda, il che rende il gioco molto più godibile da adulti o comunque da ragazzi più grandicelli. L’abilità del giocatore non si misura saltellando in giro su piattaforme e livelli, ma con una costante ottimizzazione dei propri attacchi, combo e build, dentro e fuori dalle battaglie.

Gameplay

Per chi non ha mai giocato a questo tipo di strategici, il cuore del gioco sta nel combattere fra due fazioni, a turno, effettuando varie azioni, solitamente in numero limitato. In Mario + Rabbids Sparks of Hope ogni personaggio ha accesso a due azioni a turno, che possono essere divise fra attacchi, abilità speciali, abilità degli Spark e oggetti consumabili. Quasi ogni atto ha un raggio d’azione ben definito che viene influenzato anche dalla conformazione del terreno: nemici e alleati possono ripararsi dietro a vari livelli di copertura e subire meno danni, ci sono strapiombi in cui non bisogna cadere ed effetti ambientali come turbini di vento e altre mirabolanti anomalie climatiche.

Come nel primo gioco, le partite si alternano fra overworld e battaglie, con una sostanziale variazione: i vari mondi di gioco sono liberamente esplorabili e al loro interno si incontrano portali e nemici vaganti che portano ai combattimenti (un po’ alla Pokémon, per capirsi), al contrario dei vecchi “corridoi” che portavano periodicamente a finire sul campo di battaglia in cui si svolgono gli scontri, senza soluzione di continuità.

Questa soluzione permette di avere dei livelli decisamente più d’atmosfera e belli da vedere senza però perdere la possibilità di avere arene con la classica struttura a “scacchiera”. Arene in cui ci si può finalmente muovere liberamente senza dover decidere come e quando effettuare l’azione di movimento. Questa è una delle caratteristiche più dinamiche e fresche del gioco, non ci sarà quindi una casella in cui spostarsi, ma un range circolare in cui i personaggi possono muoversi liberamente finché non effettuano un attacco.

Il combattimento è cristallizzato quasi interamente nella struttura a turni, ma diversi eventi sono comunque in tempo reale, come ad esempio il timer di Bob-ombe attivate, il tempo di planata dopo i salti effettuati oppure gli effetti ambientali dell’arena. Il che rende il gioco meno “scacchistico”, ma più dinamico.

Sul lato tattico, almeno inizialmente, la squadra è composta da un mix di volti celebri dal mondo di Super Mario Bros. (lo stesso Mario, il fratello Luigi e la principessa Peach) e da un rostro composto dalle controparti Rabbid dei tre personaggi Nintendo. Ognuno di essi rappresenta uno stile di gioco o, se vogliamo, una classe. Mario è l’attaccante bilanciato, Luigi il cecchino, Peach la protettrice, Mario Rabbid il berserker corpo a corpo, Luigi Rabbid l’avvelenatore e la wannabe influencer Peach Rabbid il tank curatore armato di missili (non a caso, è la più comica di tutti). In aggiunta, ci saranno almeno altri tre personaggi da sbloccare che però non voglio spoilerarvi troppo. Vi dico solo che una di essi è un personaggio inedito di nome Edge che ricopre il ruolo, più o meno, di un DPS.

Ah, è già stato annunciato un DLC con… Rayman! RAYMAN!!!

Ogni singolo personaggio ha a disposizione per il potenziamento quattro alberi di abilità (più un quinto sbloccabile battendo nemici segreti) e due slot per gli Spark, oltre a un pool di oggetti comuni a cui tutti possono accedere durante i combattimenti. Le abilità a disposizione sono solitamente potenziamenti relativi a capacità o specializzazioni del personaggio e in combinazione agli Spark permettono di creare diverse build per ogni personaggio (i punti abilità sono resettabili in qualsiasi momento e anche singolarmente per ogni abilità).

Ma cosa sono questi Spark che continuo a nominare? Come ho scoperto all’inizio del gioco con mia immensa gioia, sono la versione Rabbid degli Sfavillotti di Super Mario Galaxy! Il primo di questi buffi esserini arriva sulla Terra per chiedere aiuto per salvare la loro mamma, Rosalinda. Man mano che si prosegue nella storia, si otterranno molti Spark, che possono essere assegnati fino a un massimo di due per ogni personaggio. Ognuno di essi garantisce almeno due effetti e, in combo con le abilità del personaggio a cui sono assegnati e con tutti gli effetti dei compagni, rendono la gestione della battaglia una buona sfida. Non si tratta ovviamente di un gioco estremamente hardcore, ma in aggiunta alla regolazione della difficoltà, ci si può rilassare anche un filo meno del previsto.

