Recensione

Il mito dovreste conoscerlo tutti, credo. Il re di Creta, Minosse, ha un figlio/figliastro (le versioni del mito sono un tantino discordanti) metà uomo-metà toro, imprigionato nel labirinto costruito per lui da Dedalo. Sconfitta in guerra, Atene è costretta a dare in sacrificio a Minosse dei giovani, finché non arriva il principe Teseo che anche grazie alla figlia di Minosse Arianna uccide il mostro e diventa un eroe.

Fondamentalmente questa è anche la storia di Kill the Minotaur. Per una volta spoileriamo tutto, confortati dal fatto che è una storia vecchia almeno 3000 anni, quindi se non sapete di che parlo è un po’ colpa vostra.

Ci sono sempre problemi quando gli americani si approcciano al mito greco, per il semplice fatto che non lo capiscono e lo riducono a mostri contro eroi, aggiungendo omosessualità un tanto al chilo giusto per far vedere che sono moderni. In realtà, il mito greco è molto di più ed è un peccato non vederlo ben valorizzato in opere moderne.

Mi sono dunque approcciato a questo fumetto con interesse dato il tema ma anche con disillusione date precedenti delusioni e devo dire che mi ha sorpreso molto.

Trama

La storia, come detto, è quella nota. Ci sono dei cambiamenti in alcuni elementi, ad esempio Arianna è molto più una guerriera che una principessa classica, ma tutto sommato è poca roba. Minosse è un re sadico e violento, come è rappresentato di solito, Teseo è uno scavezzacollo alla ricerca della gloria immortale degli eroi (un topos narrativo di tutta la mitologia greca).

Dove i cambiamenti iniziano a farsi sentire sono nella rappresentazione del labirinto. Scordatevi la rappresentazione classica, qui il labirinto è un posto misterioso e cangiante, immenso e senza via d’uscita. Una specie di incubo a metà tra il body horror e l’architettura. In questo, i disegni aiutano tantissimo a creare la giusta atmosfera, mantenendo il realismo quando serve e rendendo il labirinto una presenza opprimente. Molte tavole sono splash page a doppia pagina proprio per elevare ancora di più l’ambientazione.

Dunque è nella parte cruciale della storia che Pasetto e Cantamessa decidono di puntare forte per cambiare le carte in tavola e modernizzare la storia. Da quando Teseo & co. si ritrovano nel labirinto, la storia prende una piega horror sci-fi più simile ad Alien che all’epica classica, in cui il Minotauro sarà solo uno dei pericoli da affrontare.

Una contaminazione che francamente non mi aspettavo ma che viene gestita bene e dona al mito una nuova dimensione, più ancorata a narrazioni moderne, ma senza snaturare il mondo classico. Una variazione sul classico che mi è piaciuta molto e che mi rende curioso di vedere come verrà trasportata sul grande schermo, visto che Skybound Entertainment e Universal Pictures vogliono adattare Kill the Minotaur in un film live action per il cinema, scritto e diretto dagli stessi Pasetto e Cantamessa.

Conclusioni

Kill the Minotaur è una riproposizione di una storia senza tempo, adattata al mondo moderno ma senza snaturare gli elementi più classici e iconici del mito. Supportato da buoni disegni che rendono la storia fluida e appassionante, può essere un interessante punto di contatto tra gli amanti della fantascienza e quelli dell’epica.

Nerdando in Breve

Una bella dimostrazione di come il mito greco possa ancora oggi venire usato bene e per raccontare storie intriganti.

Nerdandometro: 3,9/5

L'articolo Kill the Minotaur – Nel labirinto nessuno può sentirti urlare proviene da Nerdando.

Recensione

Chiudo l’ultima pagina e lei si palesa.

Lei, la “lacrima del guerriero”.

Sapete cos’è, la lacrima del guerriero? È uno stato d’animo particolare per cui il guerriero rude, dalla scorza di ferro, temprato da mille battaglie, non si scompone.

La mascella contratta, lo sguardo verso l’infinito…e, all’angolo dell’occhio, compare lei. Gli riga il viso, unico sfogo che solca il volto volitivo e fiero.

La volontà è salda, il cuore spezzato o quantomeno commosso.

Il guerriero si lascia andare.

Per questa immagine dovete ringraziare il buon Ogariad, massimo esponente della lacrima del guerriero, che me la suggerì. Per la mia lacrima del guerriero, invece, devo ringraziare la combriccola Skybound capitanata da Max Landis e Giuseppe Camuncoli e la loro nuova opera, quel Green Valley di cui vado immediatamente a parlarvi grazie a saldaPress, che ci ha fornito il materiale per gustarcelo.

