Una leggenda metropolitana che corre sui social

Di recente mi sono beccata l’influenza (sì, quella lunghissima che sembra non passare più) e questo mi ha portata a passare molto più tempo di quanto faccia solitamente sfogliando TikTok e i reel su Instagram.
È così che ho scoperto una serie di video dalle atmosfere inquietanti che mi hanno proiettato nel mondo delle Backrooms e dei Liminal Spaces.
Ho voluto saperne di più ed entrare, per così dire, nella tana del Bianconiglio: ho scoperto un mondo oscuro e spaventoso che è nato e si alimenta tramite il passaparola sui social. E che vi racconto in questo articolo!

Cosa sono “i retrobottega”

Le Backrooms (retrobottega, traducendo letteralmente nella nostra lingua) rientrano appieno nell’universo delle creepypasta (non sapete di che cosa si tratta? Potete scoprirlo qui), leggende metropolitane a tema horror o inquietante che si diffondono attraverso il web, generalmente a partire da un’immagine.
Ed è così che è nato anche l’immaginario sulle Backrooms quando, nel 2019, un utente di 4chan ha postato una foto che raffigurava una sorta di ufficio dismesso, con le pareti giallo pallido e illuminato da luci al neon.
Ebbene, questo ambiente altro non sarebbe che uno spazio liminale (e di questo parliamo nello specifico tra poco), un luogo di passaggio tra la nostra realtà e un’altra. Se ci addentriamo al suo interno nel momento sbagliato, potremmo restare bloccati in questa “realtà di dietro”, senza possibilità di uscirne.

Le leggende metropolitane – specialmente quelle di successo – si sa, si alimentano quasi da sole. Da quella prima foto del 2019, la mitologia delle Backrooms è cresciuta e si è evoluta. Gli utenti del web hanno aggiunto dettagli e regole a questi ambienti fortemente inquietanti, tanto che oggi vengono ufficialmente riconosciuti ben 5 diversi livelli di Backrooms, distinti dalla classe di pericolosità e differenti modalità per uscirne.
Questo, tuttavia, è solo uno dei canoni diffusi e accettati sul web: il fenomeno Backrooms cresce di giorno in giorno grazie alla curiosità e all’interesse che riesce a suscitare tra gli utenti.

E gli spazi liminali?

Fortemente connessi con le Backrooms sono i Liminal Spaces e, a dire la verità, io ho scoperto prima questi ultimi. Gli spazi liminali, in psicologia, rappresentano momenti di passaggio (come può essere, ad esempio, l’adolescenza). In internet, ovviamente, questo concetto ha assunto sfumature decisamente più inquietanti.

Come abbiamo visto, gli spazi liminali sono connessi alle Backrooms e, anzi, rappresentano proprio quei luoghi di passaggio che, se non usati correttamente, ci condanneranno a perderci nella “realtà sul retro”.
Nei video che popolano il web, ci troviamo sempre di fronte a luoghi idilliaci o che richiamano l’infanzia, ai quali possiamo accedere solo e soltanto in un breve arco di tempo prestabilito durante le giornata.
Se questo accade, dovremo attenerci scrupolosamente a una serie di regole per evitare di incorrere in una sorte atroce. Ciascun Liminal Space presenta norme diverse ma, quasi sempre, ci verrà richiesto di evitare di farci notare dagli abitanti o di non guardarli direttamente.

Pronti a invadere i cinema

Il successo di Backrooms e Liminal Spaces sul web non è certo passato inosservato all’industria cinematografica. In particolare, un cortometraggio postato su YouTube nel 2022 dall’allora sedicenne Kane Parsons (in arte Kane Pixels) ha attirato l’attenzione del pubblico ma anche del mondo del cinema.
Con 63 milioni di visualizzazioni, A24 ha deciso di accaparrarsi la gallina dalle uova d’oro e nel 2025 porterà sugli schermi un film tratto da The Backrooms (found Footage) e diretto proprio da Kane Parsons.

Inutile dire che la curiosità mi sta divorando e spero davvero che il film si dimostrerà all’altezza delle aspettative. Non è la prima volta, infatti, che una creepypasta nata sul web compie il grande balzo verso il cinema ma, ahimè, i risultati non sempre si sono rivelati degni di nota (sì, Slender Man, sto parlando di te).
Le Backrooms, d’altra parte, hanno già fatto timidamente capolino sugli schermi, in questo caso televisivi: il creatore della serie Scissione, Dan Erickson, ha infatti dichiarato di essersi ispirato proprio alle atmosfere delle Backrooms per raccontare la sua storia seriale.
Insomma, il potenziale c’è: di sicuro delle Backrooms e dei Liminal Spaces sentiremo parlare ancora a lungo.

Vuoi chiacchierare e giocare con noi? Vienici a trovare sul nostro Server Discord e sul nostro Gruppo Telegram.

L'articolo Backrooms e Liminal Spaces – Cosa sono e perché stanno invadendo i social proviene da Nerdando.

Dalla sua fondazione, lo scopo di Nerdando è stato quello di creare uno spazio sicuro dove intavolare discussioni costruttive e condividere le proprie passioni con altre persone, lontano da troll, gatekeeper e FOMO.

Non abbiamo bisogno di guru che ci facciano sentire in colpa se ci piace qualcosa che la maggioranza odia (o viceversa), non occorre giocare un titolo al day 1 o guardare subito la serie TV del momento perché altrimenti ci sentiremmo a disagio o fuori luogo; la community di Nerdando è stata pensata per essere accogliente e a misura di persona: con l’idea di rispettare tutte e tutti, ci riprendiamo i nostri tempi e i nostri spazi senza fretta, senza affanni e senza giudizi.

