Recensione

Home is where I want to be
But I guess I’m already there
I come home, she lifted up her wings
I guess that this must be the place

Nel 1983 i Talking Heads pubblicano una canzone dal titolo This must Be the Place (Naive Melody), che sarà rilanciata in Italia nel 2011 dall’omonimo film di Paolo Sorrentino, interpretato da un ispiratissimo Sean Penn. Da quando l’ho scoperta, è diventata immediatamente una delle mie comfort songs, quelle che ascolto quando ho bisogno di rigenerarmi e sentirmi bene con me stessa.
Perché ve lo racconto? E che cosa c’entra con The Umbrella Academy?
Lo scoprirete, lo scoprirete…

The Umbrella Academy stagione 4 arriva su Netflix oggi, 8 agosto 2024, e segna il punto definitivo alle avventure della variegata famiglia Hargreeves, andando a chiudere un cerchio che, nelle stagioni precedenti, si era fatto particolarmente complesso.
Grazie a Netflix, ho potuto guardarla in anteprima ed emozionarmi ancora una volta con gli atipici supereroi creati da Gerard Way e Gabriel Bà.

Trama

Dopo l’ennesima apocalisse scampata per un soffio, avevamo lasciato i fratelli Hargreeves in una nuova linea temporale: apparentemente privi dei loro poteri ma finalmente in una realtà pacifica e stabile. I guai, tuttavia, sono sempre sembrati seguire i sette fratelli ovunque andassero: perché mai stavolta dovrebbero fare eccezione?

Chiudere il cerchio

Lo so, non vi ho detto praticamente nulla della trama di questa quarta stagione di The Umbrella Academy ma, ve lo assicuro, lo faccio per non rovinarvi l’esperienza. La quarta è la stagione più compressa della serie Netflix (otto episodi contro i dieci delle precedenti tre) e quella con il compito più difficile: non lasciare nulla in sospeso e dare un degno finale a una serie che ha saputo entrare nel cuore degli spettatori. Ci è riuscita? Per me sì, al netto di alcuni dubbi di logica che mi restano (ma a me succede sempre quando si inizia a giocare con lo spazio-tempo, mi sto ancora lambiccando il cervello sul paradosso di Terminator).

The Umbrella Academy è stata, fin dal suo esordio, una serie dirompente e ha rappresentato qualcosa di nuovo -e di incredibilmente ben fatto- nel panorama seriale. Oltre a una storia avvincente, i suoi punti di forza sono sempre stati il cast, la presenza di sequenze epiche, un umorismo peculiare e una colonna sonora da brividi. Tutti elementi che tornano in questa quarta stagione, che tuttavia si differenzia leggermente dalle precedenti, come era inevitabile. Le conclusioni, per loro stessa natura, presentano un tono generale differente e non potrebbe essere altrimenti.

Anche a livello di colonna sonora, questa volta forse ci troviamo ad ascoltare pezzi meno iconici del passato, eppure ogni brano calza a pennello con il momento in cui viene inserito.
A non cambiare è il cast, da sempre fiore all’occhiello di The Umbrella Academy. Gli attori che hanno impersonato i sette fratelli Hargreeves nel corso delle quattro stagioni hanno saputo dare vita a personaggi memorabili, diventando di fatto come vecchi amici di cui non potremo fare a meno di sentire la mancanza. Tutti hanno il giusto spazio, ma i miei preferiti restano sempre e comunque Klaus (Robert Sheehan) e Cinque (Aidan Gallagher), che ho amato fin dalla prima stagione.

Concludendo

Non è facile, non lo è affatto, chiudere una serie così amata e apprezzata dai fan. Eppure, la forza di The Umbrella Academy risiede proprio nel seguire una narrazione dall’inizio alla fine, portandola fino alla sua conclusione. Tutte le cose devono avere una fine e, nonostante in TV si tenda a portare avanti sempre e comunque i prodotti, soprattutto quelli di successo, per The Umbrella Academy era arrivato il momento di scrivere la parola fine.

E questa conclusione, a ben considerare, risulta perfetta per la storia che ci è stata mostrata: l’avevamo avuta davanti per tutto il tempo, in effetti. A me ha emozionato molto e, dopo qualche giorno per averci riflettuto su, posso dire che la trovo perfetta e che ho già voglia di far partire il rewatch a partire dalla stagione 1 per riguardare il tutto sotto una luce diversa.
Guardatela, sono molto molto curiosa di conoscere anche il vostro parere!

Vuoi chiacchierare e giocare con noi? Vienici a trovare sul nostro Server Discord e sul nostro Gruppo Telegram.

