C’è aria di primavera – come si ricordano bene le persone che soffrono di allergie – e c’è aria di tanti bei suggerimenti della redazione: ecco il #NerdandoConsiglia di Marzo 2026!

Rooster

Zeno2k: L’immenso Bill Lawrence (Scrubs, Shrinking, Ted Lasso) ne partorisce un’altra delle sue e dà vita a una serie con protagonista uno straordinario Steve Carell, ambientata in un surreale campus universitario, con la solita sequenza di battute folgoranti e volti noti che è sempre un piacere ritrovare. Tra tutti, John Christopher McGinley (Dr. Cox di Scrubs) e Phil Dunster (Jamie di Ted Lasso).

Drop Ducky

Zeno2k: Molto divertente e decisamente più profondo e sfidante di quanto non sembri inizialmente, combina le meccaniche immortali di Tetris con un misto di esplorazione, tower defence e deck building. Il tutto a tema medioevale.

Dobbiamo raccogliere risorse, posizionare correttamente le armate e pianificare gli attacchi. Semplicissimo da acquisire, dannatamente complesso e stratificato da padroneggiare.

Rush M.D.

Cavaliere: Pinzette, siringhe (ovviamente finte), lettini, clessidre e giocatori che si dimenano nella corsa contro il tempo per curare i pazienti. Si può definire l’erede spirituale di Kitchen Rush, ma a questo giro l’ambientazione è medica e non più culinaria; tuttavia l’ansia la fa sempre da padrona!

Rush M.D. è un gioco da tavolo cooperativo in tempo reale e qui urge una traduzione: giocheremo insieme per arrivare a un tot di punti a seconda della difficoltà scelta; tutto ciò lo dovremo fare prima che scadano i quattro minuti del round! E per non farci mancare nulla, troviamo anche la meccanica del piazzamento lavoratori, visto che le clessidre simulano i turni di infermieri e medici.

Le Mans ’66 – La grande sfida

Cavaliere: Dal titolo potrebbe sembrare che si tratti “solo” di un film con protagonisti auto e piloti in pista. Invece Le Mans ’66 – La grande sfida è molto di più, visto che racconta le storie delle persone dietro la ventiquattr’ore di Le Mans. Un ottimo film sia per chi ama il motorsport e quindi gli scendono le lacrimucce nel vedere su schermo Carroll Shelby e Ken Miles, interpretati rispettivamente da Matt Damon e Christian Bale, sia per chi vuol vedere una storia ben raccontata.

Lo trovi in streaming su Disney+ .

The Owl House – Aspirante Strega

Cavaliere: Ti consiglio questa ottima serie animata firmata Dana Terrace: parte lenta, ma ne vale la pena! Lo so che l’hai sentito mille altre volte, ma fidati che stavolta è proprio così!
Si tratta di una serie che ha uno zoccolo duro di appassionati ma che, fuori da quella bolla, in Italia, purtroppo, non è così famosa.

Tre stagioni in un continuo crescendo. La trovi su Disney+, così potrai anche tu teorizzare su tutti i non detti!

Miss Merkel e l’Omicidio nel Castello

Kiarakala: Sicuramente se si pensa ai romanzi gialli di Agatha Christie, si pensa subito al grande Hercule Poirot. Sebbene io adori i gialli che lo vedono come protagonista, il mio cuore è profondamente legato a Miss Marple, un’anziana signora delle campagne inglesi che, tra una tazza di tè e un lavoro a maglia, risolve delitti all’apparenza irrisolvibili dimostrando che anche l’ordinario può essere straordinario grazie al suo intuito e alla sua incredibile intelligenza. Parlando di un’altra celebre detective un po’ avanti con l’età, è impossibile non citare Jessica Fletcher, ovvero La Signora in Giallo, interpretata dalla straordinaria Angela Lansbury.

Nel mio cuore, tuttavia, è entrata un’altra insospettabile pensionata-detective e mai avrei pensato che sarebbe stata l’ex cancelliera tedesca Angela Merkel!

Dopo essersi ritirata dalla vita politica, Angela Merkel ha deciso di trasferirsi in un tranquillo paesino tedesco per godersi la pensione insieme al suo adorato marito Achim, con la protezione della sua guardia del corpo e di Putin, il suo simpatico carlino. La tranquillità, tuttavia, è destinata ad aver vita breve non appena avviene un omicidio in paese e Angela, stanca della vita da pensionata, si trasforma in una detective provetta, una vera Miss Marple tedesca che alterna tè e dolci a scene d’azione e gag comiche.

Un giallo divertente, ma che lascia col fiato sospeso e ci spinge a leggere capitolo dopo capitolo quasi senza pausa.

Non mancano battute e riferimenti alla politica nazionale e internazionale e, personalmente, sono quelle che mi hanno divertito di più, ma in generale ho trovato gran parte dei dialoghi esilaranti.

Per il momento ho solo letto Miss Merkel e L’Omicidio nel Castello, ma ho intenzione di recuperare i titoli successivi e poi guardare la serie omonima perché ho davvero amato questa folle combinazione di mistero e comicità.

L’Elbano Errante – Pino Cacucci

Hardcase: Ci sono libri che alcuni scrittori tengono nascosti nel proprio cassetto dei sogni per una vita intera, sempre lì in bilico tra il desiderio di dare loro vita e le mille difficoltà da affrontare per realizzarli. È proprio questo il caso de L’Elbano Errante di Pino Cacucci, un libro che, sin dalle prime pagine, rivela tutta la cura e l’amore riversati dall’autore nel raccontare la storia di Lucero. 

Il libro, per certi versi, è un omaggio alla figura del Capitano Alatriste di Arturo Perez-Reverte e narra le imprese di Lucero, un ragazzino spensierato che assiste impotente al rapimento della sorella ad opera dei Turchi, durante una delle loro frequentissime scorribande sull’isola d’Elba. 

Per ritrovarla, diventerà cavaliere di ventura al soldo di uno dei tanti signori in lotta tra loro, nella turbolenta Italia del 1500. Combatterà, si venderà e invecchierà, sempre nell’attesa che il Fato gli offra la giusta occasione per compiere la missione della sua vita e ritrovare così la sorella.

L’Elbano Errante narra, dunque, l’epopea di un uomo in lotta contro il destino, e rappresenta un inno alla testardaggine e al senso dell’onore, senza alcuna concessione a visioni romantiche o retoriche. Peraltro, a dispetto della mole, l’opera si lascia leggere tutta d’un fiato… beh, a patto ovviamente di essere dei campioni di apnea, viste le 900 pagine complessive. 

Ad ogni modo è un libro capace di emozionare e rimanere nel cuore, un po’ come le vecchie leggende di un tempo. 

The Dead South – Chains & Stakes

Hardcase: Fino a qualche anno fa non sapevo neanche cosa fosse il Bluegrass, poi un giorno un mio amico, strano quanto me, mi manda il link di una canzone, In Hell I’ll be in good company, e scatta la folgorazione.

Ora, al di là del titolo, per me quasi profetico, scopro subito un genere di musica davvero strano, che fatico addirittura a descrivere. 

È uno strano miscuglio di country, folk e musica irlandese, tutto suonato solo con strumenti analogici. Sei confuso? È comprensibile. 

Forse il miglior modo per descrivere il genere di musica dei The Dead South è richiamare l’immagine che mi è balzata in mente la prima volta che li ho ascoltati: pensa alla scena di un vecchio film western, con uomini e donne seduti attorno al fuoco, nel bel mezzo del deserto, intenti a suonare e cantare una musica allegra e malinconica al tempo stesso. La musica perfetta per scacciare la paura della notte.

Con questo Chains & Stakes, i nostri simpaticissimi musicisti piazzano 13 canzoni che sorprendono e divertono costantemente. Una boccata d’aria fresca nel mondo della musica prodotta in scatola!

Deep Sleep: Labyrinth of the Forsaken

Hardcase: Credo che le avventure grafiche, in termini videoludici, siano l’equivalente degli scarafaggi sul piano dell’evoluzione darwiniana (!). Sono, cioè, il genere che, forse, meno si è evoluto dalla nascita dei videogiochi ad oggi.

Pensiamoci bene, tra i primissimi Monkey Island e tutti i suoi figli, anche più recenti, non ci sono mai state in termini di gameplay delle vere e proprie evoluzioni (e, men che meno, rivoluzioni). Questo almeno finché non è arrivato… Deep Sleep!