Ci sono vari modi per interagire con la community e con la redazione.

Server Discord

Il Server Discord di Nerdando, raggiungibile tramite questo link, è costruito per essere uno spazio ordinato dove discutere di nerdate, condividendo non solo i nostri pensieri, ma anche – per esempio – quello che stiamo mangiando e bevendo, i pensieri sulla nostra giornata, oltre ad avere dei canali vocali dove parlare e giocare insieme oppure anche semplicemente entrare, tenendo il microfono spento, rimanendo a sentire e guardare le sessioni di gioco delle altre persone.

Sono presenti anche delle sezioni dedicate a giochi specifici come Dungeons & Dragons e Magic: The Gathering.

Gruppo Telegram

Il Gruppo Telegram, raggiungibile tramite questo link, è uno spazio più informale e caciarone, dove iniziamo la mattina con i classici saluti e riempiamo la giornata raccontando quello che stiamo facendo, chiedendo aiuti a Dedo per l’hardware del PC oppure con Ayr che ci racconta di quanto sia bella l’Australia, Apollo che ci fornisce informazioni sul meteo e con Il Moruz che crea sticker personalizzati.

Social

Nerdando è presente sui maggiori social e puoi contattarci e interagire con noi e con i nostri contenuti su Instagram, TikTok, YouTube e Facebook.

Mail

La mail per contattarci è info@nerdando.com oppure, se volessi entrare in contatto con una redattrice o un redattore specifici, puoi trovare tutte le informazioni su questa pagina.

Insomma, se cerchi una community con cui passare tempo Nerdando, ti aspettiamo dove vuoi tu e con i tuoi tempi.

L'articolo Nerdando Insieme – La community dove regnano chill e divertimento proviene da Nerdando.

Come già sapete, soprattutto se mi avete seguito, in questi giorni, sul profilo instagram di Nerdando, questo weekend ero a Trieste per l’inaugurazione dell’Akidragon Game Arena, una sala LAN di ultima generazione, locata all’interno del centro commerciale Il Giulia.

Questi due giorni sono successe un sacco di cose, ho visto tanti posti e conosciuto una marea di persone, ma parliamo un attimo dell’evento.

L’inaugurazione

La sala è stata svelata ai tanti ragazze e ragazzi accorsi intorno alle 15.30 di sabato 23 aprile, momento in cui è avvenuto il taglio del nastro. In seguito, il folto gruppo di giovani (circa 500) entusiasti e desiderosi di incontrare i propri idoli ha avuto l’occasione di ammirare – in anteprima – la nuova Game Arena e i primi pro player già presenti nella struttura.

La Sala

Il giorno dopo, in sala, è stato un continuo susseguirsi di gruppi di ragazzi vogliosi di conoscere i loro idoli, però lo staff mi ha comunque fatto provare, con grande gentilezza, tutti i simulatori della serie, di seguito un paio di foto:

In ordine, da sinistra, potete vedere il simulatore di realtà virtuale KATWALK, il simulatore di guida TELEIOS e un Fedro molto stanco che gioca a Rocket League su Xbox!

Un ringraziamento speciale va sicuramente agli enti che mi hanno invitato a questa inaugurazione, ossia GoldFox Gaming e la sua Akidragon.

Inoltre menzione d’onore al gentilissimo Andrea, responsabile della sala, che è stato gentilissimo e super disponibile, nonostante dovesse stare dietro ad un casino bestiale.

Ringrazio anche tantissimo Carlo e Federico, provvidenziali e simpaticissimi!

L'articolo AkiDragon Game Arena Trieste – Due giorni dopo proviene da Nerdando.

L’esperienza

Il 23 e 24 Aprile sarò a Trieste, per assistere all’inaugurazione della Akidragon Game Arena locata al centro commerciale “Il Giulia”.

“Non esiste, in Esports, una sala così all’avanguardia” dice Fabio Asinardi, co-founder di Gold Fox Gaming.

Non so se capite di cosa stiamo parlando, ma il livello è talmente alto che punta a diventare uno dei punti di riferimento del panorama Esports della nazione.

La partnership con E-Blue Gaming permette alla Game Arena di avere a disposizione 30 postazioni PC PRO, 4 simulatori Teleios (fighissimi simulatori di guida) e 4 simulatori KATWALK (quelli che ti permettono di camminare indossando il visore per la realtà virtuale, avete presente?). Un equipaggiamento senza precedenti!

Ovviamente non possono mancare gli incentivi per venire a visitare l’inaugurazione. 18 tra i più famosi streamer, youtuber, gamer e cosplayer saranno presenti e parteciperanno a diverse sfide nell’evento pubblico, che durerà entrambi i giorni!

Xiuder, Lele Giaccari, David Rubino, Mr. Flame, Ambra Pazzani e Leon Chiro sono solo alcuni degli ospiti presenti, che contribuiranno a rendere unica l’esperienza dell’inaugurazione.

Curiosi di scoprire come sarà questo evento così esclusivo? Seguite il mio viaggio sul profilo instagram di Nerdando!

