Sarà un agosto 2025 decisamente ricco in casa Eagle Pictures! Sono ben tre e tutti attesissimi i titoli in arrivo in home video per questo mese!

A partire dal 7 agosto 2025 sarà disponibile Eden, nuovo film del premio Oscar Ron Howard. L’emozionante dramma storico, che racconta l’incredibile storia vera del Dr. Friedrich Ritter, il filosofo tedesco che decise di abbandonare la civiltà per ritirarsi nelle Galapagos, è interpretato da Jude Law, Vanessa Kirby, Ana de Armas, Sydney Sweeney e sarà disponibile nei formati DVD e Blu-Ray.

Il 7 agosto è anche la data da segnarsi per gli appassionati di emozioni forti perché uscirà Until Dawn – Fino all’alba. Pubblicato in DVD, Blu-Ray e 4K (BD 4K + BD HD) arriverà in ricchissime edizioni con moltissimi contenuti extra, tra cui scene eliminate ed estese e il commento del regista David F. Sandberg. Si tratta di un avvincentissimo horror, che segue lo spirito dell’omonimo videogioco, in cui tensione, morte e loop temporali si fondono in un’esperienza spettrale per un viaggio da brivido.

Infine, a partire dal 27 agosto, arriva grazie a Eagle Pictures anche Ballerina, diretto da Len Wiseman. Lo spettacolare spin-off dal mondo di John Wick con protagonista Ana de Armas si rivela uno film d’azione ricco di adrenalina e arriva in edizione DVD, Blu-Ray, 4K (BD 4K + BD HD) e 4K Limited Edition numerata con un gadget esclusivo (la moneta ufficiale del Continental). Inoltre sarà disponibile anche in due edizioni Steelbook 4K (BD 4K + BD HD) attualmente in preordine e che usciranno a partire dal 24 settembre.

Vuoi chiacchierare e giocare con noi? Vienici a trovare sul nostro Server Discord e sul nostro Gruppo Telegram.

L'articolo Eagle Pictures – Novità di agosto 2025 proviene da Nerdando.

2025 su pellicola

Abbiamo iniziato da poco un nuovo anno ed è il momento di scoprire come sono stati immaginati dal mondo del cinema i 365 giorni che ci aspettano: ecco alcuni film ambientati proprio nel 2025.

Atlantis

Sentendo pronunciare questo titolo, sono sicura che la mente di molti corre subito alla Disney e al film d’animazione di cui tutti desideriamo disperatamente un live action. Atlantis, però, è anche il titolo di un film ucraino del 2019 ambientato proprio nel 2025.
La pellicola immagina un 2025 in cui Russia e Ucraina hanno appena concluso un devastante conflitto per il possesso del Donbass, che ha reso definitivamente inabitabili i territori contesi. Seguiamo le vicende di un reduce ucraino affetto da disturbo da stress post-traumatico.
Davvero singolare considerare che, nel 2025 reale, è tuttora in corso un sanguinoso conflitto tra le nazioni protagoniste di questo film, premiato nel 2019 nella sezione Orizzonti alla Mostra Internazionale del cinema di Venezia.

Lei

Nel 2013 il regista Spike Jonze ci ha regalato un autentico capolavoro di cinematografia con Lei, interpretato da Joaquin Phoenix. Ambientato nel 2025, il film immagina un futuro in cui il rapporto con i propri dispositivi elettronici è costante grazie all’utilizzo continuo di auricolari e dispositivi video portatili.
L’introverso Theodore si mantiene scrivendo lettere su commissione ma la sua vita personale cambia quando acquista il nuovo sistema operativo OS 1, un’intelligenza artificiale in grado di apprendere ed evolvere. L’interfaccia, che sceglie per sé il nome di Samantha diventa una presenza costante nella vita di Theodore, che pian piano se ne scopre innamorato.
Lei immagina un’evoluzione dell’intelligenza artificiale sicuramente affascinante in un 2025 reale in cui si dibatte tuttora molto sul suo utilizzo e le sue potenzialità.

