Il Pride Month al cinema

Ormai da anni a questa parte, giugno è ufficialmente il Pride Month. Da quella prima volta nel 1969 quando, in seguito ad una violenta retata della polizia degli Stati Uniti in un locale gay di New York, centinaia di persone scesero in strada dando vita al primo corteo LGBTQ+, di strada ne è stata percorsa tanta.

Oggi, che il movimento è diventato globale e – per fortuna- le discriminazioni in base al genere e all’orientamento diventano sempre più rare, abbiamo pensato di celebrare il Pride Month ricordando alcuni tra i film che hanno fatto delle tematiche LGPQ+ il loro centro.
Al cinema, in realtà, abbiamo solo l’imbarazzo della scelta tra moltissime e validissime pellicole: questo sono solo 5 tra le moltissime che potete scoprire e riscoprire!

Moonlight

Protagonista degli Oscar 2017, dove viene ricordato per essere stato annunciato come vincitore nella categoria miglior film solo dopo l’errore che aveva indicato La La Land come trionfatore. Ed è un peccato che l’attenzione si concentri principalmente su questo episodio, perché Moonlight è invece un film interessante e intenso, che vanta il primato di essere il primo titolo con tematica LGBTQ+ a vincere l’ambito riconoscimento cinematografico, nonché il primo con un cast totalmente afro-americano.

La pellicola segue la vicenda di vita di Chiron, dapprima bambino in una situazione di degrado e alle prese con una famiglia difficile e poi adolescente e adulto in una società di strette vedute e dalla quale sembra impossibile emergere.

I segreti di Brockback Mountain

Anche in questo caso ci troviamo di fronte ad un film premiatissimo (ben tre Oscar per lui nel 2006) e tra i più famosi in assoluto: I segreti di Brockback Mountain.
Interpretato da Heath Ledger e Jake Gyllenhaal e diretto da Ang Lee, il film racconta la drammatica storia d’amore tra due cowboy nel Wyoming degli anni Sessanta.

I segreti di Brockback Mountain si rivelò ai tempi un grandissimo incasso, ottenendo anche ampio riconoscimento da parte della critica. I tempi però non erano ancora maturi come sarebbe stato nel 2017 per Moonlight: arrivato agli Oscar come il titolo con il maggior numero di candidature, non conquisterà la statuetta per il miglior film ma solo quelle per la miglior regia, per la sceneggiatura non originale e per la colonna sonora.

Le fate ignoranti

Un film di casa nostra, tornato prepotentemente alla ribalta grazie alla serie TV che ne è stata tratta e che è attualmente in corso du Disney+.
Le fate ignoranti, interpretato nel 2001 da Stefano Accorsi e Margherita Buy, è probabilmente il titolo più apprezzato della filmografia del regista Ferzan Ozpetek, il quale comunque inserisce tematiche LGBTQ+ in quasi tutti i suoi lavori (personalmente, sono una grandissima fan di Saturno Contro).

La pellicola ci porta ad accompagnare Antonia alla scoperta della bisessualità, fino ad allora ignorata, del defunto marito: la donna scoprirà un intero mondo avvicinandosi a Michele, amante di suo marito.

Chiamami col tuo nome

Molto conosciuto e apprezzato è anche Chiamami col tuo nome, adattamento del romanzo omonimo di James Ivory ad opera di Luca Guadagnino, interpretato da Timothée Chalamet nel 2017.

Premiato con l’Oscar per la migliore sceneggiatura nel 2018, il film mostra l’estate di Elio e Oliver, tra scoperta di sé ed esplorazione dei sentimenti.

In&Out

Tra le molte possibilità, ho scelto di concludere con una delle mie pellicole preferite, una di quelle che riguardo ogni volta che ne ho l’occasione. In & Out è stato diretto da Frank Oz nel 1997 e interpretato da Kevin Kline, Tom Selleck e Joan Cusack.

Uno dei primi esperimenti a Hollywood nel panorama della commedia in questo campo, il film racconta la vicenda del professor Howard Brackett che, alla vigilia del suo matrimonio, subisce un coming out in diretta televisiva da parte di un suo ex allievo, che lo dichiara gay nel suo discorso di accettazione del premio Oscar. La vita del timido professore ne risulterà più che scombussolata.

L'articolo 5 film per il Pride Month – Le pellicole da (ri)guardare proviene da Nerdando.

NerdandoSu LGBTQ+

Quello in corso è il mese dedicato alle tematiche LGBTQ+, che culmina il 28 giugno con la Giornata Mondiale dell’Orgoglio LGBT.
Come spesso accade, il cinema si è fatto spesso portavoce delle istanze di questa fetta di umanità e lo ha fatto attraverso le modalità più disparate, passando dal dramma all’umorismo e coprendo un’infinità di possibilità e aspetti diversi.
Oggi, per il nostro NerdandoSu LGBTQ+, vi proponiamo un viaggio attraverso 10 film per approfondire questo tema in tutte le sue sfumature.