Nerdando in breve

The Umbrella Academy 4 mette il punto alle folli avventure dei fratelli Hargreeves, con emozione e intensità.

L'articolo The Umbrella Academy 4 – Gran finale proviene da Nerdando.

Stiamo tutti letteralmente schiumando in quella che è una delle estati più calde degli ultimi anni, ma non molliamo di un centimetro: venite subito a scoprire le perle (di sudore) redazionali di #NerdandoConsiglia di Luglio 2022!

Stray

Giando: da sonaro E gattaro, non posso non consigliarvi il meraviglioso Stray, ultima opera di Annapurna Interactive, disponbile su PlayStation 4/5 e PC. Vestirete (?) la pelliccia (ah, ecco) di un gatto rosso che si ritrova catapultato in una città dal sapore steampunk, abitata da misteriosi robot… Cosa vi aspetterà lungo il vostro percorso, ma soprattutto, riuscirete a ricongiungervi coi vostri congiunti felini? Avventura/platform da giocare immergendosi nelle atmosfere magiche di questo mondo al neon. E per chi ha il PlayStation Plus Extra o Premium è totalmente gratuito! Cosa aspettate?

The Umbrella Academy 3

Clack: Un’estate particolarmente trafelata la mia, con giornate che mi stanno lasciando poco tempo per rilassarmi in compagnia di libri, film e serie TV. Ciononostante, non potevo perdermi assolutamente il nuovo capitolo di The Umbrella Academy.
Tratto da un fumetto fuori di testa di Gerard Way, The Umbrella Academy in TV ha raggiunto una sua decisa autonomia rispetto all’archetipo, soprattutto in questa terza stagione.
Ancora una volta le avventure della disfunzionale famiglia Hargreeves non deludono per ritmo, ironia ed emozioni. Klaus e Cinque, anche in questa occasione, restano i miei preferiti di sempre.

Better Call Saul

Clack: Sembra incredibile, eppure siamo arrivati alla conclusione dell’epica epopea di Better Call Saul. La serie spinoff di Breaking Bad, incentrata sull’avvocato impersonato da Bob Odenkirk, ha saputo stupirci più di quanto di saremmo aspettati ed è arrivato il momento di tirare i fili e riunire l’arco narrativo a quanto già visto nella serie madre.
Al momento in cui scrivo solo una manciata di puntate ci separa dalla conclusione ma sono sicura che riusciranno a rubarci il cuore come hanno fatto tutte le altre. Quello che è certo è che Saul Goodman ci mancherà un bel po’.

Alaloth: Champions of The Four Kingdoms

Tencar: L’ho aspettato a lungo e, finalmente, qualche settimana fa è uscito! Alaloth: Champions of The Four Kingdoms si pone l’ambizioso obiettivo di portare un gioco old school nel presente e ci riesce alla grandissima.
Questo intrigante ARPG mi ha tenuto attaccato allo schermo per decine d’ore (trovate l’intera run nei vod del nostro canale Twitch). Tra i suoi punti di forza annovero il combat system, la cura nella realizzazione della location, l’enorme mappa e la progressione del personaggio. Lo trovate, allo stato attuale, su Steam e su GoG.

Paper Girls

Jedi.lord: Il 29 luglio esce su Prime Video la serie TV tratta da questa serie a fumetti, scritta da Brian K. Vaughan (Y: the Last Man, Saga) e disegnata da Cliff Chiang (Wonder Woman); ho pensato perciò che fosse arrivato il momento di leggerla, visto che la comprai all’epoca dell’uscita ed era rimasta a prender polvere negli scatoloni del trasloco.

Di cosa si tratta? È la notte di Halloween del 1988, e le nostre quattro protagoniste, che portano i giornali con la bicicletta nella loro cittadina, rimangono coinvolte in eventi incredibili, che le porteranno a viaggiare nel tempo, incontrare le loro versioni adulte, assistere ad una guerra intertemporale, ma soprattutto a crescere: quando il coming-of-age si mescola con la fantascienza, le citazioni pop e tante altre cose fuori di testa, non può che venirne fuori qualcosa di quantomeno interessante. Non si esce vivi dagli anni ’80, d’altronde.

Finora ho letto i primi 4 volumi: non un capolavoro assoluto, ma un’opera molto intrigante e divertente, che se amate le precedenti opere di Vaughan (o una qualunque delle cose che ho citato prima) probabilmente non dovete farvi scappare.

Così avete anche la classica scusa di dire “il fumetto è più bello della serie!” (o viceversa).

The Umbrella Academy 3

Jedi.lord: Finalmente la favolosa famiglia disfunzionale di eroi è tornata, e a mio avviso lo fa con un’ulteriore stagione meritevole.