Repo Man

Interpretato da Jude Law e Liev Schreiber nel 2010, Repo Man ci proietta in un 2025 in cui l’acquisto di organi artificiali è all’ordine del giorno. Tuttavia, se gli organi non vengono regolarmente pagati alla scadenza delle rate, andranno restituiti: è questo il lavoro che svolgono i “recuperatori”, incaricati di recuperare gli organi dai clienti insolventi.
Seguiamo le vicende del recuperatore Remy che, ritrovatosi improvvisamente bisognoso di un nuovo organo per se stesso, fatica a svolgere la sua professione come un tempo.
Ad oggi, fortunatamente, nella realtà il commercio di organi artificiali non è così diffuso ma la tecnologia è costantemente al lavoro per riuscire a realizzare organi sintetici utili per i trapianti.

Pacific Rim

Uscito nel 2013 e rivelatosi un grandissimo successo di pubblico, Pacific Rim si ambienta anche nel 2025 e vede svolgersi una lotta senza quartiere tra giganteschi mostri arrivati sul nostro pianeta tramite una breccia apertasi sul fondo dell’Oceano Pacifico ed enormi robot creati dall’umanità per scongiurare la catastrofe.
Nel 2025 che stiamo vivendo, per nostra fortuna, al momento non si registrano né brecce dimensionali sul fondo degli Oceani e neanche invasioni di Kaiju. Pacific Rim resta comunque una visione da non perdere!

Vuoi chiacchierare e giocare con noi? Vienici a trovare sul nostro Server Discord e sul nostro Gruppo Telegram.

L'articolo L’anno nuovo al cinema – I film ambientati nel 2025 proviene da Nerdando.

Disney+

Tempo di sbirciare le aggiunte al catalogo di Disney+: scopriamo le novità che ci aspettano ad aprile 2023. Sarà un mese ricco, con un attesissimo riadattamento si un grande classico e serie introspettive e profonde.

Serie

Apriamo le danze con una serie originale italiana basata su una storia vera: The Good Mothers ripercorre infatti le vicende di tre donne che hanno avuto il coraggio e la forza di opporsi alla ‘ndrangheta. Tutti gli episodi saranno disponibili a partire dal 5 aprile.

Un altro originale, questa volta proveniente dalla Spagna, per conoscere più da vicino Papa Francesco: Faccia a faccia con Papa Francesco mette al centro le conversazioni, schiette e sincere, tra il Papa e dieci ragazzi tra i 20 e il 25 anni d’età. I temi trattati spaziano in lungo e in largo: femminismo, ruolo delle donne nella Chiesa, aborto, fede, crisi migratoria, razzismo, salute mentale, diritti LGBTQIA+, abusi all’interno della Chiesa. Sarà interamente disponibile a partire dal 5 aprile.

Continua lo spin off di una delle serie comedy più amate di sempre: How I met your father torna con la prima parte della seconda stagione a partire dal 19 aprile. La serie costola della fortunatissima How I met your mother, interpretata da Hilary Duff, vedrà il già annunciato ritorno del personaggio di Barney, interpretato ancora una volta da Neil Patrick Harris.

Infine, dal 12 aprile troverete i primi due episodi della nuova serie Will Trent, incentrata sull’agente speciale del Georgia Bureau of Investigation con il maggior numero di casi risolti.

Film

C’era grande attesa per questo nuovo adattamento live action del classico di J.M. Barrie e finalmente potremo gustarcelo comodamente sul divano di casa: Peter Pan & Wendy fa rivivere ancora una volta la storia del ragazzo che non voleva crescere, permettendoci di immergerci in incredibili avventure. Nel ruolo di Capitan Uncino, per l’occasione, Jude Law. Il film originale Disney sarà disponibile a partire dal 28 aprile.

L'articolo Disney+ – Le novità in catalogo per aprile 2023 proviene da Nerdando.

Settembre 2022

Settembre 2022 è al via ed è il momento quali film e serie TV andranno ad arricchire l’offerta di Mediaset Infinity. Ecco quelli da non perdere!

Film

Su Infinity+ troviamo ogni mese un’ampia selezione di novità cinematografiche perfette per passare una serata di grande cinema direttamente dal divano di casa. Tra i titoli che arriveranno a settembre, da segnalare è Animali Fantastici: I Segreti di Silente. Il terzo capitolo della saga spinoff del mondo di Harry Potter, interpretato da Jude Law, Mads Mikkelsen ed Eddie Redmayne sarà disponibile in Premiere dal 30 settembre al 6 ottobre.

A settembre ci sarà spazio anche per un intenso dramma sportivo con Una famiglia vincente – King Richard, la pellicola sull’infanzia delle campionesse di tennis Venus e Serena Williams che è valso il premio Oscar al suo interprete principale, Will Smith. Sarà disponibile in Premiere dal 2 all’8 settembre.

