Dal 24 maggio si torna in fondo al mar con La Sirenetta, uno dei classici Disney più amati di sempre. Grazie a The Walt Disney Company Italia, che distribuisce la rivisitazione in live action nelle sale italiane, mi sono immersa nelle profondità marine dei Caraibi per raccontarvi il mio incontro con Ariel, Flounder, Sebastian e arriccia-spiccia: fate un bel respiro e seguitemi!

Recensione

Sono passati 34 anni dall’uscita del lungometraggio animato e la sirenetta Disney rimane una delle principesse più amate. Nel 1989 andai con mio padre a vedere – devo dire senza grandi aspettative – il nuovo cartone Disney al cinema e rimasi incantata dalle animazioni, dalle scenografie e le musiche de La Sirenetta. Avevo 15 anni e una certa passione passione per il disegno e, anche se le principesse non erano il mio genere, lo trovai un capolavoro.

Che sia per la sua grazia o per le difficoltà che deve affrontare e che supera con la sua determinazione e pochi ma fidati amici, Ariel è e rimane (anche in questo remake) per le spettatrici e gli spettatori un’eroina inossidabile: caparbia, curiosa e convinta che l’istinto la guiderà verso quello che è meglio per lei. Valori importantissimi oggi più che mai per ogni persona, di qualunque cultura o estrazione.

Halle Bailey ha un sorriso e una grazia perfetti per il personaggio ed è per me una scelta azzeccata.

Melissa McCarthy è la Ursula ideale, ammaliatrice e carogna come si conviene, calza a pennello nel suo abito tentacolare per una fantastica versione della Strega del Mare, e finalmente Sebastian ha le inconfondibili sembianze di un granchio, ben doppiato da Mahmood con un esotico accento.

Il premio Oscar Javier Bardem a mio giudizio è un po’ sprecato per un ruolo tutto sommato non di primo piano. Il principe Eric, come nella versione animata, è trascinato nella corrente degli eventi suo malgrado ed è interpretato dal britannico Jonah Hauer-King.

Questa nuova versione in live action è una fedele riproduzione del cartone originale, dalle inquadrature più iconiche ai movimenti dei personaggi: riconoscerete ogni scena anche se non avete visto di recente il cartone originale.

Personalmente, ritengo che in un’epoca in cui l’accettazione del diverso, l’inclusività e l’importanza del nostro rispetto per la natura sono tematiche attualissime, Disney avrebbe potuto dare un taglio più moderno senza doversi troppo distaccare dalla versione originale. E dovendo dirla tutta, per onorare la memoria di animazioni da Oscar (parliamo del 1989), mi sarei aspettata scene in fondo al mar degne di Avatar.

Trama

In questa versione cinematografica siamo nei Caraibi del 1830 (che in realtà sono i mari della nostra Sardegna) e Ariel ha 18 anni circa, pronta a diventare una giovane donna alla scoperta del mondo degli adulti.

Cast e Regia

Nel film diretto da Rob Marshall (regista di Chicago) Ariel è doppiata (per il pubblico italiano) nel parlato da Sara Labidi (la voce di Aria Stark ne Il Trono di Spade) mentre per le canzoni la sua incantevole voce è stata affidata a Yana_C, un’accoppiata che funziona. Simona Patitucci (che nel classico del 1989 era la voce di Ariel) doppia in questo caso Ursula.

Sempre rimanendo in ambito sonoro, ritroviamo le più conosciute canzoni composte dall’Academy Award Alan Menken (La Bella e la Bestia, Aladdin) per il 28° classico Disney, arricchite da nuovi testi aggiuntivi scritti dal tre volte vincitore del Tony Award Lin-Manuel Miranda (Hamilton, Oceania, Encanto).

Curiosità

Tutti sappiamo che Andersen, nella versione originale della fiaba scritta nel 1837 che ha dato vita alla Sirenetta, scelse per la sua protagonista un destino molto più crudele di quello della protagonista disneyana: dolori atroci nel camminare, un amore non corrisposto e un lieto fine che non arriverà mai, vanificando i suoi sacrifici d’amore che la porteranno a diventare schiuma marina con una punizione infinita per poter avere un’anima e finire in Paradiso.

Quello che forse non tutti sanno è che la Sirenetta contiene in realtà parecchi riferimenti autobiografici dell’autore, condannato a non poter vivere liberamente la propria storia d’amore con l’amico Edvard Collin, che si sposò (con una donna) nel 1836. La perdita della voce della protagonista pare, infatti, rappresenti la sofferenza di uno dei più importanti scrittori danesi, che non si sentì mai libero di manifestare i propri sentimenti, gridandoli al mondo senza sentirsi giudicato.

Evento speciale

In occasione dell’anteprima del film, Disney Italia ha organizzato un incontro con gli addetti stampa per permetterci di conoscere meglio tre delle voci principali della Sirenetta: ecco cosa ne è emerso.