E già, perché questo gioco, immeritatamente misconosciuto a dispetto dei diversi premi vinti, è riuscito, qualche anno fa, ad ibridare il genere delle avventure grafiche con quello degli RPG, grazie a una formula riuscitissima. 

Insomma, qui facciamo lavorare il cervello, ma ogni tanto meniamo pure le mani, anche se sempre in un’ottica fortemente strategica, attraverso degli interessanti combattimenti a turni.

Peraltro, il tema trattato, ovverosia quello che segna il sottile filo di separazione tra incubo e sogno, è davvero suggestivo e richiama alla memoria, non solo l’ovvio Silent Hill, ma anche quella piccola perla di film anni ’80 chiamato Nightmare 3 – I guerrieri del sogno.

Vedremo così la vita quotidiana della giovane protagonista risucchiata da incubi in costante evoluzione, mentre lei si ostinerà a cercare una risposta per la morte improvvisa del fratello. Insomma, mica poco!

Tu, invece, non fare come mia moglie, dammi retta per una volta e provalo, ne rimarrai stregato!

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Un film visionario e poetico

Ultimamente mi sono ritrovata a consigliarti film ormai piuttosto datati (anche se mi fa effetto considerare una pellicola del 2007 come “datata”, non posso negarlo) e ho deciso di continuare su questa scia con il titolo che ti propongo oggi.
Anche in questo caso, come per Cloverfield, a farmi scoprire il film di oggi, consigliandomene la visione in quel lontano 2007 è stato il buon jedi.lord e lo ringrazio da allora perché è diventata subito una delle mie opere cinematografiche preferite di sempre!

Sto parlando di Across the Universe, diretto nel 2007 da Julie Taymor e decisamente unico nel suo genere. Questo è un film senza mezze misure: o lo ami o lo odi, punto. Io ne sono rimasta folgorata fin dalla prima visione ma capisco benissimo chi mi dice che non lo ha trovato nelle proprie corde.
Quello che ci troviamo davanti è un musical atipico, fortemente onirico e psichedelico, con uno stile personalissimo.

La storia è completamente originale ed è stata realizzata dalla regista insieme agli scrittori Ian La Frenais e Dick Clement a partire dalle canzoni dei Beatles. Non sono stati i brani, quindi, ad essere adattati e forzati all’interno di una trama ma è la storia stessa che è nata prendendo spunto dalle canzoni, che fanno non solo da filo conduttore ma sono vera e propria parte integrante di quanto vediamo su schermo.

Protagonista è un giovane operaio di Liverpool di nome Jude, che parte per gli Stati Uniti alla ricerca del padre che non ha mai conosciuto. Una volta arrivato, fa amicizia con lo studente Max e la sorella Lucy, della quale si innamora a prima vista. Trasferitisi a New York, conosceranno nuovi amici come il chitarrista Jojo, la cantante Sadie e la giovane Prudence e si scontreranno con le vicende storiche del finire degli anni Sessanta.

Tutto il film è costellato di riferimenti ai brani e alla figura dei Beatles, oltre che ad artisti dell’epoca come Jimi Hendrix o Janis Joplin. Non mancano, inoltre, camei illustri, tra i quali riconosciamo Bono, Eddie Izzard, Joe Cocker, Salma Hayek. A prestare volto (e voce: le canzoni sono eseguite tutte dagli attori) sono Evan Rachel Wood e Jim Sturgess.

Ho sempre definito Across the Universe una riuscitissima dichiarazione d’amore alla musica: non ci sono termini di paragone, per questa pellicola e, dal mio punto di vista, è proprio questa la sua forza. Non posso, quindi, che consigliartene la visione e sono molto curiosa di scoprire la tua opinione!

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Un’immagine diventata iconica

Era il 2008 quando J.J. Abrams e Matt Reeves fecero tornare di moda il found footage con Cloverfield. Un film di fantascienza apparentemente semplice ma la cui forza è stata non fermarsi allo schermo, uscendone grazie a una campagna di marketing a dir poco geniale e sicuramente dirompente per l’epoca.

Io non lo vidi al cinema ma in home video, grazie al sapiente consiglio di jedi.lord, e ne rimasi folgorata. Certo, all’epoca non avevo ancora guardato The Blair Witch Project (capostipite del genere falso documentario) ma ciò non toglie che Cloverfield è un gran film ed è proprio per questo che oggi ho deciso di consigliartelo.

Quello che vediamo su schermo ci viene presentato come il materiale presente in una memory card di una videocamera rinvenuta in quello che una volta era Central Park, catalogato come “caso Cloverfield“. Le immagini, registrate in occasione della festa d’addio per Rob, che ha accettato un lavoro in Giappone e sta per partire, da parte dei suoi amici, prendono una piega inaspettata quando un fortissimo boato scuote la città e la piomba in un improvviso blackout. Scesi in strada, i ragazzi scoprono che numerose esplosioni si stanno susseguendo e la mancanza di una spiegazione sta generando il caos. Da quel momento li seguiamo, grazie alle riprese della telecamera, in una fuga forsennata dalle misteriose creature che sembra stiano attaccando il Paese, cercando di sopravvivere e di darsi una spiegazione.

Cloverfied, anche grazie alla scelta del found footage, si caratterizza per un ritmo serrato e un susseguirsi quasi continuo di colpi di scena. La sua forza principale sta nel non spiegare: la componente di mistero genera un’atmosfera angosciante per lo spettatore quanto per i protagonisti, che si ritrovano sullo stesso piano.
J.J. Abrams è maestro in questo e, per Cloverfield, portò il film oltre lo schermo, un po’ come aveva già fatto con successo con Lost. Tutta la campagna pubblicitaria per la pellicola, infatti, è stata creata per dare l’impressione che gli eventi mostrati fossero accaduti veramente: i personaggi avevano reali account Myspace ed esistevano numerosi siti che trattavano il misterioso attacco al centro del film.

Anche grazie a queste trovate, Cloverfield si è dimostrato un grande successo, che ha dato vita al suo universo cinematografico: 10 Cloverfield Lane è uscito nel 2016 e The Cloverfield Paradox nel 2018.
Io ti consiglio di recuperarlo per scoprire un film avvincente, ben fatto e ricco di emozioni. Al momento in cui scrivo, lo trovi su Paramount+.

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A Carnevale ogni scherzo vale, ma anche ogni suggerimento vale: ecco il #NerdandoConsiglia di Febbraio 2026!

Dewan

Djando: Credo sinceramente che Dewan (trovi la mia recensione qui) sia una delle novità che più mi ha colpito nell’ambito dei giochi da tavolo da un po’ di tempo a questa parte. Fresco, intenso, strategico ma mai pesante, è un gioco che ha davvero stupito e divertito. Inoltre, una grafica bellissima e un organizer interno perfetto lo rendono ancora più bello!

Ps: indovina chi ha vinto?

The Office

Jedi.lord: Sto proseguendo a tappe serrate e in modo ossessivo a recuperare tutte le stagioni di The Office. È entrato di diritto nel mio personale gotha del comedy.

Un difetto c’è: sono alla sesta stagione e ho paura che finisca.

Aiuto.

Lyonesse

Jedi.lord: Un mesetto fa mi è venuta voglia di leggere un fantasy, e mi sono reso conto di averne letti pochi in vita mia, giusto i classiconi. Come sempre quando mi interesso a qualcosa, ho iniziato a fare ricerche ossessive sull’argomento: volevo dei classici che però fossero di una sorta di golden age del fantasy, roba che non potevo perdere e che non fosse invecchiata male.

Sono arrivato a una short list, ho fatto buon uso di Vinted e ho cominciato dal primo che mi è arrivato, ovvero la Trilogia di Lyonesse, scritta da Jack Vance negli anni ’80, e ripubblicata un paio di anni fa in un mastodontico Oscar Draghi da Mondadori.

Non lo conoscevo se non vagamente di nome ma, giunto quasi alla fine del primo libro (Il giardino di Suldrun), posso tranquillamente affermare che mi sarei perso qualcosa di veramente bello, se non l’avessi letto.

È ambientato in un arcipelago leggendario del folklore britannico prima dell’epoca di Artù ed è un libro che parte piano, ti fa entrare nel suo mondo e poi ti precipita in una centrifuga di avvenimenti avventurosi, divertenti, strani, buffi o addirittura tremendi. C’è veramente di tutto e sa sorprenderti quando meno te lo aspetti, con uno stile peculiare.

Era il fantasy che desideravo, e non posso fare altro che consigliarlo.