Se siete inguaribili appassionati di supereroi e affini non potete perdervi la visione di The Batman, ultima in ordine di tempo tra le incarnazioni cinematografiche del Cavaliere Oscuro di casa DC Comics. Lo troverete su Premiere dal 23 al 29 settembre.

Per i più piccoli, infine, da segnare il periodo dal 9 al 15 settembre, quando su Premiere troverete Me contro Te – Persi nel tempo.

Serie

Una miniserie francese d’atmosfera che a me personalmente è piaciuta parecchio: La Mantide, interpretata da Carole Bouquet nei panni di una glaciale serial killer, è interamente disponibile su Mediaset Infinity già a partire dal 30 agosto.

Su Starz a settembre potrete assistere alla ricostruzione dell’ascesa al potere di Caterina De’ Medici, ritratta sotto una luce non convenzionale in The Serpent Queen: troverete la serie a partire dall’11 settembre.

L'articolo Mediaset Infinity – Le novità di settembre 2022 proviene da Nerdando.

Recensione

Animali Fantastici – I Segreti di Silente è il terzo film della pentalogia prequel e spin-off della saga di Harry Potter che è iniziata nel 2016 con Animali Fantastici e dove trovarli. Arriverà nelle sale italiane il 13 aprile e sarà distribuito da Warner Bros Pictures; noi di Nerdando.com abbiamo potuto vederlo in anteprima e ve ne parleremo spoiler free.

La saga di Animali Fantastici, che inizialmente avrebbe dovuto essere un solo film, prende ispirazione direttamente dai romanzi di Harry Potter, in particolare da uno dei libri di testo che i maghetti devono studiare a Hogwarts: Animali Fantastici e dove trovarli, scritto da Newt Scamander. I film son ambientati circa 60 anni prima l’inizio degli eventi del primo Harry Potter e raccontano, oltre a quel che fa tutti i giorni uno studioso di magizoologia, gli eventi drammatici che hanno caratterizzato la storia dei maghi a causa del malvagio Gellert Grindelwalt, che prima di Voldemort ha portato conflitto e tragedia nel mondo magico.

Le riprese avrebbero dovuto iniziare nel 2020 ma purtroppo, come molte altre cose, sono state rinviate a causa della pandemia: speriamo di non dover aspettare altri 4 anni per poter vedere il quarto capitolo delle avventure di Newt Scamander e di Albus Silente.

Dove eravamo rimasti

Nei primi due lungometraggi Animali Fantastici e dove trovarli (2016) e Animali Fantastici – i Crimini di Grindelwalt (2018) abbiamo fatto la conoscenza di Newt Scamander e delle sue magiche creature; in particolare nel primo film i protagonisti assoluti erano proprio gli animali magici studiati e amati dal giovane mago inglese, con solo accennati sullo sfondo gli eventi che porteranno all’ascesa di Gellert Grindelwalt; il film si svolge quasi completamente a New York permettendoci di dare uno sguardo alla società magica americana. Nel secondo capitolo invece siamo entrati appieno nel conflitto: Grindelwalt si è rivelato in tutta la sua malvagità, ha radunato a Parigi un esercito di seguaci e cerca di portare dalla sua parte colui che potrebbe rivelarsi fondamentale per la sua vittoria, cioè il giovane obscurius Credence Barebone, che cerca disperatamente di scoprire l’identità dei suoi genitori e di conseguenza la propria, tra nuove e vecchie conoscenze.

Dove siamo

Ci troviamo nei primi anni ’30, qualche tempo dopo gli eventi di I crimini di Grindelwald, mentre il mago oscuro Gellert Grindelwald e i suoi seguaci si preparano alla conquista del potere in Europa partendo guarda caso dalla Germania: coincidenze? Io non credo. Albus Silente riunisce una piccola squadra di maghi (e non) tra cui ovviamente il dolce magizoologo Newt Scamander, con lo scopo di contrastare i piani del suo nemico, dato che non può agire in prima persona contro di lui a causa del patto di sangue che i due hanno stretto quando erano ragazzi innamorati. Tra attentati, fughe rocambolesche e tradimenti i nostri eroi gireranno il mondo alla ricerca della vittoria.

I segreti di Silente saranno finalmente svelati? Beh non sarò certo io a dirvelo! Fate attenzione però: Albus è l’unico silente che conoscete o ce ne sono altri? Quindi di chi sono i segreti svelati? Andate al cinema per scoprirlo.