Mahmood, star ormai internazionale ha la mamma sarda d ha passato molta parte della sua infanzia immergendosi nelle acque cristalline in cui la produzione ha poi messo in scena il live action. Ha sempre adorato la Sirenetta e ha trovato una fonte di ispirazione per la sua interpretazione di Sebastian in Alex Baroni per la sua partecipazione in Hercules. Adora naturalmente il saggio granchio che ha doppiato con passione e non ha preso (ancora) in considerazione l’ipotesi di sperimentare la recitazione.

Yana_C era in Angola con la mamma e quando ha saputo di poter far parte del cast è scoppiata in lacrime. È abituata a cantare in lingua inglese piuttosto che in italiano e si è detta a dir poco onorata del progetto.

Inutile dire che per Simona Patitucci è stata una grandissima emozione essere prima la voce di Ariel (anche se già all’epoca aveva superato con successo il casting per entrambe le voci) e poi quella della cattiva più iconica di tutti i mari. Come doppiatrice e insegnante di doppiaggio ha avuto il piacere di chiudere in qualche modo un cerchio, levandosi la soddisfazione di interpretare entrambe.

L’incontro ha sottolineato una volta di più l’entusiasmo che le voci italiane hanno provato lavorando insieme a una produzione così grandiosa.

Trailer

Nerdando in breve

Preparatevi a un’immersione in fondo al mar con il remake in live action del 28° classico Disney.

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Recensione

Dopo sei anni dalla realizzazione del primo film, Ralph e Vanellope tornano nelle sale cinematografiche per divertirci con una nuova fantastica avventura virtuale.
Dal 1 gennaio infatti potrete godervi sul grande schermo uno dei più brillanti ed autoironici lungometraggi che The Walt Disney Company abbia mai prodotto: Ralph Spacca Internet.

Ho avuto già il piacere di parlarvene in occasione della presentazione fatta a Milano dove era presente il produttore Clark Spencer che ha illustrato il meticoloso lavoro svolto nella creazione dei personaggi, nello studio del comportamento umano di fronte al web e alla complessità nel dover descrivere un luogo non fisico in modo concreto e riconoscibile per tutti.

Ralph Spaccatutto all’epoca registrò l’incasso d’apertura più alto di sempre per un film Disney Animation Studios, vinse un PGA Award per il Miglior Produttore di un film d’animazione cinematografico, cinque Annie Awards (tra cui Miglior Film d’Animazione, Miglior Regia, Migliore Sceneggiatura e Miglior Attore) e venne candidato all’Oscar e al Golden Globe come Miglior Film d’Animazione. Insomma un successo eccezionale. E non banale da eguagliare.

Questa seconda pellicola, a mio parere, è di livello addirittura superiore, in particolar modo per quanto riguarda l’originalità della sceneggiatura e la capacità di ironizzare su tematiche che, da sempre, caratterizzano l’universo Disney. Un bel ritmo, grandi risate e una trama, vera: chissà che non sia la volta buona che la statuetta arrivi.

Un’ottima occasione per insegnare ai propri bambini cos’è internet, come funziona, a cosa serve e soprattutto come può essere anche fonte di problemi se utilizzato in modo non appropriato. Una bellissima storia sull’importanza dell’amicizia vera, quella che ti permette di volere tanto bene a qualcuno da poterlo allontanare da te. Valori che, anche in una realtà 3.0, rimangono fondamentali.

Trama

Vanellope è triste perché Sugar Rush è fuori uso e lei sente di non appartenere più ad alcun mondo. Ralph non può tollerare che la sua migliore amica si senta inutile e parte subito con lei alla volta di internet per andare su Ebay e comprare il pezzo mancante utile a far ripartire il gioco.

Attraverso una mirabolante avventura in Rete, scopriranno l’importanza di qualcosa che di virtuale ha davvero poco. Imperdibile tutta la sequenza dedicata alle principesse Disney.

Cast

Il regista Rich Moore, il produttore Clark Spencer e il co-sceneggiatore Phil Johnston sono stati protagonisti della realizzazione del meraviglioso Zootropolis, per il quale hanno meritatamente ricevuto la dorata statuetta. Tra i doppiatori italiani da segnalare il cameo di Fabio Rovazzi.

Nerdando in breve

Ralph Spacca Internet è una bellissima avventura nel mondo del web e alla scoperta della vera amicizia.

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Trailer

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19 giugno 2008: nei cinema americani usciva il classico Disney numero 36, che avrebbe segnato un punto di svolta per quanto riguarda il brand delle Principesse. Mulan, ispirato alla leggenda di una eroina cinese, ha portato grandi cambiamenti nell’immagine femminile Disney e, forse anche per questo, ha colpito al cuore gli spettatori di tutto il mondo.

Per quanto riguarda me, Mulan è una delle mie due Principesse Disney preferite di sempre (l’altra? Pocahontas!) e, in occasione del ventesimo anniversario del film a lei dedicato e con un remake live action in cantiere, ho pensato di ricordare alcune curiosità sul film.