Dopo la stupenda seconda stagione, che aveva un ritmo pazzesco, la terza si concentra più sui dialoghi che sull’azione, e ne viene fuori che i personaggi sono ancora più interessanti: se le prime puntate vi sembrano lente, si, posso darvi ragione.

Molto bello e naturale il modo in cui è stata gestita la transizione del personaggio interpretato da Elliott Page, tanto che è perfettamente in tono anche con la storia stessa.

Finora ho guardato metà stagione e le cose si stanno facendo molto interessanti.

Un’estate fa

Jedi.lord: Una serie a fumetti meravigliosa, che parla di estate e di famiglia e lo fa in modo da affezionarcisi. E con me è già una vittoria semplice.
Aggiungeteci che, oltre alla maestria di Zidrou nello scrivere la storia, il tutto è illustrato da Jordi Lafebre, che personalmente ha un tratto che adoro, ecco a voi che penso che questo sia uno dei fumetti più belli che abbia letto quest’anno. In Italia è appena uscito il secondo (e conclusivo) volume per i tipi della BAO, e non avete più scuse per non leggerlo, a meno che non vi piacciano le belle storie.

San Francisco

Giando: l’ultima fatica di Knizia, targata Asmodee Italia, mi è piaciuta tanto, rappresentando il gioco da tavolo che consiglierei in questo caldo mese. Strategia, risse con gli altri giocatori e un pizzico di sana fortuna rappresentano la base di questo gioco, dove dovremo sostanzialmente costruire la “nostra” San Francisco, cercando di soffiare agli avversari i progetti più interessanti.

E non dimenticatevi dei grattacieli!

L'articolo #NerdandoConsiglia: Luglio 2022 proviene da Nerdando.

Recensione

The Umbrella Academy è stata una delle rivelazioni Netflix degli ultimi anni: la prima stagione, apparsa senza troppe aspettative nel 2019, ha saputo conquistare tutti, dimostrandosi fresca, originale e con una colonna sonora da brividi (a noi di Nerdando era piaciuta davvero tanto, ce ne aveva parlato Giakimo qui).
Dopo una seconda stagione che aveva mantenuto le aspettative e sparigliato ulteriormente le carte (e di cui ci aveva parlato Zeno2k qui), la disfuzionale famiglia di supereroi era attesa al varco della terza stagione. Le nuove puntate sono state rese disponibili da Netflix a partire dal 22 giugno 2022 e hanno dimostrato come l’interesse per i fratelli Hargreeves sia ancora alto. Con un eventuale prosieguo della serie ancora non confermato, tiriamo le somme sulla terza stagione di The Umbrella Academy.

Trama

Quando si gioca con il tempo, il rischio di creare disastri è sempre dietro l’angolo. Avevamo lasciato il team della Umbrella Academy nel 2019, dove avevano fatto ritorno dopo aver scongiurato l’ennesima apocalisse, stavolta nel 1963.
Peccato che nel nuovo presente l’Umbrella Academy non sia mai esistita, sostituita dalla Sparrow Academy, tra i cui membri c’è anche un redivivo Ben.

Appare subito evidente come gli eventi del 1963 abbiano dato vita ad una nuova linea temporale ma l’ostilità degli Sparrow non sembra essere l’unico problema per i fratelli Hargreeves perché il loro salto in questa realtà ha dato origine ad un paradosso, sotto forma di gigantesco globo fluttuante mangia realtà.
Riusciranno a salvare l’universo ancora una volta?

Stile

The Umbrella Academy si è dimostrato fin dall’esordio un prodotto fuori di testa, nel rispetto dello spirito dei fumetti di Gerard Way (sì, il frontman dei My Chemical Romance) e Gabriel Bà da cui è ispirato. Nonostante il legame con la pagina scritta sia indubbio, The Umbrella Academy ha preso da subito una sua strada televisiva autonoma e lo showrunner Steve Blackman ha saputo imprimere alla serie una sua identità ben riconoscibile.

L’arrivo della terza stagione era stato accompagnato da polemiche e recriminazioni legate all’attore Elliot Page, volto di Vanya Hargreeves fin dalla prima stagione. La scelta degli sceneggiatori di inserire la transizione dell’interprete nell’universo narrativo, trasformando Vanya in Viktor, è stata criticata da alcuni ma invece, a parer mio, è riuscita pienamente. Il cambiamento si inserisce a pennello nella narrazione e tuttavia non la influenza più di tanto: diciamocelo, che il personaggio sia Vanya oppure Viktor, che sia uomo o donna, non cambia nulla all’interno delle vicende.