Ma non finisce qui, perché in Mario + Rabbids Sparks of Hope ci sono ben tre valute: le classiche monete di Super Mario, le Astroschegge e le monete del mondo (una valuta specifica che si trova e ha valenza solo nei mondi di appartenenza). Entrambi i tipi di monete servono per acquistare skin e oggetti consumabili utilizzabili in battaglia, come funghi curativi, blocchi POW che fungono da granate e power-up vari. Le Astroschegge, invece, servono per nutrire gli Spark e farli salire di livello, garantendogli così di potenziare i propri effetti.

Trama

Sì, ok, non è per la trama che giocherete a Mario + Rabbids Sparks of Hope, però c’è. La storia parte poco dopo la fine del primo gioco, con tutti i Rabbid e abitanti del regno dei funghi che vivono in armonia, nel momento in cui arriva una gigantesca manta che sbrodola oscurità su tutto quello che incontra. La manta rapisce Peach Rabbid e da lì Mario e compagnia bella iniziano a prodigarsi per liberarla, di fatto dando vita al tutorial del gioco. Poco dopo, veniamo a conoscenza del fatto che una misteriosa creatura di nome Cursa sta consumando con l’oscurità vari mondi della galassia. A questo punto, la banda di eroi parte per malmenare tutti gli esseri controllati da Cursa e sconfiggere le propaggini di Oscutiferio, l’energia oscura da essa usata, per poi purificarla e utilizzarla come mezzo di spostamento nella galassia.

La trama è un validissimo pretesto per una serie di situazioni comiche e talvolta epiche (Le armi e le animazioni di attacco dei vari personaggi sono fichissime), ma anche per mostrare una serie di mondi molto variopinti. Su ognuno di essi ci sarà una missione principale da seguire, composta da più battaglie (solitamente con strutture atipiche dal resto) e rompicapi nell’overworld, così come una serie di missioni secondarie e incontri liberi con nemici che porteranno a combattimenti molto brevi e immediati, che non spezzano troppo il ritmo ma permettono di farmare esperienza e monete.

Devo ammettere che a fronte di una storia abbastanza semplice, l’enorme farcitura di citazioni al mondo Nintendo (e non solo) e la capacità comica dei Rabbids colmano qualsiasi necessità di narrazione e sono perfette per un gioco di questo tipo. Tutto sommato viene anche voglia di scoprire cosa succederà alla fine e scoprire se si cela qualcuno dietro la maschera di Cursa, quindi direi che il bilanciamento fra una trama complessa e la presenza di personaggi… non esattamente complessi, è raggiunto alla grande.

Grafica e sonoro

Partendo dal comparto audio, la colonna sonora è stata curata da Grant Kirkhope, Gareth Coker e Yoko Shimomura, tre compositori che hanno alle spalle decine di titoli rinomati proprio per le musiche. Al suo interno troviamo piccole citazioni ai classici di Super Mario e pezzi originali di ogni genere. È una soundtrack che definirei efficace, ma non particolarmente protagonista della situazione.

I dialoghi di gioco non sono pochi e quelli ingame sono solitamente doppiati. Stranamente, solo i due robot assistenti sono completamente doppiati, i Rabbids (che sono la maggioranza dei personaggi parlanti) sono stranamente doppiati solo parzialmente: quando un dialogo compare a schermo, il personaggio parlerà solo per dire la prima parte del testo o per fare un’esclamazione che “riassume” il tutto.

Non ho capito il perché di questa scelta, ma penso sia stata fatta per un concetto di snellimento del gameplay: i robot aiutanti solitamente spiegano concetti di gioco, quindi una completa enunciazione dei concetti può aiutare anche i più piccoli giocatori.

I personaggi che si trovano in giro per i vari mondi, invece, hanno dei dialoghi quasi esclusivamente “caratterizzanti” che solitamente non danno particolari informazioni necessarie al proseguimento del gioco. In questo modo si può avere un’idea del tono del dialogo senza doverlo ascoltare per intero e allo stesso tempo leggerne il contenuto in velocità. Credo sia più una scelta artistica che altro, perché tutto il gioco è dedito a rendere il gameplay scorrevole e ritmato, anche nei momenti fuori dai combattimenti.

Per quanto riguarda la resa grafica, Mario + Rabbids Sparks of Hope sembra essere basato sullo stesso motore grafico del precedente, con notevoli migliorie a livello di pulizia dell’output video. Per esempio, non sembrano esserci tracce di alcun aliasing, nemmeno in modalità portatile. Non ho notato rallentamenti o scattosità, neppure in battaglie discretamente grandi.