Il Programma

Si parte sabato 23 aprile alle 15:30 con “La Tana del Goblin”, uno stand completamente dedicato ai giochi da tavolo. Alle 16 sarà la volta di “Gioca con il tuo Streamer”, spazio interattivo che permetterà ai fan di interagire e sfidare i loro beniamini. Freneh (380 mila follower su Twitch), Lele Giaccari (1.9 milioni di follower su TikTok) e Cousik (36 mila follower su Twitch) giocheranno a vari MiniGames con tre partecipanti estratti dal pubblico. Supergashbell (831 mila follower su YouTube e 71 mila su Instagram) scenderà nella pista virtuale di F1 2021 in una sfida che coinvolgerà fino a 32 partecipanti. David Rubino (116 mila follower su TikTok e 222 mila su Twitch) e Mr. Flame prenderanno parte a un Torneo 1v1 di FIFA22, insieme ad altri 8 giocatori. Chiudono la fila Xiuder (814 mila follower su Twitch e 316 mila su TikTok) e Chrinjottv (27 mila follower su Twitch) che si lanceranno in una battle royale Squad su Fortnite con altri 16 giocatori. Il sabato si chiuderà a notte inoltrata, con tutti gli 8 streamer impegnati in una sessione finale di F1 2021.

Dalle 14 alle 17 di domenica, la Game Arena sarà colorata dagli sgargianti travestimenti dei migliori cosplayer italiani, che saranno disponibili per foto e autografi con i fan: Elizabeth Rage (390 mila follower su Instagram), Leon Chiro (350 mila follower su Instagram), Ambra Pazzani (180 mila follower su Instagram) e Seshiria Sandy (10 mila follower su Instagram), saranno raffigurati in un graffito a tema “League of Legends” dal writer di fama internazionale Nauni69 e saranno presenti all’evento con i costumi di scena con i quali verranno impressi dall’artista.

Il gaming sarà protagonista della giornata sia con i tornei di Magic, organizzati da Ticket To Play Mestre a partire dalla mattina, che con le finali del torneo di Rocket League, trasmesse anche sul canale Twitch di un giocatore dal valore assoluto come Lauridis (100mila follower).

Durante l’evento, ci sarà anche modo di sfidare i limiti umani e battere record mondiali. Andrea Barone, in arte BeronZ (6.5 mila follower su Twitch), tenterà di stabilire il Guinness World Record per la più lunga sessione di freestyle mai realizzata, puntando ad arrivare a 38 ore consecutive di live.
La ricerca del record potrà essere seguita anche dai fan più temerari, i quali potranno incitare il freestyler in prima persona, presso la sala streaming della Game Arena.

L'articolo Akidragon Game Arena Trieste – L’inaugurazione con i più famosi del web! proviene da Nerdando.

UN FUMETTO COSÌ BELLO NON LO LEGGEVO DA TEMPO E QUESTA COSA VE LA DEVO DIRE PRIMA CHE INIZI LA RECENSIONE ALTRIMENTI NON RIESCO A CONCENTRARMI E SCRIVO MALE.

Okay, ora che la parte importante è stata detta, lasciate che vi illustri Fabula, il fumetto scritto da Lorenzo Ghetti, disegnato da Francesco Guarnaccia, edito da Saldapress e disponibile dal 6 maggio.

Trama

Fabula è la storia di Rita, un’abile e arguta streghetta che passa la vita a progettare e creare intrugli e chimere nella sua capanna sul limitar del bosco, accanto a una più grossa cittadella di stampo medievale. Fra le creazioni di Rita vi è anche Gidil, nato dall’unione fra un pesce palla e un pollo, e per questo si può proprio dire che Gidil sia un pesce palla pollo. Questi due personaggi dalle simpatiche fattezze, si ritrovano alle prese con tre bardi, i quali si recano nella piazza del paese e declamano a gran voce notizie non verificate. Il risultato? Le notizie per lo più false iniziano a circolare, seminando ignoranza fra gli abitanti e fomentandone l’odio verso le minoranze. Spetta allora alla strega e al suo fedele compagno di avventure compiere viaggi pericolosi, finanche ai confini del mondo, per trovare la verità e salvare il villaggio dalle così dette fake news.

Il ruolo dei social network

Sapete perché Fabula mi è piaciuto COSÌ tanto? Perché in oltre 90 pagine di fumetto, non c’è un solo dettaglio che sia casuale. Tutto ciò che vedete rappresentato ha un chiaro riferimento al mondo reale e, in particolare, alla realtà dei social network. I tre bardi che scendono in piazza a diffondere notizie di dubbia validità, altri non sono che la personificazione di Facebook, Twitter e Instagram. Le persone che li ascoltano, ne diventano presto assuefatte, iniziando a sviluppare una specie di mentalità alveare grazie alla quale ogni frase pronunciata dai cantori suscita una reazione di pancia che legittima ciascuno a esternarla. “Mi piace!” urlano le persone accorse in piazza, e man mano che il tempo passa, tanto più la collettività sincronizza le proprie opinioni, rendendo il pensiero critico e la pluralità di sguardi ormai simile a un animale leggendario. “Fa ridere perché è vero”, potremmo commentare, ma la vera sottigliezza ancora non ve l’ho raccontata.

Ogni persona che ne frequenti altre sa (più o meno consapevolmente) di vivere in una bolla. I social network contribuiscono alla creazione e al rafforzamento di queste bolle, e se magari nel mondo reale un incontro fortuito può aiutarci a entrare in una nuova, quello virtuale, per come funziona, rema proprio nel verso opposto.

Le bolle e le fake news

“Ciao, non capisco cosa intendi, potresti spiegarmelo?” Ma certo, cara persona che leggi. Con bolla si intende quella sfera all’interno della quale vivi e sei circondata solo da persone che la pensano come te più o meno su tutto. Potrei farti l’esempio con un diagramma di Venn o andare a scomodare quelle reminiscenze di topologia di analisi matematica (esame che non ho mai passato, btw) ma direi che tanta pedanteria non se la merita nessuno.

