Iniziando a scrivere questa recensione, mi sono venute in mente mille frasi da citare dalla saga Una Pallottola Spuntata – adattamento italiano del titolo originale The Naked Gun – composta da tre film che hanno portato il mitico Leslie Nielsen ad assicurarsi un posto fisso nell’Olimpo della comicità – ma poi ho capito che per celebrare al meglio Una Pallottola Spuntata, sequel e quindi quarto film della saga che abbiamo visto in anteprima per voi, dovevamo mettere da parte quello che abbiamo sempre citato e iniziare a creare una nuova serie di citazioni. Perché questo film le merita tutte, eccome!

Recensione

Siamo sempre a Los Angeles, tanti anni dopo le gesta del tenente Frank Drebin (Leslie Nielsen), che lo hanno reso un’icona della “Police Squad”, unità speciale della polizia losangelina. Ma adesso il protagonista non è più il tenente Frank Drebin, bensì è il tenente Frank Drebin – aspetta, com’è possibile? Eh già, questa volta seguiremo le vicissitudini del figlio di Frank Drebin, ossia Frank Drebin Jr (Liam Neeson)! L’esperto tenente, canonicamente caotico e ormai vedovo, risolve casi in modo poco ortodosso assieme al collega Ed Hocken Jr. (un ottimo Paul Walter Hauser) suscitando le ire della Comandante Davis (CCH Pounder).

Ma un apparente suicidio mette in moto tutta una serie di eventi, dove la sorella della vittima, Beth Davenport (Pamela Anderson), entra in contatto con Drebin per cercare aiuto poiché convinta che il fratello sia stato ucciso a causa del diabolico CEO Richard Cane (Danny Huston), milionario visionario che forse nasconde qualcosa di oscuro nella sua tecnologia all’avanguardia.

Riusciranno i nostri eroi a sbrogliare la matassa? Vi tocca andare al cinema per scoprirlo, e mi raccomando, restate fino alla fine dei titoli di coda!

Il Film

So già che la domanda che tutti vi state facendo è una sola: Una Pallottola Spuntata è all’altezza delle aspettative?

La risposta, per me, è sì. Ho riso durante tutto il film, mi sono divertito, ho gioito dell’assurdo messo bene in scena, ho apprezzato lo stile che sicuramente richiama l’immaginario legato a Una Pallottola Spuntata, ma prende la giusta piega ed esprime una sua identità che lo fa vivere come film a sé e non solo come film citazionistico. Attenzione, qualche citazione c’è, certo, ma non è un’operazione nostalgia fine a se stessa come accade in molti film sequel che non riescono ad essere “autonomi” ma necessitano di continue strizzatine d’occhio, se non di trame quasi ricalcate 1:1 – sì, sto parlando di te, Ghostbusters Legacy.

La scelta di fare un film che è quasi a metà tra un reboot e un sequel è stata molto azzeccata, e fa sicuramente felici i fan della saga che avevano voglia di vedere qualcosa di simile sul grande schermo, vista anche la scarsità di film “demenziali” che riescono a fare effettivamente breccia. Mi chiedo se il fatto di essere cresciuto con Una Pallottola Spuntata “originale” può influenzare il mio giudizio, e sarò curioso di capire se le generazioni più giovani apprezzeranno o meno questo film, ma c’è da dire che se il target ideale del film è quello della mia generazione, beh, il lavoro fatto è stato eccellente e, come dicevo in apertura, può essere un nuovo “punto zero” da cui ripartire.

Il Cast

Che dire, la prima volta che avevo sentito di Liam Neeson come nuovo Frank Drebin ero rimasto un attimo dubbioso. Come può il protagonista di film come Taken o Schindler’s List essere il protagonista giusto per un film dai toni decisamente più demenziali? Bene, per me ci è riuscito alla grande, creando un Frank Drebin Jr che segue le orme del padre ma non è il padre, pieno di tic e piccole “follie” – incredibile la scena della bodycam e le disavventure “interne”, perdonatemi ma non posso dire altro – che lo rendono personaggio capace di vivere al netto dell’eredità di Leslie Nielsen.

E che dire di Pamela Anderson? A me la sua interpretazione di Beth Davenport ha convinto, è un personaggio che funziona e aver visto Pamela Anderson mettersi in gioco così è stato molto divertente, apprezzo il risultato finale, che risulta giusto e soprattutto non plasticoso. I co-protagonisti e il villain sono stati anche tutti bravi; sappiamo che in un film del genere non cerchi l’interpretazione super drammatica ma neanche quella eccessivamente caricaturale o da macchietta, ma in Una Pallottola Spuntata il risultato è sensato e divertente, e credo che questo sia più che sufficiente.