Indiana Jones e l’antico cerchio

Jedi.lord: L’avevo lasciato in sospeso mesi fa per colpa di un certo Clair Obscur: Expedition 33, che per me è stato un’esperienza totalizzante. Ma sono certo che per i miei gusti personali, in un altro anno, questo sarebbe stato il mio GOTY.

Gran titolo, davvero.

La via delle Spie

Cavaliere: Si tratta di un bel gioco da tavolo uno contro uno (anche  due contro due) in cui saremo spie pronte a tutto per catturare l’avversario e vincere. Partite brevi e sempre in bilico, ottime illustrazioni indicate soprattutto per Kiarakala, poi c’è la meccanica “I cut, you choose” di cui trovi un approfondito articolo qui. Quindi solo ottimi motivi per giocarci visto che è disponibile su BGA ed è pubblicato in Italia da Pendragon.

La fine del mondo – L’ultima rivista di fumetti n.1

Cavaliere: A dicembre ti ho parlato (qui) di La fine del mondo, la nuova rivista di fumetti curata da Maicol & Mirco (in allegato a Il Manifesto) in occasione dell’uscita del numero 0. Il numero 1 prosegue sull’ottima strada segnata dal precedente. Mi hanno colpito in particolare le storie di Zerocalcare (di cui ho recensito qui l’ultima opera), Gipi e Maicol & Mirco. Ovvio che ti deve piacere questo ritmo di lettura così cadenzato, ma un mensile che ospita grandi nomi e ottime storie credo che, per 4 euro, valga davvero la pena dargli una possibilità!

Frieren – Oltre la fine del viaggio (prima stagione)

Cavaliere: Ho recuperato la prima stagione di questa serie su Prime Video e adesso capisco perché è così osannata.

Già solo il fatto di partire DOPO la sconfitta del Re Demone è una dichiarazione d’intenti. Infatti Frieren si prende i suoi tempi: si tratta di una scelta stilistica precisa. Mentre in altri anime i ritmi lenti sono una scusa per “allungare il brodo”, cosa che me li rende repellenti, qui invece tutto ha senso ed è funzionale ai temi e ai messaggi che si vogliono mandare. (anch’io la voglio recuperare tantissimo, ndr)

Black Mith: Wukong

Zeno2k: Dopo avergli dato la caccia a lungo, me lo sono aggiudicato grazie a una ricca tornata di sconti su xbox e finalmente ho iniziato il mio personale Viaggio in Occidente.

Sì, lo stesso che ha ispirato Dragonball, tra gli altri, è alla base della mitologia di questo soulslike che, forse meno punitivo di altri nel corso dei livelli, è capace di far detonare tonanti bestemmie in occasione dei (moltissimi) boss (di cui parecchi segreti) da abbattere lungo il percorso.

Una conoscenza del testo originale sarebbe sicuramente utile, almeno per cogliere le sfumature, ma resta godibilissimo anche così, grazie ai suoi personaggi e situazioni surreali.

Grafica da paura e gameplay solido lo rendono un must have per gli appassionati di souls o di mitologia cinese (meglio se di entrambe).

Star Trek: Starfleet Academy

Zeno2k: La nuova incarnazione di ST:SA è la dodicesima (se la memoria non mi inganna) del celebre franchise di fantascienza che è il mio più torbido guilty pleasure.

Confesso di aver storto un po’ il naso, vedendo il plot, ma la presenza di un vecchio amico, Robert Picardo (che ho avuto anche il piacere di intervistare anni fa) mi ha convinto a dargli un’occhiata.

Non è vero: l’avrei guardata comunque perché mi basta che si chiami Star Trek e che abbia “quelle” quattro note.

Insomma: ambientata dopo gli eventi di ST:Discovery (quindi mille anni nel futuro e dopo il Grande Fuoco) racconta la difficile ricostruzione della Federazione, ormai un cumulo di cenere a partire dal suo seme più importante: l’accademia di San Francisco. Qui vediamo volti nuovi e “vecchi” (e muri di nomi “vecchissimi“) alle prese con le difficoltà del caso.

In soldoni: è un teen drama nello spazio in salsa tecnobabble.

Solo per veri malati di Star Trek. Quindi sì: mi sta piacendo.

(e invece no: ma lo guardo lo stesso)

Gomorra – Le origini

Tencar: Non avevo grandissime aspettative su Gomorra – Le Origini e invece le 6 puntate della prima stagione (disponibili su Sky) che raccontano la storia, da adolescente, di Pietro Savastano sono interessanti e, soprattutto, intrattengono. A questo punto, aspetto con piacere di sapere come continuerà la vicenda.

Fallout – Seconda stagione

Tencar: Mi è piaciuta meno della prima, comunque, anche la seconda stagione di Fallout (disponibile su Prime Video) ha tanto da dire e, soprattutto, è ambientata a New Vegas, città che – negli anni scorsi – ha lasciato un segno nel mio arido cuore.

The Pitt – Prima stagione

Tencar: Ne avevo solo sentito parlare bene e, infatti, la prima stagione di The Pitt si è rivelato essere un hospital drama toccante che mi ha mostrato quello che accade in un pronto soccorso. Ogni puntata, della durata di un’ora, rappresenta davvero sessanta minuti di duro lavoro di medici e infermieri: da guardare e riguardare per capire come questi eroi sottopagati salvano (o cercano di farlo) vite giornalmente.

Bring Her Back – Torna da me

Tencar: Era da un po’ che non vedevo un buon horror che, senza strafare, è riuscito a piacermi e a farmi un po’ impressionare. Bring Her Back – Torna da me è semplice, lineare e diretto, non impegnativo ma comunque godibile.

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Il 2026 è qui, l’anno nuovo è qui, il “January Blues” è quasi alle spalle: ciò vuol anche dire che è il momento del #NerdandoConsiglia di Gennaio 2026!

Cronos: The New Dawn

Zeno2k: Te ne ho parlato tempo fa e oggi torno a consigliartelo. Soprattutto ti consiglio di sopravvivere alla tentazione di rompere il controller nelle prime ore di gioco.

Non è impossibile, ma è dannatamente stretto e cattivo: girerai con le munizioni contate e le tasche sempre piene, continuando a decidere a cosa rinunciare nell’esplorazione di questo mondo crudele e contorto.

Ottima la lore, che si approfondisce centellinandola, ma non terribilmente astrusa come in altri titoli in cui occorre rivolgersi alle wiki anche dopo averlo finito. E non manca un easter egg di Bloober Team a Silent Hill 2 Remake!

The Pitt

Zeno2k: Sei abbastanza “agée” da essere orfano di E.R.? Non hai mai trovato un altro medical drama degno del grande predecessore? Qui non c’è Seattle o New York che tenga, perché andiamo direttamente nelle profondità del “pozzo“.

Ambientato a Pittsburg ed ovviamente erede spirituale di E.R. (anche perché prodotto e interpretato da Noah Wyle) presenta una struttura assolutamente originale: ogni stagione (è in corso la seconda, su HBO Max) è composta da un unico turno di lavoro e ogni episodio è un’ora di lavoro. Stupendo.

Il resto è il solito carosello di disperazione, speranze e problemi umani con le classiche contrapposizioni tra medici in carriera o aspiranti tali, tossici, barboni, molestatori o semplici disgraziati con malattie astruse. Il tutto ben scritto e con un ritmo serrato che la sua natura oraria gli regala.

Una nota finale: la cosa che ho davvero apprezzato per la verosimiglianza e che, a memoria, non ho mai visto in nessun altro show del genere, è la totale assenza di censura. Non lo auguro a nessuno, ovviamente, ma quando si viene presi e curati si è generalmente nudi e se l’emergenza lo richiede non c’è spazio per il pudore. In The Pitt nemmeno. Non mancano primi piani di vagine partorienti, seni e peni eretti affetti da priapismo.

Non per i deboli di cuore.

Animal Crossing: New Horizons

Kiarakala: Nel marzo 2020, durante la pandemia e i vari lockdown, Nintendo venne in mio soccorso facendo uscire un gioco molto atteso che si rivelò in qualche modo terapeutico in un periodo così provante per la salute mentale di molti. Sto parlando di Animal Crossing: New Horizon, il primo capitolo uscito per Switch che ci donò uno scopo nella vita quando eravamo chiusi in casa senza sapere cosa sarebbe successo.

Ho passato almeno 200 ore a giocarci, ma ammetto che, come tanti, una volta che è ripresa la normalità e ho iniziato a lavorare, pian piano la voglia di giocarci è scemata a tal punto da abbandonarlo per 3 anni (riprendendo ogni tanto a giocare il DLC in cui si arredano delle stanze senza dover occuparsi della raccolta di materiali o costruzione di oggetti).