Il bello delle bolle, è che ci isolano in un mondo fantastico all’interno del quale siamo circondati da certezze. Mediamente nella stessa bolla si condividono idee politiche, religiose, calcistiche, alimentari, ambientali e quant’altro, magari anche qualche hobby, ragion per cui (per esempio) se all’interno della mia bolla faccio una battuta, è facile che la maggior parte di chi ci sta con me, rida. Ovviamente non è un’affermazione universale valida sempre all’unanimità, ma la maggior parte delle volte, funziona così.

Dove sta il problema? In primis, se all’interno della mia bolla ci sono solo persone che già la pensano come me, trovare qualcuno con cui instaurare un dibattito costruttivo che mi permetta di ampliare i miei orizzonti, sarà molto difficile, e nel tempo, in quanto essere umano, tenderò a circondarmi solo di persone il più possibile simili a me, con cui non dover discutere, anziché accettare la pluralità di sguardi e punti di vista, imparando a confrontarmi e a coesistere con chi possa non condividere le mie stesse idee. Soprattutto, però, se all’interno della mia bolla sono abituata a non essere mai messa in discussione, rischio che questa tendenza si estenda anche a ogni nuovo concetto che nella bolla compare. Ragion per cui se “persona di cui mi fido ciecamente” mi racconta che il forno si può disinfettare con acqua e bicarbonato, io, che di lei mi fido, non mi interrogo sul fatto che il bicarbonato non abbia realmente proprietà disinfettanti, ma mi fido e da lì in avanti faccio tendenzialmente due cose: disinfetto il forno con acqua e bicarbonato e condivido questa fantastica scoperta con le persone che conosco, che si fidano ciecamente di me.

E proprio così, cara persona che leggi, ho appena contribuito alla diffusione delle così dette fake news.

Sì ma cosa c’entra tutto sto pippone con Fabula?

Tutto sto pippone È Fabula.

In Fabula, gli antagonisti sono i social network, la protagonista (Rita) è il fact checking (per chi non sa l’inglese, fact checking = andare a verificare una notizia prima di diffonderla personalmente o, meglio ancora, cercando di smentire una bufala già diffusa) e l’aiutante della protagonista (Gidil) rappresenta L’ALGORITMO. Infatti, Fabula è ispirato al progetto Good News di Michael Bronstein. Il prof Bronstein ha ottenuto un PhD in Computer Science nel 2007 e dal 2010 lavora alla creazione di un codice che consenta ai social network di individuare le possibili bufale, segnalando agli utenti che la notizia, l’articolo, il video, post, tweet, storia Instagram o altra forma contenutistica fruibile, non è stata verificata e che quindi potrebbe essere una bufala.

Per chi ce l’ha presente, dovrebbe funzionare un po’ come quella striscietta orizzontale che compare nelle storie Instagram inerenti la sicurezza in pandemia, e che rimanda direttamente alle direttive generali in merito presenti sul sito del governo. Per chi non ce l’ha presente, non importa: immaginatevelo come un piccolo adesivo segnaletico che compare in automatico.

Ma come funziona, nello specifico, questo algoritmo? Lungi da me entrare nello specifico, lascio la parola direttamente a Gidil:

“[…] è facile da capire: quando le storie piacciono sempre allo stesso gruppo di persone, probabilmente non sono verificate. Quando gruppi diversi esprimono entusiasmo, invece, è più probabile che siano concrete.”

Conclusione

E questo è quanto. Fabula è un fumetto disegnato davvero molto bene, che al suo interno racconta una verità narrata affinché chiunque possa afferrarla, anche chi non bazzica il mondo dei social network. La storia è originale e avvincente e ricca di spunti comici, dovuti soprattutto a una realtà assurda frutto delle più strampalate idee partorite dal duo Ghetti-Guarnaccia (per amor del vero, come ci hanno raccontato nell’intervista che trovate qui, soprattutto dal disegnatore). Molto di quanto trovate in questa recensione, effettivamente, già ve lo avevo raccontato in quell’occasione: non vogliatemene. Chi invece non l’avesse letta e volesse saperne di più circa quanto riguarda la collaborazione con ERCcOMICS e il progetto di divulgazione della ricerca scientifica (e non della scienza, che è ben diverso), beh, dovrebbe leggerla.

A ogni modo, quando ho scritto di quell’incontro, di Fabula avevo letto solo il PDF. Ora che ho fra le mani anche la versione cartacea posso però aggiungere quanto sia effettivamente ben fatto: la copertina è un cartonato rigido, il colore è OVUNQUE. Sgargiante, carico ma senza penalizzare mai la lettura che anzi è chiara e comoda, complice un font particolarmente leggibile e una disposizione delle vignette nella pagina, che favorisce l’immedesimazione nelle avventure di quell’amorevole pesce palla pollo e di quella poveretta della sua creatrice. Insomma, Fabula è un piccolo gioiellino da tenere in libreria e non posso fare altro che consigliarvelo caldamente.

E comunque ora voglio un peluche a forma di Gidil, sappiatelo.

Nerdando in breve

Fabula è un bel fumetto sulle fake news, sull’importanza del fact checking e, implicitamente, su quanto sia necessario uscire dalla propria bolla per rimanere di mentalità aperta. Fossi in voi, lo leggerei.

Nerdandometro: 5/5

L'articolo Fabula – Questo fumetto non è una fake news proviene da Nerdando.

Come non tutti saprete, sono sempre stato interessato al mondo dell’Esport, in questo periodo mi sto proprio infognando con Valorant.

Studiando il gioco e i giocatori in Italia mi sono imbattuto in SparkeR, un ex CS:GO proplayer che ora è finito a giocare all’FPS tattico di Riot Games.

Un tizio molto simpatico, un po’ ritardatario (se leggi questo articolo, dovevo citare questa piccolezza), ma è valsa la pena di aspettare per scambiarci due chiacchiere.

