Il grande classico: Spazio 1999

Senza dubbio è il più famoso prodotto televisivo che parla della Luna, divenuta in questa realtà la discarica in cui il pianeta Terra deposita le proprie scorie radioattive.
Ambientato nel 1999 e realizzato nel ’73 racconta le indagini del comandante John Koenig per scoprire quale misteriosa condizione uccida gli abitanti della base lunare Alpha e cosa abbia portato la Luna fuori dall’orbita terrestre, vagando alla deriva nello spazio. Vanta un record, essendo per l’epoca la più costosa produzione mai realizzata dalla televisione britannica.

Dal libro di Jules Verne: Dalla Terra alla Luna

Tratta dal libro A Man on the Moon di Andrew Chaikin e realizzata nel 1998, la miniserie televisiva Dalla Terra alla Luna annovera tra i suoi produttori Ron Howard, Brian Grazer e Tom Hanks. Il titolo si riferisce alla famosa opera dello scrittore francese anche se in realtà si occupa della prima missione del Programma Apollo, dal 1961 al 1972, affrontando nelle dodici puntate il vissuto professionale e personale dei vari astronauti che ne hanno fatto parte. Molto apprezzata dalla critica, ha ricevuto svariati premi tra cui tre Emmy ed un Golden Globe.

L’allunaggio vissuto dai familiari: The Astronaut Wives Club

Trasmessa a partire dall’8 luglio di quest’anno su La7 come omaggio al cinquantenario dello sbarco sulla Luna, questa miniserie realizzata dall’americana ABC analizza gli effetti prodotti sulle famiglie degli astronauti che hanno partecipato all’epica missione del ’69, concentrandosi maggiormente sulle dinamiche parentali piuttosto che sugli aspetti scientifici dell’evento.
Tratta dall’omonimo libro di Lily Koppel ha un taglio tutto femminile. Purtroppo dopo la realizzazione della prima stagione, è stata cancellata, nonostante il debutto promettente.

Lost in Space

Giunta alla seconda stagione grazie a Netflix, non è incentrata propriamente sulla Luna ma è comunque dedicata all’esplorazione spaziale. Parliamo di Lost in Space, serie televisiva americana ideata da Matt Sazama e Burk Sharpless, creata come remake dell’omonima serie televisiva del 1965. I protagonisti sono i membri di una famiglia costretta a migrare dalla Terra e vagare come esploratori spaziali alla ricerca di una nuova meta da colonizzare. Sfortunatamente la navicella su cui viaggiano si danneggia, facendoli cadere su un pianeta sconosciuto.

La novità in arrivo: Luna nera

Stessa Luna, ma in questo caso vissuta in modo completamente diverso e senza alcun riferimento fantascientifico. Parliamo del suo aspetto mistico, come fonte di attrazione per le donne accusate di stregoneria nell’Italia del del XVII secolo. Luna nera sarà una serie TV Netflix tutta al femminile prodotta da Fandango e che vedrà alla regia Francesca Comencini, Susanna Nicchiarelli e Paola Randi. Tratta da un soggetto di Tiziana Triana, che partecipa alla sceneggiatura insieme a Francesca Manieri (Il miracolo) e Laura Paolucci (L’amica geniale), vede come protagonista una ragazzina che dovrà scappare dalla sua casa perché sospettata di essere una strega e che verrà accolta da una comunità di donne accusate a loro volta di praticare la magia oscura.

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La Luna al cinema

Divinità antica e misteriosa, guida e fonte di luce per i viaggiatori dalla notte dei tempi, immaginario habitat di creature aliene e sconosciute: la Luna ha sempre esercitato un fascino magnetico per l’essere umano.
Indecifrabile e misterioso, in grado di influenzare la vita sulla Terra pur trovandosi nella profondità dello spazio, il pallido astro notturno è stato da sempre al centro della creatività e dell’arte, ispirando poemi, leggende, ballate, romanzi e creazioni in ogni ambito umano.

Il sogno mai nascosto, comunque, è sempre stato quello di poterla raggiungere, per scoprirne di persona i misteri e i segreti. Quel sogno si è realizzato 50 anni fa: il 20 luglio 1969, infatti, Neil Armstrong è entrato nella Storia come il primo uomo a mettere piede sulla superficie lunare.

Per celebrare i 50 anni dell’allunaggio, noi di Nerdando abbiamo pensato ad una programmazione ad hoc, che possa declinare l’importante anniversario nelle nostre corde, cioè quelle di inguaribili nerd. Oggi, per esempio, vi accompagno in un viaggio alla scoperta della Luna al cinema!