Ti starai chiedendo perché, se ho abbandonato questo gioco, lo sto consigliando, domanda legittimissima. La risposta è che il 15 gennaio è uscito un aggiornamento piuttosto grosso che mi ha fatto tornare la voglia di rigiocare e riscoprire la bellezza di questo titolo.

Nell’aggiornamento, se saremo andati abbastanza avanti col gioco, troveremo un nuovo edificio: il Kappa Hotel. Ogni giorno possiamo decorare due stanze dell’hotel e sfogare così la nostra creatività e ottenere nuovi oggetti; inoltre, per far conoscere la nostra isola ci verrà richiesto di creare degli oggetti ogni settimana e questo è un nuovo stimolo a svolgere attività ripetitive come il farming di risorse, che forse è qualcosa che in questo momento mi sta aiutando.

Nuovi stimoli a collaborare con gli altri giocatori grazie alla presenza di isole sogno collaborative e soprattutto, se si è stufi della propria isola ma non si vuole perdere tutto, sarà possibile rimuovere tutti gli oggetti grazie al ritorno del signor Resetti (che è molto meno aggressivo).

Insomma, Animal Crossing è un gioco consigliatissimo per chi ha bisogno di un po’ di calma e tranquillità e questo aggiornamento è perfetto per coloro che, come me, lo hanno abbandonato in cerca di nuovi stimoli.

P.S. L’aggiornamento è gratuito sia per Switch 1 sia per Switch 2, ma se acquisti la versione pensata per la 2, avrai qualche funzione in più e una maggiore ottimizzazione del gioco.

I Pirati Dei Caraibi – La Trilogia

Cavaliere: Avevo un bellissimo ricordo di La maledizione della prima luna (il primo Pirati dei Caraibi) e per questo mi sono detto “Vediamo com’è la saga nel 2025”. La trilogia è ancora oggi perfetta per il suo scopo: una saga per il grande pubblico (fossero tutti così i film pop!). Non mi dilungo, visto che ho scritto un Nerdando Consiglia dedicato qui! 

Balatro

Cavaliere: Mi sono divertito veramente tanto con Balatro e quindi sono contento per la sua vittoria ai Nerdando Awards 2024 e in generale per il successo di critica e pubblico. Un ottimo titolo che devi assolutamente recuperare se ami i giochi di carte e i roguelike/roguelite! Ti lascio alla recensione di Tencar.

Il Ragazzo e l’Airone

Cavaliere: Se di Miyazaki ti piacciono film come Ponyo sulla scogliera o Kiki – Consegne a domicilio, ti dico che l’ultima opera del regista giapponese è agli antipodi. “È divisivo”, per usare un’espressione abusata. Infatti mi ricordo che al cinema c’era un clima di spaesamento.

Invece a me a caldo piacque, ma per dare un giudizio definitivo avevo bisogno di una seconda visione e Rai 3 me ne ha dato l’occasione! “E quindi?” E quindi guardalo!

A Short Hike

Ayr: come già evidente dal titolo, l’indie game sviluppato da Adamgryu è, appunto, “short”. Tanto compresso da permettere di vedere i titoli di coda in appena un’ora e mezza. Eppure, questa brevissima avventura è stata perfettamente capace di affascinarmi e catturarmi.

Forte di una grafica molto personale e di un gameplay chill, A Short Hike riesce anche a emozionare per via del suo finale e della metaforica scalata che coinvolge, contemporaneamente, sia la protagonista principale che il giocatore.

Giocato interamente su Steam Deck, posso dirti che A Short Hike è presente praticamente su ogni piattaforma a prezzi sempre accessibili. Te lo consiglio!

Piccoli Atti di Misericordia – Dennis Lehane

Hardcase: L’autore lo conosciamo tutti, è quello che già tante volte in passato ci ha fatto emozionare e riflettere con le sue storie capaci di mescolare umanità e quotidiana violenza. Uno di quelli spesso saccheggiati dai grandi registi che, nel suo caso, hanno tirato fuori film memorabili come Mystic River di Clint Eastwood o Shutter Island di Martin Scorsese.

Di certo è uno scrittore che, anche quando tratta temi scottanti come la pedofilia, non ama utilizzare filtri o indorare la pillola. Preferisce colpire forte per scuotere le coscienze addormentate di tutti noi.

Lo fa anche con questo libro che tratta il tema del razzismo, affrontato, però, da una prospettiva non convenzionale, per dimostrarci che alle volte veleni come questo contaminano non solo l’anima dei persecutori, ma anche quella delle vittime, senza lasciare scampo per nessuno.

È un’opera che fa piangere, infuriare, ma soprattutto riflettere sulla fragilità delle cosiddette società progredite, sempre più edificate sull’odio.

Peggio di Niente – Ministri

Hardcase: Francamente non so se questa rubrica possa ospitare anche consigli dedicati alla musica, io, però, nel mio piccolo ci provo, anche perché sono uno di quei tipi che, qualunque cosa facciano durante il giorno, non possono fare a meno di ascoltare musica.

Non mi sono mai posto limiti di “genere”, motivo per cui posso passare dal blues, al country o, come in questo caso, all’indie rock.

La canzone, dal titolo geniale, è stata scritta da Ministri durante il periodo del lockdown e ha il merito, secondo me, di ricordarci quanto l’umanità possa cadere in basso quando a guidarla è solo la paura e l’istinto di sopravvivenza.

Il ritmo infernale e versi come “Ho visto il tempo volare, ho visto il tempo cadere, ho visto il buio per sempre” ci trasmettono bene il senso di cieco terrore che abbiamo provato tutti noi, soprattutto nelle prime fasi della pandemia.

Chiudo con una piccola (e facile) sfida: nella canzone è citato un verso del grande De Andrè. Vediamo chi lo trova.

Philna Fantasy

Hardcase: Vi capita mai di trovarvi ad accendere il computer con la voglia di giocare a qualcosa che sia semplice, divertente e non troppo impegnativo?

Voglio dire, persino io, che solitamente sono un tipo da CRPG a turni piuttosto complicati, alle volte sento il bisogno di staccare completamente il cervello e dedicarmi a un RPG più immediato.

Ecco, in casi come questo, un gioco come Philna Fantasy può risultare davvero perfetto.

Per intenderci, è un classico ARPG con visuale dall’alto, che per certi versi ricorda i primi Zelda, ma che attualizza la formula mettendoci dentro tutto quello che ormai siamo abituati a trovare nei giochi più recenti: un mondo semi-open world, dungeon, puzzle, crafting, pet e così via.  Insomma, sulla carta non manca nulla e quasi tutto quello che c’è è realizzato con competenza.

Intendiamoci, nulla di innovativo o che faccia gridare al miracolo, ma chi l’ha detto che deve essere sempre così?

Philna Fantasy è semplicemente quel “giochino” che ogni tanto ognuno di noi sente il bisogno di lanciare per divertirsi anche solo per 15 minuti, lasciandosi alle spalle cogitazioni e affanni quotidiani.

WWE: la storia dietro le quinte

Tencar: La prima stagione di WWE: la storia dietro le quinte mi aveva spiazzato e, stavolta, sapevo già cosa aspettarmi. Nonostante questo, sono riuscito a emozionarmi ancora una volta sentendo le storie di questi fantastici atleti e scoprendo il loro lato umano. Imperdibile sia se ti piace il wrestling, sia se ami i documentari sportivi.

Rick and Morty

Tencar: Credo che Rick and Morty sia la serie, assieme a South Park, che più mi fa divertire e riflettere. Anche questa ottava stagione è un caleidoscopio di emozioni: imperdibile.

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Norrington vs Will nell’immagine tratta dalla gallery ufficiale

Introduzione

Ho visto il DVD di La maledizione della prima luna (il primo Pirati dei Caraibi) un milione di volte. Mi ricordo che per l’epoca poter mettere l’audio in inglese era una rivoluzione super tecnologica. Così, univo l’utile al dilettevole: vedevo un gran film pop e al contempo lo facevo in lingua originale. Spiegarlo mi fa strano, ma è così che funzionava nel 2003/2004.
Avevo un ricordo positivo della trilogia; mentre del quarto capitolo assolutamente no, tanto che non avevo mai guardato il quinto. Visto che ora ho Disney Plus, ho deciso di recuperarmi questa saga anche per capire che effetto fa nel 2025.