Fedrizzi: Ciao, Sparker, benvenuto su Nerdando!

Sparker: Ciao, non sono mai stato bravo a fare le presentazioni, ma ci provo ugualmente: sono Marco, AKA SparkeR, pro di CS:GO, adesso sto facendo il tentativo di entrare nel progaming di Valorant e di portare anche un contenuto, uno streaming, che possa aiutare la community a crescere, soprattutto a livello competitivo, nel mondo dell’fps tattico di Riot Games. Questo sono io, così al volo proprio.

F: Allora, partiamo dal basso, dall’antico per meglio dire, quando e come sei arrivato al proplaying di CS? 

S:Bella domanda, diciamo che io sono sempre stato attratto dai videogiochi in generale, fin dalla prima PS1, da Crash Bandicoot, da Tekken 3, da Final Fantasy, ma anche da nintendo, ho addirittura pianto dopo aver finito il primo Pokémon quindi ero molto emozionato per i videogiochi. Poi, all’età di 13/14 anni, ho avuto la fortuna di conoscere degli amici che avevano già PC e linee decenti, mentre io non avevo nulla, e giocavano a questo Counter Strike Source, e io sono finito a giocare con loro, e mi divertivo un sacco, di conseguenza uno dei miei amici me lo ha regalato e ha detto “ok, provalo”. Ho fatto un mini PC con cui facevo 30 fps a pedali e mi sono messo a giocare con loro nel famoso Clan Italy e ci divertivamo, c’era una varietà di età paurosa, ma riuscivamo a divertirci comunque. Rispetto a tanti altri, però, mi sono accorto che avevo  in me una vena competitiva non ignorabile, io non volevo divertirmi, io volevo ararli e vincere le partite. Questa cosa non andava genio proprio a tutti, molti mi dicevano che ero troppo competitivo. Counter Strike Source faceva un po’ schifo, perciò ci spostammo su League of    Legends, per poi tornare su CS, quando uscii Global Offensive: era un periodo in cui stavo lavorando, studiavo e avevo la ragazza, non riuscivo a dedicarci molto tempo. All’improvviso invece, dopo un anno, mi lascio e finisco di lavorare, comincio a giocare tanto a CS:GO di sera tardi e mi riparte la vena competitiva: in ogni momento della mia giornata pensavo a strategie, a come avrei potuto  giocare meglio quel round, agli errori ed alle tattiche. Sentivo proprio che quella era la mia strada, infatti da lì a un mese mi sono impegnato giocando tutti i minuti possibili, ho incontrato italiani più forti di me sulla carta, mi hanno invitato a giocare con loro in mixed, giocando con loro ho notato che li distruggevo, quindi sono iniziate le mie  vicende con diversi team italiani e dopo un anno mi sono ritrovato campione italiano, avverando il mio sogno di dominare il paese. Solo che da lì è arrivata la voglia di dominare il resto, cosa per nulla facile, soprattutto qui. Quindi mi sono ritrovato a giocare a Valorant, perché la scena italiana di CS è defunta.

F:Stavi continuando a giocare a CS o lo avevi mollato del tutto? E, soprattutto, cosa è successo quando è arrivato Valorant?

S: Prima di Valorant giocavo ovviamente fisso a Counter Strike, solo che non portava i risultati sperati, diciamo che la competizione estera è due spanne sopra a quella italiana, poi ad esempio, nella lega spagnola, otto giocatori su dieci prendono uno stipendio serio, da professionisti, sopra ai 1400/1500, gente che riesce a dedicare anche otto ore al giorno al teamplay, mentre noi giocavamo con uno stipendio base, davvero molto basso, dedicando al massimo quattro ore al giorno, se andava bene. Difficile dedicare più tempo, se una persona deve anche lavorare. Quindi, la novità di Valorant è stata perfetta per me soprattutto, perché era il momento giusto di cambiare, di fare il salto. Diciamolo, CS in Italia sta facendo il flop, gli streaming di CS in Italia fanno quaranta spettatori al massimo e quindi vedere un FPS tattico, sviluppato da un’azienda che nel nostro stato tira e che ci tiene, come si nota da come viene gestito il marketing e tutto il resto, l’ho vista come un’occasione imperdibile, che voglio sfruttare.

F: Secondo te, per quello che hai visto fino ad ora, Valorant potrebbe essere la strada che porterà l’Italia a contare qualcosina di più negli Esports, almeno a livello europeo?

S: Penso proprio di sì, credo che non sarà un salto immediato, ma penso che porterà un sacco di gente a pensare il casual gaming in modo più competitivo. Sì, c’è il giocare con amici e il trollare, ma esiste anche un lato in cui la gente ride, scherza, piange, prende le botte, si rialza, compete e vince. Quello che manca all’Italia, secondo me, è questo tipo di mentalità competitiva, che farebbe davvero bene, perché è il bello degli esports. Ed è per questo che abbiamo creato il progetto di nome “la corsa”, in modo da invogliare la community a competere e arrivare Radiant prima di noi Pro.

F: Qual è la tua voglia di giocare nel competitivo di Valorant? Esistono già dei Team o delle leghe nazionali a cui saresti interessato?