Concludendo

Una Pallottola Spuntata è il film di cui avevamo bisogno per farci un’ora e venti di risate – tra l’altro, durata perfetta, il film non ha cali nella seconda metà come succedeva ad esempio col primo capitolo della saga, esplosivo all’inizio ma un po’ meno nella seconda parte. Come scrivevo su, non so come le nuove generazioni reagiranno a questa comicità e a questo film, tuttavia il fatto di non essere una mera operazione nostalgia ma di avere un ottimo equilibrio tra citazioni, innovazione e soprattutto far ridere, rappresenta un successo che direi che è stato colto appieno.

Non so se augurarmi che la saga continui o meno, ma per ora sono decisamente soddisfatto ed è così che vi lascio, con l’invito di andare a vedere Una Pallottola Spuntata al cinema e di divertirvi senza pensare ad altro.

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Nerdando in breve

Torna (?) Frank Drebin nel nuovo capitolo della saga Una Pallottola Spuntata, siete pronti a divertirvi come forse non succedeva da un po’ di tempo?

Trailer

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Disney+

Febbraio 2022 è al via ed è il momento di fare scorta di film e serie TV: scopriamo quelli in programma nel catalogo Disney+.

Serie

Tra le novità più attese, Pam & Tommy racconta la storia vera del sex tape che fu rubato alla coppia di star Pamela Anderson e Tommy Lee.  Nei panni dei protagonisti, troviamo Lily James e Sebastian Stan, completamente trasformati per l’occasione. Insomma: se ne parlerà parecchio. I primi tre episodi della serie saranno in streaming in esclusiva su Disney+ a partire dal 2 febbraio.

L’undicesima stagione si era interrotta a metà e adesso è pronta a soddisfare la curiosità dei fan più fedeli: The Walking Dead arriva con la seconda parte di episodi a partire dal 21 febbraio.

A febbraio, inoltre, potremo gustarci la terza stagione completa della serie dedicata ai vampiri What We Do In The Shadows, in streaming dal 16 febbraio, e la settima stagione completa della premiatissima Black-Ish, disponibile dal 2 febbraio.

Film

Poco dopo il passaggio nei cinema, è la volta per gli abbonati Disney+ di gustarsi il nuovo capitolo della scoppiettante saga cinematografica di Kingsman. The King’s man – Le Origini è ancora una volta diretto da Matthew Vaughn ed è interpretato da Ralph Fiennes. Sarà in streaming a partire dal 23 febbraio.

Altrettanto recente è The French Dispatch, ultima fatica cinematografica di Wes Anderson, interpretato da un cast di stelle tra cui figurano Bill Murray, Frances McDormand, Tilda Swinton, Benicio Del Toro e Adrien Brody. Al centro della pellicola, il numero finale della testata immaginaria The French Dispatch. Dal 16 febbraio sarà disponibile in streaming.

Da segnalare questo mese anche No Exit, interessante thriller ambientato durante una bufera di neve che potremo guardare a partire dal 25 febbraio e la commedia che fu galeotta tra le star Brad Pitt e Angelina Jolie: Mr. & Mrs. Smith arriva in catalogo dalla stessa data.
Per i più piccoli da non perdere è Il meraviglioso inverno di Topolino, che dal 18 febbraio ci mostrerà tre incredibili storie durante la stagione invernale.

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Recensione

Si sa ultimamente scarseggiano le idee originali. Quindi è tutto un fiorire di sequel, reboot, remake e adattamenti. Adesso pare che siano di moda i film tratti da serie TV del passato. Dunque eccoci al film di Baywatch, serie cult degli anni ’90 con una delle premesse più stupide di sempre ma trainata da grandi tette personaggi (ehm…). E se fai un film ambientato in spiaggia, come fai a non chiamare il polinesiano più famoso al mondo, Dwyane Johnson? Non puoi, ovvio che non puoi.

Trama

Nella fittizia Emerald Bay, Mitch Buchannon (Dwayne Johnson) è il capo dei guardiaspiaggia della città. Ogni anno organizza delle selezioni per recrutare nuovi bagnini, ma quest’anno il capo gli ordina di prendere l’ex campione olimpico Matt Brody (un palestratissimo Zac Efron) come nuova recluta per motivi pubblicitari. Mitch non vorrebbe, Brody è uno scavezzacollo che ha buttato via la sua carriera olimpica e non riesce a lavorare in gruppo, inoltre in giro c’è una nuova droga (la fakka, chi diavolo s’inventa ‘sti nomi a Hollywood?) che sembra collegata alla ricca Victoria Leeds (Prayanka Chopra).

Tuffo comico

Anche solo leggendo la trama, ci si accorge che insomma, non siamo davanti ad una storia dai colpi di scena travolgenti. Immagino che tutti quanti ipotizzino dove andrà a parare la storia. D’altronde il materiale di partenza non si faceva certo notare per la profondità.