Ed è un peccato che l’attenzione dei più si sia concentrata su questo aspetto, perché The Umbrella Academy 3 si dimostra una serie lungimirante e ambiziosa. Parliamoci chiaro: continuare ad alzare l’asticella a partire da una prima stagione già scoppiettante non è per niente semplice ma i nuovi episodi sono complessi quanto basta, approfonditi e avvincenti e danno vita ad un arco narrativo interessante e ben costruito.

L’architettura delle prime due stagioni ha fatto sì che, per forza di cose, ci trovassimo di fronte ad una stagione articolata e un filo contorta. Eppure tutti i nodi tornano al pettine e ogni tassello lasciato in sospeso troverà il suo posto naturale. Come sempre con un ritmo invidiabile.

Cast

The Umbrella Academy è, da sempre, un’opera corale che funziona anche grazie alle performance di un cast -allargato più che mai in questa terza stagione- incredibilmente affiatato e in parte.
Non ci sono personaggi a metà, in questa serie, e sopratutto in questa stagione ogni personaggio riceve il suo spazio per essere approfondito ed esplorato ancora meglio.
I miei preferiti in assoluto, però, continuano a restare Klaus e Cinque.

Klaus, interpretato dall’attore irlandese Robert Sheehan, è sempre stato l’irresistibile outsider un po’ strambo e sopra le righe. Molto più che semplice intermezzo comico, Klaus trova grande spazio in questa terza stagione e, finalmente, i suoi poteri vengono svelati completamente: nel corso delle prime due stagioni, infatti, il personaggio aveva intrapreso un percorso alla scoperta delle sue capacità che in questa stagione -senza aggiungere nulla che possa anticipare alcunché- giunge al culmine.

Cinque, il vecchio-bambino, è l’altro pilastro interpretativo di The Umbrella Academy. Gran parte del merito va al giovanissimo attore Aidan Gallagher, che fin dalla prima stagione ha dimostrato uno smisurato talento e la capacità non solo di misurarsi alla pari con colleghi decisamente più grandi di lui ma anche di caricarsi sulle spalle l’intera serie quando necessario. Resta il fatto che il suo è uno dei personaggi meglio scritti e anche il principale motore degli eventi che vediamo su schermo.

Merita una menzione anche Justin H. Min, interprete di Ben: il suo personaggio è presente fin dalla prima stagione ma nel tempo ha saputo ritagliarsi sempre più spazio ed approfondimento. In questa terza stagione lo vediamo alle prese con un personaggio che allo stesso tempo è lo stesso e completamente nuovo e possiamo affermare che si dimostra un valore aggiunto al già perfetto cast.

Concludendo

The Umbrella Academy 3 chiude un cerchio e non poteva essere altrimenti: i complessi intrecci messi in piedi dalle prime due stagioni necessitavano un tirare le fila e con questa terza stagione abbiamo esattamente quello di cui avevamo bisogno. Siamo di fronte, probabilmente, alla stagione più complessa e matura portata finora sullo schermo, nonché alla più cupa non solo per atmosfere.

Personalmente ho apprezzato molto come gli autori abbiano rimesso ogni tassello al suo posto, senza tralasciare l’approfondimento delle relazioni tra i personaggi, la loro personalità e i colpi di scena. Non sappiamo se ci sarà una quarta stagione (ma io spero vivamente di sì) ma, se anche così non fosse, potrei dirmi più che soddisfatta dalla conclusione di The Umbrella Academy 3. Anche se molte domande si sono aperte nel finale di stagione, l’ultimo episodio sarebbe una perfetta conclusione per l’epopea dei fratelli Hargreeves e rispetterebbe perfettamente lo spirito che ha sempre contraddistinto l’intera serie.
Ciò detto, io spero vivamente che Netflix rinnovi quanto prima la serie per una quarta stagione, perché di The Umbrella Academy non ne ho mai abbastanza!

Nerdando in breve

The Umbrella Academy 3 conclude (?) le avventure tra le linee temporali dei fratelli Hargreeves con ritmo, colpi di scena ed emozione. Ma ne vogliamo ancora!

L'articolo The Umbrella Academy 3 – Conclusione col botto? proviene da Nerdando.

Siamo in quel magico periodo dell’anno in cui ci sono i saldi. Il bello è che non riguardano ormai solo i vestiti e altre cose noiose, ma anche i nostri amati fumetti. BAO Publishing infatti a partire dal 6 settembre e fino al 4 ottobre ha messo uno sconto del 20% su tutto il suo catalogo sia in vendita in libreria che online, a patto che siano volumi usciti da più di sei mesi. Ma come districarsi nell’immenso catalogo BAO? Ci penso io.