Premesse

Non farò spoiler principali, cioè non ti dirò che l’assassino è il maggiordomo! Però, menzionando e analizzando i personaggi, ti darò implicitamente qualche anticipazione su chi tornerà e su come si comporterà. Poi comunque, tranne il quinto e ultimo titolo, si tratta di film usciti da un po’. Possiamo iniziare col Nerdando Consiglia dedicato alla trilogia!

La maledizione della prima luna: Il primo Pirati dei Caraibi

Non mi dilungherò sul film in sé, visto che su questo sito trovate già un approfondito Nerdando Consiglia dedicato proprio al primo capitolo della saga.
Ti dirò che Jack Sparrow, soprattutto grazie all’interpretazione di Johnny Depp, ebbe un grande impatto; questo perché era un personaggio non convenzionale per l’epoca. Fascino alimentato anche dalle storie (al limite della leggenda, ma sostanzialmente vere) sul capo della Disney di allora, che, per usare un eufemismo, non lo apprezzava affatto.
Poi come non menzionare il bellissimo personaggio di Elizabeth Swann?
Secondo me dovrebbe essere usato nelle scuole di cinema per insegnare come si scrivono i personaggi femminili indipendenti senza esposizione forzata, bensì attraverso “il mostrare” e non “il dire”, che allo spettatore sembrerà sempre innaturale. Elizabeth Swann parte da un contesto che la imbriglia e si evolve nel corso di tre film fino a un punto cruciale altamente simbolico.
Mi soffermo su di lei, visto che torneremo sull’argomento personaggio femminile.
Per me il primo Pirati dei Caraibi ha tutto quello che un blockbuster dovrebbe avere. A livello personale, il migliore della saga e, come me, anche i grandi aggregatori (IMDb, Rotten Tomatoes e Metacritic) lo premiano come il migliore tra i cinque.

L’epica entrata in scena di Jack Sparrow

La maledizione del forziere fantasma: “Ma è veramente un film del 2006?!?”

In questo film appare Davy Jones, uno dei personaggi iconici della saga, capitano dell’Olandese Volante, oltre che nemico di Jack Sparrow e di Will Turner. La CGI di Davy Jones oggi è incredibile, visto che si tratta di una pellicola del 2006! Anche l’altro antagonista introdotto nel secondo capitolo, Lord Cutler Beckett, funziona alla grande!
Nonostante ci sia un abbassamento dei voti degli aggregatori, ti dico che il film fa benissimo quello che deve fare, cioè preparare il campo al terzo capitolo. Infatti non finisce, un po’ come Spider-Man: Across the Spider-Verse, ma a differenza di quanto avviene per l’amichevole supereroe di quartiere, in questo caso il terzo film uscì un anno dopo. Poi Elizabeth Swann fa una cosa che non avrebbe mai fatto all’inizio del primo capitolo e va benissimo così, visto che il personaggio ha avuto un’evoluzione coerente e ben scritta: lo ripeto, visto che è importante per dopo.
Questa è anche la pellicola della saga che ha incassato di più: oltre un miliardo di dollari! Ecco perché Disney ha continuato a spremere i Pirati dei Caraibi!

Che ti dicevo? Davy Jones è perfetto!

Ai confini del mondo: si chiude la trilogia dei Pirati dei Caraibi

Ai confini del mondo è la conclusione della saga e fa quello che deve fare. Nonostante tutti i suoi difetti, ritengo che Rotten Tomatoes (tramite il Tomatometer) e Metacritic siano stati troppo pesanti con questo film. Infatti, se le valutazioni dei critici sono abbondantemente sotto la sufficienza, va notato come i voti degli utenti su RT e IMDb siano sul 7. A prescindere da quello che dicono gli altri, riportato solo per avere un quadro d’insieme, per me comunque è un ottimo finale per una fantastica trilogia.

Perché guardare la trilogia dei Pirati dei Caraibi

I primi tre film nel loro complesso sono invecchiati benissimo. Hanno una CGI migliore di molti film che escono oggi, colonna sonora firmata da Hans Zimmer che rimane in testa, personaggi ben scritti che evolvono in un universo narrativo con regole sempre affascinanti e coerenti.

Oltre i confini del mare: è giusto essere cattivi col quarto

Qui non c’è nulla da salvare. Jack Sparrow, con l’interpretazione magistrale di Johnny Depp, funzionava benissimo, invece qui appare spremuto fino a risultare eccessivo tanto da sapere di parodia di se stesso. Anche i poteri di Barbanera, il nemico del film, non sono giustificati e sembrando lì giusto per… Invece la trilogia sapeva sapientemente bilanciare ironia, azione, epica, miti e anche momenti cupi.
Di Oltre i confini del mare non salvo nulla, se non a livello visivo, aspetto, questo, probabilmente anche figlio dell’investimento da più di trecento milioni di dollari.

La vendetta di Salazar: lo stereotipo delle produzioni Netflix?

Oggi si discute molto della notizia secondo cui Netflix chiederebbe agli sceneggiatori di far annunciare ai personaggi cosa stanno facendo, visto che si presume la visione a doppio schermo dove quello principale è lo smartphone. Ecco: La vendetta di Salazar incarna proprio questa filosofia, nonostante sia del 2017. Quando dico che Disney dovrebbe tornare a essere pioniera e innovativa non mi riferivo a questo!
Il primo film mostrava come Elizabeth Swann fosse soffocata dal suo ruolo sociale non tramite l’esposizione, bensì tramite il metaforico svenimento a causa del corpetto troppo stretto. Qui, invece, non c’è questa finezza: Carina Smyth e il film sbattono in faccia allo spettatore il suo essere donna ogni due per tre in modo forzato.
Inoltre, se nella trilogia ritornava tutto ed era tutto coerente, qui le regole dell’universo narrativo introdotte in precedenza vengono totalmente ignorate.
Per me, l’unico motivo per guardarlo è che alcuni personaggi troveranno, comunque, una conclusione.

Breve giudizio sul quarto e quinto capitolo

Non è per fare quello nostalgico, cosa che non mi appartiene e, anzi, non approvo, visto che la intendo come una scorciatoia che ha trovato l’industria dell’intrattenimento per riproporci sempre le stesse cose. Qui, invece, si tratta della qualità dei film che è crollata, come dimostrano i voti a picco degli aggregatori.

Per approfondire

Retrospettiva di Caleel sui cinque film della saga qui;

Articolo (in inglese) sull’evoluzione di Elizabeth Swann qui;

Johnny Depp su quello che pensava Disney qui e qui, ma articoli in inglese;

Netflix chiederebbe agli sceneggiatori di far annunciare ai personaggi cosa stanno facendo qui e qui (secondo articolo in inglese).

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Concludendo

La trilogia dei Pirati dei Caraibi è una delle mie preferite e visto che la trovi su Disney Plus consiglio di guardarla!

L'articolo #NerdandoConsiglia: La saga dei Pirati dei Caraibi proviene da Nerdando.

Incredibile, è finito anche il 2025, è volato via in un lampo: noi siamo qui, pronti a chiudere in bellezza l’anno con il #NerdandoConsiglia di Dicembre 2025!

I Roses

Kiarakala: Remake un po’ British de La Guerra dei Roses,  in cui Kathleen Turner e Michael Douglas vengono sostituiti da un’altra coppia di attori straordinari Olivia Colman e Benedict Cumberbatch.

Disponibile su Disney+, questa commedia intrattiene e diverte rielaborando in chiave moderna il suo predecessore, con riferimenti all’attualità e battute sulla cultura americana.

Come nella versione originale, il film fa riflettere sulle relazioni e, in particolare, su come a volte smettiamo di ascoltare davvero chi diciamo di amare e, invece di parlare, ci concentriamo solo sulle cose negative per poi esplodere all’improvviso senza provare davvero a comprenderci.

Film ottimo per passare un pomeriggio o una serata di relax e British humor.

Prince of Persia: The Lost Crown

Hardcase: Lo so che non è un gioco recentissimo, ma ho avuto modo di dedicarmici solo qualche settimana fa e posso dirvi che, per quanto all’apparenza condivida con il cugino The Rogue Prince of Persia qualche idea, qui siamo davanti a un metroidvania praticamente perfetto.

Uscito un po’ in sordina e rivelatosi solo un parziale successo, Ubisoft con questo gioco ha, in verità, alzato di molto l’asticella del genere, regalando ai giocatori un prodotto che, a mio avviso, risulta tuttora superiore anche ad alcuni presunti “capolavori” usciti più di recente (cfr. Nerdando Sconsiglia 2025).