L’idea di base è simile a quella di un altro film tratto da una serie tv (l’unico che a mio parere è davvero un bel film): 21 Jump Street. Invece di fare un film serio e potenzialmente ridicolo, Baywatch non si prende praticamente mai sul serio. Giunti alla conclusione che l’idea stessa di Baywatch è ridicola, gli sceneggiatori Damian Shannon e Mark Swift decidono di prendere una trama standard della serie e inserirci battute e meta-riferimenti. Viene ridicolizzata l’idea stessa dei bagnini/detective che era in pratica l’asse portante della serie tv, mentre qui giustamente ci viene ricordato che non spetta ad un bagnino, per quanto muscoloso come Johnson, risolvere casi d’omicidio. Anche l’altro caposaldo della serie, la corsa al rallenty con la mercanzia dei bagnini in bella mostra, è preso in giro durante tutto il film, incluso durante il breve cameo di Pamela Anderson (per i nostalgici, compare anche David Hasselhoff).

Chi si aspettava un film più d’azione resterà quindi deluso. Baywatch è una commedia con qualche scena d’azione, non a caso diretta da un regista di commedie (Seth Gordon, che ha diretto l’orrendo Pixels e il più divertente Come ammazzare il capo… e vivere felici). Se siete appassionati di Dwayne Johnson come lo sono io, siamo più dalle parti di Una Spia e mezzo che non di Fast & Furious.

È un male? Per me no.

Al netto di una scena in CGI orrenda (davvero, una delle cose più brutte che abbia visto di recente), le scene d’azione sono tutto sommato ben fatte e sfruttano ottimamente l’ambientazione da spiaggia, con inseguimenti in moto d’acqua e scene in yacht di lusso. E come ho già detto, se l’idea di partenza non è granché, cambiare tono può andare bene. Però non tutto scorre liscio.

Personaggi da mare

Come accennato, la storia non è propriamente originale. In parte, le magagne della sceneggiatura (incluse svolte narrative ridicole), vengono riscattate dai personaggi principali. Johnson è come al solito enorme (in tutti i sensi). È carismatico, bravissimo nei tempi comici e perfetto nelle scene d’azione. Se vi piace vale da solo il prezzo del biglietto. Zac Efron se la cava, per chi come me è cresciuto odiandolo per High School Musical, è una piacevole sorpresa perché anche lui è molto bravo nei pezzi comici e nei duetti con Johnson, ma ha anche le uniche scene più serie del film e se le porta a casa tranquillamente. Della bagnine non posso che lodare le notevoli qualità di Alexandra Daddario (Summer), Kelly Rohrbach (CJ) e Ilfenesh Hadera (Stephanie), belle e brave, mentre Jon Bass ha l’ingrato ruolo della spalla comica Ronnie.

Il gruppo degli attori principali sembra molto affiatato e riescono a tenere a galla il film, nonostante i buchi della trama e un cattivo (la bella Chopra) molto risibile. Però a volte l’umorismo è poco centrato, quando non è puerile (c’è una gag nemmeno troppo corta sul pene di Ronnie incastrato in un lettino), sbilanciando non poco il film e sacrificando troppo alcuni personaggi. In particolare, il personaggio di Summer non ha praticamente alcun ruolo se non quello di farci ammirare le forme generose di Daddario, pur comparendo come i due protagonisti maschili. Stephanie che sarebbe la seconda in comando sparisce completamente a metà film e di CJ sappiamo solo che piace a Ronnie. E non è una cosa legata solo ai personaggi femminili.

Il Mitch di Johnson è una figurina, senza alcuno spessore a parte l’acchiappare i cattivi. Non ha una backstory, non ha motivazioni, si basa tutto su Johnson e la sua presenza. Alla fine, gli unici vagamente abbozzati sono Brody e Ronnie, il primo perché la sua parabola di crescita è l’elemento portante della pellicola ed è di fatto il protagonista del film, il secondo perché, pur essendo la spalla comica, vengono quantomeno descritte le sue motivazioni di base. Baywatch fallisce quindi nel farci interessare ai personaggi, esponendosi ancora di più alle critiche per i buchi della storia.

Personalmente sono uscito divertito dal cinema, perché il film intrattiene senza troppe pretese ed è spassoso vedere un film con un’ambientazione un po’ diversa dal solito. Però l’impressione è che si poteva fare di più e che Johnson dovrebbe cercarsi dei progetti più di spessore per valorizzare il suo talento (comico e non). Fuori dalla saga di Fast & Furious, conto sulla punta delle dita i suoi film veramente riusciti. Poco per uno come lui. Spero nel remake/sequel di Jumanji (…) in uscita a Natale, ma non ci metto la mano sul fuoco.

Nerdando in breve

Film perfetto per passare una serata senza pretese, è il classico titolo da pizza, birra e rutto libero. A meno che non siate fan sfegatati della serie originale, Dwayne Johnson è probabilmente la ragione principale per guardare questo film. Ok, anche la vista di bagnine e bagnini avvenenti in costume da bagno è un valido motivo, ma meno di quanto possiate pensare.

Trailer

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