Gli inizi

Poteva un elemento affascinante e misterioso come la Luna non essere incluso nell’immaginario in via di definizione del cinema delle origini? Certo che no! E in particolare non poteva sfuggire ad un talento visionario e pioniere del nuovo mezzo espressivo come George Méliès.
Geroge Méliès, di cui ho già avuto il piacere di parlarvi qui, è stato uno dei padri fondatori del cinema e ha dato origine agli effetti speciali come li intendiamo oggi.
Uno dei suoi capolavori indiscussi è il film muto Viaggio nella Luna, del 1902. La pellicola, di ben 15 minuti (moltissimi per l’epoca) e colorata a mano, si ispira ai romanzi Dalla Terra alla Luna di Jules Verne e I primi uomini sulla Luna di H.G. Wells e vanta una delle sequenze simbolo della storia del cinema (ne trovate un fotogramma in cima a questo articolo).

Méliès non è stato l’unico Maestro del cinema delle origini a dedicarsi alla Luna: anche il grande Fritz Lang ha diretto una pellicola legata al satellite. Una donna nella luna, film muto del 1929, potrebbe essere definito un “melodramma spaziale”, basato sul romanzo omonimo di Thea von Harbou, allora moglie del regista. Il film, tuttavia, vanta un primato: per la prima volta vengono presentati al grande pubblico i fondamenti scientifici dei viaggi spaziali, grazie alla consulenza di Hermann Oberth e Willy Ley, antesignani della missilistica.

Dobbiamo far trascorrere trent’anni, invece, perché la Luna compaia nella cinematografia giapponese: nel 1959 Ishirō Honda dirige Inferno nella stratosfera, che porta sullo schermo un’invasione aliena da parte di pericolosi extraterrestri che hanno posto la propria base sul lato oscuro della Luna.

La commedia all’italiana

La commedia all’italiana è un patrimonio della cinematografia del nostro Paese e non ha mancato di omaggiare la Luna in più di un’occasione, per di più con nomi di grande prestigio.
Qualche esempio?
Nel 1958 Steno dirige il popolarissimo Totò nel film Totò nella luna, parodia dei lungometraggi di fantascienza tanto in voga all’epoca. In particolare, la pellicola prende spunto da Uomini sulla Luna (1950) e L’invasione degli Ultracorpi (1956).

Anche il duo comico per eccellenza composto da Franco e Ciccio non ha mancato di volare sulla Luna: lo ha fatto nel 1965 con il film 002 Operazione Luna, che irride a temi di grande attualità per l’epoca come la corsa allo spazio, la Guerra Fredda e la popolarità della fantascienza al cinema. A dirigere, il Maestro Lucio Fulci.

La fantascienza

Il regno della Luna al cinema, comunque, non può che essere la fantascienza. Il genere ha visto il candido astro declinato davvero in ogni salsa.
È stato, per esempio, teatro di un vero e proprio “western lunare” in Luna zero due, diretto nel 1969 da Roy Ward Baker per la Hammer Films, regina dei mostri su grande schermo.

Solo un anno primo, nel 1968, Stanley Kubrick inseriva alcune sequenze ambientate sulla Luna in quello che all’unanimità viene considerato il suo capolavoro, 2001: Odissea nello spazio. A scrivere il soggetto, insieme allo stesso regista, c’era Arthur C. Clarke, stimato autore di fantascienza: il nucleo della pellicola (e del romanzo omonimo) è peraltro ispirato proprio al suo racconto La Sentinella, ambientato anch’esso sulla Luna.

Nel 1997, invece, Starship Troopers – Fanteria dello spazio, diretto da Paul Verhoeven, vedeva la Luna come centro di addestramento per i soldati spaziali impegnati a combattere contro giganteschi insetti; nel 2012, invece, Iron Sky portava su grande schermo la leggenda degli UFO nazisti: l’idea alla base del film, infatti, è che, dopo essere stati sconfitti nel 1945, i nazisti siano volati sulla Luna e abbiano costruito una flotta di dischi volanti per invadere la Terra decenni dopo.

L’ispirazione reale

Non solo ispirazioni fantasiose, comunque: quando si parla di Luna e di spazio, la realtà offre più di uno spunto interessante per un buon film.
Negli anni, in particolare, è stata la missione Apollo 11, quella che ci ha portati per la prima volta sulla Luna, a suggerire idee ai registi cinematografici.
Ad esempio, proprio nel 2018, Damien Chazelle ha dedicato il suo First Man – Il primo uomo alla figura di Neil Armostrong, interpretato per l’occasione da Ryan Gosling.