Ovviamente trattandosi di un film di una saga il cui titolo originale è “animali fantastici”, le creature magiche non possono certamente mancare: sono meno rispetto ai film precedenti ma sono sempre importanti, in particolare questa volta incontriamo un nuovo raro e dolcissimo animale fantastico, il Qilin, fondamentale per la trama e di cui certamente vi innamorerete; tornano inoltre alcune adorabili vecchie conoscenze, come lo snaso Teddy e l’asticello Pickett.

Vi sconsiglio di fare troppo caso alla cronologia degli eventi rispetto a ciò che sappiamo da Harry Potter perché alcune cose non sono molto chiare, come ad esempio l’età della professoressa McGranitt che all’epoca del film non dovrebbe essere nata e invece nel 1927 già insegna ad Hogwarts.

Il cast

Ritroviamo nel cast Eddie Redmaine nel ruolo di Newt Scamander, il sempre affascinante Jude Law a interpretare Albus Dumbledore e Dan Fogler nei panni del simpaticissimo Jacob Kowalski (è il mio personaggio preferito). Tornano anche Ezra Miller (Credence), Callum Turner (Theseus Scamander), Katherine Waterson e Alison Sudol (le sorelle Tina e Queenie Goldstein); new entry del cast sono invece Jessica Williams (la professoressa Lally Hicks), Richard Coyle (Aberforth Silente) e ovviamente l’ottimo Mads Mikkelsen che veste i panni del villain Gellert Grindelwalt, lasciati dal povero Johnny Depp che è stato licenziato dalla produzione a causa dei problemi giudiziari con la ex moglie.

Alla regia torna David Yates che dal 2007 con Harry Potter e l’Ordine della Fenice  ha preso in mano le redini della saga potteriana e ne porta avanti le trame e le atmosfere; la sceneggiatura è stata scritta dalla cara vecchia J.K. Rowling in persona (insieme a Steve Kloves) che ci assicura una perfetta coerenza dell’ambientazione, con moltissimi riferimenti ad elementi cari ai fan del Wizarding World da lei creato: divertitevi ad individuarli tutti.

Concludendo

I Segreti di Silente è un film di passaggio: siamo nel bel mezzo della guerra contro il villain, ben preparata nei film precedenti ma non ancora pronta allo scontro finale. La trama è semplice e lineare, leggermente confusa (ma c’è un motivo ben preciso che scoprirete subito) e pervasa di molta tristezza, soprattutto a causa dei molti amori tragici che racconta: quello antico tra Silente e Grindelwald che rimane come un’ombra sulle vite dei due personaggi, quello contrastato tra la strega Queenie e il babbano Jacob in un periodo storico in cui i matrimoni misti non erano permessi, quello doloroso di Theseus che ha da poco perso la fidanzata Leta Lestrange.

Purtroppo non sono rimasta soddisfatta dal nuovo Grindelwalt: per quanto io apprezzi molto Mads Mikkelsen la sua interpretazione è ovviamente diversa rispetto a quella di da Johnny Depp e sento che gli manca qualcosa, probabilmente la vena di follia che Depp conferiva al suo Gellert. Il nuovo Grindelwalt è sicuramente molto malvagio, ma non sembra affatto folle, anzi è determinato e diretto, ed è molto politico: vuole governare il mondo piuttosto che vederlo bruciare. Inoltre, non capisco il perché del totale cambiamento nello stile visivo del personaggio: sono spariti i capelli biondi e non c’è più l’occhio azzurrissimo che rendeva particolare il volto di Gellert anche nei flashback di quando era più giovane; anche l’abbigliamento è meno appariscente e più grigio.

Aspettavo con molto hype questo film che è arrivato ben 4 anni il secondo e nel complesso sono parzialmente soddisfatta, nel senso che sono molto felice che un nuovo capitolo sia stato aggiunto a una delle mie saghe cinematografiche preferite ma allo stesso tempo, trattandosi di un film di passaggio, non posso che restare con la voglia di vedere i successivi e soprattutto di sapere come tutto si concluderà.

Nerdando in breve

Il nuovo capitolo della saga di Animali Fantastici ci permette di tuffarci nuovamente nelle atmosfere del Wizarding World di Harry Potter che noi appassionai tanto amiamo; è un film “di mezzo” pervaso di tristezza, più oscuro e cupo rispetto ai precedenti che però si apre alla speranza di un futuro migliore.