Insomma, tra combattimenti tesissimi e sezioni platform piuttosto difficili ma mai frustranti, a me questo gioco è piaciuto tantissimo. 

Dagli una possibilità, se puoi. Lo trovi online scontatissmo!

La Foresta – Joe R. Lansdale

Hardcase: Da molti etichettato in maniera riduttiva come lo “Stephen King del Texas Orientale”, Lansdale è qualcosa di più e di diverso.

Eclettico come pochi altri scrittori, è quasi sempre riuscito a mantenere molto alto il livello qualitativo delle sue opere, pur spaziando tantissimo.

In questo western crepuscolare, ambientato nei primi del ‘900, Lansdale ci narra le gesta di un improvvisato gruppo di antieroi (tra cui un maiale selvatico semplicemente irresistibile) guidati e consumati da un bruciante desiderio di vendetta.

La violenza nel libro è tanta, ma non rappresenta mai il fine ultimo dell’opera, ma solo un mezzo per raccontare la natura spietata e ineluttabile degli uomini.

Una piccola curiosità: da questo libro è stato tratto anche un lungometraggio, The Thicket, con Peter Dinklage, che però, per protesta, ho scelto di non vedere: dal film, infatti, è stato deciso di eliminare il personaggio del maiale selvatico! Semplicemente inaccettabile!

Dept. Q

Hardcase: Premetto che non ho ancora avuto modo di leggere i romanzi dello scrittore danese Jussi Adler-Olsen, da cui, appunto, la serie è tratta, ma è qualcosa che sicuramente farò. 

Al momento, quindi, limito il mio giudizio allo show visto qualche mese fa su Netflix.

Per certo si può dire che il vero punto di forza della serie non sia l’originalità dell’idea di partenza, forse un po’ troppo simile a quella del più famoso Cold Case, ma qui, rispetto alla serie americana, c’è un lavoro sui personaggi semplicemente eccellente.

Il protagonista principale è il classico poliziotto tormentato dagli errori del passato, ma a renderlo interessante ci pensa l’ottima interpretazione di Matthew Goode, e, poi, un cast di comprimari tutti strambi e affascinanti.

A fare da cornice – e anche da valore aggiunto – c’è poi l’ambientazione scozzese, sempre troppo poco sfruttata dal cinema e dalla televisione.

Insomma, nel complesso un prodotto molto riuscito cui, spero, venga dato presto un seguito.

The Office

Jedi.lord: Me lo dicevano tutti di guardarlo, ma finora non mi ero mai interessato. Avevo guardato la prima stagione ma c’era qualcosa di strano, che non mi prendeva. Poi, incoraggiato da un collega, ho proseguito, e mai consiglio fu più azzeccato. Ora sono nel tunnel, e sto recuperando questa serie incredibile. E sto anche capendo tanti meme che prima non capivo. Che bello.

Star Wars: Andor

Jedi.lord: L’altra serie che sto recuperando in questo periodo è Andor. Ora sono alla seconda stagione e…wow. Chi se l’aspettava una roba simile, da un qualcosa a marchio Star Wars? Cupa, profonda, a volte persino complicata, mi sta intrigando moltissimo soprattutto per la rappresentazione dell’Impero come vero e proprio regime fascista che, con metodo, decostruisce la democrazia. Se non ci fossero i TIE Fighter, mi aspetterei quasi che fosse ambientato in Europa negli anni ’30.

Lost Records: Bloom and Rage

Jedi.lord: Potevo forse farmi sfuggire un titolo del genere, dai creatori del primo Life is Strange? Lost Records è ammaliante, perché rende con precisione (in modo anche un po’ ruffiano, va detto) l’atmosfera e l’anima di una adolescenza vissuta negli anni ’90. Dove voglia andare a parare ancora non lo so, ma tra echi di Stephen King e di Ray Bradbury, non vedo l’ora di capire cosa accadrà andando avanti.

Zeno2k: Don’t Nod non delude mai. Arrivato come regalo di natale in anticipo su Game Pass, è l’ennesimo gioiellino narrativo capace di mettere alla dura prova il mio vecchio e indurito cuore da nerd.

Un tuffo negli anni ’90 di un paesino di provincia americano, con tutti i rimandi del caso alla cultura dell’epoca, soprattutto al mondo delle VHS che (sì, avevo quell’età in quegli anni) ritmavano molte delle mie attività quotidiane.

Seguiamo le vicende di Shawnn a delle sue amiche, tra bullismo, misteri e dinamiche post adolescenziali in cui non è difficile immedesimarci. A distanza di anni, ventisette, a causa di una reunion, i vecchi ricordi tornano a galla e si fanno ancor più dolorosi che mai.

Scopriremo così che a certe ferite nemmeno il tempo riesce a porre rimedio.

Pluribus

Zeno2k: Dal creatore di Breaking Bad e Better Call Saul non mi aspetto niente di meno che un prodotto originale e intrigante. Ma così è davvero oltre le mie aspettative.

Pluribus riesce a prendere temi della fantascienza già visti, sentiti e utilizzati mille volte e li trasforma in qualcosa di nuovo e intrigante, ripensando le meccaniche classiche del genere e dando vita a una serie di cui aspetto gli episodi con un’impazienza che non avevo dai tempi di Twin Peaks.

Imperdibile (su Apple Tv+).

Stupor Mundi

Cavaliere: Si tratta di un eurogame in cui sarai uno dei vassalli di Federico II. Dovrai districarti tra i viaggi lungo tutto il Mediterraneo da cui assolderai alleati e carte azione, costruirai il tuo castello e infine sceglierai su cosa specializzarti tramite gli specialisti.

Per me è uno dei migliori giochi da tavolo per esperti di quest’anno. Quindi i miei complimenti vanno a Nestore Mangone, l’autore, e a Tesla Games, che lo ha pubblicato in Italia. Inoltre per poco non l’ho nominato come gioco da tavolo dell’anno ai Nerdando Awards 2025!

Bea Wolf

Cavaliere: Ho apprezzato molto Bea Wolf, reinterpretazione ironica e “per famiglie” del poema epico anglosassone di Beowulf, di cui conoscevo molto poco. Il guaio è che mi ha messo la pulce nell’orecchio! Tanto mi è piaciuto, che l’ho premiato come fumetto dell’anno ai Nerdando Awards 2025!

Lo trovi in Italia grazie a Bao che lo ha pubblicato e in particolare fa parte della collana curata da Zerocalcare.

La fine del mondo – L’ultima rivista di fumetti

Cavaliere: Parto da un piccolo aneddoto: il 17 dicembre sono andato all’edicola più vicina a casa e ho chiesto se il giorno dopo sarebbe arrivato La fine del mondo, la nuova rivista di fumetti curata da Maicol & Mirco (in allegato a Il Manifesto). Mentre il titolare mi diceva che non sapeva, il signore che era entrato dopo di me voleva sapere la stessa cosa! Il giorno dopo sono riuscito ad aggiudicarmi l’unica copia arrivata!

Ne è valsa la pena? Sì! Mi piace scoprire una dopo l’altra le storie brevi dei vari autori. Ovviamente potrebbe non fare al caso tuo. Come capire se fa per te? Leggendolo, chiaramente!

Inoltre, secondo me, supportare questi progetti manda un messaggio di curiosità da parte del pubblico, soprattutto in un periodo storico in cui le grandi piattaforme digitali sposano il modello della fruizione passiva.

All Her Fault

Tencar: una miniserie di 8 puntate che parte in maniera già vista, con un rapimento di un bimbo, e che è mi ha fatto piombare in un dramma più profondo. Una delle migliori sorprese del 2025! La trovi su Sky.

Welcome to Derry

Tencar: la prima stagione di Welcome to Derry mi è piaciuta tantissimo perché mi ha spaventato e stupito, andando a fornire finalmente un focus su Pennywise e su parte dell’universo creato da King. Trovi anche questa su Sky e guardala, ne vale la pena (è il mio Nerdando Awards del 2025).

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L'articolo #NerdandoConsiglia – Dicembre 2025 proviene da Nerdando.

Ci avviciniamo alla fine dell’anno, e se stai iniziando a pensare a cosa regalare a dicembre, fatti ispirare dal nostro #NerdandoConsiglia di Novembre 2025!

IDEAG 2025

Cavaliere: Sabato 15 novembre sono stato alla prima IDEAG di Salerno, presso l’associazione ludica Il Guiscardo, di cui faccio parte. Le IDEAG sono appuntamenti pensati per gli autori di giochi da tavolo, i quali testano i loro prototipi e si confrontano al riguardo. Ovviamente per testare i giochi servono i playtester e questo era proprio il mio ruolo! 