Italia

Mi tolgo subito il dente, BAO è la casa editrice di Zerocalcare e quindi trovate scontata al 20% tutta la sua produzione da La profezia dell’armadillo fino al recente A babbo morto. Se non avete ancora letto niente del fumettista più di successo dell’ultimo decennio, sarebbe anche ora che cominciaste.

Non c’è solo Zerocalcare, anzi. BAO ha tanti grandi autori italiani. Ad esempio ci trovate tutte le opere della coppia Turconi-Radice, compreso il meraviglioso Il porto proibito, il suo spin-off Le ragazze del Pillar e l’ultimo La terra, il cielo, i corvi. Oppure qualche opera extra Rat-Man di Leo Ortolani, come Cinzia e Bedelia.

Tra gli autori magari meno noti al grande pubblico, potreste prendere gli Scarabocchi di Maicol&Mirco, da Da lassù la Terra è bellissima e i due volumi de La Belgica di Toni Bruno, Mercedes di Daniel Cuello, Golem di LRNZ.

Francia

Per quanto riguarda il fumetto d’oltralpe, BAO ha nel suo catalogo autentici pezzi da novanta, come Cyril Pedrosa di cui ha pubblicato il suo capolavoro Portugal. Ma trovano spazio anche le opere di Bastien Vivès, come il manga europeo Last Man o l’autobiografico Una sorella.

BAO sta anche pubblicando uno dei fumetti francesi più famosi degli ultimi decenni, La Fortezza di Joann Sfar e Lewis Trondheim. Tra i volumi singoli, consiglio Un’estate fa di Zidrou e Jordi Lafebre, lo struggente Pillole Blu di Frederik Peeters, Bellezza di Kerascoët e Hubert. 

USA

Per quanto riguarda il fumetto americano, BAO pesca sempre benissimo nel fumetto indipendente e ha pubblicato tutte le opere di Terry Moore, dal capolavoro Strangers in Paradise fino alle altre opere più recenti. In particolare, consiglio il volume unico Echo. Altri volumi unici imperdibili sono Bone di Jeff Smith, Capire il fumetto di Scott McCloud, E la chiamano estate di Jilian Tamaki e Mariko Tamaki e I kill giants di Joe Kelly e Ken Niimura.

Tra le serie, BAO pubblica un pezzo da novanta del fumetto mondiale come Saga di Brian K. Vaughan e Fiona Staples. In attesa che riprende potete approfittarne per recuperare una serie unica. Sempre di Vaughan consiglio Paper Girls, sopratutto se siete appassionati di Stranger Things.

Se cercato qualcosa di più supereroistico, la serie da avere è Black Hammer di Jeff Lemire. Oppure perché no, La lega degli straordinari gentlemen di Alan Moore e Kevin O’Neil e The Umbrella Academy di Gerard Way e Gabriel Bà. Insomma, come vedete ce n’è per tutti i gusti.

L'articolo Guida agli sconti BAO Publishing 2021 proviene da Nerdando.

Attenzione: contiene spoiler minori sulla seconda stagione

Ricordate dove eravamo rimasti? Come nella miglior tradizione: tutti i tentativi del gruppo di improbabili supereroi della Umbrella Academy non solo non impediscono la fine del mondo, anzi. Ogni azione fatta per impedire l’apocalisse è invece un passo proprio verso l’inesorabile fine.

Nel tentativo di salvare tutto (e tutti), Numero Cinque prende per mano i fratelli e apre un portale che li scaraventa indietro nel tempo. Negli anni ’60 a Dallas. Vi dice nulla?
Peccato che, anche se il luogo di arrivo è il medesimo, ognuno dei fratelli atterra in un momento diverso nell’arco di tre anni ed ecco che ritrovarsi sarà il primo dei molti problemi che dovranno affrontare.

A tirare le fila sarà, ancora una volta, Numero Cinque (il mio preferito) che dall’alto dei suoi molti anni compressi nel suo corpo adolescenziale, mostrerà di avere molto più sale in zucca di tutti gli altri. Lo scopo? Ovviamente tornare nel presente e, ah sì, scongiurare nuovamente la fine del mondo, che ha pensato bene di seguirli nel passato.

Il resto dovrete scoprirlo, guardandolo. Ma tenetevi saldi alla poltrona quando lo fate: si parte con un botto degno di Fallout.

Da un grande potere deriva un grande casino

Soprattutto se non lo sai gestire e se, invece del saggio zio Ben, hai avuto come guida l’infame Reginald Hargreeves, di cui (per chi non avesse letto il fumetto) finalmente scopriremo qualcosa di più sulle origini.
Il risultato è una compagine che arranca come può al di fuori del proprio tempo: troppo stanca per fare la cosa giusta e troppo immatura per rendersi conto di quanto stia incasinando la linea temporale.