Trailer

L'articolo Animali Fantastici – I segreti di Silente… svelati proviene da Nerdando.

Natale 2021

Natale 2021 è sempre più vicino e cosa c’è di meglio, per prepararsi, di calarsi nell’atmosfera delle feste insieme a grandi classici cinematografici del periodo?
Per aiutarvi nella scelta, abbiamo passato in rassegna le principali piattaforme di streaming per suggerirvi i titoli perfetti: oggi scopriamo quelli di Amazon Prime Video.

Il Grinch

Il personaggio più famoso del Dr.Seuss nel 2000 è diventato protagonista di un film live action diretto da Ron Howard e interpretato dall’istrione Jim Carrey.
Nel paese di Chinonsò sono tutti innamorati del Natale. Tutti tranne il verde Grinch, che escogita quindi un diabolico piano per rubarlo.
L’ideale per tornare bambini.

Last Christmas

Oltre ad essere la canzone protagonista del Whamageddon, Last Christmas è anche il titolo del film diretto nel 2019 da Paul Feig e interpretato dalla star di Game of Thrones Emilia Clarke.
Kate lavora come elfo in un grande centro commerciale e conduce una vita alla deriva. Un fortuito incontro la rimetterà in carreggiata.
L’ideale per commuoversi.

Io sono Babbo Natale

L’ultima interpretazione cinematografica del compianto Gigi Proietti ha conquistato le sale cinematografiche a novembre 2021 e adesso è pronto ad approdare su Amazon Prime Video. Io sono Babbo Natale, diretto da Edoardo Falcone, è interpretato anche da Marco Giallini e vede protagonista un ex detenuto fermamente convinto della non esistenza di Babbo Natale costretto a ricredersi.
L’ideale per ricordare un grandissimo talento.

Love Actually -L’amore davvero

Un superclassico natalizio questo film corale diretto nel 2003 da Richard Curtis e interpretato da un cast di stelle tra cui possiamo ricordare Keira Knightley, Hugh Grant, Alan Rickman, Emma Thompson, Colin Firth, Liam Neeson.
Una serie di episodi ambientati nel periodo natalizio ci ricordano che, come recita la canzone del tema, love is all around.
L’ideale per celebrare l’amore.

L’amore non va in vacanza

Nel 2006 Nancy Meyers dirigeva Kate Winslet, Cameron Diaz, Jude Law e Jack Black in quello che sarebbe diventato un must see delle feste natalizie. L’amore non va in vacanza racconta di due donne, una statunitense e un’inglese, che, deluse dall’amore, decidono di scambiarsi le case per un periodo di vacanza. Per entrambe, sarà l’occasione per riscoprire il sentimento che avevano deciso di reprimere.
L’ideale per sognare il lieto fine.

Bonus – La saga di Harry Potter

Lo so, non si tratta di film natalizi in senso stretto ma non si può negare che ciascun episodio abbia regalato alcune sequenze tra le più iconiche del Natale su grande schermo. L’intera saga di Harry Potter è disponibile su Amazon Prime Video: e quale periodo migliore di quello delle feste per concedersi un rewatch?

L'articolo Natale 2021 con… Amazon Prime Video – I film per le feste proviene da Nerdando.

Novembre 2020

Tempo di scoprire un po’ di novità dal catalogo Universal per novembre 2020. Tra film e serie TV avrete di che rallegrarvi e come passare il tempo nel caso di nuove restrizioni alla vita sociale a causa dell’epidemia in corso.
Diamo uno sguardo a quello che ci aspetta!

Film

È stato molto apprezzato e adesso è pronto a stregarci anche in home video: The Lighthouse, diretto da Robert Eggers e interpretato da Willem Dafoe e Robert Pattinson, è stato apprezzatissimo sia agli Oscar che a Cannes per la sua estetica incredibile e la sua profondità.
Lo troverete dall’11 novembre in DVD e Blu-Ray.

Il documentario Mi chiamo Francesco Totti, presentato alla Festa del cinema di Roma e particolarmente apprezzato, arriva in home video. Diretto da Alex Infascelli, ripercorre tutta la vita di uno degli sportivi più amati d’Italia. Disponibile dall’11 novembre in DVD e Blu-Ray.