S: Di team già in piedi c’è quello di Kaiden (mio ex teammate di CS), full italiano (Morphie, Omega, Kaiden, SimOZ, Lando, BardOZ) che stanno giocando scrim con team top europei e credo proprio che porteranno dei risultati, perché conosco Kaiden e so quanto si impegna. Per quanto riguarda invece il mio team a livello competitivo, ho solo creato una piccola rimpatriata di CS tra amici che giocavano con i Forge, per giocare un torneino di beneficenza spagnolo. Io spero davvero che ci facciano sapere presto, riguardo a possibili leghe nazionali, io penso che PG Esports si butterà, visto che stiamo parlando di un titolo Riot, loro gestiscono LoL, quindi penso ci metteranno un piede, e lo spero, visto che hanno dimostrato grande organizzazione. Spero che anche ESL si stacchi da CS e approdi a Valorant. Riot è stata chiara, i tornei si possono fare, basta chiedere l’autorizzazione, quindi speriamo che si crei una scena competitiva decente.

F: Sei vissuto di Proplaying? o hai fatto anche altro?

S: Vivere e Proplayer sono due concetti che in Italia non possono coesistere, purtroppo. Io ho cercato di vivere di Proplaying, ma era più un sopravvivere: uno streamer piccolo guadagna più di un Pro, quindi ho fatto anche altro, lavori normali: il cameriere, l’addetto all’autolavaggio, però la passione è la passione, quindi preferisco provarci e fare sacrifici, piuttosto che arrivare troppo tardi e rimpiangere di non averci provato.

F: Parliamo di streaming, come ha cambiato la tua carriera? Sta anche cambiando il tuo modo di giocare?

S: Diciamo che è stato un cambiamento in positivo gigantesco, io non me lo sarei mai aspettato, ho iniziato a streammare per puro caso: ero a Terracina, dovevamo fare il solito torneo settimanale spagnolo, ed improvvisamente cade la linea, senza tornare per un giorno. Così ho scoperto che la centrale di Terracina aveva preso fuoco, sul momento ho pensato fosse sfiga, invece mi ha costretto a venire in Qlash House, dove c’era Paolocannone, siamo diventati grandi amici e mi ha chiesto: “perché non provi a streammare?”, non so farlo, dicevo io, poi il giorno dopo ho iniziato e mi sono trovato molto bene. Ho questa sorta di seconda personalità che si attiva quando accendo la telecamera, da tranquillo passo a questo “secondo me” che mi piace un sacco, perché è il me che voglio essere, è il me che sta con gli amici e si diverte. Quindi sì, ha cambiato la mia carriera in maniera tale che non finirò mai di ringraziare Paolo ed i Qlash,
ma anche il piromane che ha acceso la centrale di Terracina. Il modo di giocare è cambiato in maniera particolare, sono sempre competitivo, ma cerco sempre di pensare al ragazzo che passa per il mio streaming, per dargli uno scorcio di com’è la mentalità competitiva, non voglio urlare e bestemmiare, quelle cose non mi piacciono, lo streaming mi aiuta anche di più a controllarmi, se penso a chi mi guarda, mi viene molto più difficile perdere le staffe.

F: Questo sentirti come se fossi tra amici, non ti toglie qualcosa alla concentrazione?

S: Io pensavo che lo streaming fosse una distrazione, per le prime volte lo è stato, ma solo perché dovevo capire meglio come funzionava. In realtà ho notato che il mio cervello fa questi tagli, proprio degli switch di mentalità, da quando guardo lo schermo con la chat a quando passo al gioco: da amichevole passo a concentrato e competitivo. Certo, a volte mi deconcentro, ma generalmente è perché sono cotto: sono umano, finché non cambio qualcosa.

F: Ci siamo, ultima domanda di prassi, qualche consiglio che daresti a chi vorrebbe intraprendere la tua stessa strada: quella del proplayer/streamer?

S: EH… bella domanda, consigli che posso dare, sicuramente concentrarsi prima di tutto sullo studio, prima di voler intraprendere una strada così complicata, crearsi praticamente due strade: lo studio è una strada sicura, che porterà sicuramente dei risultati, mentre questa ha tantissime buche, può stressare mentalmente, non avere un piano B pronto può farti riversare tutto lo stress nel gioco, cosa che uccide le tue performance. Anche a me è successo, quindi sconsiglio a tutti di puntare il 100% su questa strada, si inizia con due strade e si portano avanti entrambe, ad esempio, quando GUGLi è diventato top 10 mondo, stava studiando ingegneria a Londra. Diciamo che non deve esserci quel blocco del tipo: “sto giocando/studiando, quindi non posso fare altro”, si possono fare entrambe le cose. Quindi il consiglio è due strade, studiate e impegnatevi nel gioco, giocare a caso non serve a nulla, piuttosto guardate le persone forti giocare, studiate come e perché fanno determinate cose o prendono determinate decisioni. Per esempio, io mi mettevo a guardare i pro con un quadernetto e mi facevo sempre un sacco di domande.
Per quanto riguarda invece lo streaming, penso, nel mio caso, sia relativo alla carriera da proplayer, iniziare con Twitch da zero, senza portare un contenuto specifico/innovativo, non porterà mai da nessuna parte.

F: A proposito di guardare gente che sa giocare, dove possiamo trovarti?

S: Sicuramente ogni giorno su Twitch dalle 15 e dalle 21, lì ci sono sempre tranne il giovedì, anche se ultimamente non me lo sto prendendo.
Più in generale potete trovarmi su Twitter e Instagram, dove dico cose e faccio sapere se sono ancora vivo.

F: Bene, grazie mille per questa intervista, che è stata estremamente interessante.

S: Grazie a te

L'articolo Due chiacchiere con: SparkeR (Pro di Valorant) proviene da Nerdando.

Introduzione

Murubutu è un grande rapper, un rapper che non parla dei soliti temi, ed ha trovato uno stile tutto suo per sfondare nel mondo della musica. La casa editrice BeccoGiallo, assieme a Morning Bell, mi ha dato la possibilità di avere il libro che è uscito su di lui, di cui presto avrete la recensione, e di intervistare l’autore dello stesso: il fumettista Ernesto Anderle.