I mondi di gioco sono notevolmente più coesi e dettagliati di quelli di Kingdom Battle e la cosa più bella e soddisfacente delle migliorie apportate è la telecamera completamente libera sia fuori che dentro le battaglie. C’è comunque un sistema di posizionamento intelligente in base al contesto, ma devo dire che il feeling è quello di star giocando a un’avventura 3D di Super Mario e non a uno strategico, soprattutto nell’overworld.

Lo stile delle interfacce è studiatissimo, fruibile ed efficace, sicuramente uno dei miei preferiti. Le grafiche flat, le icone ben definite, i colori saturi al punto giusto. Tutto ha il sapore di una user experience ben studiata. Ci vuole un pochetto per capire la funzione di ogni menu di gestione della squadra, ma diventa presto intuitivo capire a sentimento dove mettere le mani per migliorare una certa area di competenza di un personaggio o come creare velocemente una build prima di una battaglia.

Prezzo

Mario + Rabbids Sparks of Hope è disponibile esclusivamente su Nintendo Switch al prezzo di 59,99€.

In conclusione

Dopo aver giocato a Kingdom Battle, la voglia di avere nuovi livelli da affrontare era mitigata da una certa ripetitività nelle tattiche di squadra e un po’ di legnosità nei controlli e meccaniche. Mario + Rabbids Sparks of Hope ha completamente risolto questi problemi e sinceramente non ho trovato un singolo aspetto di cui lamentarmi.

Ogni sfaccettatura del gameplay è pensata per avere un gioco che definirei fluido. Non c’è un momento morto, c’è sempre qualcosa da fare ed è sempre qualcosa di diverso. Si combatte, si potenzia, si esplora. Si può giocare per mezz’ora come per un intero pomeriggio e non ci si annoia mai.

Il team guidato da Davide Soliani ha creato un gioco fatto come si deve. Non solo, è un seguito fatto più che bene: è palese che sia stata fatta un’attenta valutazione di ciò che andava mantenuto e di ciò che andava cambiato rispetto al precedente. Questo lavoro si nota benissimo e il risultato è un gioiellino.

A questo punto, non vedo l’ora di scoprire cosa riusciranno a creare con un dovutissimo terzo capitolo.

Nerdando in breve

Se cercate un gioco rifinito con una cura quasi artigianale, Mario + Rabbids Sparks of Hope è uno strategico tattico a turni non troppo complesso, ma con una profondità e un livello di sfida in grado di appagare giocatori di tutte le età o con approcci molto diversi fra loro.

Trailer

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Dopo una conferenza Square Enix un po’ sotto tono, a risollevarmi il morale ci ha pensato Ubisoft!

Assassin’s Creed Odyssey

A discapito di tutte le critiche che piovono continuamente su questa saga, io l’ho amata sempre e comunque. Alla fine della conferenza sono stati mostrati un nuovo cinematic trailer più qualche minuto di gameplay, e personalmente sono rimasta semplicemente estasiata.

Questo nuovo AC ricorda molto Origins, cosa per me positivissima avendolo apprezzato un sacco, ma introduce una grossa novità: ci sarà data la possibilità di scegliere tra una protagonista femminile (Kassandra) e uno maschile (Alexios), con cui giocheremo per tutto il gioco al contrario di com’è stato in Syndicate, in cui alternavamo i gemelli Frye in base alla fase di gioco.

Saranno presenti ancora le navi e le esplorazioni subacquee e i dialoghi saranno a scelta multipla.

Skull & Bones

Un videogioco a tema piratesco di cui si è parlato poco nell’ultimo periodo e di cui mi ero quasi dimenticata. Skull & Bones tornerà di certo a far parlare di sé grazie ai bellissimi trailer mostrati durante la conferenza, con tanto di gameplay!

Transference VR

Non essendo provvista di visore sicuramente non avrò la possibilità di provare questo titolo nel prossimo futuro. In realtà, non mi hanno mai nemmeno attratta molto i titoli VR, ma questo Transference sembra estremamente affascinante.

Titoli presentati

Just dance 2019

Beyond Good & Evil 2

Trials rising

Tom Clancy’s – The Division 2

Starlink – Battle for Atlas

The Crew 2

For Honor – Marching Fire (DLC)

Mario + Rabbids Kingdom Battle: Donkey Kong Adventure (DLC)

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