Da non perdere è sicuramente Alfred Hitchcock Collection, una box che propone quattro grandi classici del Maestro del Brivido presentati per la prima volta in 4K ultra HD. Per ciascuna pellicola sono presenti la versione cinematografica e la versione uncut. I film che fanno parte della collezione sono La finestra sul cortile, Psycho, La donna che visse due volte e Gli Uccelli. Sarà in vendita dall’11 novembre.

Serie TV

La serie evento prodotta da HBO sbarca anche in home video. Ideata e diretta da Paolo Sorrentino e con un cast di stelle che comprende Jude Law, John Malkovich, Diane Keaton, Silvio Orlando e Stefano Accorsi, The Young Pope e The New Pope arrivano in un unico imperdibile cofanetto in DVD e Blu-Ray a partire dall’11 novembre.

Sempre l’11 novembre arrivano in DVD due cult della televisione italiana. In un unico cofanetto troverete la trilogia Sky Atlantic interpretata da Stefano Accorsi e Miriam Leone: 1992, 1993 e 1994.
Un unico boxset anche per le prime due stagioni dell’apprezzata Suburra.

L’11 novembre, sempre in DVD, arrivano anche due cofanetti completi. Quello di Suits, con le sue nove stagioni complete e quello di Downton Abbey, con le sei stagioni complete più il film.

L'articolo Universal: novità home video di novembre 2020 proviene da Nerdando.

Agosto 2020

L’estate entra nel vivo e per il mese di agosto 2020 Universal ci regala una serie interessante di novità home video, sia per quanto riguarda i film sia per quanto riguarda le serie TV.
Accendete l’aria condizionata, mettetevi comodi sul divano e schiacciate “play”.

Film

Si apre con un film che tratta argomenti scottanti e attuali: Queen & Slim racconta l’inaspettata piega che prende il primo appuntamento tra due ragazzi afroamericani nel momento in cui vengono fermati dalla polizia.
Un drama di accusa alla moderna società degli Stati Uniti interpretata da Daniel Kaluuya (Scappa – Get Out). Dal 6 agosto in DVD e Blu-Ray.

Un mix tra La fattoria degli animali di George Orwell e La notte del giudizio che mescola adrenalina, splatter e satira: ecco a voi The Hunt. Interpretato da Emma Roberts (Scream Queens) racconta di dodici sconosciuti che si risvegliano in una radura: perché si trovano lì? E perché delle persone stanno dando loro la caccia? Dal 6 agosto in DVD e Blu-Ray.

Doveva essere una delle novità portanti della primavera cinematografica del 2020, poi ci si è messa di mezzo una pandemia e le carte in tavola si sono mescolate. In ogni caso Emma, trasposizione cinematografica del celeberrimo romanzo di Jane Austen interpretata da Anya Taylor-Joy (Split) arriva finalmente in home video. Lo troverete dal 6 agosto in DVD e Blu-Ray.

Il debutto alla regia di Christoph Waltz, che lo vede anche interprete insieme a Vanessa Redgrave e Annette Bening, arriva in home video: Georgetown sarà in vendita dal 6 agosto in DVD.

Serie TV

Tra le più apprezzate serie italiane degli ultimi anni, Suburra è finalmente pronta ad entrare nelle vostre case. La serie che racconta la Roma della criminalità organizzata e della corruzione è interpretata da Alessio Borghi, Claudia Gerini e Filippo Nigro e l’intera prima stagione, composta da 10 episodi, sarà disponibile dal 6 agosto in DVD.

Agosto ci regala anche la serie TV evento HBO diretta da Paolo Sorrentino: The Young Pope e il suo seguito, The New Pope, interpretate da un cast d’eccezione che comprende Jude Law, John Malkovich, Diane Keaton, Silvio Orlando e Stefano Accorsi saranno entrambe disponibili a partire dal 26 agosto in DVD e in Blu-Ray.

L'articolo Universal – Le novità home video di agosto 2020 proviene da Nerdando.

Il mito di Re Artù è uno dei più fortunati e longevi che la letteratura abbia creato e al cinema ha visto le più disparate interpretazioni: non poteva mancare, quindi, quella di Guy Ritchie, che con King Arthur – Il potere della spada porta la sua personalissima impronta nel mondo dei cavalieri della tavola rotonda.