Ho passato una bella giornata, proprio come avvenne a marzo durante l’IDEAG di Napoli, di cui ti ho raccontato in questo articolo.

Tette e Gattini

Cavaliere: Internet è stato sinonimo di libertà… finora…

Con riferimento ai siti per adulti l’Italia ha seguito, anche se solo in minima parte al momento, quanto fatto dal Regno Unito ad agosto. Proprio in quel mese, Matteo Flora ha pubblicato questo libricino gratuito. Leggilo per capire perché barattare la libertà per un’illusione di sicurezza non è la soluzione.

Sono temi importanti trattati in un modo per nulla noioso e il titolo lo dimostra, quindi non farti intimorire dal tema!

Napalm Lullaby Vol. 2

Cavaliere: Ho apprezzato molto il secondo e ultimo volume di Napalm Lullaby così come il primo. Rick Remender (autore) e Bengal (disegnatore) non solo continuano da dove avevano iniziato, ma riescono addirittura a migliorarsi.

Anche Saldapress si conferma, continuando a portare in Italia degli ottimi fumetti!

Silly Polly Beast

Hardcase:  Polly è una ragazzina sfortunata, molto sfortunata. Cresciuta in un inferno di orfanotrofio e costantemente vessata, un giorno decide di fuggire assieme alla sorella, ma finisce in un Inferno che fa sembrare Paradiso l’Inferno precedente (beh, insomma, mi avete capito). 

Ma Polly è una tipa tosta, molto tosta. Magari cade, piange, ma, quando si rialza, è capace di trasformare la rabbia in vendetta e la paura in proiettili. 

In una sorta di Silent Hill onirico, Polly schiva, spacca e colpisce più forte che può, per fuggire dai quei demoni che tanto le ricordano il mondo incomprensibile e crudele degli adulti. Se cerchi il gioco perfetto, tienitene alla larga, ma se vuoi riscoprire i giochi in cui l’idea di fondo e il gameplay possono rendere magnetica l’esperienza, non esitare: schierati al fianco di Polly!

Star Wars: Andor

Jedi.lord: Finalmente sto recuperando Andor. Ma cosa mi stavo perdendo? Come mai ci ho messo così tanto a decidere di guardarlo? Sarà per i prezzi di Disney+? Chi può dirlo. 

Comunque, non capisco chi dice che non sia Star Wars, onestamente. Ma le beghe del fandom hanno smesso di interessarmi, quindi l’unica cosa che conta è godersi questo show magnifico, costruito con sapienza, maestria, amore per Star Wars e capace perfettamente di soddisfare sia chi cerca di perdersi per un altro po’ nella nostra amata galassia lontana lontana, sia chi è a digiuno della saga e sa a malapena che ci sono un impero e un gruppo di matti che cerca di rovesciarlo. 

Anno 117: Pax Romana

Jedi.lord: In attesa della recensione su queste stesse pagine, sto giocando al nuovo capitolo di questo bellissimo franchise proprio per parlarvene. Quindi non anticipo nulla, tranne che se ti piace la serie è molto, molto probabile che ti piacerà anche questo capitolo. 

Quanto è innovativo? Questo lo scoprirai leggendo la recensione!

Stray

Jedi.lord: Quando è uscito Stray, tutti ne parlavano. Era una cosa bizzarra, perché sostanzialmente si tratta di poco più che un walking simulator con protagonista un gatto. Dici che è il gatto a far la differenza? Possibile, ma a me sta piacendo, e non vedo l’ora di scoprire altro su questo affascinante mondo decadente, mentre faccio cadere barattoli di vernice per il semplice motivo che sono vicini a un bordo. 

Die Alone

Zeno2k: Il film che non ti aspetti è su Prime Video. Ci sono capitato per caso, un sonnacchioso pomeriggio domenicale in cui facevo zapping casuale.

Poi leggo il nome di Carrie Ann Moss e un plot sibillino che mi spinge a iniziare la visione.

Il resto è una sorpresa: una trama che sembra banale ma che non lo è, una narrazione non lineare (vagamente ispirata a Memento) che stravolge di continuo il punto di vista quando finalmente i nodi vengono al pettine, la soluzione mi ha convinto e catturato, come non succedeva da tempo.

Spiace non abbia avuto successo, perché è una piccola gemma nascosta di cui so di non averti detto nulla di concreto, ma ogni parola sarebbe stata spoiler. Guardalo e mi saprai dire.

Unsane

Tencar: Un film interamente girato con l’iPhone? Toccava vederlo ed è stata una vera sorpresa. Unsane è un ottimo thriller che parte lento ma è un’inesorabile discesa verso la paura ed è anche un film di denuncia, in qualche modo. Lo trovi su Prime Video.

IT & IT – Capitolo due

Tencar: Sto vedendo It – Welcome to Derry e così mi sono ritrovato a recuperare, per l’ennesima volta, i due film incentrati sul temibile clown e devo dire che, a ogni ripresa, riescono a colpire nel segno. Scopro sempre dettagli nuovi che avevo perso e rimango inquietato da Pennywise.

Chants of Sennaar

Kiarakala: Ti sei mai chiesto come riuscivano gli esploratori del passato a comprendere le popolazioni autoctone e perché non si sia mai riusciti a creare una lingua che unifichi tutti i popoli? Chants of Sennaar è un gioco meraviglioso che riprende il famoso mito della torre di Babele e fa vivere al giocatore l’esperienza di un traduttore che deve interpretare diverse lingue e unificare i popoli che abitano la torre. Ogni lingua ha segni e significati diversi per definire il mondo circostante e anche una sintassi che dovremo tenere in considerazione in fase di traduzione.

Il desiderio di risolvere enigmi e completare il vocabolario di ciascun popolo è stato una vera droga per me, ma sono convinta che questo gioco crei dipendenza anche in chi non è affascinato dal mondo della linguistica come la sottoscritta.

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L'articolo #NerdandoConsiglia – Novembre 2025 proviene da Nerdando.

Ci siamo, è quasi tempo di Halloween, è quasi tempo di Lucca: arriviamo preparatissimi all’evento dell’anno con il #NerdandoConsiglia di Ottobre 2025!

BALL x PIT

Zeno2k: Non il mio genere di gioco, ma gli ho voluto dare una chance mentre cercavo di smaltire la frustrazione per la difficoltà “nebbia senza scampo” di Silent Hill f.

BALL x PIT è un roguelike fantasy in cui dovremo buttar giù orde di nemici a suon di… palline. La costruzione degli attacchi mi ha ricordato un po’ Vampire Survivors, ma il resto è tutto diverso.

Il nostro eroe (eroi, fino a 10 sbloccabili) scendono in un pozzo infestato da creature e devono smantellare le orde nemiche prima che si avvicinino troppo (e lo colpiscano).

Caratteristica che ho apprezzato è che tra un tentativo e l’altro (come in tutti i roguelike si muore agilmente nelle prime partite prima di aver livellato a dovere), abbiamo accesso al nostro villaggio dove costruiremo edifici, campi e boschi per raccogliere risorse e potenziarci.

Giocato col cloud, senza neanche installarlo, partite agili per riempire momenti morti. A mio avviso perfetto su dispositivi mobile, come Switch.

Toy Battle

Cavaliere: Toy Battle è un gioco da tavolo introduttivo uno contro uno che fa, bene, esattamente quello che promette. Molto carino, immediato e con un prezzo contenuto pur non essendo banale. Una piccola sorpresa!

Lei (Her)

Cavaliere: Film del 2013 e già ‘sta cosa è notevole vista l’attualità dei temi di questo film che trovate su Mubi.

Guardatelo che ne vale la pena, così potrete ammirare la prova attoriale di Joaquin Phoenix e, se scegliete la lingua originale, anche di Scarlett Johansson, anche se solo vocalmente.

Quando si tratta di certi temi è facile cadere nel qualunquismo, mentre qui per me si centra il punto.

Thunderbolts*

Cavaliere: Dopo la saga di Thanos non ho avuto una gran voglia di continuare a guardare i film Marvel. Quindi se sono io a dire che Thunderbolts* è una ventata di aria fresca…

So cosa ti balena in mente: “Ma che film devo aver visto per capirlo?”

La risposta è semplice, ma agrodolce, visto che occorre aver visto Black Widow, per il resto basta sapere il contesto dell’universo Marvel. Peccato che proprio il film propedeutico è uno di quelli che mi è piaciuto meno. Poi è ovvio che conoscere tutti i personaggi sarebbe meglio…

Visto che lo trovi su Disney Plus, concludo dicendo che Thunderbolts* è finalmente un film dell’MCU che sa dosare momenti seri e toccanti con quelli più leggeri!