I segreti di Brokeback Mountain

Diretto nel 2005 da Ang Lee e interpretato da Jake Gyllenhaal e Heath Ledger, è forse il più famoso dei film su questo tema e racconta la divampante e drammatica passione tra due cowboy tra le montagne del Wyoming.
Ispirato al racconto Brokeback Mountain di Annie Proulx, il film racconta un amore intenso soffocato da un contesto che non lo accetta ed è  stato accolto molto positivamente, vincendo tra gli altri premi il Leone d’Oro a Venezia e tre Oscar (miglior regia, migliore sceneggiatura non originale e migliore colonna sonora).

Boys don’t cry

Uscito nel 1999, è il film che ha imposto una giovane Hilary Swank all’attenzione della critica. Basato su un fatto di cronaca, Boys don’t cry racconta le vicende del giovane Brandon Teena, transgender nato biologicamente femmina.
L’interprete del protagonista è stata premiata in questa occasione con il Golden Globe e il premio Oscar e il film ha mostrato un efficace ritratto di un giovane alla ricerca della sua identità.

Moonlight

Il film che verrà ricordato per sempre come quello “dell’Oscar sbagliato” (sul palco era stato annunciato La La Land come vincitore e solo in un secondo momento, quando i produttori avevano già iniziato il discorso di ringraziamento, è stato rettificato l’errore) è in realtà un acuto ritratto di tematiche complesse come omosessualità, dipendenza dalla droga e povertà viste attraverso il percorso di vita di Chiron. Oltre all’Oscar per il miglior film, Moonlight ha ottenuto anche quelli per il miglior attore non protagonista (Mahershala Ali) e per la migliore sceneggiatura non originale.

Transamerica

Diretto nel 2005 da Duncan Tucker e interpretato da Felicity Huffman, premiata con il Golden Globe per la sua interpretazione, il film racconta le vicende di Bree Osbourne, ex Stanley Osbourne che, in attesa di poter effettuare l’intervento di cambio del sesso, intraprende un viaggio attraverso gli Stati Uniti per conoscere il figlio diciassettenne che ha appena scoperto di avere.

In & Out

Diretto nel 1997 da Frank Oz e interpretato da Kevin Kline, Matt Dillon, Tom Selleck e Joan Cusack, In & Out è uno dei film che affrontano con più leggerezza e allo stesso tempo intelligenza il tema dell’omosessualità.
Il professor Howard Brackett sta per sposarsi con una collega quando la sua vita viene sconvolta dalla rivelazione fatta da un suo ex allievo, che rivela di come il professore sia gay nel ritirare il premio Oscar. Da quel momento, la sua vita è sconvolta e viene costretto a guardarsi dentro davvero per la prima volta.

Il vizietto

Diretto nel 1978 da Èdouard Molinaro e tratto da un’opera teatrale, Il vizietto è interpretato da Michel Serrault e Ugo Tognazzi e racconta della coppia omosessuale composta da Renato e Albin, gestori di un locale di drag-queen, costretti a fingersi una coppia eterosessuale per permettere al figlio di Renato di poter sposare la ragazza dei suoi sogni, figlia di un esponente ultraconservatore.

Tutto su mia madre

Scritto e diretto da Pedro Almodovar nel 1999, Tutto su mia madre è stato premiato al Festival di Cannes per la migliore regia e ha vinto il Golden Globe e il Premio Oscar come miglior film straniero e ci mostra il viaggio di Manuela che, dopo la morte del figlio, parte alla ricerca del padre del ragazzo, un transessuale che si fa chiamare Lola.

Hammam – Il bagno turco

Poteva forse mancare un titolo del più compiuto cantore di queste tematiche nel cinema italiano? Hammam è stato diretto da Ferzan Ozpetek nel 1997 ed è la sua opera prima.
Francesco riceve in eredità da una zia che nemmeno sapeva di avere la gestione di un bagno turco in Turchia. Giunto sul posto, resta affascinato da Istanbul e dal giovane Mehmet.

Priscilla – La regina del deserto

Uscito nel 1994 e interpretato da Hugo Weaving e Guy Pearce e premiato con l’Oscar ai migliori costumi, il film racconta il viaggio attraverso il deserto australiano di un travestito e due drag queen a bordo della loro jeep Priscilla.

L'articolo NerdandoSu LGBTQ+ – 10 film per esplorare il tema proviene da Nerdando.

Le sorprese

La lunga notte degli Oscar 2017 si è da poco conclusa ed è tempo di bilanci, tra vincitori e inaudite sorprese.