La missione Apollo 11 è sempre al centro ma svolta verso derive horror fantascientifiche in Moontrap – Destinazione Terra, diretto nel 1989 da Robert Dyke.
Se invece siete tra coloro che credono alla teoria del complotto riguardo l’allunaggio, il film da non perdere è Capricorn One, diretto nel 1978 da Peter Hyams. Ma di questo vi parlerà approfonditamente Zeno2k.

Apollo 11, comunque, non è l’unica missione lunare ad aver ispirato il mondo del cinema. La sfortunata missione Apollo 13 è stata infatti protagonista nel 1995 del film omonimo diretto da Ron Howard e interpretato da Tom Hanks, Bill Paxton, Kevin Bacon, Gary Sinise, Ed Harris, diventato rapidamente un cult.

Infine, nel 2009, Duncan Jones ci ha portati sulla Luna mettendoci nei panni di Sam Bell, magistralmente interpretato da Sam Rockwell, unico abitante della superficie lunare a causa di un contratto di lavoro triennale come supervisore dell’estrattore minerario che opera sul pianetino nel capolavoro Moon.

L’animazione

Infine, può mancare la Luna di apparire nel mondo dell’animazione? Probabilmente, se pensiamo a cartoni animati e Luna, ci salta subito in mente Sailor Moon. Ma il satellite terrestre è apparso in una serie di altre produzioni di qualità anche superiore (un titolo su tutti, Cowboy Bebop).

Sul grande schermo, comunque, è stata presente in Cattivissimo me, in cui l’aspirante super cattivo Gru elabora un piano malefico quanto ambizioso: rubare la Luna.

E se siete a Milano

Se il 20 luglio 2019 vi trovate a Milano e avete voglia di festeggiare in grande i 50 anni dell’allunaggio, non potete perdervi Fly me to the moon, giornata-evento dedicata alla Luna e organizzata da MIC – Museo Interattivo di Cinema Milano e Fondazione Cineteca Italiana.

Per l’occasione, la programmazione sarà tutta dedicata all’importantissimo anniversario: si parte alle 16.00 con la proiezione di First Man – Il primo uomo, per continuare alle 19.00 con L’uomo che comprò la Luna, film italiano diretto nel 2018 da Paolo Zucca.
Alle 21.00, poi, si svolgerà uno speciale evento sulla terrazza del MIC: mentre gustate bevande e dolci “lunari”, potrete assistere alla lettura di brani da L’epopea delle lunatiche di Valeria Palumbo (Hoepli 2018) alternate alla proiezione della top ten delle più celebri sequenze cinematografiche con la Luna per protagonista.

Per la proiezione dei film pomeridiani è previsto un biglietto di 6.50€, l’evento in terrazza, invece, è completamente gratuito ma con prenotazione obbligatoria. Per avere tutti i dettagli e prenotare il vostro posto, consultate il sito del MIC.

Concludendo

Insomma, dopo questo rapido e per forza di cose parziale excursus una cosa è chiara: la Luna ha esercitato e continua ad esercitare sull’umanità un fascino arcano e irresistibile, rappresentato al cinema in contesti sempre nuovi e diversi.

Cinquant’anni dopo aver mosso i primi passi sulla sua superficie, sappiamo ancora relativamente poco del nostro piccolo satellite e continuiamo a sognarlo e immaginarlo in film sempre più vari.
C’è ancora tanto da scoprire e ancora tanto da inventare: tra cinquant’anni, ne sono sicura, avremo fatto qualche altro passo sul lato oscuro della Luna.

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Venezia 2018

Ci siamo: il red carpet è pronto e il Lido si prepara ad accogliere la miriade di star internazionali che invaderanno la Serenissima dal 29 agosto all’8 settembre 2018, in occasione della 75^ mostra internazionale d’arte cinematografica di Venezia.

La mostra del cinema di Venezia, negli anni, ha saputo diventare uno degli appuntamenti più attesi nell’ambito del cinema internazionale, banco di prova per i film della nuova stagione cinematografica e momento di riscoperta di intramontabili classici.

Passerella fittissima di star, quella attesa per quest’anno ma Venezia 2018 è prima di tutto grande cinema. E allora, all’interno del densissimo calendario di appuntamenti, ho selezionato le proiezioni più interessanti e le anteprime di cui sentiremo parlare nei mesi a venire.