Trama

Il regno di Camelot è governato dal re Uther Pendragon, coadiuvato dai suoi cavalieri e dal fratello Vortigern. Quando incombe la terribile minaccia del potente mago Mordred, il re riesce a ristabilire la pace grazie al potere della spada Excalibur, sconfiggendo il nemico. Vortigern, però, brama il potere per sé e cospira alle spalle di Uther: la congiura va a buon fine e a salvarsi è solamente il piccolo Arthur, erede al trono, che viene messo in salvo su una barca da Uther.

Gli anni passano, Vortigern è a capo del regno e Arthur cresce nel ghetto di Londra, ignaro del proprio nobile lignaggio e dimentico delle vicende della sua infanzia. Quando il potere di Vortigern sta per raggiungere il suo apice, però, Excalibur torna a manifestarsi, conficcata in una roccia: solo il legittimo erede al trono sarà in grado di estrarla e controllarne l’immenso potere…

Recensione

Avete visto The Snatch? Ecco, se lo avete guardato, immaginate quei personaggi e quello stile calato nel medioevo e avrete un’idea di cosa vi aspetta andando a vedere King Arthur – Il potere della spada.

Guy Ritchie ha un suo stile ben connotato, che può piacere o non piacere (io personalmente lo adoro) ma è innegabilmente unico, e che riesce a calare perfettamente in un contesto storico-fantasy, come accade in questo film.

Dimenticatevi, quindi, i cavalieri dalle armature scintillanti cui siete abituati e anche la versione romanica di Artù portata sul grande schermo da Antoine Fuqua nel 2004 (con il dimenticabilissimo King Arthur): qui siamo nel ghetto di Londra e gli eroi sono sporchi, spiritosi e un po’ gangster. I protagonisti riescono a fondere eroismo e nobiltà ad una parlantina sciolta e il risultato è più moderno di quanto ci si potesse aspettare.

Il risultato è un film dalla connotazione fortemente fantasy, che ricorda da vicino Il Signore degli Anelli  ed in cui la magia ha un ruolo preponderante, e piuttosto rock, con costumi dal sapore moderno (accadeva già ne Il destino di un cavaliere, d’altra parte) e ritmi spezzati, tipici del cinema di Ritchie.

Il regista gioca con lo spazio-tempo, dilatando i momenti infinitesimali e accelerando i tempi morti e il risultato è visivamente spettacolare e divertente e godibile. Dopo aver rifondato con successo il mito di Sherlock Holmes, quindi, Guy Ritchie personalizza un altro classico e apre la strada per una possibile saga.

Valore aggiunto alla pellicola è la prova del cast, che vede attori tutti in parte e convincenti, con una menzione speciale per Jude Law, inaspettato e perfetto antagonista. Come di consueto nelle pellicole di Ritchie, potrete notare anche gustosi camei, che naturalmente non vi anticipo.

King Arthur – Il potere della spada non è un capolavoro (in alcuni momenti i passaggi della storia sono un po’ confusi e forzati) ma diverte e intrattiene, con sequenze adrenaliniche che valgono da sole il prezzo del biglietto: io ve lo consiglio se amate lo stile di Guy Ritchie, se volete passare un paio d’ore di intrattenimento o se volete uno sguardo inedito sul mito di Re Artù.

Nerdando in breve

King Arthur – Il potere della spada ripropone il mito di Artù nello stile tipico di Guy Ritchie: ritmi veloci, dialoghi gangster e tanta tanta magia.

Trailer

Nerdandometro: 3,2/5

L'articolo King Arthur – Il potere della spada: Camelot in salsa rock proviene da Nerdando.

The Young Pope è la prima serie tv targata Paolo Sorrentino.
Fin dal suo esordio, il 21 ottobre 2016 su Sky Atlantic, le vicende del giovane Papa Pio XIII hanno letteralmente spaccato il pubblico.
Se da una parte, infatti, in molti hanno visto The Young Pope semplicemente come un’opera telelvisiva, dall’altra, non sono mancate letture più personali.

Mi sono approcciato alla serie con protagonista Jude Law con malcelato scetticismo.
Non sono mai stato un fan di Sorrentino, anzi… Tuttavia si direbbe che, questa volta, il regista abbia colto perfettamente nel segno.
Ci troviamo sempre davanti all’auto celebrazione cui il nostro ci ha abituati, per carità, ma qui (diversamente da quanto visto in film quali “La grande bellezza”) è la storia a farla da padrone.
L’impressione è che questa volta ci sia davvero un qualcosa da raccontare dietro il volersi mettere in mostra. Al “Guarda quanto sono bravo con le inquadrature, mamma!” ora si passa ad un più sofisticato “Ti racconto una storia, però guarda quanto sono bravo quando faccio il regista”.
I ritmi lenti, le inquadrature ostentate, l’artificioso simbolismo delle immagini sono tutti elementi presenti, ma sono anche perfettamente integrati nell’insieme e si rendono quasi indispensabili per valorizzare al meglio tutto il resto.