Non si può certo dire che questa 89^ edizione sia stata priva di colpi di scena e, sono sicura, ne sentiremo parlare ancora a lungo.

Scolpita nella memoria resterà, infatti, la storica gaffe che ha portato all’annuncio di un vincitore nella categoria più ambita, quella di miglior film, e ad una frettolosa smentita per riassegnare il premio al legittimo proprietario.

Semplice errore materiale? Trovata pubblicitaria? Messaggio politico? La verità non la sapremo mai ma sta di fatto che il vincitore annunciato, La La Land, si è visto strappare di mano il riconoscimento dall’outsider Moonlight, oltretutto dopo aver assaporato per qualche minuto l’ebrezza della vittoria.

Naturale che, dopo questo episodio, l’ironia e le ipotesi di complotto abbiano dilagato sui social, dando vita ad una miriade di meme e a fantasiose teorie.

Al di là dell’errore sul miglior film, comunque, le premiazioni non hanno riservato particolari sorprese, confermando i pronostici in quasi tutte le categorie.

la cerimonia presentata da Jimmy Kimmel non si è distinta per particolare verve. Personalmente ho notato poca partecipazione da parte dei divi hollywoodiani ed un red carpet decisamente sottotono per quella che, comunque, si è risolta in una serata decisamente troppo politicizzata.

Ma andiamo a scoprire chi si è aggiudicato la tanto desiderata statuina.

Miglior film

Come detto, la serata si è conclusa con una inaspettata sorpresa ed una pessima figura per l’Academy. A dispetto dell’opinione corrente, che vedeva già da tempo La La Land come il vincitore nella categoria, l’Oscar è andato a Moonlight.

Sorvolando sulle qualità artistiche dei due film, resta il fatto che sbagliare a dichiarare il vincitore, far salire sul palco i produttori, far iniziare loro il discorso di ringraziamento e poi rettificare l’errore non è esattamente quella che si definisce una bella figura. Per di più se si tratta della categoria più importante.

Miglior regia

Nessuna sorpresa, invece, per la miglior regia: l’Oscar è andato, come da pronostici, al giovanissimo Damien Chazelle.

Con i suoi 32 anni, Chazelle diventa il regista più giovane ad aver vinto un premio Oscar. Peraltro, meritatissimo.

Miglior attore protagonista

La categoria più combattuta rispetta i pronostici, proclamando vincitore Casey Affleck per la sua interpretazione in Manchester by the Sea.

Personalmente speravo in Ryan Gosling, che in La La Land ha dimostrato di essere un grande attore ma, evidentemente, il dramma continua ad essere preferito dai membri dell’Academy.

Miglior attrice protagonista

Nessuna sorpresa nemmeno in questa categoria: con il ruolo di Mia in La La Land la quotatissima Emma Stone si porta a casa la prima statuetta della sua carriera.

Miglior attore e miglior attrice non protagonista

Pronostici ampiamente rispettati anche in questo caso e trionfo per gli attori afroamericani: Mahershala Ali vince per il ruolo interpretato in Moonlight e Viola Davis per quello in Barriere.

Miglior film di animazione

Non si arresta la corsa di Zootropolis: dopo aver conquistato pubblico e critica il film Disney vince anche l’Oscar.

Miglior film straniero

Io tifavo per il danese ma la vittoria dell’iraniano Il Cliente era già scritta: dopo il muslim ban emanato da Donald Trump e la dichiarazione del regista Asghar Farhadi, che aveva rinunciato a presenziare agli Oscar, le possibilità di vittoria del film si erano moltiplicate. Senza nulla togliere, comunque, alla qualità della pellicola.

Miglior documentario

Non ce l’ha fatta l’italiano Fuocoammare, battuto dallo statunitense O.J.: Made in America.

Categorie tecniche

La La Land era il grande favorito ma alla fine conquista solo il premio per la miglior fotografia.

Due statuine per La battaglia di Hacksaw Ridge, che porta a casa il miglior montaggio e miglior sonoro.

Sorprese, invece, per gli effetti speciali, dove prevale Il libro della giungla, e per il montaggio sonoro, vinto da Arrival.

La miglior sceneggiatura originale va a Manchester by the Sea e quella non originale a Moonlight.

Categorie artistiche

Mattatore è La La Land che, come da pronostici, si porta a casa gli Oscar per la miglior scenografia, la miglior colonna sonora e la miglior canzone (City of Stars).

Per i costumi il vincitore è Animali fantastici e dove trovarli mentre, come ci si aspettava, per trucco e acconciature l’Oscar è andato a Suicide Squad.

L'articolo Premi Oscar 2017 – I vincitori e le sorprese proviene da Nerdando.