In particolare, vi parliamo della nuova edizione che mette insieme tutte le uscite della serie in un unico volume di pregio.

Trama

In realtà della trama di Green Valley posso parlarvi proprio pochissimo, perché altrimenti vi farei un grosso torto.

Green Valley che cos’è? In linea con le vostre aspettative posso dirvi che è un fantasy, così vi mettete in mente tutto il vostro bel setting medievale con tutti i classici cliché, che corrisponde alla realtà durante i primi due capitoli.

Abbiamo quattro cavalieri, i potentissimi cavalieri di Kelodia, amiconi, una banda di fratelli (come direbbe Shakespeare): celebrati in tutto il Regno per il loro coraggio, per la bontà d’animo e per difendere senza macchia e senza paura le popolazioni dalle più svariate minacce. Ma le leggende alla fine sono uomini, di carne, ossa e cuori: hanno dubbi, come noi, hanno remore, timori, passioni.

Fermi lì: ve lo leggo negl’occhi, state pensando che vi stia per dire che Green Valley è speciale perché è un fantasy con introspezione dei personaggi.

Nah, levatevelo dalla testa. Cioè, è quello che stavo pensando pur io all’inizio, fino alla terza parte. Landis costruisce all’inizio una storia molto ben ritmata, con dialoghi ben scritti, ma piuttosto canonica e lo fa, questo sappiatelo, per farvi acclimatare e farvi sentire a vostro agio nell’ambientazione. Per poi sparigliare tutte le carte in tavola e farvi dire “Wow” dall’inizio alla fine.

Con un gusto cinematografico veramente apprezzabile, dialoghi asciutti ma accattivanti, Green Valley si fa leggere tutto di un fiato e quando il finale arriverà, ne sarete dispiaciuti, perché avreste voluto leggere altre avventure di questi quattro guasconi.

E una lacrima, quella del guerriero, si farà strada spavalda. Quella del guerriero. Perché Green Valley è una storia d’azione, di eroismo, divertente, incalzante ma ha fatto quello che fa una buona lettura: ti prende l’attenzione, ma anche il cuore.

Disegni

L’aspetto grafico di Green Valley è semplicemente spettacolare, e lo affermo senza se e senza ma.

D’altronde, con un Giuseppe Camuncoli in evidente stato di grazia e chiaramente appassionato al genere fantasy, non poteva essere altrimenti: le tavole sono stupende, ampie quando serve a mostrare paesaggi da fiaba, concitate durante le fantastiche scene d’azione, in cui si nota l’influenza dell’esperienza supereroistica del disegnatore italiano.

Inoltre, come accenavo prima, il ritmo della vicenda è parecchio impostato sullo stile cinematografico e la gabbia gioca con questa impostazione: in una delle tavole mi sono trovato proprio a fare un apprezzamento spontaneo per un’inquadratura che mandava l’occhio e l’attenzione esattamente dove doveva.

Se le matite di Cammo sono stupende, i miei complimenti vanno indubbiamente anche ai colori di Jean-François Beaulieu, vividi e perfettamente in grado di sottolineare atmosfere e momenti, esaltano all’ennesima potenza le tavole di Camuncoli.

Insomma, sfogliando questo volume ricco di cavalieri, paesaggi e non vi dico cos’altro per non rovinarvi la sorpresa, non potrete far altro che farlo vostro e gustarvelo tutto d’un fiato.

Conclusione

Image Comics e SkyBound tirano fuori dal cilindro un’altra serie sorprendente, che mi è piaciuta ancor più di quanto non mi aspettassi.

L’edizione saldaPress in un bellissimo volumone rende giustizia a questo racconto di cavalieri, arme, amori, botte, amicizia e tante altre amenità che mi ha lasciato quell’ottimo sapore di quando mangi qualcosa di ottima qualità.

Mentre una lacrima scende virile sulla tua guancia e l’asciughi col tovagliolo senza farti vedere.

Nerdando in breve

Un’opera fantasy atipica e sorprendente: mi aveva attratto sin dal primo momento ma ora che l’ho letto non posso che confermare che il mio senso di ragno non sbaglia (quasi) mai.

Il volume cartonato di Green Valley lo trovate nelle librerie, nelle fumetterie e online al prezzo di 29,90 €; se invece preferiste leggerlo in formato originale, i nove spillati tradotti in italiano sono stati raccolti in un Regular Pack (al costo di 18,90 €) o in un Premium Pack (al costo di 23,90), disponibili di certo sul sito saldaPress.

Nerdandometro: 4/5

L'articolo Green Valley – Il fantasy (?) che non ti aspetti proviene da Nerdando.