La leggenda

Il lungometraggio animato Disney è ispirato alla leggenda dell’eroina cinese Hua Mulan (nel film il cognome diventa Fa, utilizzando la pronuncia cantonese anziché quella mandarina), che si arruolò in segreto nell’esercito per impedire che l’anziano padre venisse richiamato in servizio.

Secondo la leggenda, Mulan contribuì significativamente alla fine della guerra con gli Unni, sconfiggendo in duello uno dei più importanti capi avversari. Per ringraziarla, un generale anziano, ignorando la sua vera identità, le offrì in moglie la propria figlia. I continui rifiuti di Mulan portarono, dopo anni, alla scoperta della verità: ciò, tuttavia, destò ancora più ammirazione da parte dei generali dell’esercito.

La leggenda è tramandata nel poema cinese La ballata di Mulan, scritto nel VI secolo durante le dinastie del nord.

Mulan

Mulan fa parte del brand delle Principesse Disney… pur non essendo effettivamente una principessa: infatti non lo è per nascita, né per matrimonio (anzi, è una delle pochissime protagoniste di lungometraggi Disney a non sposarsi affatto alla fine del film, anche se ci viene lasciato intendere un fidanzamento con Shang, che in ogni caso è un militare e non un principe).

Il personaggio di Mulan è estremamente determinato e restio ai limiti imposti dalla società; questa, a dirla tutta, non è una novità per quanto riguarda le eroine Disney ma Mulan è certamente la prima a confrontarsi con una guerra. Non solo, Mulan è l’unica Principessa, insieme a Jasmine, ad indossare i pantaloni. È anche una delle due uniche Principesse mancine (l’altra è Tiana): nel film la vediamo scrivere infatti con la mano sinistra, anche se successivamente maneggia la spada con la destra; potremmo quindi, più correttamente, definirla ambidestra.

Mulan è inoltre una delle pochissime Principesse ad avere entrambi i genitori vivi e presenti durante il film: accade solo a lei, ad Aurora, a Rapunzel e a Merida. Mulan è inoltre, ad oggi, l’unica Principessa proveniente dall’Asia.

Il nome “Mulan” letteralmente significa Magnolia: un fiore che, nel film, ricorre infatti spesso. Guardando il lungometraggio ci si rende conto che, dall’inizio alla fine, nell’abbigliamento della protagonista c’è sempre qualcosa di blu: un modo per indicare come, nonostante il travestimento, Mulan resti sempre fedele a se stessa.

Produzione

La produzione di Mulan iniziò ben quattro anni prima l’uscita del film, nel 1994, quando un gruppo di supervisori artistici fu mandato in Cina per scattare fotografie, identificare i luoghi e assorbire la cultura e l’arte del posto.

Nella leggenda originale Mulan non aveva aiutanti animali: fu Roy Disney a suggerire l’inserimento di Mushu, nonostante la produzione fosse restia ad introdurre un drago nel film, temendone le dimensioni.

I registi del lungometraggio non volevano che ci fossero canzoni: fu la Disney ad insistere, per garantire la continuità dell’opera con i precedenti Classici. E, in fondo, non possiamo darle torto: “Farò di te un uomo” è una delle canzoni Disney più apprezzate in assoluto! Durante la canzone “Riflesso“, in cui Mulan si specchia nella lapide, possiamo vedere scritti in cinese i nomi degli animatori che hanno lavorato al film.

Per la scena della battaglia con gli Unni, la produzione ha creato un software di simulazione della folla chiamato Attila, che permetteva a migliaia di personaggi unici di muoversi autonomamente. Mulan è stato il primo Classico Disney disegnato a mano ad introdurre l’utilizzo della computer graphic, proprio in questa scena.

Doppiaggio

Nella versione originale, il nome più di rilievo tra i doppiatori è quello di Eddie Murphy, nel ruolo di Mushu; per questo personaggio la Disney aveva considerato anche Robin Williams, già doppiatore del Genio in Aladdin.

Nella versione cinese del film, invece, il capitano Shang è doppiato da Jackie Chan, che aveva prestato la voce anche alla Bestia de La Bella e la Bestia, sempre nella versione cinese.

La versione italiana vede apparire tra i doppiatori Enrico Papi nel ruolo di Mushu e Lina Wertmüller in quello di Nonna Fa.

Live action

Per il 2019 è previsto un remake live action, per il quale la Disney ha stanziato un budget di oltre 100 milioni di dollari e le cui riprese sono iniziate a gennaio 2018.

La regia del film, che stando alle ultime dichiarazioni non dovrebbe essere un musical, è stata affidata a Niki Caro. Il casting prevede attori cinesi: Mulan sarà interpretata da Liu Yifei. Dovrebbero esserci diverse modifiche rispetto alla storia animata, a cominciare dall’interesse amoroso di Mulan. Il capitano Shang, infatti, non è tra i personaggi del film, sostituito da un personaggio di nome Cheng Honghui.

Tra gli attori confermati appaiono Donnie Yen (Rogue One: A Star Wars Story), nel ruolo di Tung, mentore di Mulan, e Gong Li, che interpreterà un villain.

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