Non a caso ecco sulle loro tracce un nuovo gruppo di killer inviati dalla Commissione, gli spumeggianti Svedesi, che avranno un ruolo meno invadente rispetto ad Hazel e Cha-Cha. Tutta la seconda stagione, infatti, è concentrata sui rapporti di questi eroi con la loro nuova condizione e di come hanno messo a frutto 40 anni di conoscenza aggiuntiva.

Diego è così convinto di essere un eroe da risultare pericolosamente ottuso, Luther rinuncia a tutto e si dedica a fare l’unica cosa in cui è bravo: menare le mani. Allison, bellissima anche con il look degli anni ’60, la butta sul sociale e si scontra su quanto fosse orrendo avere la pelle scura negli anni ’60 (non che oggi sia MOLTO meglio, ma un po’ sì dai…). Di Klaus potremmo parlare per ore: la sua versione santone hippy è qualcosa di memorabile, e fa trasparire finalmente molto più del personaggio di quello che si nasconde sotto la sua scorza da superficiale.

Quindi Vanja: ammetto di avere un’adorazione tanto per la Ellen Page attrice che per la Ellen Page donna. Magra al punto da fare quasi male, con un bell’escamotage narrativo i suoi pericolosi poteri sono tenuti diligentemente a bada, mentre non manca l’occasione per rimarcare come essere gay, negli anni ’60, era peggio che essere neri: si vinceva un bel biglietto di sola andata per il manicomio (sì: era considerata malattia mentale). Ma non si tratta di un attivismo gratuito e votato al politically correct; ciò che le succede è perfettamente funzionale alla trama e per niente gratuito.

Buona la seconda

Insomma: se la prima stagione mi era piaciuta molto, questa seconda mi ha semplicemente fatto impazzire. Non c’è un solo attimo di calo di tensione; la sceneggiatura è brillante, esplosiva: si passa dal ridere al commuoversi, provando una gamma di emozioni fitta e travolgente, che tiene incollati alla poltrona dal primo all’ultimo minuto.

In più se ci mettete che l’ambientazione anni ’60 mi ha onestamente stufato (ammetto una sola eccezione per il capolavoro di King 22/11/’63), posso dire che sono invece rimasto totalmente avvinto alle vicende dei Sette (anche Ben ha il giusto spazio in questa stagione) in cui è molto approfondita la psiche (per lo più disturbata) degli eroi, il loro modo di ragionare, di prendere decisioni, così come i loro sentimenti, desideri, sogni e paure.

Insomma: c’è davvero tantissimo qui dentro dal punto di vista dei dialoghi e delle interpretazioni, semplicemente perfette ed ispirate in ogni momento.
A tutto questo dobbiamo necessariamente aggiungere una nota sulla colonna sonora. Già nella prima stagione si era fatta notare, ma qui raggiungiamo vette impareggiabili, con una collezione di cover spettacolari di pezzi famosissimi (alcune anche migliori degli originali) che mi hanno fatto letteralmente fiondare su Spotify a caccia della playlist giusta.
Imperdibile.

Netflix ci regala quindi un’altra grande serie, che ormai annovero tra le mie preferite degli ultimi anni e che probabilmente si aggiudicherà il mio voto per i Nerdando Award di quest’anno.

La grande domanda: ci sarà una terza stagione? Ovvio che sì: il cliffhanger finale, meraviglioso e perfettamente in linea con l’indole casinista dei protagonisti, ci lascia davvero ben sperare.
Speriamo solo non ci sia troppo da attendere.

L'articolo The Umbrella Academy – Analisi della seconda stagione proviene da Nerdando.

Quasi come un passaggio del testimone, Netflix da un lato annuncia la fine delle sue serie Marvel, dall’altro fa uscire la sua prima serie di supereroi non Marvel, The Umbrella Academy, disponbile dal 15 febbraio. La serie è tratta da un fumetto di Gerard Way e Gabriel Bá uscito per Dark Horse tra il 2008 e il 2009 e ripresa di recente.

Recensione

The Umbrella Academy racconta la storia di sette bambini nati nello stesso giorno da madri che non erano nemmeno incinta il giorno prima. Questi sette vengono adottati, o comprati, da Reginald Hargreeves, eccentrico miliardario (inglese, dato l’accento) che li addestra ad essere supereroi, sfruttando i poteri che tutti, tranne uno, hanno.