Intervista

Fedrizzi: Benvenuti a tutti, amiche ed amici di Nerdando.com, io sono Fedrizzi ed oggi ci troviamo in compagnia di Ernesto Anderle, conosciuto sul web come Roby il Pettirosso o anche Vincent van Love. Lo conoscerete sicuramente già, in quanto abbiamo precedentemente parlato di lui, nei miei articoli riguardanti I Pinguini Tattici Nucleari a Fumetti e Ridammi la mano (un libro su Fabrizio de André).
Ciao Ernesto, vorresti iniziare raccontandoci qualcosa di te e della tua carriera da illustratore?
Ernesto: Ma io ho iniziato a disegnare fin da quando ero piccolo, diciamo che quando ho iniziato ad aprire la pagina di Roby il Pettirosso, che è successo quattro anni fa circa, la gente ha iniziato a scoprirmi. Da lì si è aperto un mondo di possibilità, nascosto dietro a questo personaggio ho iniziato ad illustrare cose, frasi, canzoni e alla gente è piaciuto, di conseguenza sono approdato anche al realizzare libri.

F: Tu conoscevi già Murubutu prima di creare RAPconti Illustrati?
E: Si, sono già due anni che ci esibiamo assieme durante i concerti e ci conoscevamo già ancor prima, poi è maturata l’idea di realizzare questo libro, proprio dal successo riscontrato nei vari concerti, dalla combinazione di lui che canta e io che disegno le sue parole in tempo reale. Però alla fine la scintilla che ci ha fatto scoccare l’idea è stata di BeccoGiallo, la casa editrice, noi abbiamo subito accolto e realizzato il libro in un annetto di lavoro, circa.

F: Come avete lavorato al progetto tu e Murubutu?
E: In realtà io ho avuto molta libertà, ho messo le canzoni che più mi piacevano, che più mi evocavano un’emozione distinta, è stata una cosa molto libera. Però non si può dire che Murubutu sia stato poco incluso nel progetto, perché comunque lui ha supervisionato tutto il lavoro e prima della realizzazione ne abbiamo parlato parecchio insieme, abbiamo avuto un grosso scambio di idee su come strutturare il libro: io volevo che fosse un po’ come un diario di bordo, perché secondo me attraverso le canzoni di Murubutu si viaggia, i suoi testi portano in luoghi e tempi lontani, dipende un po’ dalla canzone, però può andare dal confine estremo dell’impero romani fino alle città distrutte nella prima guerra mondiale, fino all’oggi.

F: All’inizio, ancor prima del libro, tu e Murubutu come siete arrivati a lavorare assieme? Cosa c’è, nel tuo stile e nei tuoi disegni, che c’entra con il rapper?
E: C’è qualcosa che si combina: molte canzoni di Murubutu sono tragiche… diciamo che ci scappa sempre il morto *ride* e secondo me la tragicità legata ad uno stile che quasi un po’ riporta all’infanzia, visto che io uso la china e l’acquerello semplici, il connubio tra queste due sensazioni che si scontrano genera qualcosa di bello e innovativo secondo me. Poi le immagini che disegno sono legate ad un ascolto assiduo della canzone, che genera immagini, quando nella canzone: “I marinai tornato tardi” lui dice “sono dieci anni che è morto” io ho disegnato lui, sul fondale del mare, seduto che fuma la pipa, in realtà vivo. A Murubutu piace molto la semplicità del mio stile, una semplicità un po’ complicata, perché per arrivarci ho dovuto sperimentare e disegnare parecchio, un po’ come Picasso, se dieci anni fa disegnavo iperrealista ora ho iniziato a smontare tutto quello che facevo e lasciare solo la linea più semplice, che poi è anche quella più diretta, ed è per questo che i miei lavori piacciono al pubblico.

F: Prima hai detto che nel libro hai inserito le canzoni che, in qualche modo, ti evocavano più emozioni, vorresti citare magari le due più significative?
E: Ovviamente i “Marinai tornano tardi”, è stata la prima che ho ascoltato e quello di cui subito ho voluto disegnare, mi ha quasi commosso, invece per parlare dell’ultimo album mi è piaciuto illustrare “La notte di San Lorenzo”, una canzone che mi ha coinvolto sia a livello emotivo, sia a livello pratico, in quanto ho partecipato alla realizzazione del videoclip, infatti ci compaio. Questa canzone in particolare è un simbolo della mia amicizia con Murubutu e di una terra che è a me molto cara: la Calabria. Io sono trentino, ma sono calabrese dentro, quindi questa canzone mi ha parecchio coinvolto.

F: La prossima è una domanda che ho fatto anche a Lorenzo La Neve, parlando del libro sui Pinguini Tattici Nucleari, com’è per te trasformare un’opera musicale in immagine?
E: É una liberazione, perché una canzone fatta bene ti riempie di cose, belle o brutte, poter disegnare un po’ tutto quello che hai metabolizzato dal testo e musica ti libera per due motivi: il primo è che se non orbitassero nella tua testa non le potresti mettere su carta e poi quando ascolto un pezzo io mi sento un po’ in debito, in dovere di ricambiare, perché mi ha lasciato un emozione, qualcosa di bello, quindi fare qualcosa, un disegno, che rievoca la sua arte, l’arte del cantante in questione, mi libera da questo senso di dovere, di dover restituire, mi sento come di essermi sdebitato. É come se io strappassi dalle parole tutta l’emotività che c’è dentro e ne disegnassi il significato, il mio, perché in canzoni di grandi autori i significati sono tanti, ognuno può trovare il suo.