Silent Hill f

Zeno2k: Perché è un giocone incredibile: terrorizzante, profondo, emotivamente disturbante, tecnicamente ottimo (combattimenti a parte) e con una lore scritta magistralmente.

Se non lo giocate vi perdete un’esperienza di quelle che lasciano il segno per sempre.

Invasion

Zeno2k: Serie fantascientifica disponibile su Apple TV. Intrigante, ampia e interessante: molti personaggi e molte location, con narrazione continua che aggiunge continuamente pezzi al puzzle complessivo. Forse un po’ lenta, ma di sicuro valore.

Il crocevia dei corvi

Morgana: È uscito pochi giorni fa Il crocevia dei corvi, il nuovo romanzo di Andrzej Sapkowski ambientato nel mondo di The Witcher.

È un prequel che ci mostra un giovane Geralt di Rivia, ancora in formazione e alle prese con le sue prime sfide. Lo stile è quello che conosciamo: cupo, ironico e ricco di riflessioni sul destino e sulla natura umana. Un must per i fan dello strigo, ma anche un buon punto di partenza per chi vuole avvicinarsi all’universo di Sapkowski.

Le ragazze del Pillar – Volume 3

Morgana: Ho recuperato in questi giorni il terzo volume della serie Le Ragazze del Pillar di Teresa Radice e Stefano Turconi (BAO Publishing), diretto spin-off del meraviglioso Il porto proibito, e non posso fare altro che consigliarne la lettura insieme ovviamente al volume che ha dato inizio a tutta la storia!

Nel terzo volume torniamo quindi tra le strade e i porti del mondo di inizio ’800, partendo da Plymouth e passando per Napoli e Algeri. Al centro ci sono le vite delle donne del Pillar to Post, raccontate con delicatezza e realismo, tra avventure, segreti e sogni di libertà. I disegni di Turconi e la scrittura di Radice creano un mix unico di emozione, avventura e storia. Una serie intensa e bellissima, da leggere tutta d’un fiato! 

Il club dei delitti del giovedì

Kiarakala: Un gruppo di anziani che si riunisce per risolvere casi irrisolti ogni giovedì apparentemente potrebbe sembrare la risposta di Netflix al successo di Only Murders in the Building, ma questo film ha in comune con la serie solo un omicidio da risolvere e la presenza di un cast di grandi attori ormai un po’ avanti con l’età come Helen Mirren e Pierce Brosnan.

La storia è coinvolgente e non troppo prevedibile, ma soprattutto non mancano le risate. Un film ottimo da guardare se si ha bisogno di una serata leggera e divertente.

The Menu

Kiarakala: Una commedia horror che merita assolutamente di essere vista anche solo per l’interpretazione di Ralph Fiennes, che riesce a mettere in soggezione anche lo spettatore, e Anya Taylor-Joy nei panni della final girl con più chance di sopravvivere. 

Una critica surreale al mondo spietato della ristorazione e della cucina stellata, capace di divertire lo spettatore con una spolverata di scene inquietanti e a volte anche un po’ disturbanti, ma sopportabili anche per la sottoscritta che odia i film horror. (sarebbe da far vedere ai vari foodie che spopolano qua e là, ndr)

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L'articolo #NerdandoConsiglia – Ottobre 2025 proviene da Nerdando.

Questo mese è uno dei più intensi dell’anno, con il rientro a lavoro, a scuola, o a qualsiasi altra cosa che “la vediamo a Settembre”: ciò che non manca mai è il #NerdandoConsiglia di Settembre 2025!

Timesplitters: Future Perfect

Created with GIMP

Ayr: Ma davvero i giochi di una volta erano più belli? Un mantra che si legge e sente sempre più spesso. D’altronde non è un segreto che i videogame AAA oramai puzzano di ‘corporate’ lontano un miglio. Una buona fetta di questi ultimi sa di generico, piatto, poco rischioso. Per rispondere però a questo annoso quesito ho rimesso in sesto le mie Play Station 2, SNES e Xbox 360 per verificare, in prima persona se, davvero, i giochi di una volta erano meglio. Beh, non so rispondere per tutti i videogame ma, senz’altro, Timesplitters: Future Perfect è la prova lampante che EA era più avventurosa una volta. D’altronde ditemi voi dove si può trovare, al giorno d’oggi, un’avventura FPS così strampalata, divertente e varia. Certo, nel sottobosco indie non manca l’inventiva ma non è un caso che i grandi publisher odierni non pubblicano più capolavori di genio come questo. Oggi come allora sono stato capace di innamorarmi dei tanti cambi di ambientazione, armamenti e personaggi che Timesplitters: Future Perfect offre. Già i primi due livelli, uno ambientato nel 2401 e uno in Scozia a inizio dello scorso secolo, dovrebbero darvi un assaggio della follia presente nel titolo sviluppato da Free Radical Design.

Ma allora, i videogame di una volta erano davvero più belli? Lo scopriremo (forse) solo nei prossimi mesi.

Formula Legends

formula legends gara

Cavaliere: Formula Legends è un ottimo videogioco di corse single player che ripercorre la storia della Formula 1. Si tratta di un “simcade” cioè un gioco sì immediato ma con spruzzate di realismo come il consumo gomme e carburante. Un titolo che mi ha fatto immergere in episodi chiave della Formula 1 rievocando piste e piloti leggendari, ma rigorosamente e orgogliosamente senza diritti, un po’ come nei Pro Evolution Soccer. I nomi “pezzotti” in Formula Legends sono ironici e simpatici, cosa che ho apprezzato. 

Ne ho scritto a lungo, come al solito, nella mia recensione e poi a dirla tutta costa 20 euro al lancio…

Innovation Ultimate

Cavaliere: Innovation Ultimate è un gioco di carte molto particolare. L’ambientazione è quella di una civiltà che parte dall’età della pietra e avanza attraverso le innovazioni.

Dal punto di vista ludico ciò si traduce in carte da avere davanti a noi con determinati effetti e simboli. Nel nostro turno faremo due azioni tra giocare una carta e attivare una carta davanti a noi ma, se gli avversari avranno più simboli relativi a quell’azione rispetto a noi, attiveranno prima loro l’effetto.

Veramente divertente da giocare, innovativo (so che Djando approva) e con tanta interazione.

Light & Magic

Cavaliere: Light & Magic è una serie disponibile su Disney Plus perfetta per gli appassionati dei dietro le quinte del cinema. Quindi guardatela se come me siete orfani del format “Come c@##0 hanno fatto” della Slim Dogs. Anche qui non mi dilungo visto che c’è un mio Nerdando Consiglia dedicato.

Wuchang: Fallen Feathers

Zeno2k: Ennesimo attacco di masochismo (ecco, ndDjando) che mi ha lasciato un grande vuoto dentro (sto pensando di comprarmi Wukong, tanto per completare la collezione).

Ebbene: grezzo tecnicamente, ma davvero interessante. Difficile, con chiari rimandi ai capostipiti del genere: questo soulslike mi ha davvero messo in grande difficoltà, soprattutto con alcuni boss straordinariamente tosti.

Eppure: bella la storia (incomprensibile, lo ammetto, se non si dedica la giusta attenzione agli scarsi dialoghi e ricca di mitologia cinese, a noi ignota), bello il gameplay con la possibilità di infiniti respec per provare e riprovare ancora nuove build. Tante armi e incantesimi, ma non troppi, non eccessivi. Personalmente ho usato due armi per l’intero gioco, tranne poche eccezioni in cui un boss specifico richiede build dedicata e, cosa che ha sorpreso molto, la build su forza è particolarmente versatile, nonostante io abbia sempre puntato su agilità e vitalità, in questo caso mi sono dovuto ricredere.

Insomma: una vera sorpresa, un ottimo acquisto per il Game Pass, un centinaio di ore volate via.

Giurato numero 2

Tencar: Ho visto Giurato numero 2 perché sapevo che Clint Eastwood alla regia non mi avrebbe mai deluso. Ed è stato così, con un film che, per quasi due ore, racconta la storia di un processo nel quale il protagonista, membro della giuria di un processo per omicidio, si ritrova improvvisamente implicato in una storia che aveva dimenticato.

Lo trovate su Sky Cinema.

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L'articolo #NerdandoConsiglia – Settembre 2025 proviene da Nerdando.