Hargreeves si colloca parecchio in alto nella classifica dei genitori peggiori di ogni tempo. Oltre a non dare nomi ai figli adottivi, li fa crescere con una mamma robot (che darà loro nomi veri e non numeri) e praticamente li traumatizza a vita. E infatti i sette crescono tutti malissimo (uno muore, ma non sottilizziamo). Diventati adulti sono tutti depressi, cinici, sfiduciati e soprattutto odiano il padre, comprensibilmente. Alla sua morte però si ritrovano tutti insieme a dover cercare di fermare l’apocalisse, preannunciata dal ritorno di Numero Cinque, che si era perso mentre viaggiava nel tempo.

Il fumetto lo lessi tempo fa attratto dai disegni di Bá (disegnatore che adoro) e nonostante la repulsione che ho per Gerard Way musicista (il Gerard Way fumettista invece è uno ganzo). Onestamente i miei ricordi del fumetto originale sono annebbiati e quindi non lo posso comparare più di tanto con la serie TV. Lo spunto iniziale è lo stesso e di base lo sono anche i personaggi, sebbene con qualche modifica.

La serie, creata da Steve Blackman e Jeremy Slater, non prende solo lo spunto e i personaggi ma riesce a mantenere gli elementi più peculiari del fumetto. La serie resta sempre in bilico tra surreale e dramma non vergognandosi del suo essere fumetto e abbracciando gli elementi più camp della storia, cosa che ad esempio le serie Marvel Netflix non hanno mai fatto. Qualche aspetto fumettoso viene ovviamente limitato. Ad esempio Luther (Numero Uno o Spaceboy) non ha subito un trapianto di testa nel corpo di un gorilla marziano (!), ma semplicemente è stato esposto ad un siero che lo ha reso un misto uomo-gorilla.

Affari di famiglia

Nonostante tutto, la serie non si basa solo sull’evitare l’apocalisse e salvare il mondo come da tradizione supereroistica. Molto più importanti sono i rapporti tra i vari membri della Umbrella Academy dopo anni di dolori, incomprensioni e fallimenti. I sei protagonisti sono tutti incasinatissimi e pieni di traumi personali ma anche interpersonali con i vari fratelli.

Il già citato Numero Uno (Tom Hopper) si sente tradito da tutti i suoi fratelli che se ne sono andati e dal suo amore non ricambiato per Allison/Numero Tre (Emmy Raver-Lampman), che a sua volta ha paura che il suo successo di attrice sia solo dovuto ai suoi poteri e vorrebbe solo rivedere la figlia. Diego/Numero Due è in lotta con il mondo e non sopporta il servilismo di Numero Uno nei confronti del padre né il tradimento di Vanya/Numero Sette (Ellen Page), che ha scritto un’autobiografia su di loro dopo essere stata emarginata perché senza poteri. Klaus/Numero Quattro (Robert Sheenan, che per la mia gioia rifà Nathan di Misfits con più droghe e meno parolacce) è costantemente fatto per evitare di venir sopraffatto dal suo potere di parlare coi morti. Numero Cinque (Aidan Gallagher, mostruoso nonostante sembri Paulo Dybala da piccolo), è un adulto nel corpo di un ragazzino e deve superare anni di solitudine.

Questi traumi sembrano insormontabili e durante la serie non sembra per niente scontato che i fratelli si riuniscano per combattere una minaccia comune. Nemmeno l’arrivo di due assassini dal futuro, Hazel e Cha-Cha, riesce a riunirli. D’altronde nel mondo reale le incomprensioni e le liti in famiglia spesso non vengono mai risolte, figuriamoci se tuo fratello può parlare coi morti e tua sorella è un’attrice di fama mondiale.

Danzando verso la fine del mondo

Le relazioni tra i vari personaggi sono l’aspetto più intrigante della serie, nonostante sia l’aspetto meno supereroistico. Durante la visione della serie mi sono ritrovato a sperare in più scene di dialogo tra i vari personaggi e in meno scene di botte. Questo perché i personaggi funzionano, le loro interazioni sono credibili e gli attori sono ben amalgamati.

Ad ogni modo le botte ci sono, sono tante e sono molto gratificanti. Vengono usati tutti i personaggi coi loro poteri e non viene risparmiata la violenza. Soprattutto, molte scene (d’azione e non) sono glorificate da una colonna sonora pazzesca. Sono giorni che ho la colonna sonora in heavy rotation e un paio di canzoni non riesco proprio a togliermele dalla testa (sto pensando a te, The Walker). Applausi a scena aperta per chiunque abbia deciso di usare Istanbul (Not Constantinople) dei They Might Be Giants e Sinnerman di Nina Simone durante scene di combattimento. No, i My Chemical Romance non ci sono, ma ci sono delle canzoni di Way da solo.