I personaggi

Immagino di non essere stato il solo a rimanere perplesso una volta saputo che Jude Law avrebbe interpretato il ruolo del protagonista. Solo con estrema difficoltà, infatti, riuscivo a credere che un attore simile avrebbe potuto efficacemente interpretare il ruolo di pontefice.
Ovviamente, nel corso della visione, ho colto la verità. La scelta dell’attore è stata fondamentale.
Proprio per il difficile accostamento del britannico con una parte simile, l’intento di Sorrentino assume potenza e spessore. Il contrasto tra un attore quale Law e il suo interpretare un Papa, diviene il contrasto del suo personaggio, il giovane Lenny Belardo, con il proprio ruolo di pontefice.
Un conflitto che, attraverso la figura principale, serve a caratterizzare tutta la trama, tutto quanto.
Papa Pio XIII è volutamente giovane, è dirompente, spregiudicato. In una parola, Papa Pio XIII è il nuovo.
L’idea di mostrare cosa accadrebbe facendo uscire vincitore dal conclave una tale potenza innovatrice, con l’intento di mutare (e non svecchiare, sia chiaro) un’istituzione secolare come la Chiesa Cattolica, risulta semplicemente geniale e, quantomeno, interessante.

Altro plauso va, poi, a Silvio Orlando.
L’ho sempre sottovalutato, lo ammetto. Avevo l’impressione che Orlando avesse la tendenza a recitare tutto in modo piuttosto analogo e credevo che, anche in questa occasione, avrebbe regalato una prestazione poco convincente ed ispirata.
Nulla di più sbagliato. Il Cardinale Angelo Voiello è la spina dorsale della serie. Se, infatti, un protagonista come Lenny, ben scritto e caratterizzato, potrebbe di per sé bastare a dare spessore alla storia, l’introduzione del napoletano porporato offre un perfetto oppositore al giovane americano salito al soglio pontificio.
Voiello è antitetico a Pio XIII e rappresenta, in quanto Segretario di Stato della Santa Sede, la stessa istituzione che il giovane Lenny Belardo intende cambiare.

Analisi

L’opera di Sorrentino, in definitiva, stupisce enormemente per la propria originalità e godibilità.
Pur essendo piuttosto semplice lasciarsi scoraggiare all’idea di vedere una “serie che parla del Papa”, meglio non farsi ingannare. Non si è di certo davanti alla rivoluzione delle serie nostrane, come alcuni si ostinano a sostenere. Il fatto che si parli di Chiesa in modo anticonvenzionale, non deve essere lo spunto, a mio parere, per la politicizzazione della serie.
Anche se lo stesso Sorrentino (e questo io ammetto di non saperlo) avesse avuto nella realizzazione del prodotto degli intenti moralistici, politici o religiosi, la serie va comunque analizzata per quello che è: una serie tv, appunto.
La questione è una ed una soltanto: The Young Pope merita di essere visto?
La risposta è decisamente sì.
Se si riesce a non lasciarsi scoraggiare dai ritmi leggermente lenti, funzionali ad un tipo di racconto che ha come proprio stile narrativo quello dell’introspezione e dell’approfondimento psicologico dei personaggi, la storia saprà coinvolgere ed appassionare chiunque.
Oggi, venerdì 18 novembre, verranno trasmesse le ultime due puntate della prima stagione e noi sapremo se Sorrentino avrà saputo regalarci un finale adeguato ad una serie di valore che tanto ha lasciato parlar di sé.
Lenny Belardo è un santo o semplicemente uno spregiudicato uomo politico?
La risposta, spero, l’avremo questa sera.

Nerdando in breve

The Young Pope è una serie che va vista anche solo per curiosità.
Ha lasciato talmente tanto parlar di sé che è perfettamente riuscita nell’intento di incuriosire chiunque. Datele una possibilità e non ve ne pentirete.

L'articolo The Young Pope – Aspettando il finale di stagione proviene da Nerdando.