F: Tu pensi che nei tuoi disegni ognuno possa essere capace di trovare il suo significato?
E: Spesso nei commenti,  soprattutto nelle canzoni di Murubutu, vedo tanta gente che mi scrive: “è come l’avevo immaginata io”, quindi penso che ci sia un filo che accomuna noi ascoltatori dello stesso cantante, un filo di pensiero.

F: Qual’è il tuo consiglio per affrontare al meglio la lettura di questi libri, chiamiamoli sonori?
E: Il mio consiglio è… non aspettarsi niente, perché ogni pagina può essere mutata da quello che ci aspettiamo, se siamo senza aspettative riusciamo a cogliere al meglio i significati e quindi non basta soffermarsi, ogni pagina è diversa, lo stile cambia e la poliedricità fa da padrona.

F: Bene, siamo giunti al termine dell’intervista, grazie per essere stato con noi. Per chiudere, dove possono trovarti i nostri lettori?
E: Ultimamente pubblico un po’ meno degli altri anni, perché sono un po’ preso con i libri ed altri progetti, però potete trovarmi sulle pagine Facebook e Instagram di Roby il Pettirosso e Vincent Van Love!

F: Grazie ancora!
E: Grazie a voi e a presto!

L'articolo Due chiacchiere con: Ernesto Anderle (Murubutu – RAPconti Illustrati) proviene da Nerdando.

Buone nuove per tutti gli amanti del mondo dei mostriciattoli tascabili, sta per arrivare il nuovo Direct riguardante i Pokémon.

La notizia è giunta inaspettata come un fulmine a ciel sereno, il live streaming sarà domani, il 9 gennaio 2020 e conterrà 20 entusiasmanti minuti di news, tra cui troveremo, secondo me, il nuovo regolamento per la stagione di VGC.

La diretta inizierà alle ore 15:30 (orario italiano) e potrete seguirla su tutte le piattaforme di streaming ufficiali Pokémon, quindi sui canali Twitch e Youtube.

Inoltre, se vorrete, potete seguirla assieme a me, sul canale dedicato del nostro Discord, che trovate qui.

Infine, potete seguirci sul profilo Instagram, per aggiornamenti veloci, nel caso ci fosse qualcosa di particolarmente interessante!

Vi aspetto!

L'articolo Segui con noi il primo Pokémon Direct del 2020! proviene da Nerdando.

Era una calda domenica d’autunno, io ed alcuni amici non sapevamo cosa fare, così tirai un dado da venti su iniziativa e ne uscì un venti!

Fu così che ci avviammo verso un noto locale dove Volkan – La Tana dei Goblin Trento e Magman Trento avevano preparato per noi ben tre avventure!

Ma la domanda è, di che diavolo sto parlando? Ma del GiDiRitivo ovviamente, un aperitivo per chi già ruola o vorrebbe ruolare, dove è possibile incontrare diverse persone, tutte con la stessa passione ed anche una occasione per bere una birra in compagnia.

L’evento

Parliamo però della struttura dell’evento: il tema erano le serie TV, per questo erano state preparate tre one-shot (per i non avvezzi: avventure che si concludono in una sola sessione) basate su tre delle più famose serie TV sul mercato: la prima su Dungeons&Dragons con l’espansione di Stranger Things, la seconda su Seventh Sea basata sulla serie piratesca Black Sails e la terza di nuovo su D&D (ma con modulo d’ambientazione Journey to Ragnarok)  sulle orme della serie Vikings.

Sinceramente non pensavo che nella piccola cittadina di Trento avrebbe dato vita ad un evento così bello ed intrattenente.

Le partite sono cominciate alle 17:00 io ed i miei compari siamo arrivati verso le 18:00 e tutti i tavoli erano già occupati, quindi ci siamo cimentati in un Dungeon Crawler creato con Golden Maze, dove l’obiettivo era quello di uccidere più mostri possibili per poter vincere un premio a fine serata.

Ogni tavolo era già provvisto di un master, fornito dalle due società organizzatrici dell’evento, tutti molto ben formati e soprattutto molto esperti.

L’esperienza

Io e la mia compagnia abbiamo provato l’avventura di Black Sails, scritta, curata e masterata da Andrea Tomasini. Ci siamo stupiti del divertimento che si può provare in una one-shot fatta in un ambiente dove qualunque cose che hai attorno ti rimanda al gioco di ruolo, persino alcuni dei miei amici, che non avevano mai ruolato in vita loro, si sono sentiti a loro agio nel giocare!

Inoltre, alla fine della manifestazione (verso le ore 23:00) è stata donata ad un giocatore casualmente estratto, una copia del manuale di gioco di Sine Requie autografato e con dedica disegnata da parte di uno degli illustratori dello stesso: Simone Delladio.

Beh, che dire, se siete di Trento o ci dovete passare ed amate i GDR questo evento fa per voi: basta cercarlo su Facebook ed Instagram nelle pagine di Volkan – La Tana dei Goblin Trento e MagMan Trento! 

L'articolo GiDiRitivo – L’aperitivo fuori dagli sche(r)mi proviene da Nerdando.

Oggi alle ore 15 comincerà una maratona di 24 ore riguardante i due titoli Pokémon prossimi all’uscita: Spada e Scudo.

Seguite con noi la diretta e fateci sapere le vostre impressioni sulle nostre pagine di Instagram e Facebook!

Sembra che si parlerà dell’area boschiva della regione di Galar, chissà quante novità ci aspettano!

Vi lascio ora alla maratona, buona visione.

L'articolo Seguite con noi la 24 ore Pokémon! proviene da Nerdando.