In concorso

Tra i molti film in concorso di questa edizione non si può cominciare che da quello che aprirà la rassegna: First Man riporta al cinema la coppia vincente Damien Chazelle – Ryan Gosling, già regista e interprete dell’apprezzatissimo La La Land. Questa volta volano nello spazio per raccontare la storia di Neil Armstrong, primo uomo a mettere piede sulla Luna.

Sembra promettere bene anche The Ballad of Buster Scruggs, ritorno al western per Ethan e Joel Coen: pensato inizialmente come una serie TV da 6 episodi, il film segna il passaggio definitivo dei due fratelli a Netflix, piattaforma che distribuirà il lavoro a partire dal 16 novembre 2018. Il cast è più che mai ricco ed annovera Liam Neeson, James Franco, Brendan Gleeson e Tim Blake Belson.

Grandissima attesa, mista a preoccupazione, anche per Suspiria, remake dell’omonimo cult di Dario Argento diretto da Luca Guadagnino, fresco di Oscar. Si rivelerà all’altezza dell’originale?

Come dicevo, tutti i film in concorso quest’anno potrebbero rivelarsi delle sorprese più che interessanti, nella mia personale lista, però, non può mancare The Nightingale, thriller gotico della regista australiana Jennifer Kent, già apprezzata con Babadook.

Da segnalare, sicuramente, The Sisters Brothers, dark comedy di ambientazione western che promette grandi risate, interpretata da John C. Reilly, Joaquin Phoenix, Jake Gyllenhaal e Riz Ahmed.

Si preannuncia interessante anche Vox Lux, definito dal suo stesso regista Brady Corbet come un “melodramma storico ambientato in America tra il 1999 e il 2017” che vede Natalie Portman nei panni di una popstar.

Grande ritorno, a cinque anni da Gravity, anche per Alfonso Cuaròn, con Roma: il titolo non si riferisce alla nostra capitale ma a un quartiere di Città del Messico, filmato in bianco e nero e in lingua spagnola.

Interessante, in particolare se amate il realismo, 22 July, del cineasta Paul Greengrass: il film ci trasporta in Norvegia e ripercorre i tragici attacchi terroristici che colpirono Oslo il 22 luglio 2011.

Torniamo indietro nel tempo, invece, con Yorgos Lanthimos e il suo La Favorita, che vede Emma Stone e Rachel Weisz calarsi nei panni di due cugine del 18° secolo, impegnate in una sfida per diventare la nuova favorita della Regina Anna.

Infine, vi segnalo At Eternity’s Gate, omaggio del regista Julian Schnabel a Vincent Van Gogh, mai così attuale al cinema come in questo momento storico.

Fuori concorso

Fuori concorso non si può che segnalare A Star is Born, diretto e interpretato da Bradley Cooper con protagonista Lady Gaga. Remake di uno dei musical di maggior successo di sempre, saprà dimostrarsi all’altezza dell’originale?

Dato il mio immenso amore per questo regista, però, in questa categoria vi segnalo anche Ying (Shadow), del cineasta cinese Zhang Yimou.

Eventi speciali

Da non perdere per nessuna ragione al mondo è The Other Side Of The Wind, che qualcuno forse ricorderà come il film incompiuto del grande Orson Welles: ebbene, grazie, a Netflix non è più così.  Il colosso dell’intrattenimento, infatti, ha permesso di concludere il montaggio e distribuirà la versione presente a Venezia a partire dal 2 novembre 2018. (A proposito, su Netflix trovate già in catalogo L’infernale Quinlan, sempre di Orson Welles).

Orizzonti

Impossibile non segnalare La profezia dell’Armadillo, trasposizione cinematografica dell’opera d’esordio del fumettista Zerocalcare. Diretto da Emanuele Scaringi, il film vede Valerio Mastandrea in veste di produttore e Pietro Castellitto e Valerio Aprea tra i protagonisti.

Venezia Classics

Particolarmente ricca anche la sezione dei grandi classici: probabilmente avrete già visto tutti i film presenti in questa rassegna, ma in fondo fa sempre piacere riguardare un capolavoro.

Tra i titoli da non lasciarsi scappare sicuramente Essi vivono, cult thriller diretto da John Carpenter nel 1988. Assolutamente da non perdere anche L’anno scorso a Marienbad, caposaldo della storia del cinema realizzato nel 1961 da Alain Resnais, nonché vincitore del Leone d’Oro proprio a Venezia.
Da segnalare, infine, Morte a Venezia, trasposizione del romanzo di Thomas Mann ad opera di Luchino Visconti (1971) e l’immortale A qualcuno piace caldo, diretto da Billy Wilder nel 1959 e interpretato da Marilyn Monroe, Tony Curtis e Jack Lemmon.

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