La musica è uno degli elementi di maggior spicco della serie, con un mix di classici, canzoni strane, moderne, cover, pop, rock, elettronica. Può sembrare che sto esagerandone l’importanza, ma le scelte musicali rendono perfettamente il tono della serie, nelle parti più spensierate come in quelle più drammatiche. Ad esempio qui:

CHILDREN! Behave. @UmbrellaAcad is now streaming and this exclusive scene is perhaps the purest dance party of all time. pic.twitter.com/LBgQbUjomr

— NX (@NXOnNetflix) February 15, 2019

Questo mix tra personaggi disfunzionali, canzoni oscure ed estetica retro mi hanno portato immediatamente a pensare a Wes Anderson. In particolare a I Tenenbaum, film su un gruppo di fratelli brillanti da bambini e falliti da adulti. In effetti The Umbrella Academy potrebbe essere la risposta all’annosa questione: come sarebbero gli X-Men se fossero diretti da Wes Anderson? Ok, la regia e la fotografia non sono per niente come nei film di Anderson, ma io mi riferivo principalmente al mood narrativo.

Conclusioni

The Umbrella Academy è una serie di supereroi diversa dal solito. Il nemico è quasi immateriale, il fulcro sono le relazioni tra i personaggi nel tentativo di ritrovare la propria famiglia. Riesce ad essere tante cose insieme, divertente ma non stupida, emozionante ma non melensa, fumettosa ma in senso positivo. Ne voglio subito un’altra stagione.

Nerdando in breve

Se Marvel realizzasse un remake degli X-Men facendolo dirigere a Wes Anderson, il risultato sarebbe molto simile a The Umbrella Academy.

Nerdandometro: [usr 4.5]

[amazon_link asins=’1593079788,B01663Z6AS,B07KWZDG4Z,B01K3Q5AOQ,3959811640,B004DE0LY4,B000I5Y8ZU,B00025ETIW’ template=’ProductCarousel’ store=’nerdandocom-21′ marketplace=’IT’ link_id=’802bbd4c-f4ca-4f0f-8cfe-50ff95ba6b60′]

L'articolo The Umbrella Academy – Una normale famiglia di supereroi proviene da Nerdando.

Succose novità nel catalogo Netflix per quanto riguarda il mese di febbraio 2019, tra film e serie TV originali e nuovi titoli interessanti.

Si comincia con l’attesa seconda stagione di Suburra, serie italiana che ha convinto molto all’esordio e che ora è pronta a portarci nuovi intrighi, inedite alleanze e spietate strategie. Dal 22 febbraio 2019.

Gli originali Netflix sono spesso ricchi di fascino, e sembra promettere bene il nuovo The Umbrella Academy, in catalogo dal 15 febbraio 2019. Tratta dalle graphic novel di Gerard Way, la serie racconta la storia di sette bambini nati tutti lo stesso giorno in diverse parti del mondo, adottati da un miliardario ed educati nella visionaria scuola del titolo.

Grande attesa anche per Nightflyers, in arrivo il 1 febbraio. Ispirata al racconto di George R.R. Martin, Dieci piccoli umani, la serie è ambientata nel futuro a bordo della nave spaziale che dà il titolo al prodotto.

Il 1 febbraio arriva anche un’altra serie: Russian Doll, che segue le vicende di Nadia, giovane donna rimasta intrappolata nel tempo.

Serie crime antologica ispirata ad un podcast è poi Dirty John, in arrivo dal 14 febbraio. Ossessione e inquietudine in un thriller ispirato a una storia vera.

Tra le produzioni originali Netflix non mancano i lungometraggi: Velvet Buzzsaw arriva il 1 febbraio ed è un thriller ambientato nel mondo dell’arte contemporanea di Los Angeles.

Risate e romanticismo, invece, con Non è romantico?, interpretato da Liam Hemsworth e Rebel Wilson e in arrivo il 28 febbraio.

Il catalogo cinematografico si arricchisce inoltre di American Sniper (dal 4 febbraio), Vi presento Joe Black (15 febbraio), Billy Elliot (15 febbraio), Smetto quando voglio Masterclass (2 febbraio), Liberaci dal male (1 febbraio), Frankenstein di Mary Shelley (1 febbraio).

[amazon_link asins=’B000SL1SKC,B013CEYLE6,8804672153,B001FZG1ZM,B0052T4AXC,8804703156,8806237144′ template=’ProductCarousel’ store=’nerdandocom-21′ marketplace=’IT’ link_id=’145e92c9-2074-4168-a4c0-65ce2321b6a8′]

L'articolo Netflix – Le novità di febbraio 2019 proviene da Nerdando.